Tamara Karsavina: ภาพถ่าย ชีวประวัติ และชีวิตส่วนตัวของนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Karsavina Tamara Platonovna เป็นนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง นักเต้นที่มีชื่อเสียงของบัลเล่ต์ Diaghilev ในช่วงชีวิตที่ยืนยาวของเธอ เธอประสบกับความกังวล ความกังวล ความยากลำบากและการทดลองมากมาย แต่เธอก็เป็นที่จดจำไปตลอดกาลจากผู้ชมที่ซาบซึ้งในฐานะนักแสดงที่มีพรสวรรค์ในด้านกลอุบายที่สลับซับซ้อน

Tamara Karsavina (ปีแห่งชีวิต 1888 - 1978) ได้สร้างภาพที่สดใสและน่าจดจำมากกว่าหนึ่งโหลบนเวที ถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก และความรู้สึกของตัวละครของเธอด้วยการเต้นอย่างมีพรสวรรค์

แดนเซอร์คนนี้มีอะไรโดดเด่น? กิจกรรมสร้างสรรค์และชีวิตส่วนตัวของเธอคืออะไร? คุณจะพบคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ อีกมากมายในบทความนี้ นอกจากนี้ยังมีภาพถ่ายของ Tamara Karsavina บนเวทีและในชีวิตประจำวันอีกด้วย

ผู้ปกครองที่มีความสามารถ

ชีวประวัติของ Tamara Karsavina มีต้นกำเนิดในซาร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงในอนาคตเกิดในฤดูใบไม้ผลิของปี 2428 ในครอบครัวของนักเต้นที่มีพรสวรรค์ Platon Karsavin ซึ่งทำหน้าที่ในโรงละครอิมพีเรียล พ่อมีเทคนิคในการกระโดดและ pirouette ไม่ได้ศิลปินดีเด่น แต่อย่างไรก็ตาม หลังจากเกษียณอายุ เขาได้ใช้สิทธิในการเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ตามพันธุกรรมของจักรวรรดิรัสเซีย

มันเกิดขึ้นหกปีหลังจากการเกิดของทามาร่า อย่างไรก็ตามเมื่อหยุดแสดงแล้วพ่อก็ไม่ออกจากเวที เขาสอนบัลเล่ต์ที่โรงเรียนการละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอยู่พักหนึ่ง

ตามบันทึกของ Tamara Karsavina "Teatralnaya Street" ครอบครัวนี้ใช้ชีวิตได้ไม่ดีนัก มักประสบปัญหาด้านวัตถุ ด้วยเหตุนี้ ผู้ปกครองของนักบัลเล่ต์ในอนาคตจึงมักถูกบังคับให้เปลี่ยนที่อยู่อาศัยเพื่อค้นหาอพาร์ตเมนต์ที่ถูกกว่าและดีกว่า

แต่ถึงแม้จะมีความยากลำบากและปัญหามากมายในชีวิต พ่อก็เป็นหัวหน้าครอบครัวที่แท้จริง เขาแนะนำให้เด็กๆ รู้จักศิลปะ โดยปลูกฝังให้เด็กๆ รักการเต้นและดนตรี กระตุ้นให้พวกเขาใส่ใจกับศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา

ความทรงจำอีกอย่างของ Tamara Karsavina เกี่ยวกับอิทธิพลของพ่อที่มีต่อชีวิตของเธอนั้นเชื่อมโยงกับห้องสมุดของพ่อแม่ของเธอ ซึ่งเธออ่านตั้งแต่อายุ 6 ขวบ ผลงานที่สมบูรณ์ของ Pushkin, Lermontov และคลาสสิกอื่น ๆ ได้กลายเป็นแนวทางที่แท้จริงสำหรับจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อนและเย้ายวนของนักบัลเล่ต์ Tamara Karsavina ในอนาคต กวีนิพนธ์และร้อยแก้วของอัจฉริยะด้านวรรณกรรมเหล่านี้ได้สอนชีวิตและจัดเตรียมเนื้อหามากมายสำหรับการไตร่ตรอง

ความเข้าใจของหญิงสาว จิตวิญญาณที่โตเต็มที่ ซึมซับอุดมคติของงานคลาสสิกอย่างลึกซึ้ง เธอรับรู้ถึงแก่นแท้และความหมายของพวกเขาอย่างละเอียดอ่อน

