2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือที่สวยงามที่สุดประเภทหนึ่งคือเครื่องเขินแบบย่อของรัสเซีย ซึ่งมีศูนย์รวมที่ทันสมัยอยู่ใน Palekh, Fedoskino, Mstyora และ Kholui
ศูนย์กลางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดคือหมู่บ้าน Palekh ภูมิภาค Ivanovo ที่ซึ่งศิลปินมาหลายศตวรรษไม่เพียงแต่วาดภาพไอคอนเท่านั้น แต่ยังทาสีผนังในโบสถ์ออร์โธดอกซ์ ตลอดจนโบสถ์และวิหารโบราณที่ได้รับการบูรณะ ภาพย่อ Palekh ซึ่งเกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในรัสเซียหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ได้จัดการรักษาประเพณีการวาดภาพไอคอนที่มีอายุหลายศตวรรษและถ่ายโอนไปยังรูปแบบใหม่และเติมด้วยรูปแบบที่แตกต่างกัน เนื้อหาที่สังคมเรียกร้อง
ประวัติศาสตร์แลคเกอร์รัสเซีย
ในรัสเซีย แล็คเกอร์มีมานานกว่าสองศตวรรษ จุดเริ่มต้นของมันถือเป็นจุดสิ้นสุดของศตวรรษที่ 18 เมื่อพ่อค้าชาวมอสโก Korobov ก่อตั้งโรงงานสำหรับการผลิตกระบังหน้าเคลือบสำหรับผ้าโพกศีรษะของกองทัพรัสเซีย เครื่องเขินขนาดเล็กปรากฏขึ้นในภายหลังเมื่อธรรมเนียมการดมกลิ่นเข้ามาในราชสำนักของรัสเซียยาสูบ. Korobov สามารถจัดระเบียบการผลิตกล่องแล็คเกอร์ขนาดเล็กได้อย่างรวดเร็ว - กล่องยานัตถุ์ เมื่อเวลาผ่านไป Gizmos ดังกล่าวเริ่มถูกนำมาใช้ในการตกแต่งห้อง ดังนั้นข้อกำหนดสำหรับการออกแบบงานศิลปะจึงสูงขึ้น ในอนาคต ผลงานของปรมาจารย์ชาวรัสเซียเริ่มแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากแบบจำลองของตะวันตกทั้งในแง่ของเทคนิคการประหารชีวิตและในวิชาที่มีลักษณะเด่นประจำชาติ ดังนั้น วีรบุรุษและฉากจากมหากาพย์พื้นบ้านและตำนานของวรรณคดีรัสเซียโบราณและคลาสสิกจึงปรากฎขึ้นในแล็กเกอร์รัสเซียขนาดย่อ ซึ่งแสดงถึงประเพณีและชีวิตของรัสเซีย ทำให้เกิดความงดงามของธรรมชาติโดยรอบ
ศูนย์แล็กเกอร์จิ๋วรัสเซีย
ในรัสเซียสมัยใหม่ มีศูนย์สี่แห่งที่ประเพณีโบราณของศิลปะรัสเซียในการวาดภาพลงรักขนาดเล็กได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขัน: Fedoskino, Palekh, Kholuy และ Mstyora ก่อนการปฏิวัติในปี 1917 ทุกหมู่บ้าน ยกเว้น Fedoskino เป็นที่รู้จักในรัสเซียว่าเป็นศูนย์กลางของการวาดภาพไอคอน ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างรูปเคารพเท่านั้น แต่ยังได้รับการฝึกฝนผู้เชี่ยวชาญด้านการบูรณะและจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ด้วย ศูนย์เหล่านี้แต่ละแห่งสร้างไอคอนในประเพณีดั้งเดิมเดียวกัน แต่ในขณะเดียวกันก็มีลักษณะที่แตกต่างกันไป อาจารย์จาก Kholui เท่าที่เป็นไปได้ในการวาดภาพไอคอนมีความใกล้ชิดกับความสมจริงแบบดั้งเดิมของรัสเซียผู้อยู่อาศัยของ Mster ปฏิบัติตามประเพณีของชุมชนผู้เชื่อเก่าในภูมิภาคต่างๆของรัสเซียและศิลปิน Palekh ได้สร้างไอคอนออร์โธดอกซ์ที่เป็นที่ยอมรับมากที่สุด
