ประติมากรรมกรีกโบราณ ลักษณะเด่น ขั้นตอนการพัฒนา ประติมากรรมกรีกโบราณและผู้แต่ง

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ประติมากรรมกรีกโบราณเป็นสถานที่พิเศษท่ามกลางผลงานชิ้นเอกของมรดกทางวัฒนธรรมที่เป็นของประเทศนี้ มันเชิดชูและรวบรวมด้วยความช่วยเหลือของภาพหมายถึงความงามของร่างกายมนุษย์ในอุดมคติของมัน อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ความเรียบของเส้นและความสง่างามเท่านั้นที่เป็นลักษณะเฉพาะของประติมากรรมกรีกโบราณ ทักษะของผู้สร้างนั้นยอดเยี่ยมมากจนพวกเขาสามารถถ่ายทอดอารมณ์ที่หลากหลายได้แม้ในหินที่เย็นชา เพื่อให้ตัวเลขที่ลึกและมีความหมายพิเศษ ราวกับว่าหายใจเข้าสู่ชีวิตของพวกเขา ประติมากรรมกรีกโบราณแต่ละชิ้นมีความลึกลับที่ยังคงดึงดูดใจ การสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่ปล่อยให้ใครเฉย

กรีกโบราณก็เหมือนกับวัฒนธรรมอื่นๆ ที่มีช่วงเวลาต่างๆ ในการพัฒนา แต่ละคนมีการเปลี่ยนแปลงทางวิจิตรศิลป์ทุกประเภท รวมทั้งประติมากรรม ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะติดตามขั้นตอนหลักในการก่อตัวของศิลปะประเภทนี้โดยสรุปลักษณะของประติมากรรมกรีกโบราณในช่วงเวลาต่างๆ ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของประเทศนี้

โบราณกาล

ยุคโบราณ - ช่วงเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 8 ถึงศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสตกาล ประติมากรรมกรีกโบราณในเวลานี้มีความดึกดำบรรพ์เป็นคุณลักษณะเฉพาะ เป็นที่สังเกตเพราะภาพที่เป็นตัวเป็นตนในงานไม่แตกต่างกันในความหลากหลายพวกเขาเป็นทั่วไปเกินไป (ร่างของเด็กผู้หญิงเรียกว่า kors ชายหนุ่ม - kuros)

อพอลโลแห่งเทเนีย

รูปปั้นอพอลโลแห่งเทเนียเป็นรูปปั้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้ที่มีมาจนถึงยุคของเรา โดยรวมแล้วตอนนี้รู้จักพวกเขาหลายสิบคน มันทำจากหินอ่อน อพอลโลถูกวาดเป็นชายหนุ่มที่เอามือลง นิ้วของเขากำแน่น ดวงตาของเขาเบิกกว้าง และใบหน้าของเขาสะท้อนรอยยิ้มแบบโบราณ ซึ่งเป็นแบบฉบับของประติมากรรมในยุคนี้

หุ่นผู้หญิง

ภาพของผู้หญิงและเด็กผู้หญิงนั้นโดดเด่นด้วยผมหยักศก เสื้อผ้ายาว แต่ดึงดูดใจมากที่สุดโดยความสง่างามและความนุ่มนวลของลายเส้น ความสง่างาม ความเป็นผู้หญิง

งานประติมากรรมกรีกโบราณที่มีลักษณะไม่สมส่วนและมีแผนผัง ในทางกลับกัน งานแต่ละงานมีเสน่ห์ด้วยอารมณ์ที่จำกัดและความเรียบง่าย สำหรับยุคนี้ ในการพรรณนาร่างมนุษย์อย่างที่เราได้กล่าวไปแล้วนั้น รอยยิ้มครึ่งๆ นั้นเป็นลักษณะเฉพาะ ซึ่งทำให้พวกเขามีความลึกและความลึกลับ

ปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐเบอร์ลิน เทพธิดากับทับทิมเป็นหนึ่งในรูปปั้นที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ดีที่สุดในบรรดาประติมากรรมโบราณอื่นๆ ด้วยสัดส่วนที่ "ผิด" และความหยาบภายนอกของภาพมือที่ผู้เขียนทำอย่างยอดเยี่ยมดึงดูดความสนใจของผู้ชม ท่าทางที่แสดงออกทำให้ประติมากรรมแสดงออกและมีพลังเป็นพิเศษ

คูรอสจากพีเรียส

ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์เอเธนส์ "Kouros of Piraeus" ในภายหลัง จึงเป็นการสร้างที่สมบูรณ์แบบกว่าโดยประติมากรโบราณ ก่อนที่พวกเราจะปรากฏตัวนักรบหนุ่มผู้ทรงพลัง ท่าทางของมือและการเอียงศีรษะเล็กน้อยบ่งบอกถึงการสนทนาที่เขากำลังมี สัดส่วนที่แตกสลายนั้นไม่โดดเด่นอีกต่อไป ประติมากรรมกรีกโบราณในสมัยโบราณดังที่เราได้กล่าวไปแล้วมีลักษณะใบหน้าโดยทั่วไป อย่างไรก็ตาม ตัวเลขนี้ไม่ได้สังเกตเห็นได้ชัดเจนเท่ากับการสร้างสรรค์ของยุคโบราณตอนต้น

คลาสสิค

ยุคคลาสสิกคือช่วงเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 5 ถึงศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาล งานประติมากรรมกรีกโบราณในเวลานี้มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่างซึ่งเราจะบอกคุณเกี่ยวกับตอนนี้ ในบรรดาประติมากรในยุคนี้ หนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Pythagoras Regius

ลักษณะประติมากรรมของพีทาโกรัส

การสร้างสรรค์ของเขามีลักษณะที่สมจริงและมีชีวิตชีวา ซึ่งเป็นนวัตกรรมใหม่ในขณะนั้น ผลงานบางชิ้นของผู้แต่งคนนี้ถือว่าโดดเด่นเกินไปสำหรับยุคนี้ (เช่น รูปปั้นเด็กผู้ชายกำลังแกะเสี้ยน) ความรวดเร็วของจิตใจและความสามารถพิเศษทำให้ประติมากรคนนี้ศึกษาความหมายของความสามัคคีโดยใช้วิธีการคำนวณทางคณิตศาสตร์ เขาดำเนินการตามโรงเรียนปรัชญาและคณิตศาสตร์ที่เขาก่อตั้ง พีทาโกรัสใช้วิธีการเหล่านี้ศึกษาความกลมกลืนของธรรมชาติต่างๆ:ดนตรี โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม ร่างกายมนุษย์ มีโรงเรียนพีทาโกรัสอยู่บนพื้นฐานของจำนวน มันถูกมองว่าเป็นพื้นฐานของโลก

ประติมากรคนอื่นๆ ในยุคคลาสสิก

ยุคคลาสสิกที่นอกเหนือไปจากชื่อของพีทาโกรัสแล้ว ยังทำให้วัฒนธรรมของโลกเป็นปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียง เช่น Phidias, Poliklet และ Miron ผลงานประติมากรรมกรีกโบราณโดยผู้เขียนเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งโดยหลักการทั่วไปต่อไปนี้ - ภาพสะท้อนของความสามัคคีของร่างกายในอุดมคติและจิตวิญญาณที่สวยงามที่มีอยู่ในนั้น หลักการนี้เป็นหลักการหลักที่ชี้นำผู้เชี่ยวชาญหลายคนในเวลานั้นเมื่อสร้างการสร้างสรรค์ของพวกเขา ประติมากรรมกรีกโบราณ - อุดมคติแห่งความกลมกลืนและความงาม

