2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรม ซึ่งหมายความว่าชีวิตการแสดงละครจะรวมอยู่ในวงกลมขององค์ประกอบทางวัฒนธรรมของเมือง ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีโรงละครหลายประเภทสำหรับการผลิตนักแสดงประเพณี นอกจากนี้ยังมีโรงละครอายุน้อย มีทั้งห้องใหญ่และห้องใหญ่ ทั้งที่รู้จักและไม่เป็นที่รู้จัก ในบรรดาโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดของเมืองที่มีประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจคือ Drama Theatre of V. F. Komissarzhevskaya
การเดินทางสู่ประวัติศาสตร์
ประวัติศาสตร์การแสดงละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กย้อนไปถึงยุคปีเตอร์มหาราชเมื่อโรงละครสาธารณะเปิดบน Moika ภายใต้ชื่อแปลก ๆ ของโรงอุปรากรในขณะนั้นแม้ว่าในเวลานั้นในรัสเซีย น้อยคนนักที่จะเคยได้ยินเกี่ยวกับโอเปร่า โรงละครแห่งนี้เป็นภาษาเยอรมันและคณะละครเยอรมันเชิญปีเตอร์ที่ 1 ไปรัสเซียเล่นที่นั่น จนถึงปี 1824 โรงละครอีกแห่งดำเนินการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - น้องสาวของ Peter I Natalia Alekseevna เขาเป็นที่นิยมอย่างมากเนื่องจากการแสดงเป็นภาษารัสเซียนักแสดงเสิร์ฟเล่นในนั้นและธีมมาจากชีวิตของชาวรัสเซีย อย่างไรก็ตาม ด้วยการเสียชีวิตของ นาตาเลีย โรมาโนวา โรงละครก็ปิดตัวลง
ภายใต้ Anna Ioannovna ไม่เพียงแต่ชาวเยอรมัน แต่ยังรวมถึงกลุ่มชาวอิตาลีที่มาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วย เช่น นำโดยนักประพันธ์เพลง Francesco Araya ตอนนั้นเองที่โอเปร่าและบัลเลต์เข้ามาในชีวิตของเมืองหลวงทางเหนือ และเทพนิยายก็เริ่มปรากฏให้เห็นบ่อยขึ้นเรื่อยๆ เป็นแผนการ
ภายใต้เอลิซาเบธ คณะละครจากฝรั่งเศสยังตั้งมั่นในเมืองหลวงอย่างแน่นหนา นำคอเมดี้มาสู่รัสเซีย และในปี ค.ศ. 1756 เอลิซาเบธได้ลงนามในพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการสร้างโรงละครมืออาชีพของรัสเซีย โรงละคร Yaroslavl ของ F. Volkov พ่อค้าจาก Yaroslavl กลายเป็นพื้นฐาน และผู้กำกับคนแรกคือหัวหน้าและนักแสดงของโรงละครของ Land Gentry Cadet Corps Alexander Petrovich Sumarokov ซึ่งตัวเองเขียนบทและแสดงดนตรีของ F. Araya
ในเมืองหรือถูกปิดล้อม
โรงละคร. VF Komissarzhevskoy ปรากฏตัวในเมืองแล้วเมื่อเขาเป็นเลนินกราด ประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปที่โรงละคร City ซึ่งเปิดในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติและการปิดล้อม พื้นฐานขององค์ประกอบคือนักแสดง Alexandrinka และ Len วิทยุ. จากนั้นก็รวมนักแสดงของโรงละครเยาวชนด้วย Bryantsev ศิลปินจากหมวดโฆษณาชวนเชื่อของสภากองทัพแดง เนื่องจากบทบาทพิเศษของ City Theatre ในชีวิตของชาวกรุงจึงถูกเรียกว่าโรงละคร Blockade นักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดจากคณะนี้สำหรับชาวเมืองหลายคน ได้แก่ V. Streshnev, I. Sonne, K. Mironov, P. Andrievsky และคนอื่น ๆ และ S. Morshchikhin กลายเป็นหัวหน้าโรงละคร
