2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ตัวตลกของโซเวียตถือเป็นตัวตลกที่ดีที่สุดในโลก คณะละครสัตว์ในสหภาพโซเวียตเป็นรูปแบบศิลปะที่แยกจากกันซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมาก ตัวตลกหลายคนยังคงจำได้โดยผู้ที่จับพวกเขาได้ในการแสดงครั้งแรกของพวกเขาเป็นการส่วนตัว เราจะพูดถึงที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาในบทความนี้
ยูริ นิคูลิน
ในหมู่ตลกโซเวียต ยูริ นิคูลิน ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ที่โด่งดังที่สุดคนหนึ่งที่มีชื่อเสียงมากที่สุดคนหนึ่ง เขาเกิดที่จังหวัด Smolensk ในปี 1921 พ่อแม่ของเขาเป็นศิลปิน ดังนั้นชะตากรรมของยูริจึงถูกกำหนดไว้เป็นส่วนใหญ่
ในปี 1939 ทันทีที่ออกจากโรงเรียน เขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเขาต่อสู้ใกล้เลนินกราด ในปีพ.ศ. 2486 เขาป่วยด้วยโรคปอดบวม และต้องอยู่โรงพยาบาลเป็นเวลานาน และหลังจากออกจากโรงพยาบาลแล้ว เขาก็ได้รับกระสุนช็อตทันทีจากการโจมตีทางอากาศที่เลนินกราด
หลังสงคราม เขาพยายามจะเข้า VGIK แต่เขาไม่ได้รับการยอมรับ ไม่พบความสามารถในการแสดงในตัวเขา ดังนั้น Nikulin จึงไปโรงเรียนสตูดิโอตัวตลกซึ่งทำงานภายใต้ละครสัตว์ของเมืองหลวงบนถนน Tsvetnoy ที่นี่กลายเป็นบ้านของเขามาหลายสิบปี
ในปี 1948 ตัวตลกชาวโซเวียตผู้โด่งดังได้เดบิวต์ร่วมกับบอริส โรมานอฟในชื่อ "The Model and the Hackster" ซึ่งทำให้ผู้ชมหลงใหลในทันที บางครั้งเขาทำงานเป็นผู้ช่วยที่ดินสอ เขาได้พบกับมิคาอิล ชุยดิน ซึ่งเขาไปทัวร์ทั่วประเทศเพื่อรับประสบการณ์ในคณะละครสัตว์
นิคูลินทำงานกับดินสอเป็นเวลาสองปีครึ่ง หลังจากนั้นเขาไปอยู่กับชุยดินเนื่องจากความขัดแย้ง เมื่อเริ่มแสดงด้วยตัวเองแล้ว พวกเขาก็กลายเป็นเพลงคู่ที่โด่งดังไปทั่วประเทศ แม้ว่าพวกเขาจะเป็นศิลปินที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงทั้งในด้านประเภทและคาแร็กเตอร์
ในบรรดาตัวตลกของสหภาพโซเวียต นิคูลินเป็นหนึ่งในตัวตลกที่โด่งดังที่สุด เขาทำงานในคณะละครสัตว์ประจำท้องถิ่นมาครึ่งศตวรรษ จนกลายเป็นสัญลักษณ์ ปัจจุบันยังมีอนุสาวรีย์ของศิลปินชื่อดังอยู่ที่ Tsvetnoy Boulevard
ในขณะเดียวกัน เขาก็เล่นหนังได้อย่างยอดเยี่ยม โดยเล่นในคอเมดี้ยอดนิยม "Operation" Y "และการผจญภัยอื่นๆ ของ Shurik", "นักโทษแห่งเทือกเขาคอเคซัส", "Diamond Hand"
เขาหยุดแสดงในละครสัตว์เมื่ออายุ 60 ปีเท่านั้น ในปี 1981 เขาลาออกจากเวทีอย่างเป็นทางการ เริ่มทำงานเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการคณะละครสัตว์บนถนน Tsvetnoy Boulevard ในปีพ.ศ. 2525 เขาเข้ารับตำแหน่งผู้อำนวยการคณะละครสัตว์ ภายใต้ตัวตลกโซเวียตผู้โด่งดังนี้ คณะละครสัตว์เจริญรุ่งเรือง มีการสร้างอาคารใหม่ ซึ่งเปิดดำเนินการในปี 1989