แม่เข้มงวด

แม่ของนักบัลเล่ต์สาวในอนาคต Tamara Karsavina, Anna Iosifovna Khomyakova เป็นพ่อแม่ที่ค่อนข้างเข้มงวดแต่ก็เปี่ยมด้วยความรัก เธอไม่เคยนิสัยเสียเด็ก ๆ เธอพยายามปลูกฝังให้เด็ก ๆบรรทัดฐานทางศีลธรรมและจิตวิญญาณ แต่ในขณะเดียวกันผู้หญิงคนนั้นก็อ่อนไหวและเอาใจใส่ลูก ๆ ของเธอ พวกเขารู้เสมอว่าแม่จะให้อภัยทุกอย่าง แม่จะเข้าใจทุกอย่าง

เด็กโตขึ้น และ Anna Iosifovna พยายามช่วยพวกเขาเลือกเส้นทางชีวิตของตัวเอง เธอพัฒนาพรสวรรค์ของลูกชายและลูกสาวของเธอ โดยมอบโอกาสและวิธีการที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้

ไม่นานผู้หญิงก็สังเกตเห็นว่าทามาโรชก้าชอบเต้น เธอเล่นพิรูเอตต์เก่ง จากนั้น Anna Iosifovna ตัดสินใจส่งลูกไปโรงเรียนบัลเล่ต์เพื่อพัฒนาพรสวรรค์และความโน้มเอียงตามธรรมชาติของเธอ

ประเด็นขัดแย้ง

ดูเทคนิคการเต้นของลูกสาว พ่อของเธอก็มองเห็นความสามารถพิเศษในตัวเธอ มีบางอย่างในการเต้นของหญิงสาวที่ทำให้ฉันสงสัยและชื่นชมในเวลาเดียวกัน ไม่ใช่ความอ่อนโยนหรือความนุ่มนวล ไม่มีการแสดงออกหรือความเข้มข้นในตัวการแสดงของ Tamara เลขที่ อย่างไรก็ตาม หญิงสาวถ่ายทอดอารมณ์ของดนตรีด้วยวิธีที่แปลกใหม่ไม่เหมือนใครจนเป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิเสธพรสวรรค์และทักษะโดยกำเนิดของเธอ

แต่พ่อก็ไม่อยากเห็นลูกสาวเป็นนักบัลเล่ต์ เขารู้เรื่องอาชีพนี้มากเกินไป อยู่เบื้องหลังบ่อยเกินไปที่จะปล่อยให้ลูกของเขาเองตกลงไปในรังแตนนี้

เขาเห็นอุปนิสัยของทายาทและถือว่าเธอเป็นหญิงสาวที่ถ่อมตัวและเปราะบาง เขาไม่สามารถต้านทานแผนการอันเลวร้ายและการปฏิบัติที่โหดร้ายของกลุ่มละครได้

แต่แม่เห็นพรสวรรค์ที่ตนชอบและปรารถนาอย่างแรงกล้าเต้นรำยืนยันว่าหญิงสาวพยายามสอบผ่านในโรงเรียนบัลเล่ต์ ได้อะไรมาบ้าง

การฝึก

Tamara Karsavina เรียนบัลเล่ต์ตั้งแต่อายุ 10 ขวบ เมื่อเธอสร้างความประทับใจให้คณะกรรมการรับเข้าเรียนของ Imperial Theatre School ด้วยความสามารถในการเต้นของเธอ เธอได้รับการยอมรับแม้จะมีการแข่งขันสูงและตำแหน่งงานว่างที่จำกัด

ใช่ มันจะเป็นอย่างอื่นไม่ได้ หญิงสาวคนนั้นโดดเด่นด้วยมารยาทที่น่าพึงพอใจมีรูปลักษณ์ที่ดีและความสูงที่เหมาะสม Karsavina Tamara ทั้งในวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ไม่ได้แตกต่างกันในบทความที่ใหญ่เกินไปหรือรูปร่างที่เปราะบางโดยไม่จำเป็น สง่างาม พลาสติก และยืดหยุ่น เธอดูเหมือนเจ้าหญิงตัวน้อยจริงๆ