บนเวทีในช่วงปีสงคราม โรงละคร The Theatre of the Musical Comedy ได้จัดแสดงที่โรงละคร Blockade ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ใกล้ๆ ที่นี่ที่ Italianskaya ชีวิตการแสดงละครหน้านี้เต็มไปด้วยความหนาวเย็น ความหิวโหย เสียงไซเรนและเสียงคำรามของปืนใหญ่ และผลงานนิรันดร์ของศิลปิน ผู้กำกับ และแน่นอน ผู้ชม - ผู้ชมเลนินกราดที่ไม่เหมือนใครซึ่งยังคงอยู่ในอาคารที่ไม่ได้รับความร้อนแม้ในระหว่าง การทิ้งระเบิด
ตั้งแต่ปี 1944 โรงละครได้เปลี่ยนชื่ออีกครั้ง - เป็นโรงละคร Leningrad Drama กรรมการในนั้นเปลี่ยนไปเป็นเวลานานการแสดงในละครด้วย ไม่มีน้ำหนักพิเศษเมื่อเทียบกับโรงละครในเมืองอื่นๆ การแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น ได้แก่ "The Marriage of Belugin" โดย Ostrovsky, "The Freeloader" โดย Turgenev, "Three Sisters" ของ Chekhov
เลนินกราดละครเป็นแท่นปล่อยตัว
โรงหนัง. VF Komissarzhevskaya เมื่อเขาอยู่ที่โรงละคร Leningrad Drama ได้ก่อให้เกิดนักแสดงและผู้กำกับที่มีชื่อเสียงมากมายในยุคของเรา ผู้เชี่ยวชาญการกำกับเช่น A. Belinsky และ I. Vladimirov มาจากกำแพง เริ่มอาชีพการแสดงของพวกเขาที่นี่: A. Freindlich, I. Dmitriev, S. Landgraf และคนอื่นๆ
จุดเริ่มต้นที่แปลกประหลาดสำหรับโรงละคร VF Komissarzhevskaya มีช่วงเวลาที่ M. Sulimov เป็นผู้อำนวยการหลัก ตอนนั้นเองที่โรงละครเลนินกราดบนถนนอิตาลีได้รับชื่อ Vera Fedorovna Komissarzhevskaya นักแสดงหญิงชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ขั้นตอนต่อไปเริ่มต้นด้วยการแสดงที่อุทิศให้กับนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม - จากบทละครของ Maxim Gorky เรื่อง "Children of the Sun" มันคือ Komissarzhevskaya ที่เล่นเป็นครั้งแรกบทบาทสำคัญ
ภายใต้กำมือของ Agamirzyan
เจ็ดปีต่อมาโรงละคร VF Komissarzhevskoy นำโดย R. Agamirzyan มันอยู่ภายใต้เขาที่มีการผลิตผลงานทางประวัติศาสตร์ที่โด่งดังที่สุด ทีละน้อยในโรงละคร VF Komissarzhevskaya ก่อตั้งละครถาวรซึ่งเป็นผลงานหลักที่พวกเขากลายเป็น เขารวมตัวกันเป็นสิ่งมีชีวิตเดียวและทีมที่ประกอบด้วยตัวแทนจากหลายชั่วอายุคน
เมื่อเวลาผ่านไป การแสดงที่เป็นนวัตกรรมจากผลงานของ G. Gorin, M. Shatrov และคนอื่นๆ ก็ได้ถูกนำมาใช้ในละคร
ยุคโนวิคอฟ
ประวัติศาสตร์โรงละคร. VF Komissarzhevskaya ในยุคของเรา - ยุคของผู้กำกับคนใหม่ V. Novikov ในยุคของเรา ผู้กำกับโรงละครมีอายุแตกต่างกันมาก และละครมีความหลากหลายมากขึ้นในแนวเพลง ทีมงานของเขาเปิดรับเทรนด์ใหม่ๆ ในยุโรปและทั่วโลก เข้าร่วมโปรแกรม NETA ทัวร์ของเขากว้างขวางมาก - อิสราเอล แอลเบเนีย มาซิโดเนีย สหรัฐอเมริกา เยอรมนี และในส่วนต่างๆ ของสหพันธรัฐรัสเซีย
