2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ก. G. Venetsianov (1780 - 1847) - ศิลปินของโรงเรียนรัสเซียที่เรียนกับ V. L. Borovikovsky และได้รับตำแหน่งนักวิชาการเมื่อในปี 1811 เขาจบโปรแกรมการแข่งขัน - Portrait of K. I. Golovachevsky”
ข้อมูลโดยย่อเกี่ยวกับภาพวาด
ในขั้นต้น ขณะที่อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexei Venetsianov เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพบุคคล สิ่งเหล่านี้เป็นทั้งงานสั่งทำและ "เพื่อตัวเอง" เรารู้จักผลงานเหล่านี้มาตั้งแต่ปี 1801 ตลอดยี่สิบปีที่ผ่านมา เขาได้วาดภาพเหมือน 18 รูป
แต่หลังจากแต่งงานแล้ว ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและย้ายไปที่จังหวัดตเวียร์ ศิลปินเริ่มเขียนฉากประเภทจากชีวิตชาวนา ผลงานเหล่านี้ทำให้จิตรกรเป็นที่ยอมรับในระดับสากล ความมั่งคั่งหมายถึงช่วง 20-30 ปีของศตวรรษที่ 19 ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพเขียน "Reapers", "Sleeping Shepherd" และ "Zakharka" Alexey Venetsianov เริ่มทำงานไม่เลียนแบบเจ้านายที่เขาเห็นงานในอาศรม แต่วาดภาพชีวิตตามที่เห็นและในที่โล่ง นี่คือการปฏิวัติงานของเขาและนวัตกรรมในสมัยนั้น
บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ
ภาพวาดเป็นภาพชีวิตประจำวันในชนบทที่เรียบง่าย - หญิงชาวนาคราดไถในทุ่งนาวันนั้นอากาศแจ่มใสและอบอุ่น ทุ่งนาก็กว้างขวาง ผู้หญิงเคลื่อนไหวช้า
เธอเดินเท้าเปล่าซึ่งมีความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ โลกนี้อุดมสมบูรณ์อย่างสวรรค์ เราต้องไม่เหยียบมันด้วยรองเท้าบูท เราต้องปฏิบัติต่อมันด้วยความรัก เท่านั้นจึงจะเก็บเกี่ยวได้ หญิงสาวเองซึ่งเป็นตัวตนที่แท้จริงของฤดูใบไม้ผลิและความอุดมสมบูรณ์ - มองดูลูกน้อยของเธอด้วยความอ่อนโยนเล่นกับดอกไม้สีเหลืองและสีฟ้าที่ไม่ซับซ้อน รวมโลกและศักดิ์สิทธิ์เข้าเป็นหนึ่งเดียว และดูเหมือนว่าแผนการง่ายๆ - บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ - เจ้านายเอาไป และความหมายที่ซับซ้อนที่เขาใส่ลงไป
เด็กเลี้ยงแกะถือไปป์
ในหอศิลป์ภูมิภาคตเวียร์ มีงานเขียนบนไม้ - "ต้อนมีเขา" เด็กชายที่วิ่งหนีตอนกลางวันมาโกหกและครุ่นคิด
เท้าเปล่าเปื้อนดิน ความอ่อนโยนในวัยของเขาเทียบกับต้นเบิร์ชใกล้ ๆ ซึ่งเขาตั้งอยู่ ในกระเป๋าสะพายหลังเล็กๆ อาหารอยู่ใกล้แค่เอื้อม ตอนนี้กระเป๋าเป้ดูเหมือนจะว่างเปล่า และเด็กชายก็พิงมันด้วยความสง่างามตามธรรมชาติ มือของเขายังไม่ได้หยาบและเสียโฉมจากการทำงาน อนาคตของลูกจะเป็นอย่างไร? คุณคิดเกี่ยวกับมันเมื่อคุณดูมัน เขาจะทำตามเส้นทางของปู่และพ่อของเขาอีกต่อไป และใครจะรู้ว่าพรสวรรค์ในตัวเขาคืออะไร