ในสถาบันการศึกษา Tamara Karsavina สามารถเอาชนะความเขินอายตามธรรมชาติของเธอและผ่อนคลายและมีศิลปะมากขึ้น นอกจากนี้ ด้วยความอุตสาหะและการฝึกฝนอย่างต่อเนื่องของเธอ เธอสามารถบรรลุความสูงที่ต้องการในลักษณะของการแสดง ตอนนี้การร่ายรำของเธอมีลักษณะเฉพาะด้วยความสง่างามอันสูงส่งและความแม่นยำของอัญมณี จึงจำเป็นสำหรับนักบัลเล่ต์ทุกคน

อะไรคือเบื้องหลังความก้าวหน้าดังกล่าว? ตามที่นักเต้นยอมรับ เธอทำงานหนักและไม่หยุดยั้ง ทรมานตัวเองด้วยการฝึกฝนเพิ่มเติมในตอนเย็นและวันหยุดสุดสัปดาห์ และผลลัพธ์ก็คุ้มค่า

ก้าวแรกบนเวทีใหญ่

ทันทีที่จบการศึกษาจากวิทยาลัย (ซึ่งเกิดขึ้นในปี 1902) Tamara Karsavina ได้รับการยอมรับให้เป็นหนึ่งในคณะบัลเล่ต์ของโรงละคร Mariinsky ซึ่ง Matilda Kshesinskaya พรีมาบัลเล่ต์และครูสอนเต้นก็เริ่มเห็นใจเธอในทันที อย่างไรก็ตาม อีกประการหนึ่งนักแสดงที่มีความสามารถ - Anna Pavlova ไม่ชอบนักเต้นหนุ่ม ตามที่ Tamara Karsavina เขียนซ้ำ ๆ ในบันทึกความทรงจำของเธอ Anna Pavlovna ทำให้เธออับอายต่อหน้าทุกคนหลายครั้งและพยายามเยาะเย้ยหรือดูถูกเธอ บางที Pavlova รุ่นเก่าอาจเห็นคู่แข่งและคู่แข่งของเธอในศิลปินที่ต้องการ

การแสดงครั้งแรกของ Tamara Karsavina บนเวทีใหญ่ของโรงละคร Mariinsky คือการแสดงเดี่ยว การแสดงเดี่ยว อย่างไรก็ตาม ภายหลังนักบัลเล่ต์สาวผู้ทะเยอทะยานก็ประกาศตัวเองว่าเป็นนักเต้นที่มีพรสวรรค์อย่างมืออาชีพ

ยิ่งไปกว่านั้น สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยที่เธอรู้จักกับนักเต้นหลักของโรงละคร Mikhail Fokin ผู้ซึ่งพยายามลองตัวเองอย่างกล้าหาญในรูปของนักออกแบบท่าเต้น ในการผลิตครั้งแรกของเขา Mikhail Mikhailovich เกี่ยวข้องกับ Anna Pavlova แต่ภายหลังเขาเริ่มเชิญ Karsavina ที่อายุน้อยกว่าและพลาสติกมากขึ้นให้เป็นผู้นำในบทบาท ตั้งแต่นั้นมา ทิศทางในการทำงานของ Tamara Karsavina ก็ถูกกำหนด - เธอกลายเป็นพรีมาบัลเล่ต์ตัวจริง

ในเวลาน้อยกว่าหนึ่งปี เด็กสาวได้ฉายแววบนเวทีของโรงละคร Mariinsky ซึ่งแสดงบทบาทสำคัญในบัลเลต์คลาสสิกชื่อดังอย่าง Giselle, The Nutcracker, Sleeping Beauty, Swan Lake และอื่นๆ

อย่างไรก็ตาม ภายหลังความผิดหวังอันขมขื่นรอเธออยู่ - Tamara ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคมาลาเรีย ในการรักษา เด็กหญิงไปกับแม่ของเธอที่อิตาลี ซึ่งเธอฟื้นตัวเต็มที่และสามารถเรียนบทเรียนจาก Katharina Beretta ที่มีชื่อเสียงได้ เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเธอเริ่มเต้นได้ดีขึ้นเรื่อย ๆ มีแฟน ๆ และข้อเสนอมากขึ้น ราชวงศ์ตั้งข้อสังเกตการแสดงและส่งของขวัญขอบคุณให้เธอ

ทัวร์ยุโรป

ในปี ค.ศ. 1909 Sergei Pavlovich Diaghilev ได้ก่อตั้งองค์กรบัลเล่ต์ โดยที่ Karsavina จะได้รับบทบาทที่สองรองจาก Pavlova อย่างไรก็ตาม Anna Pavlovna ทะเลาะกับหัวหน้าคณะและทิ้งเธอไปโดยไม่ทราบสาเหตุ ดังนั้น Karsavina Tamara Platonovna จึงเข้ามาเป็นศูนย์กลางในการผลิตทั้งหมด

