2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ปีเตอร์สเบิร์กถูกมองว่าเป็นศูนย์กลางของการแสดงละครในรัสเซียตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 เพราะโรงละครแห่งแรก - โอเปร่าเฮาส์ - ปรากฏตัวที่นี่ภายใต้ Peter I.
และถึงแม้จะอยู่ได้ไม่นาน แต่ในรัชกาลต่อมา ศิลปะการละครได้กลายเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของชาวกรุงมากขึ้นเรื่อยๆ กองทหารต่างประเทศที่น่าทึ่งทำงานที่นี่เพื่อจ้าง - จากเยอรมนี อิตาลี ฝรั่งเศส อังกฤษ
และภายใต้จักรพรรดินีเอลิซาเวตา เปตรอฟนา โรงละครรัสเซียของเธอเอง - มืออาชีพ - ถูกเปิดขึ้น นอกจากศาลและรัฐแล้วโรงละครส่วนตัวยังทำงานในเมืองหลวงทางตอนเหนือเสมอซึ่งมีขนาดค่อนข้างเล็ก โรงละครแห่งสายฝนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นหนึ่งในนั้น
ประวัติการก่อตั้ง
โรงละคร Rainy ก่อตั้งขึ้นเมื่อวันที่ 7 เมษายน 1990 ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง ชื่อโรงละครมีความเกี่ยวข้องกับสภาพอากาศที่ฝนตกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตามที่คนอื่นคิดอย่างนั้นด้วยชื่อของการแสดงครั้งแรกซึ่งกลายเป็นบัตรเข้าชมโรงละคร แต่เพิ่มเติมในภายหลัง
ในบรรดานักแสดงคนแรกของโรงละครแห่งสายฝนแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ได้แก่ Alexander Ivanov, Yulia Akhmedshina, Denis Aksenov, Alexander Klemantovich, Alexander Makov, Sam Petrov และคนอื่นๆ
โรงละครบรรยากาศสบาย ๆ ตั้งอยู่ในกึ่งห้องใต้ดินขนาดเล็กบนฝั่งแม่น้ำที่มีชื่อเสียงสายหนึ่ง ไม่ไกลจากมหาวิหาร Holy Trinity อันโด่งดังซึ่งเป็นวัดของกรมทหาร Izmailovsky ใน ศตวรรษที่ 19. ที่อยู่โรงละครแห่งฝนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เขื่อน Fontanka บ้าน 130.
นามบัตร
กลับไปที่บัตรโทรศัพท์ของ Rainy Theatre กันเถอะ ตั๋วในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสำหรับการแสดงที่หาได้ยากมากๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันอยู่บนเวทีของตัวเอง นี่คือละคร "คนขายฝน"
การผลิตนี้สร้างจากบทละครชื่อเดียวกันของ Richard Nash นักเขียนชาวอเมริกัน การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อปลายเดือนพฤษภาคม 2535 ตามที่ผู้กำกับได้วางแผนไว้ มันกลับกลายเป็นเรื่องตลกที่มีความยาว 2 ชั่วโมง 40 นาทีและพักหนึ่งครั้ง
เนื้อเรื่องอิงจากชีวิตครอบครัวของเกษตรกรชาวอเมริกันชื่อแกงกะหรี่ ท่ามกลางฉากหลังของธรรมชาติที่กำลังจะตายจากความร้อน เหตุการณ์อันน่าทึ่งกำลังคลี่คลายระหว่างสมาชิกในครอบครัว ปัญหาครอบครัวกำลังก่อตัว ซึ่งพวกเขาไม่สามารถแก้ไขได้ด้วยตัวเอง พวกเขาจะออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากเช่นนี้ได้อย่างไร? ด้วยศีรษะของคุณสูงแน่นอน! ท้ายที่สุดแล้ว ในเรื่องตลกทุกอย่างจบลงด้วยดีเสมอ และมีที่สำหรับหัวเราะอย่างร่าเริงอยู่เสมอ ให้บางครั้งน้ำตาซึม
หายไปหลายศตวรรษ…
ครั้งหนึ่งในโรงละคร Rains มีการแสดง "Go!" ซึ่งอิงจากบทละครของ N. Sadur ใครก็ตามที่เล่นบทของ Sadur มักจะทำให้ผู้ชมหาวและจากไปหลังจากผ่านไปครึ่งชั่วโมง แต่ไม่ใช่กับ "ไป!" มีตัวละครเพียงสามตัวเท่านั้นและมีหลายอารมณ์ที่รถจะเอาไปไม่ขาด!