มิรอน

อิทธิพลอันยิ่งใหญ่ต่อศิลปะแห่งศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสตกาล เอเธนส์ อี แสดงผลงานของ Myron (เพียงพอที่จะระลึกถึง Discobolus ที่มีชื่อเสียงซึ่งทำจากทองสัมฤทธิ์) อาจารย์ท่านนี้ซึ่งแตกต่างจาก Polykleitos ซึ่งเราจะพูดถึงในภายหลัง ชอบพรรณนาร่างที่เคลื่อนไหว ตัวอย่างเช่น ในรูปปั้นด้านบนของ Discobolus ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช e. เขาวาดภาพชายหนุ่มรูปหล่อในขณะที่เขาเหวี่ยงเพื่อขว้างแผ่นดิสก์ ร่างกายของเขาตึงและโค้ง เคลื่อนไหวราวกับสปริงที่พร้อมจะคลี่ออก กล้ามเนื้อที่ฝึกมาแล้วโป่งพองใต้ผิวหนังที่อ่อนนุ่มของแขนหลัง เท้าที่ขุดลึกลงไปในทราย นั่นคือประติมากรรมกรีกโบราณ (Discobolus) รูปหล่อหล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ อย่างไรก็ตาม มีเพียงสำเนาหินอ่อนที่ทำโดยชาวโรมันจากต้นฉบับเท่านั้นที่ลงมาให้เรา ภาพด้านล่างแสดงรูปปั้นของมิโนทอร์โดยประติมากรท่านนี้

ตำรวจ

รูปปั้นกรีกโบราณของ Polykleitos มีลักษณะเฉพาะดังต่อไปนี้ - ร่างของผู้ชายที่ยืนขึ้นโดยยกมือขึ้นบนขาข้างหนึ่ง ความสมดุลมีอยู่โดยธรรมชาติ ตัวอย่างของรูปลักษณ์ที่เชี่ยวชาญคือรูปปั้นของ Doryphoros the Spearman Polikleitos ในผลงานของเขาพยายามที่จะรวมข้อมูลทางกายภาพในอุดมคติเข้ากับจิตวิญญาณและความงาม ความปรารถนานี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเผยแพร่บทความที่เรียกว่า "Canon" ซึ่งน่าเสียดายที่ยังไม่รอดมาจนถึงยุคของเรา

รูปปั้น Polykleitos เต็มไปด้วยชีวิตที่เข้มข้น เขาชอบวาดภาพนักกีฬาในยามพักผ่อน ตัวอย่างเช่น "สเปียร์แมน" เป็นคนที่มีอำนาจที่เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจในตนเอง เขายืนนิ่งต่อหน้าผู้ชม อย่างไรก็ตาม ความสงบสุขนี้ไม่คงที่ ลักษณะเฉพาะของรูปปั้นอียิปต์โบราณ เช่นเดียวกับผู้ชายที่ควบคุมร่างกายของตัวเองได้อย่างง่ายดายและชำนาญ นักหอกก้มขาเล็กน้อยแล้วขยับไปที่น้ำหนักอีกระดับของตัวถัง ดูเหมือนว่าเวลาจะผ่านไปเล็กน้อยและเขาจะหันศีรษะและก้าวไปข้างหน้า ก่อนที่พวกเราจะปรากฎชายรูปงาม แข็งแกร่ง ปราศจากความกลัว ยับยั้งชั่งใจ หยิ่งผยอง - ศูนย์รวมอุดมคติของชาวกรีก

ฟีเดียส

Phidias ถือได้ว่าเป็นผู้สร้างที่ยอดเยี่ยม ผู้สร้างประติมากรรม ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช อี เขาเป็นคนที่สามารถควบคุมทักษะการหล่อทองสัมฤทธิ์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ Phidias หล่อรูปปั้น 13 ตัวซึ่งกลายเป็นของประดับตกแต่งที่คู่ควรของวิหาร Delphic แห่งอพอลโล ในบรรดาผลงานของอาจารย์ท่านนี้ยังมีรูปปั้นของพระแม่มารีอาเธน่าในวิหารพาร์เธนอนซึ่งมีความสูง12 เมตร มันทำจากงาช้างและทองคำบริสุทธิ์ เทคนิคการสร้างรูปปั้นนี้เรียกว่า chryso-elephantine

