Timur Novikov ศิลปิน: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ สาเหตุการตาย ความทรงจำ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Timur Novikov เป็นจิตรกรและศิลปินกราฟิกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บุคคลสำคัญในศิลปะร่วมสมัย ผู้จัดนิทรรศการ และนักดนตรีที่มีส่วนร่วมอย่างมากในด้านศิลปะและก่อตั้ง New Academy of Fine Arts เขามีชีวิตที่ยืนยาวและน่าทึ่ง โดยทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้เบื้องหลัง หลายคนไม่สงสัยเลยว่าเขาทำเพื่อวัฒนธรรมของชาติและโดยเฉพาะอย่างยิ่งงานวิจิตรศิลป์มากแค่ไหน

วัยเด็ก

Timur เกิดเมื่อวันที่ 24 กันยายน 2501 ที่เมืองเลนินกราด ศิลปินในอนาคตเติบโตขึ้นมาภายใต้การดูแลของ Galina Vasilievna แม่ของเขา เด็กชายไม่เคยรู้จักพ่อของเขา ในช่วงปีการศึกษา Timur Petrovich Novikov เริ่มเข้าสู่วงการวาดภาพซึ่งจัดขึ้นที่ House of Pioneers

ในปี 1967 เมื่ออายุได้ 9 ขวบ เขาแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการศิลปะการวาดภาพสำหรับเด็กครั้งแรกของเขาในนิวเดลี หนึ่งปีต่อมา เขาย้ายไปที่โนวายา เซมเลีย แต่หลังจาก 4 ปี ครอบครัวก็กลับไปบ้านเกิดที่เลนินกราด ต่อมาศิลปินเล่าว่าธรรมชาติของฟาร์นอร์ธมีมีอิทธิพลอย่างมากต่อเขา และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในงานของเขาและการรับรู้เกี่ยวกับพื้นที่โดยรอบ

ขั้นแรกสร้างสรรค์

ในปี 1973 เขาได้เป็นสมาชิกของ Club of Young Art Critics ซึ่งจัดขึ้นที่ Russian Museum of St. Petersburg ในไม่ช้า Timur ก็เข้าสู่โรงเรียนเทคนิคซึ่งเขาศึกษาเทคโนโลยีการเคลือบเงาและสี ในปี 1975 เขาออกจากกำแพงสถาบันด้วยเจตจำนงเสรีของเขาเอง

Timur ผู้รักความสงบอย่างแข็งขันปฏิเสธกองทัพ ในปีพ.ศ. 2519 เขาได้เข้าร่วม Young Art Lovers' Club ที่อาศรม ในช่วงเวลานี้ Novikov เขียนภาพแรก เขาไม่ได้ทำงานเพียงคนเดียว แต่ยังทำงานร่วมกับครีเอเตอร์คนอื่นๆ ด้วย

ดังนั้น เขาจึงร่วมมือกับ Oleg Kotelnikov ที่มีความคิดเหมือนๆ กัน และก่อตั้งวงดนตรี Monsters

ในปี 1977 Timur Novikov เข้าร่วมกลุ่มเปรี้ยวจี๊ด "Chronicle" ซึ่งก่อตั้งโดย Boris Koshelokhov ในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Novikov ได้เข้าร่วมในนิทรรศการอพาร์ตเมนต์ครั้งแรกของเขา

การพัฒนาอิสระ

ในปี 1978 ศิลปิน Timur Novikov ได้ทำให้โครงการภัณฑารักษ์เปิดตัวของเขามีชีวิตขึ้นมา เขาเช่าสถานที่จากโบสถ์ปิดของพระมารดาแห่งพระเจ้าเชสตาคอฟสกายา ซึ่งเขาจัดเวิร์กช็อป เมื่อวันที่ 2 มิถุนายน เขาได้จัดนิทรรศการอพาร์ตเมนต์ของเขาเอง มีทั้งผลงานของศิลปินรุ่นเยาว์ในสมัยนั้นและภาพวาดของ Timur Novikov

สองปีต่อมา ศิลปินกลับมารวมตัวกับเพื่อนเก่าของเขาเพื่อเปิดนิทรรศการอพาร์ตเมนต์ด้วยกัน แกลเลอรี "Assa" Timur Novikov และ Oleg Kotelnikov ตั้งอยู่บนถนน Voinova, 24. Sheตั้งอยู่ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางที่ศิลปินเช่า แต่ในปี 1987 อาคารอพาร์ตเมนต์ก็หยุดอยู่