เธอได้มีโอกาสแสดงบทบาทที่ยอดเยี่ยม แสดงบนเวทีที่มีชื่อเสียงของละครเพลงยุโรป เอาชนะความเกรงขามของสาธารณชนและความเห็นชอบของนักวิจารณ์

การแสดงที่ยอดเยี่ยมจากนักบัลเล่ต์ที่มีความสามารถ

ในบรรดาการแสดงที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้น เราควรกล่าวถึงการแสดงบัลเลต์โขนเดี่ยว ซึ่งจัดครั้งแรกโดย Diaghilev ในฤดูกาล Russian Seasons ของเขาในฤดูใบไม้ผลิปี 1910 ในขั้นต้น การแสดงจัดขึ้นที่เบอร์ลิน จากนั้นจึงประสบความสำเร็จซ้ำแล้วซ้ำเล่าในปารีสและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

บัลเลต์ถูกจัดแสดงในเวลาเพียงสามวันของการซ้อม และหมายถึงการแสดงของศิลปินไม่เพียงแต่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในหอประชุมด้วย แนวทางที่เป็นนวัตกรรมดังกล่าวไม่ธรรมดาและเป็นต้นฉบับ และนำความสำเร็จมาสู่ Karsavina ไม่เพียงเท่านั้น แต่มาสู่คณะรัสเซียทั้งหมด

การแสดงของนักแสดงในโคลอมบินา Tamara Platonovna ที่แต่งตัวเป็นนางเอกของคอเมดี้อิตาลี ดูมีเสน่ห์ และเครื่องประดับของเธอถูกผสมผสานอย่างลงตัวกับการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมของเธอ หุ้นส่วนของ Karsavina ในบทบาทของ Harlequin ได้แก่ Leonid Leontiev, Vatslav Nijinsky และ Mikhail Fokin

ต้องจำหนึ่งองก์ด้วยบัลเล่ต์ The Firebird เขียนโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Igor Stravinsky และออกแบบโดยศิลปินและนักตกแต่งที่โดดเด่น Alexander Golovin และ Leon Bakst การผลิตฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Paris Grand Opera ในฤดูร้อนปี 1910

บัลเลต์ที่สร้างจากนิทานพื้นบ้านรัสเซียเกี่ยวกับนกไฟ เป็นการผสมผสานระหว่างจังหวะและความอ่อนโยนแบบดั้งเดิม อารมณ์ที่เดือดพล่าน และความสุขที่ซ่อนอยู่ นักแต่งเพลงอายุน้อยซึ่งกังวลเกี่ยวกับผลิตผลงานของเขา ได้เข้าร่วมการซ้อมทุกครั้ง ช่วยให้ Tamara และคู่หูของเธอ Mikhail Fokin ตระหนักถึงการผสมผสานของเสียงและถ่ายทอดเสียงเหล่านั้นได้อย่างถูกต้องในการเต้นพิลึกของพวกเขา

ความสำเร็จของบัลเล่ต์อย่าง Karsavina นั้นน่าประทับใจ หลายคนเปรียบเทียบมันกับลิ้นของเปลวไฟ การเผาไหม้ด้วยการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะ และการโอบกอดด้วยความสง่างามและความอ่อนโยนของการดำเนินการ

ชมการเต้นของศิลปิน ผู้ชมก็ดีใจ เย็นเยียบจากการกระโดดและโบกมืออย่างคาดไม่ถึงของเธอ ความชื่นชมจากผู้ชมได้รับการปรบมืออย่างยาวนานและการยกย่องอย่างเงียบ ๆ ที่มาพร้อมกับพรีม่ารุ่นเยาว์ทุกที่ที่เธอไป

ในปีถัดมา Tamara Karsavina ได้แสดงในบัลเลต์เดี่ยวของ Mikhail Fokine เรื่อง The Phantom of the Rose หรือ (The Vision of the Rose) ซึ่งแต่งโดย Carl von Weber และเนื้อร้องโดย Theophile Gauthier การแสดงรอบปฐมทัศน์ที่ Monte Carlo Opera ในฤดูใบไม้ผลิปี 1911

