Grigory Sokolov: ชีวประวัติ ครอบครัว ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ คอนเสิร์ต และภาพถ่าย

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

นักเปียโน Grigory Sokolov เป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียง ผู้เชี่ยวชาญเป็นเอกฉันท์กล่าวว่าเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขานั้นยอดเยี่ยมมาก Sokolov ขึ้นสู่โอลิมปัสดนตรีโดยไม่มี "การโปรโมต" โดยไม่ต้องตื่นเต้นโดยไม่มี "ความสัมพันธ์ทางการตลาด" นักเปียโนที่มีพรสวรรค์อย่างเหลือเชื่อกลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก Sokolov เป็นหนึ่งในนักเปียโนที่โดดเด่นที่สุดในยุคของเรา

ชีวประวัติ

Grigory Sokolov เรียนเปียโนตั้งแต่อายุ 5 ขวบ เมื่ออายุได้เจ็ดขวบเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนดนตรีที่ Leningrad Conservatory เขาได้รับการสอนโดย L. I. Zelikhman จากนั้นโซโคลอฟก็เข้าไปในเรือนกระจกซึ่งเขาศึกษาอยู่และในปี 2516 เขาสำเร็จการศึกษา Emil Gigels เรียกเขาว่านักเรียนคนโปรดของเขา สองปีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก Sokolov ได้รับตำแหน่งการสอนที่เดียวกัน ในปี 1986 เขาได้เป็นศาสตราจารย์และสอนจนถึงปี 1990 เมื่อเขาออกจากรัสเซียและย้ายไปที่เวโรนา (อิตาลี) ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงทุกวันนี้

คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของเขา GregorySokolov ให้ดนตรีเมื่ออายุสิบสองปีและตอนอายุสิบหกเขากลายเป็นผู้ชนะการแข่งขัน Tchaikovsky อันทรงเกียรติและหลังจากนั้นก็เริ่มออกทัวร์รอบโลก แต่ชอบที่จะแสดงในยุโรป ในปี 2000 Grigory Sokolov ปฏิเสธที่จะแสดงร่วมกับวงออเคสตรา ตั้งแต่นั้นมาเขาได้แสดงเฉพาะรายการเดี่ยวเท่านั้น

รางวัล

นักเปียโนได้รับรางวัล Franco Abbiati Prize สองครั้ง (ในปี 2546 และ 2547)

ในปี 2008 Sokolov ได้รับรางวัล Arturo Benedetti Michelangeli Prize นักเปียโนชาวอิตาลีผู้มีชื่อเสียงซึ่งได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งในนักดนตรีเปียโนคลาสสิกที่โดดเด่นที่สุดในศตวรรษที่ 20

ในปี 2009 Sokolov ได้เข้าเป็นสมาชิกของ Royal Swedish Academy of Music

ปฏิเสธโบนัส

ในปี 2015 Grigory Sokolov ปฏิเสธที่จะรับรางวัล Cremona Music Award 2015 อันทรงเกียรติ เพราะเขาไม่ต้องการเป็น "แนวเดียวกัน" กับนักดนตรีชาวอังกฤษ Norman Lebrecht เขาอธิบายการปฏิเสธรางวัลด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าตามความคิดของเขาในเรื่องความเหมาะสม ไม่เหมาะสมที่จะอยู่ในรายชื่อเดียวกันกับผู้ได้รับรางวัลกับบุคคลนี้ สิ่งพิมพ์จำนวนมากยืนยันทั้งข้อเท็จจริงของความขัดแย้งและข้อเท็จจริงของการปฏิเสธรางวัล ผู้จัดงานไม่ได้พูดคุยถึงความสัมพันธ์ส่วนตัวระหว่างนักเปียโนและนักดนตรี แต่แสดงความเสียใจที่นักดนตรีปฏิเสธรางวัล เพราะก่อนหน้านี้ผู้จัดการของเขามั่นใจว่าทุกอย่างจะเป็นไปตามระเบียบ Sokolov ประกาศการปฏิเสธเพียงไม่กี่วันก่อนพิธีมอบรางวัล จำได้ว่า Lebrecht ได้รับรางวัลรางวัลเดียวกันเมื่อปีก่อน