การเพ้นท์ไอคอนใน Palekh
ในศตวรรษที่ 16ชาว Palekh ภายใต้อิทธิพลของศูนย์ภาพวาดไอคอนก่อนหน้านี้ใน Shuya และ Kholui เริ่มลองใช้ไอคอนภาพวาด มีความพยายามไม่กี่ครั้ง และคุณไม่สามารถเรียกพวกเขาว่าประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 17 บรรดาจิตรกรไอคอน Palekh โด่งดังไปถึงมอสโก และเหล่าปรมาจารย์ก็เริ่มได้รับเชิญให้แสดงผลงานในราชสำนัก หากในศตวรรษที่ 17 ไอคอนของจังหวัดวลาดิเมียร์ถูกทาสีในเกือบทุกหมู่บ้านขนาดใหญ่ ในศตวรรษที่ 18 มีศูนย์การวาดภาพไอคอนหลักสามแห่ง ได้แก่ Kholuy, Mstera และ Palekh ชาว Paleshans ซึ่งแตกต่างจากชาว Mstera และ Kholuy ที่พัฒนาเป็นอุตสาหกรรมมากกว่า จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 19 ได้รวมเอาเกษตรกรรมแบบดั้งเดิมเข้ากับภาพวาดไอคอนในเวลาว่างจากการทำงานในภาคสนาม วาดอย่างระมัดระวังในแบบดั้งเดิม ไอคอนจะช้าและมีราคาแพง
ต้นศตวรรษที่ 19 ถือเป็นความมั่งคั่งของการวาดภาพไอคอน Palekh ไอคอนที่สร้างขึ้นใน Palekh ไม่เพียงขายในเมืองหลวงและเมืองใหญ่ของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังขายในต่างประเทศด้วย
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 การประชุมเชิงปฏิบัติการครั้งแรกของ Safonov, Korin, Nanykin และ Udalov ถูกจัดขึ้นใน Palekh ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การผลิตไอคอนกลายเป็นสินค้าจำนวนมาก ถูกกว่า และมีคุณภาพต่ำกว่า การปรากฏตัวของภาพที่พิมพ์ด้วยตัวอักษรราคาถูกทำให้ภาพวาดไอคอนลดลงและการเลิกกิจการของเวิร์กช็อปที่มีชื่อเสียงจำนวนหนึ่ง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ใน Kholui, Palekh และ Mstyora เพื่อรักษาขนบธรรมเนียมประเพณี คณะกรรมการเพื่อการพิทักษ์ภาพวาดไอคอนของรัสเซียได้สร้างการประชุมเชิงปฏิบัติการด้านการศึกษาที่มีขึ้นจนถึงปี 1917
ยุคโซเวียต
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม จนถึงปี 1923 ช่างฝีมือส่วนใหญ่ใน Palekh ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีงานทำ มีคนออกไปหางานทำในเมือง บางคนพยายามทำของเล่น จานหรือรองเท้าสาน จนถึงปี 1923 มีการพยายามหลายครั้งในการปรับอดีตจิตรกรไอคอนให้วาดภาพโลงศพ ของเล่นเด็ก และเครื่องใช้ไม้ อย่างไรก็ตาม สิ่งต่าง ๆ ไม่เป็นไปด้วยดี เนื่องจากความต้องการผลิตในปริมาณมากในราคาต่ำ และธรรมชาติของผลิตภัณฑ์ นำไปสู่การผลิตสินค้าคุณภาพต่ำ