คนเลี้ยงแกะหลับ
นี่คือผืนผ้าใบนวัตกรรมใหม่ที่เต็มไปด้วยโทนสีที่แตกต่างกันและมีชีวิตชีวา พล็อตเป็นเรื่องง่าย วัยรุ่นคนหนึ่งที่หลับไปขณะนั่งเอนหลังพิงต้นเบิร์ช ข้างหลังเขามีแม่น้ำไหลผ่านซึ่งเต็มไปด้วยหญ้าอ่อน อีกฟากหนึ่งของแม่น้ำมีหญิงสาวคนหนึ่งกำลังเดินผ่านน้ำโดยมีแอกอยู่ไหล่. หากสังเกตดีๆ จะเห็นว่าส่วนหลังของชาวประมงอยู่ที่มุมด้านซ้าย และก่อนที่เราจะเปิดทุ่งหญ้าและทุ่งนากว้างใหญ่ วันฤดูร้อนอันยาวนานและอบอุ่นค่อยๆ ลากไป รัสเซียอายุมากผู้นี้อยู่บนเนินเขาและตำรวจในระยะไกล ภูมิประเทศถูกผสานเข้ากับผู้คน ทั้งคนและธรรมชาติต่างก็เป็นธรรมชาติเหมือนชีวิตตัวเองเพราะศิลปินทำงานในที่โล่งซึ่งไม่ได้รับการยอมรับในตอนนั้น
รูปเด็กอีกตัว
ภาพวาดของ Venetsianov "นี่คืออาหารค่ำของ Batkin!" มีเสน่ห์ตั้งแต่แรกเห็น มีคนสองคนนั่งคิดอยู่ในถังเปล่า - เด็กชายอายุห้าหรือหกขวบและเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของเขา - สุนัขขนปุยที่มองหน้าเขาอย่างเสน่หา
เด็กเท้าเปล่าในเสื้อเชิ้ตสีขาวและสุนัขสีขาวมีจุดสว่างสองจุดในภาพ พื้นหลังทั้งหมดสอดคล้องกับอารมณ์เศร้าของเด็กซึ่งเขาใช้มือประกบใบหน้าของเขาเขามืด เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เห็นด้วยกับความเศร้าโศกของผู้หิวโหยซึ่งอาจจะไม่ใช่คู่แรก เด็กชาวนาปรากฏตัวครั้งแรกในภาพวาดรัสเซียโดย Venetsianov เท่านั้น
กัมโนะ
เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดถึงศิลปินโดยไม่เอ่ยถึงผลงานที่สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2364 และกลายเป็นเวทีใหม่สำหรับเขา มีภาพห้องยาวขนาดใหญ่ออกแบบมาเพื่อพับขนมปัง (เทลงในสไลด์ตรงกลาง) แล้วนวดให้ทั่ว ผืนผ้าใบแสดงถึงชาวนากำลังนั่งพักผ่อนและผู้ที่ทำงานต่อไป รถเกวียนและม้าด้วย ทุกอย่างอยู่ในเพิงใหญ่ มีการส่องสว่างในลักษณะที่ผิดปกติมาก ในเบื้องหน้า - ไม่สว่าง ตรงกลางมีแสงส่องผ่านเข้ามาทางหน้าต่าง และที่ปลายโรงนาผ่านประตูที่เปิดอยู่อีกครั้ง แสงจ้าจากถนนก็ส่องเข้ามาเช่นกันมันถูกมองเห็น มุมมองสร้างยาก ด้วยความช่วยเหลือของแสงที่ได้กล่าวไปแล้วและโดยการลดตัวเลขและวัตถุในพื้นหลัง พื้นมีส่วนอย่างมากในเรื่องนี้ ที่น่าสนใจมากคือร่างของชาวนาซึ่งนั่งอยู่พิงกับท่อนซุงของลานนวดข้าว โทนสีก็น่าทึ่งเช่นกัน - สีน้ำตาลทอง, งานรื่นเริง ภาพวาดนี้โดย Venetsianov จัดแสดงในนิทรรศการในปี 1824 และ Alexander I ผู้ซื้อชอบมันมาก สถาบันการศึกษารับเธออย่างเย็นชาเนื่องจากหัวข้อนั้นยังห่างไกลจากความประเสริฐ