ประติมากรรมของอาจารย์ท่านนี้สะท้อนให้เห็นถึงความจริงที่ว่าในกรีซเทพเจ้าเป็นภาพบุคคลในอุดมคติ ผลงานของ Phidias ที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีที่สุดคือริบบิ้นหินอ่อน 160 เมตรของผ้าสักหลาดนูน ซึ่งแสดงให้เห็นขบวนของเทพธิดา Athena มุ่งหน้าไปยังวิหารพาร์เธนอน

รูปปั้นอธีน่า

ประติมากรรมของวัดนี้ได้รับความเสียหายอย่างหนัก แม้แต่ในสมัยโบราณ "Athena Parthenos" ก็พินาศ รูปนี้ยืนอยู่ภายในพระวิหาร สร้างโดย Phidias ประติมากรรมกรีกโบราณของ Athena มีลักษณะดังต่อไปนี้: ศีรษะของเธอมีคางโค้งมนและหน้าผากต่ำเรียบ แขนและคอของเธอทำด้วยงาช้าง หมวก โล่ เสื้อผ้าและผมของเธอทำด้วยแผ่น ทอง

รูปนี้มีเรื่องเล่ามากมาย ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้มีชื่อเสียงและยิ่งใหญ่มาก จนในทันทีที่ Phidias มีคนอิจฉามากมายที่พยายามทำทุกวิถีทางเพื่อรบกวนประติมากร ซึ่งพวกเขากำลังมองหาเหตุผลที่จะกล่าวหาเขาในเรื่องใดเรื่องหนึ่ง ตัวอย่างเช่น นายท่านนี้ถูกกล่าวหาว่าปกปิดส่วนหนึ่งของทองคำซึ่งมีไว้สำหรับรูปปั้นของอธีน่า ฟิเดียสเป็นเครื่องพิสูจน์ความบริสุทธิ์ของเขา นำวัตถุทองคำทั้งหมดออกจากรูปปั้นและชั่งน้ำหนัก น้ำหนักนี้ใกล้เคียงกับปริมาณทองคำที่มอบให้เขาพอดี จากนั้นประติมากรก็ถูกกล่าวหาว่าไม่มีพระเจ้า โล่ของ Athena เป็นเหตุผลสำหรับเรื่องนี้ เป็นภาพฉากต่อสู้กับแอมะซอนของชาวกรีก Phidias ในหมู่ชาวกรีกแสดงภาพตัวเองเช่นเดียวกับ Pericles สาธารณะกรีซแม้จะมีคุณธรรมทั้งหมดของอาจารย์ท่านนี้ แต่ก็ยังคัดค้านเขา ชีวิตของประติมากรคนนี้จบลงด้วยการประหารชีวิตที่โหดร้าย

ความสำเร็จของ Phidias ไม่ได้จำกัดอยู่แค่งานประติมากรรมที่ทำในวิหารพาร์เธนอน ดังนั้นเขาจึงสร้างร่างของ Athena Promachos จากทองสัมฤทธิ์ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อประมาณ 460 ปีก่อนคริสตกาล อี ในอะโครโพลิส