ยูริ นิคูลิน ไม่เพียงดังในหนังใหญ่เท่านั้น แต่ยังโด่งดังในโทรทัศน์ในประเทศด้วย ในยุค 90 รายการของเขาได้รับการปล่อยตัวภายใต้เรียกว่า “นกแก้วสีขาว” เธอรวบรวมศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีเกียรติซึ่งบอกเล่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่พวกเขาชื่นชอบและเรื่องตลกจากอาชีพของพวกเขาเอง เรื่องตลกที่เป็นลายเซ็นมักเป็นเรื่องตลกที่ยูริ นิคูลินวางยาพิษเองเสมอ
นิคูลินเสียชีวิตในปี 1997 เมื่ออายุ 76 ปี ด้วยอาการแทรกซ้อนจากการผ่าตัดหัวใจ
มิคาอิล ชุยดิน
มิคาอิล ชุยดิน เป็นตัวตลกจากสามนักแสดงตลกโซเวียต เขาแสดงร่วมกับ Nikulin และ Pencil ไม่แพ้เบื้องหลังเพื่อนร่วมงานบนเวทีที่มีชื่อเสียงเลย Shuydin เกิดที่จังหวัด Tula ในปี 1922 เป็นนักกายกรรมประหลาด
เหมือน Nikulin เขาผ่าน Great Patriotic War พวกเขาอายุเกือบเท่ากัน Shuidin เข้าร่วมใน Battles of Stalingrad และ Kursk สร้างความโดดเด่นในการต่อสู้ในยูเครนโดยได้รับ Order of the Red Star เขายังได้รับยศเป็นวีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต ซึ่งต่อมาถูกแทนที่ด้วยคำสั่งของธงแดง
ทันทีหลังสงครามเขาเข้าโรงเรียนคณะละครสัตว์ ร่วมกับ Nikulin เขาทำงานเป็นผู้ช่วยที่ดินสอ การเปิดตัวของเขาประสบความสำเร็จเมื่อตัวตลกโซเวียตผู้โด่งดังแสดงเป็นผู้กำกับคนสำคัญโดยตัวเขาเองเต็มไปด้วยรูปร่างเล็ก การปรากฏตัวของเขาทำให้ผู้ชมหัวเราะอย่างสม่ำเสมอ
หลังจากทิ้งดินสอกับ Nikulin พวกเขาทำงานร่วมกันจนถึงปี 1983 จนกระทั่งตัวตลกโซเวียตเสียชีวิตหลังจากป่วยหนักและป่วยหนักในวัย 60 ปี ภาพลักษณ์บนเวทีของเขาเป็นชายเชิร์ตที่รู้และสามารถทำทุกอย่างได้ ไม่เหมือน Nikulin ที่เล่นเงอะงะอย่างเศร้าโศก ข้อต่อของคุณตัวตลกโซเวียตเหล่านี้สร้างงานของพวกเขาเกี่ยวกับความขัดแย้งของตัวละคร
เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ในชีวิตปกติ Shuidin และ Nikulin ไม่ได้สื่อสารกัน พวกเขามีลักษณะและวิถีชีวิตที่แตกต่างกันมาก แต่ในฐานะหุ้นส่วนบนเวทีพวกเขาเลียนแบบไม่ได้ ผู้ชมมาที่คณะละครสัตว์บน Tsvetnoy Boulevard เพื่อดูศิลปินคู่นี้โดยเฉพาะ
Shuidin ตัวตลกโซเวียตผู้โด่งดังฉายแววเสียดสีและละครใบ้ "Little Pierre", "Peace Pipe", "Carnival in Cuba", "กุหลาบและหนาม"
มิคาอิล รุมยานเซฟ
มิคาอิล รุมยานเซฟ รู้จักมากที่สุดในฐานะดินสอ นี่เป็นหนึ่งในชื่อบนเวทีที่โด่งดังที่สุดของตัวตลกในสหภาพโซเวียต เขาเกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2444 Rumyantsev ตัดสินใจที่จะเป็นศิลปินเมื่อเขาได้พบกับนักแสดงภาพยนตร์เงียบชาวอเมริกันในตำนานอย่าง Douglas Fairbanks และ Mary Pickford ในมอสโก