เช้าของเจ้าของบ้าน
ภาพวาดนี้โดย Venetsianov เป็นฉากประเภทที่บรรยายถึงชีวิตประจำวัน: เช้าตรู่ ปฏิคมในชุดบ้านและหมวกนั่งอยู่บนเก้าอี้ที่โต๊ะ เฟอร์นิเจอร์สอดคล้องกับเวลา ทำจากไม้มะฮอกกานี
แสงตกลงมาจากด้านหลังของเจ้าของที่ดินจากหน้าต่าง ไม่เห็นใบหน้าของเธอชัดเจน แต่ภาพเงาของเธอมองเห็นได้ชัดเจน พื้นและหน้าจอมีแสงสว่างเพียงพอ หน้าจอและโต๊ะแบ่งพื้นที่ของผืนผ้าใบ ช่วยให้คุณใส่ใจกับร่างทั้งสามและผ้าลินินซึ่งผูกติดอยู่กับพื้น ห้องที่มีการกระจายผ้าลินินมีขนาดเล็กการตกแต่งภายในด้านหลังปฏิคมถูกฝังอยู่ในเงาอย่างสมบูรณ์ทำให้พื้นที่ของภาพลึกขึ้น บรรยากาศเต็มไปด้วยความสงบ หญิงชาวนาสองคนฟังคำแนะนำของนายหญิงและประพฤติตนอย่างมีศักดิ์ศรี ภาพวาดของ Venetsianov สรุปฉากประจำวันโดยพิมพ์
ยมทูต
Venetsianov เขียนภาพวาดหลายภาพในหัวข้อการเก็บเกี่ยว: "ผู้หญิงชาวนากับผีเสื้อ", "ในการเก็บเกี่ยว" และอีกสองสามภาพ เขาได้พัฒนาแนวคิดนี้เป็นอย่างดี เขาจึงสร้างองค์ประกอบของผืนผ้าใบใหม่ ภาพวาดโดย Venetsianov"Reapers" ถูกสอดแนมในชีวิตเมื่อศิลปินเดินไปตามทุ่งพร้อมกับสมุดร่างภาพ แม่ลูกชื่นชมความงามของผีเสื้อที่เกาะกุมมืออย่างจริงใจ
ลูกชายเกาะแม่จากด้านหลังและไม่ละสายตาจากความงามสง่าสลับซับซ้อน แม่ไม่ขยับเพื่อไม่ให้ตกใจ เด็กชายคนนี้เป็นสำเนาของ "Zakharka" ที่มีชีวิต บางทีนี่อาจเป็นเขา ความคล้ายคลึงของภาพเหมือนนั้นแรงเกินไป ร่างทั้งสองยืนใกล้กับผู้ชม พวกเขาจะได้รับในระยะใกล้ แม่เอียงศีรษะไปทางเด็กน้อยเล็กน้อย บนใบหน้าของเธอคุณสามารถเห็นความเหนื่อยล้าและความเสน่หาเล็กน้อยต่อเด็ก เธอสวมชุดอาบแดด เสื้อเชิ้ตสีขาว ผ้าพันคอบนศีรษะ ลูกปัด และแหวนบาง ทั้งหมดตั้งข้อสังเกต ศิลปินผู้ชื่นชมคู่นี้ และเคียวสองอันสามารถปิดเป็นวงกลมที่ล้อมฮีโร่ได้
สรุป
ในหมู่บ้านของเขา ศิลปินผู้สร้างสรรค์นวัตกรรมได้สร้างโรงเรียนสำหรับเด็กที่เป็นทาสชาวนาที่มีความสามารถ เขาต้องการเรียกค่าไถ่นักเรียนที่เก่งที่สุดที่ชื่อโซโรคา แต่เจ้าของไม่เห็นด้วยและตัดสินใจทำให้เขาเป็นชาวสวน เป็นผลให้ศิลปินหนุ่มแขวนคอตัวเอง นั่นเป็นสถานการณ์ที่ยากลำบากที่นักร้องชาวนาคนแรกของเราทำงาน นอกจากนี้ Academy of Arts ไม่เห็นด้วยกับกิจกรรมของเขา - ภูมิทัศน์และโครงเรื่องภาพวาดของ Venetsianov นั้น "เรียบง่าย" และ "ไร้ศิลปะ" เกินไป ศิลปินเสียชีวิตเมื่ออายุ 67 ปี ไม่สามารถควบคุมม้าที่บรรทุกเขาและทุบตีจนตายได้ ในช่วงชีวิตของเขา เขาเขียนผลงาน 85 ชิ้น ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ของมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แนะนำ:
ผลงานชิ้นเอกของอาศรม. ภาพวาดโดย Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Titian Vecellio
คนหนึ่งไม่ได้เกียจคร้านเกินไป และคิดว่าจะใช้เวลา 8 ปีในการเลี่ยงผ่านอาศรมทั้งหมด ในขณะที่อุทิศเวลาเพียง 1 นาทีในการตรวจสอบนิทรรศการหนึ่งชิ้น ดังนั้นเมื่อไปสร้างความประทับใจให้กับพิพิธภัณฑ์ในประเทศของเรา อย่าลืมตุนเวลาให้มาก รวมทั้งอารมณ์ที่เหมาะสมด้วย
ภาพวาดโดย Aivazovsky "Brig "Mercury" โจมตีโดยเรือตุรกี" และ "Brig "Mercury" หลังจากชัยชนะเหนือเรือตุรกีสองลำพบกับฝูงบินรัสเซีย"
Ivan Konstantinovich Aivazovsky เป็นจิตรกรทางทะเลที่มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วโลก เขาวาดภาพบนผืนผ้าใบที่เหมือนจริงอย่างไม่น่าเชื่อ โดดเด่นด้วยความงามของพวกเขา งานของ Aivazovsky "Brig" Mercury "" นั้นผิดปกติเพราะมีความต่อเนื่อง อาจารย์มีภาพเขียนมากมายที่อุทิศให้กับกองทัพเรือรัสเซีย อ่านเกี่ยวกับภาพวาดสองภาพในหัวข้อนี้ในบทความ
ภาพวาดโดย Nicholas Roerich "Ilya Muromets" และผลงานชิ้นเอกอื่นๆ
แต่ละภาพเขียนโดย Nicholas Roerich เป็นภาพต้นฉบับในอดีตและปัจจุบัน ซึ่งเป็นความพยายามที่จะเข้าใจช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์และจริยธรรมของชีวิต วัฒนธรรมรัสเซียดั้งเดิมความเชื่อมโยงของตะวันออกและ Slavs - นี่คือขอบเขตของความสนใจของศิลปิน
"การประกาศ" - ภาพวาดโดย Leonardo da Vinci: ผลงานชิ้นเอกสองชิ้นของอาจารย์
“The Annunciation” เป็นภาพวาดของ Leonardo da Vinci จากเรื่องราวในพระคัมภีร์คลาสสิก ศิลปินหลายคนตั้งแต่ยุคกลางจนถึงแนวหน้า หันไปหารูปพระแม่มารีต่อหน้าทูตสวรรค์ผู้ประกาศ ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เรื่องราวนี้ถูกบันทึกบนผืนผ้าใบของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่นับครั้งไม่ถ้วน อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครดึงดูดความสนใจของนักวิจัยและผู้ชื่นชอบการวาดภาพจากทั่วทุกมุมโลกได้มากเท่ากับผลงานชิ้นเอกของเลโอนาร์โด
ภาพวาดโดย Bogdanov-Belsky Nikolai Petrovich: ชื่อคำอธิบาย
ศิลปินที่มีนามสกุลดังก้องกังวาน Bogdanov-Belsky มาจากส่วนลึกสุดของสังคม ดูเหมือนว่าสภาพแวดล้อมที่เขาเติบโตขึ้นมาจะต้องบดขยี้เขาและดูดซับเขา แต่ไม่ใช่ ศิลปินได้รับการศึกษาและชื่อเสียง