ทัวร์

คอนเสิร์ตเดี่ยวส่วนใหญ่ของ Grigory Lipmanovich Sokolov จัดขึ้นในประเทศสหภาพยุโรป จากอิตาลีซึ่งเขาอาศัยอยู่มาเกือบสามสิบปีแล้ว เขามารัสเซียพร้อมคอนเสิร์ตทุกปี ตัวอย่างเช่นในปี 2560 และ 2561 เขาแสดงที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในมอสโกนักเปียโนไม่เคยแสดงโดยอธิบายสิ่งนี้ด้วยความทรงจำอันไม่พึงประสงค์ของบรรยากาศที่ยากลำบากที่ล้อมรอบเขาหลังจากชัยชนะครั้งแรกในการแข่งขันอันทรงเกียรติ (เรากำลังพูดถึงการแข่งขัน P. I. Tchaikovsky เมื่อนักดนตรีอายุเพียงสิบหกปี) ประชาชนในนครหลวงยอมรับชัยชนะนี้โดยไม่มีความกระตือรือร้นมากนัก เพราะนักดนตรีหนุ่มคนนี้ที่แทบไม่เป็นที่รู้จักในทางปฏิบัติ จนกระทั่งสุดท้ายไม่มีใครถือว่าเป็นผู้ชนะ แม้แต่ตัวเขาเอง ตั้งแต่นั้นมา กริกอรี่ ลิปมาโนวิชไม่เคยเข้าร่วมการแข่งขันใดๆ และบอกว่าสิ่งนี้ไม่จำเป็นสำหรับนักดนตรี

เกี่ยวกับการแข่งขัน. ป.ไอ. ไชคอฟสกี

ในรอบแรก ผู้เชี่ยวชาญบางคนไม่ปิดบังความรำคาญ เหตุใดจึงรวมนักดนตรีหนุ่ม นักเรียนชั้นป.9 ไว้ในผู้เข้าแข่งขันด้วย? เขาอายุแค่สิบหก! ในขั้นตอนที่สองของการแข่งขันนักดนตรี American Dichter ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นผู้ชนะ และชื่อของเพื่อนร่วมชาติของเขา: Auer และ Dick ก็ถูกกล่าวถึงเช่นกัน ผู้เชี่ยวชาญบางคนเชื่อว่าชาวฝรั่งเศส Thiolier สมควรได้รับชัยชนะท่ามกลางนักเปียโนโซเวียตที่ได้ยินชื่อของ A. Slobodyanik และ N. Petrov และ Grigory Sokolov ไม่ได้กล่าวถึงเลยหรือเพียงชั่วครู่และผ่านไป อย่างไรก็ตาม หลังจากรอบที่สาม ผู้ถูกประกาศเป็นผู้ชนะและชัยชนะเป็นคนเดียว เขาไม่ได้แบ่งปันรางวัลของเขากับใคร โซโคลอฟหนุ่มเองก็ไปแข่งขันเพียงเพื่อ "ลองใช้มือ" และไม่นับชัยชนะ

คนนครบาลยอมรับข่าวนี้ไม่มีความกระตือรือร้น หลายคนสงสัยว่าการตัดสินของคณะลูกขุนยุติธรรมหรือไม่? เวลา "จัดระเบียบ" เราเห็นว่าการตัดสินของกรรมการมีความเป็นกลางและถูกต้อง เพราะ Grigory Sokolov กลายเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเราโดยไม่มีโฆษณาใดๆ

ทำงานหนัก

เขาว่ากริกอรี่ ลิปมาโนวิชตั้งแต่เด็กๆ โดดเด่นด้วยความอุตสาหะที่หาได้ยาก ในการศึกษาของเขา เขาดื้อดึงและดื้อดึงจากม้านั่งของโรงเรียน ทุกวันเขาฝึกเครื่องดนตรีเป็นเวลาหลายชั่วโมง และสิ่งนี้กลายเป็นกฎสำหรับเขาที่ไม่เคยถูกละเมิด Grigory Sokolov ยังคงทำงานหนักมาจนถึงทุกวันนี้ ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง เขาถูกถามเขาใช้เวลากี่ชั่วโมงต่อวันในการทำงานกับเทคนิคของเขา นักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ตอบว่าเมื่อนักดนตรีตอบคำถามดังกล่าว คำตอบของพวกเขาในความเห็นของเขานั้นดูค่อนข้างเทียม เขาไม่เข้าใจว่าการคำนวณบรรทัดฐานนี้เป็นไปได้อย่างไร ซึ่งอย่างน้อยก็สะท้อนสถานะของกิจการได้อย่างถูกต้องบางส่วน Sokolov บอกว่ามันไร้เดียงสาที่จะเชื่อว่านักดนตรีจะทำงานได้ก็ต่อเมื่อเขาอยู่ที่เครื่องดนตรี เพราะนักดนตรีตัวจริงมักจะยุ่งกับธุรกิจนี้อยู่ตลอดเวลา