Rumyantsev ไปเรียนการแสดง แล้วก็ไปเรียนคณะละครสัตว์ เรียนกับหัวหน้าผู้อำนวยการคณะละครสัตว์ที่ Tsvetnoy Boulevard Mark Mestechkin
ในปี 1928 เขาเริ่มปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในรูปของ Charlie Chaplin ในตำนานในขณะนั้น หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนคณะละครสัตว์ เขาทำงานในคาซาน สโมเลนสค์ และสตาลินกราด ในปีพ. ศ. 2475 ตัวตลกโซเวียตที่โด่งดังที่สุดคนหนึ่งในอนาคตซึ่งเป็นรายชื่อที่เขาเป็นผู้นำอย่างถูกต้องตัดสินใจที่จะละทิ้งภาพลักษณ์ของศิลปินต่างประเทศ ในปี 1935 เขาเริ่มทำงานในคณะละครสัตว์เลนินกราดโดยใช้นามแฝง Karan D'Ash ค่อยๆ ก่อร่างสร้างภาพบนเวทีอันเป็นเอกลักษณ์ของตัวเองกำหนดด้วยเครื่องแต่งกายและโปรแกรมการแสดง
ในปีพ.ศ. 2479 เขาย้ายไปมอสโคว์ ซึ่งเขาได้เลี้ยงสก๊อตเทอร์เรียตัวเล็กชื่อ Klyaksa ร่วมกับเพื่อนของเขา ดังนั้นอาชีพของดินสอตัวตลกของสหภาพโซเวียตจึงเริ่มต้นขึ้น ผู้ชมในเมืองใหญ่รู้สึกยินดีกับศิลปินหน้าใหม่
คุณลักษณะเฉพาะของดินสอคือเรื่องตลกทางการเมือง ตัวอย่างเช่น ในช่วงที่ Brezhnev ชะงักงัน เขาขึ้นไปบนเวทีพร้อมกับถุงช้อปปิ้งขนาดใหญ่ที่ยัดด้วยหุ่นจำลองของหายาก: คาเวียร์สีแดง สับปะรด ไส้กรอกรมควันดิบ เมื่ออยู่บนเวที เขาก็ยืนนิ่งต่อหน้าผู้ชมอย่างเงียบๆ ผู้ชมต่างรอคอยอย่างใจจดใจจ่อกับสิ่งที่ตัวตลกจะพูด หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ประกาศเสียงดัง: "ฉันเงียบเพราะฉันมีทุกอย่างแล้วทำไมคุณถึงเป็นแบบนี้!" ในเวลาเดียวกัน รุมยานเซฟเองก็ตั้งข้อสังเกตว่าตัวละครในละครของเขาไม่เคยยอมให้อะไรพิเศษเกินเลย
ตลอดอาชีพการงานของเขา เขาไม่เพียงแสดงเดี่ยว แต่ยังเป็นตัวตลกจากละครตลกของโซเวียต ร่วมกับ Nikulin และ Shuydinov ชื่อเสียงของเขานั้นเชื่อกันว่าเมื่อปรากฏตัวบนเวทีเขาสามารถบันทึกการแสดงใด ๆ ได้ รับประกันบ้านเต็ม ตัวตลกชาวโซเวียตที่มีรูปถ่ายอยู่ในบทความนี้ มีมโนธรรมมากเกี่ยวกับงานของเขา เรียกร้องความทุ่มเทอย่างเต็มที่จากผู้ช่วย นักเครื่องแบบ และผู้ส่องสว่างทุกคนเสมอมา
เขาทำงานในคณะละครสัตว์มาเกือบตลอดชีวิตในวัยผู้ใหญ่ของเขาแล้ว 55 ปี ครั้งสุดท้ายที่เขาปรากฏตัวบนเวทีคือสองสัปดาห์ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2526 เขาเสียชีวิต Mikhail Rumyantsev อายุ 81 ปี
โอเล็ก โปปอฟ
บางทีทุกคนก็รู้จักเขา ตัวตลกโซเวียต Oleg Popov เกิดในปี 2473 ในภูมิภาคมอสโก เขาเริ่มอาชีพของเขาในฐานะนักสมดุล ในปีพ.ศ. 2494 เขาได้ปรากฏตัวบนเวทีเป็นครั้งแรกในฐานะตัวตลกบนพรมในคณะละครสัตว์ Saratov จากนั้นจึงย้ายไปที่ริกา ในที่สุดเขาก็ยอมรับบทบาทนี้โดยทำงานภายใต้การแนะนำของดินสอในตำนานในช่วงต้นทศวรรษ 50
