2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19:57
ศิลปะแนวความคิดคือรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะสมัยใหม่ โดยแนวคิดหรือแนวคิดเฉพาะ (มักเป็นเรื่องส่วนตัว (เกิดขึ้นในจิตใจของศิลปิน) และซับซ้อน) อยู่ในรูปแบบของภาพนามธรรมที่ไม่เกี่ยวข้องตามหลักสุนทรียศาสตร์ที่ปฏิเสธ. ตามคำจำกัดความของผู้บุกเบิกทิศทางนี้ ศิลปินชาวอเมริกัน Saul Le Witt ในแนวความคิด แนวคิดหรือแนวคิด (แนวคิด) เป็นแง่มุมที่สำคัญที่สุดของงาน ซึ่งหมายความว่ามีการตัดสินใจล่วงหน้า และการดำเนินการเป็นเพียงพิธีการ ความคิดกลายเป็นกลไก
โดยทั่วไปแล้ว ศิลปะแนวความคิดเป็นการผสมผสานระหว่างเทรนด์ที่แตกต่างกันมากกว่าการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด และมีหลายรูปแบบ (รวมถึง: การติดตั้ง, การแสดง, เหตุการณ์, แมลงเม่า) มันเกิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ไม่ใช่ทิศทางศิลปะ แต่เป็นปรัชญาบางอย่างที่ตั้งคำถามถึงความหมายของศิลปะเอง Dadaist Maurice Duchamp ผู้แนะนำแนวปฏิบัติทางศิลปะใหม่แย้งว่าแนวคิดของงานมีมากกว่ามีค่ามากกว่าการเป็นตัวแทนทางกายภาพ ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1960 ถึงกลางทศวรรษ 1970 ศิลปินแนวความคิดสร้างผลงานที่ปฏิเสธแนวคิดศิลปะดั้งเดิมโดยสิ้นเชิง: สุนทรียศาสตร์ การแสดงออก งานฝีมือ (รวมถึงความสามารถทางการตลาด)
อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าศิลปะแนวความคิดได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องของการเคลื่อนไหวแนวหน้า (บาศกนิยม การแสดงออกทางนามธรรม และอื่นๆ) ซึ่งประสบความสำเร็จในการขยายขอบเขตของแนวคิดศิลปะอย่างมาก Conceptualists (ในความหมายที่เข้มงวด) คือผู้เข้ารอบสุดท้ายของประเพณีเปรี้ยวจี๊ด ที่จริงแล้ว ไม่สำคัญหรอกว่ามุมมองทางปัญญาที่ซับซ้อนอย่างยิ่งนี้จะเหมาะกับแนวคิดส่วนตัวว่าศิลปะแบบใดควรเป็น ตราบใดที่ข้อเท็จจริงยังคงอยู่ ผลงานของศิลปินแนวความคิดบางชิ้นถูกมองโดยพิพิธภัณฑ์ นักสะสม ผู้ค้างานศิลปะว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะโลก
โดยการยืมเทคนิคต่างๆ (เช่น มินิมอลลิสม์) ศิลปินแนวความคิดพยายามคิดใหม่เกี่ยวกับรูปแบบศิลปะป๊อปอาร์ตที่ไม่ได้อิงจากพื้นฐานทางทฤษฎีของศิลปะ ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากความเรียบง่ายดังกล่าว (ความเรียบง่าย) ในเวลาเดียวกันพวกเขาปฏิเสธแนวความคิดอย่างเด็ดขาดซึ่งรวมอยู่ในประติมากรรมหรือภาพวาดลักษณะของศิลปะการรับรู้หรือ "รู้สึก" (สร้างขึ้นเพื่อการรับรู้ทางสายตาเป็นหลัก) ในความสัมพันธ์กับมัน "แนวความคิด" แสวงหาเป้าหมายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ศิลปะโบราณของอียิปต์ซึ่งแสดงความคิดในลักษณะที่เป็นอัตนัยและเป็นสัญลักษณ์อย่างมากสามารถทำหน้าที่เป็นความสัมพันธ์กับเขาในระดับหนึ่ง ความคิดตามที่ศิลปินกำหนดไว้สามารถเป็นรูปเป็นร่างได้ในทุกรูปแบบ ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินที่ใช้องค์ประกอบในการแสดงออก ผลงาน และผู้ดูทั้งหมดที่มีให้เปลี่ยนไปโดยสิ้นเชิง
ศิลปะแนวความคิดไม่ได้เป็นเพียงการพรรณนาถึงธรรมชาติในความหลากหลายทั้งหมด ศิลปินแสดงทัศนคติต่อสิ่งและกระบวนการทางสังคม การเมือง เทคโนโลยี ในหลายกรณี ผู้ชมและศิลปินเองกลายเป็นส่วนสำคัญของงานศิลปะนี้และแนวคิดพื้นฐาน เริ่มต้นจากการเคลื่อนไหวท่ามกลางกระแสศิลปะมากมายในทศวรรษที่หกสิบ โดยมุ่งหมายให้เห็นถึงความเป็นอันดับหนึ่งในความคิดของศิลปิน ในปัจจุบันนี้ จะเห็นได้ในภาพรวม (ในฐานะที่เป็นมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ของแนวความคิดเชิงแนวคิด) ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อวิธีการแสดงออกทางศิลปะสมัยใหม่.