วันที่สร้างเครื่องเขินขนาดเล็ก Palekh ในรูปแบบที่เรารู้จักควรได้รับการพิจารณาจุดสิ้นสุดของปี 1922 ต้นปี 1923 ตอนนั้นเองที่ศิลปินโรงละคร Ivan Ivanovich Golikov ได้สร้างการแต่งเพลง "Adam in Paradise" บนช่องว่างสีดำจากกระดาษอัดเปเปอร์มาเช่ งานนี้สนใจความเป็นผู้นำของพิพิธภัณฑ์หัตถกรรม (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้าน) ซึ่งเริ่มจัดหาช่องว่างให้กับศิลปินและจ่ายเงินสำหรับงานของเขา ต่อมา I. V. Markichev, A. V. Kotukhin และ I. P. Vakurov เข้าร่วมกระบวนการ ผลงานที่สร้างขึ้นโดยผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้ถูกนำเสนอในปี 1923 ที่งาน All-Russian Art and Industrial Exhibition ในมอสโก และได้รับประกาศนียบัตรระดับ 1st ในปีพ.ศ. 2467 ผลงานของศิลปินได้จัดแสดงที่นิทรรศการในเมืองเวนิส และในปี พ.ศ. 2468 ที่ปารีส ที่ซึ่งพวกเขาได้สาดส่องและประสบความสำเร็จอย่างมาก ทั้งหมดนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าในวันที่ 5 ธันวาคม 2467 ใน Palekh, V. V. และ A. V. Kotukhins, A. I. และ I. I. Zubkov, I. V. Markichev, I. M. Bakanov และ I. I. Golikov ได้สร้าง Artel of Ancient Painting
ทารกแรกเกิดPalekh ขนาดเล็กประสบปัญหาหลายประการ: ประการแรกจำเป็นต้องมีวัสดุใหม่ - papier-mâchéซึ่งเป็นเทคโนโลยีที่ศิลปิน Palekh ไม่รู้จัก นอกจากนี้จำเป็นต้องย้ายจากการทาสีผ้าใบแบนของไอคอนเป็น ตกแต่งสิ่งของและสิ่งของด้วยปริมาตรและรูปทรง
และการเลือกสรรและรูปแบบของรายการที่วาดโดยปรมาจารย์ Palekh นั้นค่อนข้างใหญ่: เข็มกลัด, ลูกปัด, ทรวงอก, โลงศพ, กล่องบุหรี่และกล่องยานัตถุ์, กล่องใส่แว่นตาและกล่องแป้งและอีกมากมาย ภาพย่อของ Palekh ในเวลานั้นมีจุดเริ่มต้นที่ประดับประดาอย่างเด่นชัด แต่ไม่มีภาพที่สดใสและเรื่องราวที่กำลังพัฒนา การประพันธ์เพลงที่ประสบความสำเร็จและเป็นที่นิยมที่สุดในยุคนั้น ได้แก่ การต่อสู้ คนเลี้ยงแกะ การล่าสัตว์ ปาร์ตี้ และทรอยก้า
เราสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าในปี ค.ศ. 1920 แล็กเกอร์ขนาดเล็กใน Palekh ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของทั้งประเพณีการวาดภาพไอคอนรัสเซียโบราณและศิลปะทั้งโลก
หลังสงคราม