ตัวตลกโซเวียต Popov สร้างภาพที่มีชื่อเสียงของ Solar Clown เป็นเด็กหนุ่มที่มีผมฟางเป็นประกายสดใส ซึ่งไม่เคยเสียหัวใจในทุกสถานการณ์ ที่ปรากฏตัวบนเวทีด้วยหมวกลายสก๊อตและกางเกงลายทาง ในการแสดงของเขา เขามักจะใช้เทคนิคต่างๆ ของคณะละครสัตว์ เช่น การเล่นกล กายกรรม การเดินไต่เชือก การล้อเลียน แต่สถานที่หลักในการแสดงของเขาถูกครอบครองโดยทางเข้า ซึ่งเขาจัดฉากโดยใช้การแสดงตลกแบบคลาสสิกและความเยื้องศูนย์ ตัวเลขที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ "Whistle", "Chef", "Ray"
ผู้ชมในประเทศจำชื่อตัวตลกโซเวียตที่มีชื่อเสียงในหมวกลายสก๊อตได้ทันที เขาไม่ได้แสดงแค่บนเวทีเท่านั้น เขามักจะปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์ เช่น ในรายการตอนเช้าของเด็ก "นาฬิกาปลุก" ซึ่งมักแสดงในภาพยนตร์ มักจะเป็นจี้ จัดแสดงละครสัตว์ในฐานะผู้กำกับ
ศิลปินไปทัวร์ยุโรปตะวันตกบ่อยๆ ทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ตัวตลกโซเวียตในหมวกตาหมากรุกเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก
หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต โปปอฟไปเยอรมนี ในปี 1991 เขาตั้งรกรากอยู่ในเมืองเล็ก ๆ ของ Eglofstein เริ่มแสดงในรายการละครสัตว์ของเขาเองภายใต้ชื่อใหม่ Happy Hans
เขากลับมารัสเซียในปี 2015 เท่านั้น โดยใช้เวลา 24 ปีในเยอรมนี เมื่อวันที่ 30 มิถุนายน การแสดงที่เขารอคอยมายาวนานได้จัดขึ้นที่คณะละครสัตว์โซซี ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลละครสัตว์ "ปรมาจารย์"
ในปี 2016 โปปอฟ ตัวตลกชาวรัสเซียที่มีกำหนดจะทัวร์รัสเซียแล้ว การแสดงของเขาขายหมดใน Saratov ในเดือนตุลาคมเขามาถึง Rostov-on-Don ซึ่งเขาวางแผนที่จะแสดงอย่างน้อย 15 ครั้ง หลังจากนั้น เขาก็จะไปทัวร์ที่ Samara และ Yekaterinburg
คนรู้จักของเขาจำได้ว่าวันที่ 2 พฤศจิกายนเขาร่าเริง ไปตลาดกลาง วางแผนจะไปตกปลา ไปที่แม่น้ำ Manych เพื่อจับคอน ในตอนเย็นเขาดูทีวีในห้องพักของโรงแรม เมื่อเวลาประมาณ 23.20 น. เขาป่วยเจ้าหน้าที่โรงแรมเรียกรถพยาบาล แต่ไม่สามารถช่วยชีวิตนักแสดงได้ อย่างที่ทราบกันดีว่าเขาผล็อยหลับไปในห้องพักของโรงแรมบนเก้าอี้ตัวลึกและไม่เคยตื่นเลย
โดยการตัดสินใจของภรรยาและลูกสาวของเขา เขาถูกฝังใน Eglofstein ประเทศเยอรมนี ที่ซึ่งครอบครัวของเขาอาศัยอยู่ นอกจากนี้ ตามเจตจำนงของศิลปิน เขาถูกใส่โลงศพในชุดตัวตลก
Asisyay
ระลึกถึงตัวตลกโซเวียตที่มีชื่อเสียงซึ่งมีรูปถ่ายอยู่ในบทความนี้ จำเป็นต้องพูดถึง Vyacheslav Polunin ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อของเขาว่า Asisyai