พล็อตเรื่องบัลเล่ต์เป็นการผสานความทรงจำของเด็กผู้หญิงที่เพิ่งกลับมาจากบอลแรกและความฝันของเธอ เธอจำแฟนของเธอและฝันถึงคนเดียวที่เธอจะอยู่กับเต้นรำอย่างสบายและสงบตลอดชีวิตของคุณ อย่างไรก็ตาม ด้วยแสงแรกของดวงอาทิตย์ การเต้นรำของคู่รักหนุ่มสาวก็หยุดลง ผีกุหลาบเริ่มละลาย และหญิงสาวก็ตื่นขึ้น

นำแสดงโดย Vaclav Nijinsky (Phantom of the Rose) และ Tamara Karsavina (Girl) พวกเขาดูกลมกลืนกันมาก (ไม่เพียงแต่ในบัลเล่ต์นี้ แต่ยังรวมถึงผลงานอื่นๆ อีกมากด้วย) ที่พวกเขาลงไปในประวัติศาสตร์ว่าเป็นหนึ่งในคู่บัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในยุคนั้น ศิลปินรุ่นเยาว์รู้สึกไม่เพียงแค่จังหวะดนตรีเท่านั้น แต่ยังรู้สึกถึงกันและกัน ซึ่งช่วยให้พวกเขาทำงานอย่างกลมกลืนและเกิดผลในอนาคตในการคลอคู่กันมากมาย

การแสดงร่วมกันที่ประสบความสำเร็จต่อไปของพวกเขาคือบัลเล่ต์ในสี่ฉาก "Petrushka" ซึ่งคนหนุ่มสาวเล่นบทบาทของ Petrushka และ Ballerina

รอบปฐมทัศน์ของการผลิตเกิดขึ้นในฤดูร้อนปี 1911 ที่ Paris Chatelet เป็นเรื่องราวของตัวละครหุ่นกระบอกที่ชีวิตตื่นขึ้นมาและอารมณ์ปรากฏขึ้น

ความสามารถที่สดใสและไม่ธรรมดาของนักแสดงรุ่นเยาว์ได้แสดงออกอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในเพลงบัลเลต์ที่มีชีวิตชีวาและเป็นจังหวะ

ชีวิตส่วนตัวถึงจุดพีค

ความสำเร็จของ Ballets Russes ของ Diaghilev นั้นมหัศจรรย์มาก ยิ่งคณะละครได้รับความนิยมมากเท่าไร ศิลปินก็ยิ่งมีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการมากขึ้นเท่านั้น ความสำเร็จของ Tamara Karsavina นั้นยอดเยี่ยมมาก เธอสร้างความประทับใจให้ทุกคนไม่เพียงแค่ความปั้นพลาสติก ความงาม และศิลปะของเธอเท่านั้น แต่ด้วยโลกภายในที่เต็มไปด้วยความรู้ การศึกษา ต้องขอบคุณสิ่งนี้ที่ทำให้สาวๆ มีแฟนๆ มากมายที่อยากมอบมือไม่เพียงแต่กับเธอเท่านั้นแต่ยังหัวใจ

หนึ่งในนั้นคือเจ้าหน้าที่ที่มีแนวโน้มว่าจะเป็น Karl Mannerheim, นายแพทย์ประจำศาล Sergei Botkin และแม้แต่นักออกแบบท่าเต้น Fokin อย่างไรก็ตาม ศิลปินได้เลือกคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในฐานะสามีของเธอ วาซิลี มูคินผู้เป็นขุนนางผู้น่าสงสารและใจกว้าง ผู้ชื่นชอบศิลปะแห่งดนตรีและนักเต้นด้วยตัวเธอเอง

อย่างไรก็ตาม สหภาพนี้ใช้เวลาเพียงไม่กี่ปี ในปี 1913 ชีวิตส่วนตัวของ Tamara Karsavina เปลี่ยนไปอย่างมาก พรีมาพบกับเฮนรี บรูซ เอกอัครราชทูตอังกฤษประจำจักรวรรดิรัสเซีย ชายผู้นี้รู้สึกเร่าร้อนในศิลปินมาก เขาจึงตัดสินใจพาเธอออกจากครอบครัวไปยังบ้านเกิดของเขา ซึ่งพวกเขาเซ็นสัญญากันในปี 1917 ไม่นานหญิงสาวก็ให้กำเนิดลูกชาย