ต่อมา Timur ได้พบกับศิลปิน Maria Sinyakova-Urechina ในมอสโก ความสนใจร่วมกันและมิตรภาพที่แน่นแฟ้นได้รวบรวมพวกเขา ต่อจากนั้น Maria ให้สิทธิ์ Timur ในการได้รับการแต่งตั้งเป็นประธานของโลก - ชื่อเล่นนี้ถูกยึดไว้อย่างแน่นหนาในวงแคบ

ในปี 1981 Timur เข้าร่วม Union of Unofficial Artists of Leningrad อีกหนึ่งปีต่อมาในงานนิทรรศการครั้งแรกของสโมสรในวังแห่งวัฒนธรรม Kirov ร่วมกับ Ivan Sotnikov ศิลปินร่วมสมัย เขาจัดการเรื่องอื้อฉาว: เขาแสดงโล่ไม้อัดที่มีรู ในปี 2014 ภาพยนตร์เรื่อง "Zero Object" เกี่ยวกับ Timur Novikov ได้รับการปล่อยตัว - ชื่อที่สดใสนี้สอดคล้องกับชื่อของการกระทำที่นำชื่อเสียงมาสู่ศิลปิน

ศิลปินใหม่

แต่ Timur ไม่ได้หยุดอยู่แค่ความสำเร็จนี้ ในปี 1982 เขาได้ก่อตั้งกลุ่ม New Artists ซึ่งมีสมาชิกคือ Oleg Kotelnikov, Georgy Guryanov, Ivan Sotnikov, Evgeny Kozlov และ Kirill Khazanovich รูปแบบของศิลปินกลุ่มนี้สอดคล้องกับการเคลื่อนไหวของตะวันตก เช่น "New Wild" จากเยอรมนี เช่นเดียวกับ "Transavant-garde" จากอิตาลี "Figuracion Libre" ของฝรั่งเศส และ "East Village" จากสหรัฐอเมริกา

“ศิลปินหน้าใหม่” ยึดติดกับปรากฏการณ์ทางศิลปะเช่น “แนวโรแมนติกใหม่”, “รูปโฉมใหม่”, “คลื่นลูกใหม่” Timur Novikov และผู้ร่วมงานของเขาพยายามที่จะนำสิ่งใหม่ๆ มาสู่ทัศนศิลป์ เพื่อขยายขอบเขตของมาตรฐานที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป

1985 - ปีแห่งการก่อตั้ง New Academy of All Arts ในนามของทิมูร์ใช้คำว่า "ทุกอย่าง" ที่ยืมมาจากพวกฟิวเจอร์ริสต์ ซึ่งหมายถึงแนวหน้าของรัสเซีย ดังนั้นสมาคมใหม่จึงเริ่มเชื่อมโยงกับแนวโน้มนี้ซึ่งตัวแทนที่โดดเด่นคือ Maria Minyakova-Urechina แฟนสาวของ Novikov รวมถึง Maria Spendiarova และ Tatyana Glebova ผู้ซึ่งเขียนภาพเหมือนของ Timur Novikov ที่ยอดเยี่ยม แต่ "ศิลปินหน้าใหม่" ค่อนข้างแตกต่างจากเปรี้ยวจี๊ด: อย่างแรกเลยคือพวกเขาโดดเด่นโดยไม่มีพื้นฐานทางทฤษฎีที่จริงจัง

นอกจากผู้ก่อตั้งสมาคมนี้แล้ว ยังรวมถึง: Evgeny Yufit, Viktor Cherkasov, Vadim Ovchinnikov, Sergey Bugaev, Inal Savchenkov, Oleg Maslov, Andrey Medvedev, Andrey Krisanov, Vladislav Kutsevich, Oleg Maslov และคนดัง วิกเตอร์ ซอย

"ศิลปินหน้าใหม่" กลายเป็นที่นิยมอย่างรวดเร็วและติดปากทุกคน นอกจากนี้ กลุ่มยังได้จัดโปรโมชั่นร่วมกับศิลปินตะวันตกในตำนาน เช่น John Cage, Robert Rauschenberg และ Andy Warhol