อย่างไรก็ตาม หากเราเข้าถึงประเด็นนี้อย่างเป็นทางการมากขึ้น Grigory Sokolov จะเล่นอย่างน้อยหกชั่วโมงต่อวัน และเชื่อว่ายิ่งคลาสเยอะยิ่งดี

กฎแห่งความสมบูรณ์แบบ

ตอนอายุสิบสอง โซโคลอฟให้คลาเวียราเบนด์ตัวแรกของเขา ผู้ชมต่างประหลาดใจที่นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 ประมวลผลเนื้อหาอย่างระมัดระวังเพียงใด การเล่นของเขาโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ทางเทคนิคซึ่งสามารถทำได้ผ่านการทำงานที่ยาวนานและอุตสาหะเท่านั้น เมื่อจัดคอนเสิร์ตและการแสดงดนตรี Sokolov ให้เกียรติ "กฎแห่งการปรับแต่ง" เสมอในการแสดง (ตามที่ผู้วิจารณ์คนหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกล่าวไว้) นักเปียโนทำงานชิ้นนี้จนกระทั่งเขาปฏิบัติตาม "กฎ" นี้อย่างเคร่งครัดทั้งในห้องซ้อมและบนเวที

กฎอีกข้อหนึ่งของเขาคือความยั่งยืนของผลลัพธ์ที่สร้างสรรค์ ในระหว่างการแข่งขันหรือกิจกรรมคอนเสิร์ตที่เข้มข้น นักดนตรีจะเหนื่อยล้าทั้งทางร่างกายและจิตใจ และแน่นอนว่าสิ่งนี้ส่งผลต่อผลลัพธ์ ทั้งประชาชนและคณะลูกขุนจะทราบเรื่องนี้ Grigory Sokolov มีผลลัพธ์ที่เสถียรเป็นพิเศษ P. Serebryakov อีกคนหนึ่งซึ่งเป็นสมาชิกคณะลูกขุนของการแข่งขัน P. I. Tchaikovsky ตั้งข้อสังเกตว่ามีเพียง Sokolov เท่านั้นที่ผ่านทุกขั้นตอนของการแข่งขันดนตรี "โดยไม่สูญเสีย"

บุคลิกภาพ

บางทีโซโคลอฟอาจมีคุณสมบัตินี้เนื่องจากความสมดุลทางจิตวิญญาณของเขา ซึ่งธรรมชาติมอบให้เขา ในฐานะนักแสดง เขาเป็นคนที่แข็งแกร่งและเป็นธรรมชาติ โลกภายในของเขาเป็นระเบียบและไม่แตกแยก ลักษณะของ Sokolov นั้นสงบนิ่งซึ่งแสดงออกในลักษณะพฤติกรรมและในการสื่อสารกับผู้คนและแน่นอนในกิจกรรมสร้างสรรค์ แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากและสำคัญที่สุด หากใครสามารถตัดสินสิ่งนี้จากภายนอก การควบคุมตนเองและความอดทนของเขาจะไม่เปลี่ยนแปลงเขา ต่อเครื่องมือ Sokolov สงบไม่เร่งรีบและมั่นใจในตนเอง เมื่อดูสิ่งนี้แล้ว คำถามก็เกิดขึ้น: บุคคลนี้คุ้นเคยกับความตื่นเต้นอันหนาวเหน็บที่ทำให้การอยู่บนเวทีแทบทรมานนักดนตรีคนอื่นๆ อีกหลายคนหรือไม่? ครั้งหนึ่งเขาถูกถามเกี่ยวกับเรื่องนี้จริงๆ ตอนแรก Sokolov ตอบว่าปกติแล้วเขามักจะกังวลก่อนการแสดง และหลังจากคิดเล็กน้อยแล้ว เขาก็บอกว่าเขาไม่ได้แค่กังวล แต่กังวลมาก อย่างไรก็ตาม ความรู้สึกนี้จะคงอยู่ตลอดไปจนกระทั่งเขานั่งลงที่เครื่องดนตรีและเริ่มเล่น หลังจากนั้น ความตื่นเต้นก็หายไปโดยปริยาย แทนที่จะเป็นอย่างนั้น กลับกลายเป็นความหลงใหลในกระบวนการสร้างสรรค์และสมาธิแบบธุรกิจ เขากระโจนเข้าสู่การทำงาน นี่ต้องเป็นคุณภาพที่คนที่เกิดมาเพื่อการแสดงแบบเปิดกว้างและสื่อสารกับสาธารณชนควรมี

เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์

จากนักเปียโนหนุ่มที่ไม่คาดหวังชัยชนะของตัวเอง เมื่อเวลาผ่านไป Sokolov กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในงานฝีมือของเขา ในวัยเรียนของเขา เขาดึงดูดความสนใจด้วยเกมที่สวยงาม สวยงาม และราบรื่น และเมื่ออายุมากขึ้นเขาก็กลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีเกมที่มีความหมายและน่าสนใจอย่างสร้างสรรค์มากที่สุด การตีความของ Grigory Lipmanovich นั้นจริงจังมาก เขาปรับปรุงงานและให้ผลลัพธ์ที่สร้างความประทับใจให้กับผู้ฟังอย่างไม่น่าเชื่อ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือ Sokolov ไม่เคยบันทึกในสตูดิโอและโดยทั่วไปไม่ชอบบันทึก เขาเชื่อว่ามีเพียงเกมสดเท่านั้นที่สามารถ "สัมผัส" ผู้ฟังได้อย่างแท้จริง แผ่นดิสก์ทั้งหมดที่มีขายมีการบันทึกสดโดย Grigory Sokolov เท่านั้น

อย่างไรก็ตามทัศนคติที่จริงจังต่ออาชีพนี้สามารถตัดสินได้ง่ายๆ จากการเลือกวัสดุ โปรแกรมของเขามักจะรวมถึง Art of Fugue ของ Bach, โซนาตาของชูเบิร์ตใน B flat major และ Sonata ลำดับที่ยี่สิบเก้าของเบโธเฟน อย่างไรก็ตามความหมายไม่มากนักในสิ่งที่ Sokolov เล่น แต่ในวิธีที่เขาเล่น แนวทางของเขาในการตีความงานและทัศนคติต่อดนตรีที่แสดง

ชีวิตส่วนตัว

ไม่มีอะไรเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวและครอบครัวของ Grigory Sokolov เขาไม่เคยพูดถึงเรื่องนี้ในการสัมภาษณ์ บางทีอาจเป็นเพราะเขาต้องการเก็บชีวิตส่วนนี้ไว้เป็นความลับไม่ให้คนเห็น ไม่ทราบว่า Grigory Sokolov มีลูกหรือไม่ แต่มีสิ่งหนึ่งที่แน่นอน: ในภาพยนตร์เรื่อง "The Conversation That Wasn't" มีการนำข่าวกรองมาใช้ซึ่ง Inna Sokolova ภรรยาของเขาอ่านบทกวีที่แต่งขึ้นเอง มีความเห็นว่า Inna เสียชีวิตเมื่อหลายปีก่อน แต่ข้อมูลนี้ยังไม่ได้รับการยืนยันอย่างเป็นทางการทุกที่

เพลงโปรด

Sokolov บอกว่าเขาไม่มีสไตล์ นักเขียนหรือผลงานที่ชื่นชอบ เขารักทุกอย่างที่สามารถรวมอยู่ในรายการเพลงที่ดีและทั้งหมดนี้เขาต้องการเล่น ตัดสินโดยละครของ Sokolov เขาไม่ได้ไร้มารยาท: โปรแกรมของนักดนตรีรวมถึงผลงานจากช่วงเวลาต่าง ๆ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ถึงกลางศตวรรษที่ 20 ในเวลาเดียวกัน พวกเขาจะกระจายอย่างเท่าเทียมกันในละครโดยไม่มีการครอบงำของรูปแบบ ชื่อ หรือทิศทางดนตรีใด ๆ อย่างไรก็ตามมีนักแต่งเพลงที่ Sokolov เล่นด้วยความเต็มใจมากขึ้น นี่คือ Bach, Schubert และเบโธเฟน. Chopin, Ravel และ Scriabin - นักแต่งเพลงสัญลักษณ์เพียงคนเดียวเช่นเดียวกับ Rachmaninov, Prokofiev, Stravinsky สามารถใส่ในแถวนี้ อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนนักดนตรีหลายคนที่เริ่มเล่น "เพลงที่จำได้" ตามอายุ Sokolov พยายามนำสิ่งใหม่ ๆ มาสู่การแสดงของเขาทุกครั้ง ดังนั้นจึงปลอดภัยที่จะบอกว่าอาจารย์จะไม่หยุดนิ่ง ดังนั้นจำนวนผู้ชมจะไม่ลดลงในคอนเสิร์ตของนักเปียโน Grigory Sokolov นี่คือหลักฐานโดยนักวิจารณ์ L. Gakkel ผู้ซึ่งสังเกตว่าเพลงของนักดนตรีคนนี้เติบโตขึ้นอย่างรวดเร็ว