ศิลปินชาวรัสเซียคนนี้เกิดที่ภูมิภาค Orel ในปี 1950 เขาได้รับการศึกษาระดับอุดมศึกษาที่สถาบันวัฒนธรรมในเลนินกราดแล้วจบการศึกษาจากป๊อปแผนกที่ GITIS มันคือตัวตลกของสหภาพโซเวียต อาซิซไซ ที่โด่งดังไปทั่วประเทศ เป็นนักแสดงละครใบ้ ผู้แต่งและผู้กำกับหมายเลขตัวตลก หน้ากาก ละคร และการแสดง
เขาคือผู้ก่อตั้งโรงละครใบ้ที่มีชื่อเสียง "Litsedei" ซึ่งประสบความสำเร็จในการแสดงทั่วประเทศ ที่จุดสูงสุดของความนิยม "Litsedei" ออกมาในยุค 80 อาซิสใหญ่เป็นตัวละครหลักของโรงละครแห่งนี้ ตัวเลขที่ได้รับความนิยมสูงสุด ได้แก่ "อาซิสใหญ่" "แซดคานารี" "นิซย่า"
ตั้งแต่ปี 1989 Polunin ได้ริเริ่มขบวนคาราวานของนักแสดงตลกเร่ร่อนในมอสโก ซึ่งพูดจากมอสโกว ไปทั่วยุโรปด้วยการแสดง รวมสถานที่แสดงหลายแห่งในประเทศต่างๆ ให้เป็นพื้นที่การแสดงละครเดียว ตั้งแต่ปี 1989 เทศกาล Caravan of Peace ได้จัดขึ้นทุกปี
เป็นที่น่าสังเกตว่าตั้งแต่ปี 1988 Polunin ไปอาศัยและทำงานในต่างประเทศเป็นหลัก ในปีพ.ศ. 2536 เขาได้รวมคณะใหม่ โดยมีการแสดงรอบปฐมทัศน์หลายสิบครั้ง
พูดถึงหลักการของงานของเขา Polunin มักตั้งข้อสังเกตว่าสำหรับตัวตลกเป็นวิธีใหม่ในการมองโลกในแง่ดี นี่คือการรับรู้พิเศษของความเป็นจริง ซึ่งในตัวตลกรักษาจิตวิญญาณของผู้ชม
วลาดิเมียร์ ดูรอฟ
ผู้ฝึกสอนและนักแสดงละครสัตว์ Vladimir Durov เกิดที่มอสโกในปี 1863 แม้แต่ในวัยหนุ่มเขาออกจากโรงยิมทหารเพราะเขาเริ่มสนใจคณะละครสัตว์ เขาเริ่มแสดงในปี พ.ศ. 2422
ในปี 1883 เขาตั้งรกรากอยู่ในโรงละครสัตว์ของ Winkler ในมอสโก เขาเริ่มต้นอาชีพด้านศิลปะของเขาในฐานะผู้ชายที่แข็งแกร่ง จากนั้นจึงลองสวมบทบาทเป็นนักเล่นกลลวงตา สร้างคำ ตัวตลก คู่รัก ตั้งแต่ พ.ศ. 2430เริ่มเชี่ยวชาญเป็นพิเศษในฐานะนักเสียดสีและผู้ฝึกสอนตัวตลก
การศึกษาของสัตว์ถูกสร้างขึ้นบนหลักการให้อาหารทั้งหมด พัฒนาการตอบสนองแบบมีเงื่อนไขในพวกมันด้วยความช่วยเหลือจากการให้กำลังใจ สำหรับกลอุบายที่ประสบความสำเร็จแต่ละครั้งสัตว์จะได้รับการปฏิบัติ Durov ศึกษาผลงานของ Sechenov และ Pavlov โดยอาศัยวิธีการฝึกฝนของเขาเกี่ยวกับความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์
ในบ้านของเขาเองในมอสโก เขาทำการทดลองทางจิตวิทยากับสัตว์ โดยเกี่ยวข้องกับจิตแพทย์และนักจิตวิทยาที่มีชื่อเสียง เช่น Pavlov และ Bekhterev เพื่อเริ่มต้นทำเงินเขาเปิดมุมนั่งเล่นในบ้านของเขาซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ Durov's Corner "ในนั้นเขาให้การแสดงพร้อมกับสัตว์ต่างๆเช่นเขามากับหมายเลขที่มีชื่อเสียงที่เรียกว่า" Mouse Railway ".