รูปปั้นซุส

Phidias มีชื่อเสียงอย่างแท้จริงหลังจากอาจารย์ท่านนี้สร้างรูปปั้น Zeus สำหรับวัดที่ตั้งอยู่ในโอลิมเปีย ความสูงของร่างคือ 13 เมตร น่าเสียดายที่ต้นฉบับจำนวนมากไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ มีเพียงคำอธิบายและสำเนาเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ ในหลาย ๆ ด้าน สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการทำลายงานศิลปะโดยชาวคริสต์อย่างคลั่งไคล้ รูปปั้นของซุสก็ไม่รอดเช่นกัน สามารถอธิบายได้ดังนี้ ร่างสูง 13 เมตรนั่งบนบัลลังก์ทองคำ เศียรของพระเจ้าประดับด้วยพวงหรีดกิ่งมะกอกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความสงบสุขของพระองค์ อก แขน ไหล่ ใบหน้า ทำด้วยงาช้าง เสื้อคลุมของ Zeus ถูกโยนทับไหล่ซ้ายของเขา เคราและมงกุฎเป็นประกายทอง นั่นคือประติมากรรมกรีกโบราณที่อธิบายสั้น ๆ ดูเหมือนว่าพระเจ้า ถ้าเขายืนขึ้นและยืดไหล่ของเขา จะไม่พอดีกับห้องโถงกว้างใหญ่นี้ - เพดานจะต่ำสำหรับเขา

สมัยขนมผสมน้ำยา

ขั้นตอนของการพัฒนาประติมากรรมกรีกโบราณเสร็จสมบูรณ์โดยรูปปั้นขนมผสมน้ำยา ช่วงเวลานี้เป็นช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ของกรีกโบราณตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ถึงศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช ประติมากรรมในขณะนั้นยังคงเป็นจุดประสงค์หลักในการตกแต่งโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมต่างๆ แต่ยังสะท้อนออกมาว่าการเปลี่ยนแปลงในรัฐบาล

ในงานประติมากรรมซึ่งในขณะนั้นเป็นหนึ่งในประเภทศิลปะหลัก นอกจากนี้ยังมีทิศทางและโรงเรียนต่างๆ เกิดขึ้นมากมาย พวกมันมีอยู่ในโรดส์ ในเมืองเปอร์กามอน เมืองอเล็กซานเดรีย ผลงานที่ดีที่สุดที่นำเสนอโดยโรงเรียนเหล่านี้สะท้อนถึงปัญหาที่ทำให้จิตใจของคนยุคนี้กังวลใจในขณะนั้น ภาพเหล่านี้ตรงกันข้ามกับความมุ่งหมายที่สงบแบบคลาสสิก สื่อถึงสิ่งที่น่าสมเพช ความตึงเครียดทางอารมณ์ พลวัต

อิทธิพลอันแข็งแกร่งของตะวันออกที่มีต่องานศิลปะทั้งหมดนั้นมีลักษณะเฉพาะในสมัยโบราณกรีกตอนปลาย คุณสมบัติใหม่ของประติมากรรมกรีกโบราณปรากฏขึ้น: รายละเอียดมากมาย ผ้าม่านที่สวยงาม มุมที่ซับซ้อน อารมณ์และอารมณ์ของตะวันออกแทรกซึมความยิ่งใหญ่และความเงียบสงบของคลาสสิก

ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์โรมัน โรงอาบน้ำ Aphrodite of Cyrene เต็มไปด้วยความเย้ายวนและมีเสน่ห์บางอย่าง

ลาวคูนและลูกชายของเขา

งานประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ "Laocoön and his sons" โดย Agesander of Rhodes ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์วาติกัน องค์ประกอบเต็มไปด้วยละครและเนื้อเรื่องบ่งบอกถึงอารมณ์ ฮีโร่และลูกชายของเขาที่ต่อต้านงูที่ส่งมาจากอธีนาอย่างสิ้นหวัง ดูเหมือนจะเข้าใจชะตากรรมอันเลวร้ายของพวกมัน ประติมากรรมชิ้นนี้สร้างขึ้นด้วยความแม่นยำเป็นพิเศษ ตัวเลขที่เหมือนจริงและพลาสติก ใบหน้าของตัวละครสร้างความประทับใจอย่างมาก