ภาพยนตร์และดนตรี

ศิลปินมีชื่อเสียงไม่เพียงเพราะนิทรรศการเท่านั้น Timur Novikov ชอบดนตรีและประสบความสำเร็จในด้านนี้ ในปี 1983 เขาได้ก่อตั้งกลุ่ม New Composers ขึ้นมาใหม่ ในเวลาเดียวกัน โนวิคอฟร่วมมือกับวงออเคสตราของ Sergei Kuryokhin ชื่อกลไกยอดนิยม

และตั้งแต่ปี 1985 Timur ได้ร่วมงานกับร็อคคลับในฐานะผู้จัดคอนเสิร์ตของกลุ่ม Kino ที่ยังอายุน้อยมาก และโนวิคอฟยังรับบทเป็นนักออกแบบกราฟิกที่สร้างบรรยากาศการแสดงที่ไม่เหมือนใคร ในปี 1987เขายังเชิญนักออกแบบแฟชั่นที่มีความสามารถ Konstantin Goncharov ให้ทำงานบนเวทีภาพของสมาชิกของกลุ่มซึ่งรวมถึง Tsoi, Kasparyan และ Guryanov ดังนั้นโนวิคอฟจึงทำงานอย่างหนักกับภาพลักษณ์ของ "คิโนะ" โดยทิ้งรอยประทับของเขาไว้ โดดเด่นด้วยรสนิยมอันประณีตและความเข้าใจในจิตวิทยาของผู้ชม

ในเวลาเดียวกัน โนวิคอฟยังได้ร่วมงานกับศิลปินหน้าใหม่ด้วย: พวกเขาแสดงการแสดงของ Anna Karenina, The Shooting Skier, The Idiot และ The Ballet of the Three Lovebirds โดยอิงจาก Daniil Kharms พร้อมดนตรีโดย V. Verichev และ วี. อลาโควา. กลุ่มยังขลุกอยู่ในโรงภาพยนตร์ พวกเขาทำงานในทิศทางเช่น "ลัทธิเนโครเรียลลิสม์" และ "ภาพยนตร์คู่ขนาน" การทดลองจำนวนมากประสบความสำเร็จและมีความอยากรู้อยากเห็น

กลุ่มสร้างสรรค์ที่นำโดย Timur Novikov โดยทั่วไปมีความอุดมสมบูรณ์และหลากหลาย: สมาชิกยังมีส่วนร่วมในดนตรีและวรรณกรรม "การวิจารณ์ใหม่" และแม้แต่คิดค้นเครื่องดนตรีใหม่ เช่น เหล็ก

ในปี 1987 Timur มีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์เรื่อง "Assa" โดยแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้และเข้าร่วมในฐานะผู้ออกแบบงานสร้าง จากการร่วมงานกับผู้กำกับ Sergei Solovyov เขาได้รับรางวัลการออกแบบงานศิลปะครั้งแรกในโรงภาพยนตร์ของสหภาพโซเวียต

Timur Novikov โดยทั่วไปกลายเป็นหนึ่งในศิลปินสื่อกลุ่มแรกในสหภาพโซเวียต กลายเป็นนักอุดมการณ์ของ Pirate Television และต่อมาในปี 1999 ผู้กำกับภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงเช่น The Nightmare of Modernism และ The Golden ส่วน ". นอกจากนี้ Novikov ยังมีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Two Captains-2" ซึ่งถ่ายโดยSergeiเดบิเซฟในปี 1992

Timur ไม่ได้ล้าหลังเขาเลย: เขามีส่วนร่วมในการสร้างกระแสคลั่งไคล้และการเคลื่อนไหวของสโมสรในสถานที่ที่รู้จักกันดีเช่น Fontanka-145 และเขาก็กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งพรรคกาการินที่ VDNKh ซึ่งครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1991

มหาวิทยาลัยอิสระ

ในฤดูหนาวปี 1988 มหาวิทยาลัยเสรีถูกเปิดขึ้น โดยที่ Timur Novikov กลายเป็นครู เช่นเดียวกับ Boris Yukhananov และ Sergey Kuryokhin สถาบันนี้ตั้งอยู่ในห้องบรรยายกลางของสมาคม "ความรู้" ในการประชุมของ Free University ครั้งหนึ่ง Novikov ได้ประกาศว่าเขากำลังเรียน "หลักสูตรเกี่ยวกับคลาสสิก" จึงประกาศให้ neo-academism เป็นความต่อเนื่องของสิ่งที่เรียกว่าเทคนิคทางศิลปะ