งานนี้ถูกระงับโดยการปฏิวัติเดือนตุลาคมและความหายนะที่ตามมา อีกครั้งที่ประตู "Durov's Corner" ถูกเปิดขึ้นในปี 2462 แต่ไม่ใช่ในฐานะส่วนตัว แต่เป็นโรงละครของรัฐ ตัว Durov เองก็ได้รับอนุญาตให้อาศัยอยู่ในบ้านหลังเก่าของเขา ซึ่งตอนนั้นก็เป็นของกลางแล้ว
แล้วในสหภาพโซเวียต Durov ยังคงทำการทดลองเกี่ยวกับกระแสจิตร่วมกับ Bernard Kazhinsky นักชีวฟิสิกส์ชาวโซเวียตที่มีชื่อเสียง ในปีพ.ศ. 2470 ดูโรฟได้ตีพิมพ์หนังสือ "สัตว์ของฉัน" ซึ่งอยู่ในสถานะเป็นตัวตลกของโซเวียต ซึ่งต่อมาได้มีการพิมพ์ซ้ำหลายครั้งและได้รับความนิยมอย่างมาก
ในปี 1934 วลาดิมีร์ ดูรอฟเสียชีวิตเมื่ออายุ 71 ปี หลังจากที่เขาเสียชีวิต ธุรกิจดำเนินต่อไปโดยลูกสาวแอนนาในปี 2520 "มุมDurov" ส่งต่อให้หลานชายของเธอ Yuri ตอนนี้นำโดยหลานชายของ Vladimir Leonidovich - Yuri Yuryevich สานต่อประเพณีของตัวตลกโซเวียตและรัสเซียที่ทำงานกับสัตว์
ลีโอนิด เยนกิบารอฟ
การจำชื่อตัวตลกของสหภาพโซเวียต รูปภาพที่นำเสนอในบทความนี้ คุณควรจำเกี่ยวกับ Leonid Yengibarov อย่างแน่นอน นี่คือตัวตลกละครใบ้ที่ทำหน้าที่เป็น "ตัวตลกที่น่าเศร้า" มาเกือบทั้งอาชีพของเขา
เขาเกิดที่มอสโกในปี 2478 ตอนอายุ 20 เขาเข้าเรียนคณะละครสัตว์ที่แผนกตัวตลก ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2502 เขาเริ่มแสดงที่สนามกีฬาโนโวซีบีร์สค์ จากนั้นเขาก็ปรากฏตัวขึ้นบนเวทีของคณะละครสัตว์ในทบิลิซี, คาร์คอฟ, มินสค์, โวโรเนจ เมื่อรวบรวมบ้านเต็มในสหภาพโซเวียต เขาได้เดินทางไปต่างประเทศที่โปแลนด์ ซึ่งเขาก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน
ในปี 1962 Yengibarov ได้รับรางวัลเหรียญรางวัลที่ Leningrad สำหรับหมายเลขที่ดีที่สุด ซึ่งเขาได้พบกับ Roland Bykov และ Marcel Marceau การประชุมเหล่านี้มีบทบาทสำคัญในอาชีพของเขา พวกเขายังคงเป็นเพื่อนกับ Bykov ไปจนตลอดชีวิต
ในปี 2506 เยงกิบารอฟก็กลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงภาพยนตร์ เขาแสดงในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Way to the Arena" ของ Levon Isahakyan และ Henrikh Malyan - ในบทบาทของตัวตลก Leni ที่ตัดสินใจทำงานในคณะละครสัตว์แม้จะมีการประท้วงของพ่อแม่ของเขาซึ่งหวังว่าเขาจะมีอนาคตที่ต่างออกไป