ส. Petrov, A. Makov และ Yu. Akhmedshina เผยให้เห็นถึงความเจ็บปวดและยากลำบากตลอดเวลาในรูปแบบของความเหงาของมนุษย์และหัวข้อของการเอาใจใส่, ธีมของอุบัติเหตุที่เปลี่ยนชะตากรรมของเรา, และหัวข้อของการรู้ตนเอง, นิรันดร์ คำถามเกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์ ภาพที่นักแสดงเล่นนั้นคุ้นเคยมากและในขณะเดียวกันก็ไม่คุ้นเคยกับเราแต่ละคนบางครั้งก็คลุมเครือราวกับผี ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ทั้งตัวละครและผู้ชมได้คิดทบทวนความเป็นจริงในขณะที่โครงเรื่องพัฒนาขึ้น โดยเปลี่ยนทิศทางของค่านิยม
ในโรงอื่นไม่รู้เป็นไง แต่ในโรง Rains ยังไงก็ไม่มีใครไม่แยแสและจากไปหลังการแสดงทั้งน้ำตาและความคิดถึงอนาคตที่ยาวนานหรือแม้กระทั่ง วัน และเป็นเรื่องน่าเศร้าที่การผลิตละครครั้งนี้เป็นเรื่องของอดีต…
ตามเชคอฟ
ละครของ Theatre of Rains ประกอบด้วยการแสดงสามรอบจากผลงานของ A. P. Chekhov - "Three Sisters", "The Seagull" และ "Uncle Vanya"
ละครตลก Rainy Theater "The Seagull" เป็นเรื่องราวของคนและศิลปินที่มีความสามารถอย่างน่าอัศจรรย์และโดดเดี่ยวมาก เกี่ยวกับศรัทธาและความรัก และแน่นอนเกี่ยวกับความหมายของชีวิต รูปภาพมีความเปราะบางและคลุมเครือ เมื่อใดก็ตามที่ภาพที่ปรากฏในจินตนาการของผู้ดูสามารถแตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยได้
เล่นโดยนักแสดงที่เก่งที่สุดของโรงละครที่เป็นรากฐานที่ดีในการสร้างความคลาสสิกที่มีคุณภาพในฉากที่ทันสมัย
แต่ละคร "ลุงวันยา" ค่อนข้างมองโลกในแง่ร้าย มันทำให้คุณหวนคืนสู่ปัญหาเชิงปรัชญาที่ซับซ้อนเช่นวิกฤตวัยกลางคน ความผิดหวังในชีวิตและความรัก ขาดความปรารถนาที่จะมีชีวิตอยู่และลงมือทำ แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะสิ้นหวังอย่างที่คิด ระหว่างการกระทำและความเข้าใจ ความเชื่อได้รับการฟื้นคืนชีพว่าสิ่งเลวร้ายทั้งหมดจะจบลงในสักวันหนึ่ง และการทดลองที่มอบให้โดยชีวิตจะทำให้คนๆ หนึ่งสงบลงและทำให้เขาคิดทบทวนชีวิตใหม่
กิจกรรมสำหรับเด็ก
การแสดงครั้งแรกและที่บางทีอาจเป็นการแสดงที่โด่งดังที่สุดของเด็กๆ ที่โรงละคร Theatre of Rains ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือ "ราชินีหิมะ" ตามบทละครของชวาร์ตษ์ ขออภัย มันถูกเก็บถาวรแล้ว
มันเป็นการแสดงที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณที่ทำให้คุณคิดถึงความรักและความเคารพ การอุทิศตนและมิตรภาพ ความซื่อสัตย์และการทรยศ ความใจร้ายและความขี้ขลาด ความกล้าหาญและความกล้าหาญของวีรบุรุษที่ทุกคนคุ้นเคยมาตั้งแต่เด็ก ไม่เพียงแค่ผู้ชมที่อายุน้อยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรุ่นผู้ใหญ่ที่มาแสดงด้วยความยินดี หวนคืนสู่วัยเด็กและเทพนิยาย
ทำให้คิด
การแสดงที่ประสบความสำเร็จอย่างที่สองคือ "Rag Doll" อย่างไรก็ตาม การแสดงนี้มีไว้สำหรับการดูในครอบครัวแล้ว เนื่องจากคนรุ่นต่างๆ รับรู้ในวิถีของตนเอง คิดเกี่ยวกับปัญหาในชีวิต วิธีแก้ปัญหาเหล่านั้น เกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์ เกี่ยวกับทุกสิ่งที่ไม่มีเวลาพอที่จะคิดใน ความวุ่นวายของชีวิตสมัยใหม่