ตอนนี้โรงละคร Komissarzhevskaya เป็นหนึ่งในโรงละครที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสนใจเพราะตั้งอยู่บนชั้นสองของอาคาร Passage ที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19 ตามแฟชั่นในสมัยนั้น หากมองจากตรอกกลางร้านจะเห็นโถงโรงละคร
แนะนำ:
โรงละคร Malyshchitsky Chamber: คำอธิบายและบทวิจารณ์
โรงละคร Malyshchitsky Chamber เป็นโรงละครที่ตั้งอยู่ในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นห้องขนาดเล็กบรรยากาศสบาย ๆ ที่มีการกระทำเกิดขึ้นต่อหน้าผู้ชมโดยตรง ซึ่งสร้างผลกระทบจากการมีอยู่ ทำให้เกิดความรู้สึกและอารมณ์มากมาย เราจะพูดถึงโรงละครที่ไม่ธรรมดานี้เพิ่มเติมในบทความนี้
โรงละคร. Vakhtangov: บทวิจารณ์ละครและการแสดง
ในใจกลางของมอสโก บนถนน Stary Arbat มีโรงละครชื่อดังตั้งชื่อตาม วัคตังกอฟ ศูนย์วัฒนธรรมที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวงตั้งอยู่ในคฤหาสน์สามชั้นที่สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ผู้ก่อตั้งโรงละครคือ Evgeny Bagrationovich Vakhtangov ลูกศิษย์ผู้ซื่อสัตย์และเป็นนักเรียนของ Stanislavsky
นักแสดงชื่อดังชาวรัสเซีย Komissarzhevskaya Vera Fedorovna: ชีวประวัติชีวิตส่วนตัวบทบาทการแสดงละคร
Komissarzhevskaya Vera Fedorovna เป็นนักแสดงชาวรัสเซียที่โดดเด่นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ซึ่งผลงานของเขาส่งผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะการละคร ชีวิตของเธอสั้น แต่มีเหตุการณ์สำคัญและสดใส หนังสือ บทความ และวิทยานิพนธ์จำนวนมากได้ทุ่มเทให้กับการศึกษาปรากฏการณ์นี้ มีโรงละครที่ตั้งชื่อตาม Komissarzhevskaya (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เธอเป็นแรงบันดาลใจให้กวีเขียนบทกวีซึ่งเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับชะตากรรมของเธอ เธอยังคงเป็นส่วนสำคัญของศิลปะรัสเซีย แม้จะผ่านไปแล้วกว่า 100 ปีหลังจากที่เธอจากไป
โรงละคร. Volkova, Yaroslavl: ภาพถ่าย, นักแสดง, ละคร, ประวัติศาสตร์ โรงละคร Volkov ตั้งอยู่ที่ไหน
โรงละครโวลคอฟ (ยาโรสลาฟล์) ฉลองวันเกิดครบรอบ 265 ปีในปี 2558 ละครของเขารวมถึงการแสดงสำหรับทุกรสนิยมและวัย บนเวทีมีการแสดงทั้งผลงานคลาสสิกและบทละครของนักเขียนบทละครสมัยใหม่ นอกจากนี้โรงละครยังเป็นผู้จัดงานสองเทศกาลใหญ่
โรงละคร M. S. Shchepkin Belgorod Drama โรงละคร Shchepkin: ประวัติศาสตร์ ละคร คณะ
โรงละคร Shchepkin เปิดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 วันนี้ละครของเขามีความหลากหลาย ที่นี่คุณสามารถชมการแสดงสำหรับผู้ใหญ่ วรรณกรรมและดนตรี และการแสดงของเด็ก