Timur พยายามใช้รูปแบบใหม่ในการสร้างเนื้อหาคลาสสิกและวิชาการในรูปแบบศิลปะ ศิลปินเรียกว่า academism ความสามารถในการใช้เทคนิคต่างๆ ของงานฝีมือทางศิลปะในงานของเขา ในขณะที่ neoacademism ในความเห็นของเขาคือรูปแบบศิลปะที่เปลี่ยนแปลงไป ซึ่งรวมถึงการใช้วิธีการแบบดั้งเดิมและผสมผสานกับเทคโนโลยีใหม่และเนื้อหาที่ทันสมัย

ในปี 1990 พิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการ "Territory of Art" ซึ่งเขาได้จัดแสดงนิทรรศการ "New York at Night" ต่อมาร่วมกับ Dunya Smirnova เขาได้จัดนิทรรศการร่วมกับการประชุม Youth and Beauty in Art ซึ่งเขาได้หยิบยกหัวข้อนิรันดร์ของสุนทรียศาสตร์ การตาย และความเป็นอมตะขึ้นใกล้กับทุกคน ร่วมกับ Sergei Bugaev ผู้เบื่อชื่อเล่นแอฟริกาเช่นเดียวกับ Irena Kuksenaite, Viktor Mazin และ Olesya Turkina เขาก่อตั้งนิตยสาร Cabinet ซึ่งศิลปินได้กล่าวถึงหัวข้อที่สำคัญสำหรับศิลปะในสมัยนั้น ทำให้เกิดคำถามใหม่ๆ เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์

เมื่อโนวิคอฟโตขึ้น เขาก็ยิ่งกังวลเรื่องการเมืองมากขึ้นเรื่อยๆ ด้วยธรรมชาติทางจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อน Timur เต็มไปด้วยเหตุการณ์ระดับโลกที่มีชื่อเสียงและสร้างการติดตั้งทางการเมืองสองแห่งที่อุทิศให้กับสงครามอเมริกัน - อิรัก: "ปลอกกระสุนของแบกแดด" และ "น้ำมันรั่วในอ่าวเปอร์เซีย" นี่ไม่ใช่แค่ความคิดสร้างสรรค์ แต่เป็นการสนทนาที่แท้จริงกับสังคม การเมือง และโลก - นี่คือข้อความ เสียงร้องจากจิตวิญญาณเกี่ยวกับความสยองขวัญที่ทนไม่ได้ของสงคราม

สะพานพระราชวัง

ในฤดูร้อนปี 1990 Timur และเพื่อนร่วมงานของเขาได้ทดลองใช้งานนิทรรศการครั้งแรกบนสะพาน Palace ซึ่งจัดโดย Ivan Movsesyan นิทรรศการสะท้อนความคิดที่ศิลปินมุ่งมั่นเพื่อการกระทำอย่างชัดเจน ตอนนี้พวกเขาต้องการสร้างสิ่งที่ไม่ง่าย พวกเขาต้องการพูด เพื่อถ่ายทอดความคิดของตนเองให้โลกรู้ ผู้เข้าร่วมงานสร้างผลงานเฉพาะสำหรับนิทรรศการนี้ตามพื้นที่ในเมืองที่เสนอ ผลงานที่นำเสนอในงานนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในคอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์ Palace Bridge

หนึ่งปีต่อมา Novikov มีส่วนร่วมในนิทรรศการครั้งที่สอง ซึ่งเขาได้สาธิตแผง "นักมวยปล้ำ" ที่ยิ่งใหญ่ Movsesyan ตัวเองผู้จัดงานนิทรรศการ Guryanov, Tuzov, Egelsky และ Olga Komarova ก็มีส่วนร่วมในนิทรรศการเช่นกัน

นีโอคลาสสิก

ในงานของเขา โนวิคอฟมักใช้อุปมาอุปมัยแบบนีโอคลาสสิกโดยจงใจทำให้เอฟเฟกต์พื้นผิวและการตกแต่งเข้มข้นขึ้น ศิลปินทำอ้างอิงถึงศิลปะแห่งยุค 80 โดยเน้นย้ำแนวคิดของยุคนั้นอย่างสง่างาม ในช่วงเวลาใหม่ มุมมองคลาสสิกของ New Academy อยู่ร่วมกับชีวิตที่มีสีสันของผู้คนในยุค 90 ได้อย่างง่ายดาย