ยกเว้น "เศษผ้าตุ๊กตา" ตอนนี้อยู่บนเวทีของโรงละครแห่งฝนที่ประสบความสำเร็จไม่น้อยคือ "ป่า" โดย G. H. Andersen, "O'Once" โดย O. Henry และการผลิตใหม่อย่างสมบูรณ์ซึ่งมีอายุเพียงหนึ่งปี "จริงๆเรา จะเป็นตลอดไปไหม"
ตามรีวิวจำนวนมาก โรงละครแห่งฝนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นสถานที่ที่ต้องไปเยี่ยมชม จากการรับชม ส่วนใหญ่ออกมาด้วยความรู้สึกช็อคและชื่นชมอย่างไม่น่าเชื่อ! และมีเรื่องให้คิดมากมาย
แนะนำ:
สถาปนิก "นักขี่ม้าสีบรอนซ์" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Etienne Maurice Falcone ประวัติการสร้างและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับอนุสาวรีย์
ในปี พ.ศ. 2325 อนุสาวรีย์ผู้ก่อตั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปีเตอร์มหาราช ถูกเปิดเผยบนจัตุรัสวุฒิสภา อนุสาวรีย์ทองสัมฤทธิ์ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของเมืองนั้นปกคลุมไปด้วยตำนานและความลับ เช่นเดียวกับทุกสิ่งในเมืองที่น่าตื่นตาตื่นใจบน Neva เมืองนี้มีประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง วีรบุรุษ และชีวิตพิเศษของตัวเอง
อาณาจักรเมลโพมีน: โรงละคร "Comedian Shelter" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฐานะเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย มีชื่อเสียงด้านประเพณีการแสดงละคร มันอยู่ที่นี่บนฝั่งของ Neva ที่เกิดโรงละครมืออาชีพของรัสเซีย ที่นี่เป็นที่ที่คณะละครสัตว์ต่างประเทศยุโรปออกทัวร์อย่างประสบความสำเร็จตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 และจนถึงขณะนี้ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถือเป็นเวทีการแสดงที่มีสิทธิพิเศษสำหรับการเยี่ยมชมโรงภาพยนตร์ แต่ก็มีกลุ่มละครของตัวเองจำนวนมากที่มีประเพณีอันยาวนานและเป็นที่ยอมรับ
Modern Enterprise Theatre ในมอสโกและ Russian Enterprise Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในยุคของศตวรรษที่ผ่านมา โรงละครซึ่งดั้งเดิมสำหรับศิลปะการแสดงบนเวทีของโซเวียต ถูกแทนที่โดยองค์กรที่เรียกว่าองค์กร ปัจจุบัน โรงภาพยนตร์ส่วนตัวได้รับความนิยมจากผู้ชมทั้งในประเทศและต่างประเทศ
โรงละคร. Volkova, Yaroslavl: ภาพถ่าย, นักแสดง, ละคร, ประวัติศาสตร์ โรงละคร Volkov ตั้งอยู่ที่ไหน
โรงละครโวลคอฟ (ยาโรสลาฟล์) ฉลองวันเกิดครบรอบ 265 ปีในปี 2558 ละครของเขารวมถึงการแสดงสำหรับทุกรสนิยมและวัย บนเวทีมีการแสดงทั้งผลงานคลาสสิกและบทละครของนักเขียนบทละครสมัยใหม่ นอกจากนี้โรงละครยังเป็นผู้จัดงานสองเทศกาลใหญ่
โรงละคร M. S. Shchepkin Belgorod Drama โรงละคร Shchepkin: ประวัติศาสตร์ ละคร คณะ
โรงละคร Shchepkin เปิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 วันนี้ละครของเขามีความหลากหลาย ที่นี่คุณสามารถชมการแสดงสำหรับผู้ใหญ่ วรรณกรรมและดนตรี และการแสดงของเด็ก