ในทศวรรษแรกแห่งสันติภาพ ผู้เชี่ยวชาญหลายคนของ Palekh จิ๋วในผลงานของพวกเขาได้บรรยายถึงฉากการต่อสู้ที่หลากหลาย ทั้งสงครามโลกครั้งที่ 2 ที่เพิ่งสิ้นสุดและการต่อสู้ครั้งยิ่งใหญ่อื่นๆ ที่ยกย่องกองทัพรัสเซีย นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนกล่าวว่าในช่วงทศวรรษที่ 50 แล็คเกอร์ขนาดเล็กใน Palekh กำลังประสบกับวิกฤตที่ชัดเจนซึ่งเกิดจากแนวโน้มของศิลปินหลายคนที่มีความสมจริงมากเกินไปซึ่งบังคับให้แนวโรแมนติกและลักษณะพิเศษอันประณีตของผลงานในปีที่แล้วออกจาก งาน. Palekh จิ๋ว ภาพถ่ายซึ่งนำเสนอด้านล่าง แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงอิทธิพลของอุดมการณ์โซเวียตในสมัยนั้นที่มีต่อศิลปิน
ความสมจริงที่มากเกินไป ความยิ่งใหญ่ และความน่าสมเพชเป็นลักษณะของงานส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แม้ว่าจะมีปรมาจารย์บางคนที่รักษาความโรแมนติกและประเพณีของโรงเรียนเก่าไว้
อายุหกสิบเศษนั้นโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าความยิ่งใหญ่และความเป็นธรรมชาติที่มากเกินไปกำลังจะจากไป และหมอกควันอันแสนโรแมนติกและโรแมนติกกำลังหวนคืนสู่ Palekh แล็กเกอร์ขนาดเล็กกลายเป็นบทกวีและเชิงเปรียบเทียบอีกครั้ง ในช่วงเวลานี้ ศิลปินชาวปาเลเชียนไม่เพียงแต่หันมาสนใจแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานวรรณกรรมคลาสสิกและเพลงสมัยใหม่ด้วย ในขณะเดียวกัน เหตุการณ์สำคัญทางสังคม เช่น การบินของมนุษย์สู่อวกาศ ก็สะท้อนให้เห็นในผลงานของปรมาจารย์เช่นกัน
เจ็ดสิบและแปดของศตวรรษที่ XX เป็นยุครุ่งเรืองของภาพวาด Palekh ศิลปิน Palekh ได้รับเชิญให้ออกแบบทิวทัศน์สำหรับรายการคอนเสิร์ตต่างๆ การออกแบบตกแต่งสำหรับเด็กและสถาบันวัฒนธรรม
ความทันสมัย
หลังจากรอดชีวิตจากยุค 90 ที่ยากลำบาก ชาวปาเลเชียนก็ไม่ทิ้งงานฝีมือดั้งเดิมของพวกเขา โรงเรียนศิลปะ Palekh ทุกปีจบการศึกษาระดับปริญญาโทรุ่นเยาว์ที่รักษาประเพณีและคุณลักษณะที่ทำให้ Palekh ขนาดเล็กน่าสนใจมาก วันนี้ มีอาร์เทลและธุรกิจครอบครัวหลายแห่งที่ผลิตผลิตภัณฑ์เคลือบเงาแบบดั้งเดิมใน Palekh
คุณสมบัติเด่น
ภาพวาดปาเล็ค อะไรก็ได้ศิลปะพื้นบ้านอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นในท้องที่โดยเฉพาะมีลักษณะและประเพณีที่โดดเด่นเป็นของตัวเอง ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ภาพวาดไอคอนได้ยกย่อง Palekh มานานหลายศตวรรษ แล็กเกอร์ขนาดจิ๋วนำคุณลักษณะหลายอย่างมาใช้ตั้งแต่การวาดภาพไอคอน เช่น การสร้างองค์ประกอบและการศึกษาอย่างละเอียดในทุกรายละเอียด เราสามารถพูดได้ว่าภาพย่อ Palekh เติบโตขึ้นมาจากประเพณีการวาดภาพไอคอนที่มีมายาวนานนับศตวรรษ