ในช่วงปลายยุค 80 โนวิคอฟละทิ้งภาพวาดไปตลอดกาล เมื่อได้รับอิทธิพลจากมุมมองด้านสุนทรียะของเพื่อน นักออกแบบแฟชั่น และศิลปิน Konstantin Goncharov เขาจึงเปลี่ยนจาก "การวาดภาพที่แสดงออกถึงอารมณ์" ไปสู่เทคนิคใหม่สำหรับตัวเขาเอง - ภาพตัดปะจากสิ่งทอ Timur ใช้ลายฉลุที่เรียบง่าย ลดความซับซ้อนของงานให้มากที่สุด โดยลดให้เป็นการแบ่งระนาบและวางสัญลักษณ์เล็กๆ ไว้บนนั้น เทคนิคนี้ทำให้งานของเขาเป็นนามธรรมและลึกซึ้งยิ่งขึ้นในเวลาเดียวกัน ออกเดินทางจากความแม่นยำทางวิชาการ Novikov หันไปใช้ภาพที่ใช้งานง่ายซึ่งสะท้อนมุมมองที่ทันสมัยเกี่ยวกับศิลปะในเวลานั้น

The Horizons series โดย Timur Novikov ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงเวลานี้ ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามและได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวาง ความคิดเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในปัจจุบัน: ลวดลายของผลงานของ Novikov ถูกนำมาใช้ในการออกแบบเสื้อผ้า เช่น เสื้อสเวตเตอร์

ไอเดียใหม่

ในปี 1991 Timur Novikov ได้จัดนิทรรศการ "Neocademism" ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย Goncharov, Guryanov, Bugaev และ Yegelsky คนเดียวกันทั้งหมดเข้าร่วมในนิทรรศการ Timur จัดแสดงผลงานของเขา "นาร์ซิสซัส" เช่นเดียวกับ "อพอลโลเหยียบจัตุรัสแดง" ในทางกลับกัน กอนชารอฟได้แสดงให้ผู้ชมเห็น "เสื้อคลุมของอัศวิน" ซึ่งดูเหมือนเสื้อคลุมขนาดใหญ่ที่ทำจากวัสดุเนื้อนุ่ม ตกแต่งด้วยกระดาษการ์ดฟุ่มเฟือย

ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Novikov เริ่มใช้งานอย่างแข็งขันภาพถ่ายและไปรษณียบัตรที่มีการทำซ้ำของภาพวาดคลาสสิก และหลังจากนิทรรศการนี้ Timur เริ่มหันไปใช้ภาพของเทพเจ้ากรีกซึ่งในความเห็นของเขาเป็นสัญลักษณ์ของ "พลังชีวิตของความคิดสร้างสรรค์" Aphrodite, Apollo, Eros เริ่มปรากฏบนผลงานของเขา ภาพวาดทั้งชุดอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของคิวปิดและไซคี

ความงามที่ยิ่งใหญ่กับชะตากรรมที่ยากลำบากเริ่มสั่นไหวในผลงานของศิลปิน - Oscar Wilde, Ludwig of Bavaria เพื่อเป็นเกียรติแก่พวกเขา ได้มีการจัดนิทรรศการแยกส่วน "On Beauty", "Secret Cult", "Regina", "Ludwig II of Bavaria and Swan Lake", "Swan Song of German Romanticism"

NAII

ภายในปี 1993 นักวิชาการยุคใหม่รวมตัวกันในสถาบัน "New Academy of Fine Arts" รวมถึงโนวิคอฟเอง เช่นเดียวกับเมดเวเดฟ, กูร์ยานอฟ, ทูซฟ และเยเกลสกี้ ผู้ได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ NAII ยึดครองสถานที่ในสถานที่อันเป็นตำนานที่ Pushkinskaya, 10.

นอกจากนี้ยังมีนิทรรศการของอาจารย์ - Olga Tobreluts (nee Komarova), Geryanov, Bella Matveeva รวมถึง Maslov, Goncharov, Egelsky และ Kuznetsov นอกจากนี้ การสาธิตการทำงานที่นี่ยังจัดโดยนักเรียน NAII Yegor Ostrov และ Stanislav Makarov

ภายในปี 1995 Timur Novikov ย้ายไปเบอร์ลิน ที่ซึ่งเขาไม่ได้หยุดกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา เขาจัดนิทรรศการ "The Decline of German Romanticism" ซึ่งมีชื่อว่า "Architecture in the Third Reich" มีพื้นฐานมาจากการออกแบบอนุสาวรีย์ที่ชายแดนของ Third Reich อย่างไรก็ตาม นิทรรศการอื้อฉาวถูกปิดตามคำสั่งเซ็นเซอร์