โดยธรรมชาติแล้ว การตั้งครรภ์และการคลอดบุตรส่งผลต่ออาชีพนักเต้น เธอก้าวลงจากเวทีไประยะหนึ่งเพื่อรับบทบาทที่สำคัญที่สุดของการเป็นแม่

ชีวิตในต่างแดน

อย่างไรก็ตาม Tamara Karsavina จะไม่ออกจากเวที เธอยังคงเปล่งประกายในการแสดงบัลเล่ต์ของ Diaghilev ออกทัวร์กับคณะทั่วยุโรปและแม้แต่อเมริกา

การแสดงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดหลังสงครามของหญิงสาวสามารถเรียกได้ว่าบัลเล่ต์ของ Leonid Myasin "หมวกสามมุม" ออกแบบโดย Pablo Picasso และจัดแสดงครั้งแรกที่ London Alhambra ในปี 1917 ชิ้นนี้ถูกแสดงอีกครั้งในปี 1920 ที่ปารีสและมอนติคาร์โล

บัลเล่ต์เป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างนาฏศิลป์และนาฏศิลป์พื้นบ้าน เขียนในรูปแบบของนิทานพื้นบ้านสเปน ประกอบด้วยตัวเลขกลางหลายตัวเชื่อมโยงกันด้วยฉากละครใบ้

เนื้อเรื่องเรียบง่ายไม่ซับซ้อน -Melnik (Leonid Myasin) และภรรยาของเขา (Tamara Karsavina) ใช้ชีวิตด้วยความรักและความสามัคคี แต่ผู้ว่าการ (Leonid Vuytsikovsky) พยายามเกลี้ยกล่อมผู้หญิงคนนั้น ซึ่งทำให้เขาต้องเย้ยหยัน

กิจกรรมอื่นๆ

โดยไม่ต้องออกจากบัลเล่ต์ หญิงสาวแสดงพร้อมกันในชุดเต้นรำอังกฤษ Balle Rambert และแสดงเดี่ยวที่ La Scala

นอกจากการเต้น นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียยังสอนอยู่ด้วย ตัวอย่างเช่น เริ่มต้นในปี 1930 เธอดำรงตำแหน่งรองประธาน British Academy of Dance เป็นเวลายี่สิบปี ซึ่งเธอได้พัฒนาเทคนิคใหม่ในการบันทึกการเต้น

ในปี 1920 ศิลปินได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เยอรมันและอังกฤษหลายเรื่อง เช่น “The Way to Strength and Beauty” จริงอยู่ เธออายุน้อยกว่า บางคนอาจพูดเป็นฉากๆ ได้ แต่เธอก็ยังมีส่วนร่วมในโลกแห่งศิลปะและเป็นที่ต้องการ และนั่นคือสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเธอ

ชีวิตกับสามี

จากคำตอบมากมาย Tamara Karsavina อาศัยอยู่กับสามีของเธอ นักการทูตสู่จิตวิญญาณ Henry Bruce เป็นผู้ชายที่สุภาพและอ่อนโยนมาก ผู้ชื่นชอบภรรยาของเขาและชื่นชมความสามารถที่เหนือจินตนาการของเธอ

อย่างไรก็ตาม ตามที่แหล่งอื่นบอก ไม่ใช่ทุกอย่างราบรื่นในสหภาพนี้ ตัวอย่างเช่น เป็นเวลานานที่มีข่าวลือเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่โรแมนติกระหว่างกวีชาวอเมริกันที่มีเชื้อสายสเปน Mercedes de Acosta และนางเอกของบทความของเรา เป็นมูลค่าการกล่าวขวัญว่า Mercedes de Acosta มีชื่อเสียงมากกว่าไม่ได้สำหรับมันงานวรรณกรรม แต่เป็นนวนิยายเลสเบี้ยนที่สดใสและยาวนานกับดาราหนังฮอลลีวูด ข่าวลือเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเธอกับ Tamara Platonovna นั้นน่าเชื่อถือหรือว่าเป็นเพียงจินตนาการของนักข่าวและปาปารัสซี่ก็ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด อย่างไรก็ตาม คำถามเกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของ Tamara Karsavina ยังคงเปิดอยู่

นักเต้นชื่อดังในลอนดอนเสียชีวิตแล้วด้วยวัยเก้าสิบสามปี