สไตล์ Palekh แตกต่างจากโรงเรียนสอนวาดภาพแล็คเกอร์ในคุณสมบัติดังต่อไปนี้:
- วาดทั้งเรื่องและโครงเรื่อง;
- ภาพวาดจิ๋ว
- ลวดลายและสีสันของลวดลาย;
- ให้รายละเอียดแต่ละองค์ประกอบอย่างระมัดระวัง
- การยืดตัวและความเปราะบางของร่างมนุษย์
- ความละเอียดอ่อนของการวาดส่วนต่างๆของร่างกายคน;
- การเปลี่ยนสีต่างๆ
- ใช้พื้นหลังสีเข้ม
- ใช้อุบาทว์ไข่;
- เพ้นท์ทอง
แต่เพื่อให้ศิลปินเริ่มสร้างภาพย่อ ขั้นแรกจำเป็นต้องสร้างผลิตภัณฑ์จากกระดาษอัด-มาเช่ ซึ่งจะเซ็นชื่อ
กระดาษทำมาเช่ทำอย่างไร
ทำมาจากกระดาษลังที่ตัดเป็นเส้นแล้ว ทาด้วยแป้งสาลี แล้วทาทับบนแม่พิมพ์ไม้ (เปล่า) หลังจากได้รับความหนาที่ต้องการแล้ว ชิ้นงานเปล่าพร้อมกับกระดาษแข็งจะได้รับการแก้ไขด้วยการกดแบบพิเศษ ภายใต้อิทธิพลของแรงกด พวกมันจะเปลี่ยนเป็นท่อรูปทรงต่างๆ และขนาด. กาวที่กดด้วยวิธีนี้จะแห้งที่อุณหภูมิห้องเป็นเวลาประมาณสองสัปดาห์ จากนั้นนำช่องว่างที่แห้งไปจุ่มในน้ำมันลินสีดอุ่นสำหรับแช่เป็นเวลาหนึ่งวัน หลังจากนั้นนำไปตากในเตาอบพิเศษเป็นเวลาสี่วัน โดยรักษาอุณหภูมิไว้ที่ 120 0С ในขั้นต่อไป ชิ้นงานจะถูกลงสีพื้นและขัดเงา หลังจากการเจียรแล้วจะมีการทาวานิชสีดำหลายชั้นกับพื้นผิวด้านนอกและทาน้ำมันที่มีชาดกับพื้นผิวด้านใน ในตอนท้ายของกระบวนการ พื้นผิวทั้งหมดถูกเคลือบเงาด้วยแสงวานิชหลายชั้น หลังจากทาแต่ละชั้น ชิ้นงานจะถูกทำให้แห้งในอุณหภูมิที่กำหนดในเตาอบ หลังจากปรับแต่งทั้งหมดนี้แล้ว ศิลปินจะสามารถเริ่มวาดภาพได้
เทคนิคและลูกเล่น
ตามที่ระบุไว้แล้ว หนึ่งในคุณสมบัติเด่นที่แล็กเกอร์ย่อมาจากภาพวาด Palekh คือการเขียนด้วยสีอุบาทว์ไข่
เพื่อป้องกันไม่ให้สีหลุดออกจากพื้นผิววานิชที่เรียบ จึงใช้หินภูเขาไฟเป็นพิเศษ โครงร่างของการวาดภาพในอนาคตถูกนำไปใช้กับผลิตภัณฑ์ด้วยดินสอที่แหลมคมและทำการทาสีรองพื้น สำหรับเขาแล้วอาจารย์จะใช้ภาพวาดที่โปร่งใสและบางหลายชั้น มีห้าขั้นตอนหลักในการสร้างภาพ:
1. Roskrysh - ทุบเงาและเส้นขอบหลัก
2. การลงทะเบียน - การปรับแต่งรูปทรงและเฉดสี
3. ละลาย - ใช้สีเคลือบของเหลวเป็นตัวหนา
4. Glare - รอยบากที่สร้างด้วยทองคำ
5. ใส่กรอบลายทอง
หลังจากนั้น เครื่องประดับที่ทำด้วยทองคำจะถูกขัดด้วยหินโมราในรูปกรวยหรือฟันของหมาป่า จากนั้นผลิตภัณฑ์ทั้งหมดก็เคลือบด้วยวานิช 6-7 ชั้น หลังจากทาแต่ละอันแล้ว งานจะแห้ง ขัดบนล้อขัดพิเศษ แล้วขัดด้วยมือ พื้นผิวแล็กเกอร์ขัดเงาจนเป็นกระจก ให้ภาพมีความลึกเป็นพิเศษ และทำให้สี "มีเสียง" สมบูรณ์และนุ่มนวลยิ่งขึ้น