สามประติมากรผู้ยิ่งใหญ่

ในผลงานของประติมากรย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาลน. e. อุดมคติแบบมนุษยนิยมยังคงอยู่ แต่ความสามัคคีของกลุ่มพลเรือนหายไป ประติมากรรมกรีกโบราณและผู้แต่งกำลังสูญเสียความรู้สึกถึงความสมบูรณ์ของชีวิตและความสมบูรณ์ของโลกทัศน์ ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช e. สร้างงานศิลปะที่เผยให้เห็นแง่มุมใหม่ของโลกฝ่ายวิญญาณ การค้นหาเหล่านี้แสดงอย่างชัดเจนที่สุดโดยผู้เขียนสามคน - Lysippus, Praxiteles และ Skopas

สโคปาส

สโกปาสกลายเป็นบุคคลที่โดดเด่นที่สุดในบรรดาประติมากรคนอื่นๆ ที่ทำงานในเวลานั้น ข้อสงสัยลึกๆ การต่อสู้ ความวิตกกังวล แรงกระตุ้น และความหลงใหลในงานศิลปะของเขา ชาวเกาะปารอสคนนี้ทำงานในหลายเมืองในเฮลลาส ทักษะของผู้เขียนคนนี้ถูกรวบรวมไว้ในรูปปั้นที่เรียกว่า "Nike of Samothrace" ชื่อนี้ได้รับในความทรงจำของชัยชนะใน 306 ปีก่อนคริสตกาล อี กองเรือโรดส์ ฟิกเกอร์นี้ติดตั้งอยู่บนฐานซึ่งชวนให้นึกถึงหัวเรือ

"Dancing Maenad" โดย Scopas นำเสนอในมุมมองที่ซับซ้อนและซับซ้อน

แพรกซิเทล

ประติมากรรมของ Praxiteles มีจุดเริ่มต้นที่สร้างสรรค์ที่แตกต่างออกไป ผู้เขียนท่านนี้ร้องเพลงความงามของร่างกายและความสุขของชีวิต Praxiteles มีชื่อเสียงมาก ร่ำรวย ประติมากรคนนี้เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากรูปปั้นอโฟรไดท์ที่เขาสร้างให้กับเกาะคนีดัส เธอเป็นภาพแรกของเทพธิดาที่เปลือยเปล่าในศิลปะกรีก Phryne ที่สวยงามซึ่งเป็นเฮเทียร่าที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นที่รักของ Praxiteles ทำหน้าที่เป็นแบบจำลองสำหรับรูปปั้นของ Aphrodite หญิงสาวคนนี้ถูกกล่าวหาว่าหมิ่นประมาทแล้วจึงพ้นโทษด้วยการชื่นชมความงามของเธอผู้พิพากษา Praxiteles เป็นนักร้องหญิงงามซึ่งได้รับเกียรติจากชาวกรีก น่าเสียดายที่เรารู้จัก Aphrodite of Cnidus จากสำเนาเท่านั้น

ลีโอฮาร์

Leohar - ปรมาจารย์ชาวเอเธนส์ ผู้ร่วมสมัยที่ใหญ่ที่สุดของ Praxiteles ประติมากรคนนี้ทำงานในนโยบายต่างๆ ของกรีก ได้สร้างฉากในตำนานและรูปเคารพของเหล่าทวยเทพ เขาสร้างรูปปั้นบุคคลหลายรูปด้วยเทคนิคไครโซ-ช้างเผือก ซึ่งแสดงถึงสมาชิกในครอบครัวของฟิลิป ราชาแห่งมาซิโดเนีย หลังจากนั้นเขาก็กลายเป็นเจ้าสำนักของอเล็กซานเดอร์มหาราชลูกชายของเขา ในเวลานี้ Leochar ได้สร้างรูปปั้น Apollo ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในสมัยโบราณ มันถูกเก็บรักษาไว้ในสำเนาหินอ่อนที่ทำโดยชาวโรมัน และภายใต้ชื่อ Apollo Belvedere มันได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก Leohar สาธิตเทคนิคอัจฉริยะในการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา

หลังรัชสมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์มหาราช ยุคขนมผสมน้ำยากลายเป็นช่วงเวลาแห่งการออกดอกอย่างรวดเร็วของศิลปะภาพเหมือน รูปปั้นของนักพูดนักกวีนักปรัชญานายพลรัฐบุรุษต่าง ๆ ถูกสร้างขึ้นบนจัตุรัสของเมือง ผู้เชี่ยวชาญต้องการบรรลุความคล้ายคลึงกันภายนอกและในขณะเดียวกันก็เน้นคุณลักษณะในลักษณะที่ทำให้ภาพเหมือนเป็นภาพทั่วไป

ประติมากรคนอื่นๆ และการสร้างสรรค์ของพวกเขา

ประติมากรรมคลาสสิกได้กลายเป็นตัวอย่างของการสร้างสรรค์ต่างๆ ของปรมาจารย์ที่ทำงานในยุคขนมผสมน้ำยา Gigantomania นั้นมองเห็นได้ชัดเจนในงานในเวลานั้นนั่นคือความปรารถนาที่จะรวบรวมภาพที่ต้องการไว้ในรูปปั้นขนาดใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งมักจะปรากฏขึ้นเมื่อมีการสร้างรูปปั้นกรีกโบราณของเหล่าทวยเทพรูปปั้นของเทพเจ้าเฮลิออสเป็นตัวอย่างที่สำคัญของเรื่องนี้ สร้างด้วยทองสัมฤทธิ์ปิดทอง ตั้งตระหง่านอยู่ที่ทางเข้าท่าเรือโรดส์ ความสูงของประติมากรรม 32 เมตร Chares นักเรียนของ Lysippus ทำงานกับมันมา 12 ปีอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย งานศิลปะชิ้นนี้ได้รับตำแหน่งอย่างถูกต้องในรายการสิ่งมหัศจรรย์ของโลก

รูปปั้นจำนวนมากหลังจากการยึดครองกรีกโบราณโดยผู้พิชิตโรมันถูกนำออกจากประเทศนี้ ไม่เพียงแค่ประติมากรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานจิตรกรรมชิ้นเอก คอลเล็กชั่นห้องสมุดของจักรวรรดิ และวัตถุทางวัฒนธรรมอื่นๆ ที่ประสบชะตากรรมนี้ หลายคนที่ทำงานด้านการศึกษาและวิทยาศาสตร์ถูกจับ ดังนั้น องค์ประกอบต่างๆ ของกรีกจึงถูกถักทอเข้ากับวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ ซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนา

สรุป

แน่นอน ช่วงเวลาต่างๆ ของการพัฒนาที่ชาวกรีกโบราณประสบนั้นได้ทำการปรับเปลี่ยนกระบวนการสร้างประติมากรรมของตนเอง แต่มีสิ่งหนึ่งที่รวมเจ้านายในยุคต่างๆ ไว้ด้วยกัน - ความปรารถนาที่จะเข้าใจถึงความเป็นพื้นที่ในงานศิลปะ ความรัก การแสดงออกโดยใช้เทคนิคพลาสติกต่างๆ ร่างกายมนุษย์ น่าเสียดายที่รูปปั้นกรีกโบราณซึ่งรูปถ่ายถูกนำเสนอข้างต้น แต่น่าเสียดายที่รอดมาได้เพียงบางส่วนจนถึงทุกวันนี้ หินอ่อนมักทำหน้าที่เป็นวัสดุสำหรับร่าง แม้จะเปราะบางก็ตาม ด้วยวิธีนี้เท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดความงามและความสง่างามของร่างกายมนุษย์ได้ ทองแดงแม้ว่าจะเป็นวัสดุที่น่าเชื่อถือและมีเกียรติมากกว่า แต่ก็ถูกใช้บ่อยน้อยกว่ามาก

ประติมากรรมและภาพวาดกรีกโบราณมีความแปลกและน่าสนใจ หลากหลายตัวอย่างงานศิลปะให้แนวคิดเกี่ยวกับชีวิตจิตวิญญาณของประเทศนี้