ในปี 1997Timur กลับไปรัสเซียแล้วและทำงานอย่างแข็งขันต่อไป เขาจัดงานเฉลิมฉลองนีโอวิชาการในวัง Pavlovsk ดนตรีสำหรับงานนี้ดำเนินการโดย Brian Eno นักแต่งเพลงและนักดนตรี

ในขณะเดียวกัน ศิลปินก็ได้ก่อตั้งห้องเรียน NAII ในปราสาท Mikhailovsky และเขายังมีส่วนร่วมในการสร้าง European Society of Classical Aesthetics ด้วยการมีส่วนร่วมของศาสตราจารย์ Alexander Zaitsev ดังนั้น Timur จึงไม่ลืมเกี่ยวกับลูกหลานของเขาและพยายามพัฒนาอย่างสม่ำเสมอ

กิจกรรมล่าช้า

ในปี 1998 Timur ได้กลายเป็นผู้ก่อตั้ง "Institute of the History of Modern Art" และองค์กร "Artistic Will" ซึ่งสนับสนุนการอนุรักษ์วัฒนธรรมศิลปะล่าสุด ร่วมกับ Andrei Khlobystin เขาก่อตั้งหนังสือพิมพ์ Khudozestvennaya Volya และนิตยสาร Susanin

ในช่วงเวลานี้ ศิลปินได้เปลี่ยนมุมมองของเขาที่มีต่อลัทธิอนุรักษ์นิยม โดยอ้างว่างานคลาสสิกเป็นรูปแบบหนึ่งของการยกย่องสถานะรัฐของรัสเซีย ดังนั้น เขาจึงประกาศความจำเป็นในการเสริมสร้างชื่อเสียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฐานะเมืองหลวงทางวัฒนธรรม โดยไม่ได้แข่งขันกับศูนย์ศิลปะร่วมสมัยระดับนานาชาติ เช่น นิวยอร์กหรือลอนดอน ในยุค 90 โนวิคอฟมีส่วนร่วมในกิจกรรมการพิมพ์เป็นหลัก

23 พฤษภาคม 1998 ที่ป้อมที่ 7 ของ Kronstadt NAII Timur พร้อมกับ "Artistic Will" ได้จัดกิจกรรมศิลปะแห่งความทรงจำ ในป้อมปราการที่ว่างเปล่า พวกเขาจัดงาน "Burning of Vanities" เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 500 ปีของการประหารชีวิต Savonarola ใน Piazza Signoria ของเมืองฟลอเรนซ์ ในระหว่างการดำเนินการ จิตรกรได้เผาภาพวาดของพวกเขา

ปีที่ผ่านมา

ระหว่างเดินทางไปอเมริกาในปี 1997 ศิลปินป่วย. โรคนี้ทำให้สูญเสียการมองเห็น แม้จะป่วยหนัก แต่เขายังคงเป็นผู้นำของ New Academy รวมถึงการบรรยายที่ St. Petersburg State University และสถาบันการศึกษาที่สำคัญอื่น ๆ ในเมือง นอกจากนี้ Timur ยังเป็นเจ้าภาพของรายการ New Academy บนสถานีวิทยุ Port FM ซึ่งเป็นที่นิยมในดนตรีคลาสสิก เขาบริจาคส่วนหนึ่งของผลงานศิลปะของเขาให้กับพิพิธภัณฑ์รัสเซียและอาศรม

ในปี 2544 Timur ได้เข้าร่วมนิทรรศการ "Between Earth and Sky" ที่อุทิศให้กับแนวโน้มนีโอคลาสสิกในศิลปะร่วมสมัย ซึ่งจัดขึ้นในเบลเยียม Ostend

ตาย

ครั้งหนึ่ง ผู้ร่วมสมัยหลายคนสงสัยว่าทำไม Timur Novikov ถึงตาย คนที่กระตือรือร้น คล่องแคล่ว และสร้างสรรค์คนนี้ไม่ได้เสี่ยงชีวิตอย่างเปล่าประโยชน์ ไม่เหนื่อยหน่ายตลอดหลายปี และไม่ยอมแพ้หลังจากที่เขาตาบอดสนิท แต่ทันใดนั้นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ก็เสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมซ้ำซากเมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม 2546 Novikov ถูกฝังที่สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบ้านเกิดของเขา