หนึ่งปีต่อมา Yengibarov ปรากฏตัวในภาพยนตร์ประโลมโลกคลาสสิกของ Sergei Parajanov "Shadows of Forgotten Ancestors" เขารับบทเป็นคนเลี้ยงแกะใบ้ ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าเขาไม่เพียงแต่มีอารมณ์ขัน แต่ยังแสดงบทที่น่าเศร้าด้วย
ในปี 2507"ตัวตลกที่น่าเศร้า" เดินทางไปปรากซึ่งเขาชนะการแข่งขันระดับมืออาชีพ เรื่องสั้นของเขาได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกเช่นกัน ปรากฎว่า Yengibarov ยังเป็นนักเขียนที่มีพรสวรรค์อีกด้วย ที่กรุงปราก ลูกสาวของเขา บาร์บารา เกิด แม่ของเธอเป็นนักข่าวและศิลปินชาวเช็ก ชื่อยาร์มิลา กาลัมโควา
ในปี 1966 สารคดีที่อุทิศให้กับศิลปิน "Leonid Yengibarov, meet me!".
ในช่วงปลายยุค 70 เขาออกทัวร์ทั่วทั้งสหภาพโซเวียต ที่สำคัญที่สุดคือเขาได้รับการชื่นชมจากผู้ชมในเคียฟ โอเดสซา เลนินกราด และเยเรวาน ในปี 1971 Yengibarov ร่วมกับเพื่อนร่วมงาน Belov ได้เปิดตัวการแสดงชื่อ "Star Rain" แสดงในโรงละครวาไรตี้ของเมืองหลวง หลังจาก Yengibarov ออกจากคณะละครสัตว์เพื่อสร้างโรงละครของตัวเองด้วยการแสดงเดี่ยวที่เต็มไปด้วยตัวตลก การบรรเลง และกลอุบายต่างๆ นี่คือลักษณะการผลิต "Clown's Whims" ที่ปรากฏ
หนังสือเรื่องสั้นของ Yengibarov "รอบแรก" กำลังเผยแพร่ในเยเรวาน ในเวลาเดียวกัน เขาได้แสดงร่วมกับ Tengiz Abuladze ในภาพยนตร์อุปมาเรื่องตลกเรื่อง "A Necklace for My Beloved" ในรูปของตัวตลก Suguri ในช่วงต้นทศวรรษ 70 เขาได้ออกทัวร์กับโรงละครทั่วประเทศ โดยแสดง 210 การแสดงใน 240 วัน
อาชีพที่สดใสของเอนจิบารอฟจบลงอย่างกะทันหันและอนาถ ในฤดูร้อนปี 2515 เขามาที่มอสโคว์ในวันหยุด เริ่มทำงานกับละครเรื่องใหม่ กรกฎาคมนั้นร้อนและแห้งแล้งอย่างไม่น่าเชื่อในปีนั้น นอกจากนี้ หนองบึงพรุยังลุกไหม้ใกล้มอสโก ในบางวันในเมืองหลวง หมอกควันทำให้คนไม่สามารถมองเห็นได้ในระยะไกลหลายเมตร
24 กรกฏาคม Yengibarov กลับบ้านหลังจากคอนเสิร์ตที่ Green Theatre เขารู้สึกไม่สบายเพราะเจ็บคอซึ่งเขาต้องแบกรับ แม่ของเขา Antonina Andrianovna เตรียมอาหารเย็นและไปค้างคืนกับเพื่อน เช้าวันรุ่งขึ้น เธอพบว่าลีโอนิดยังไม่ตื่น
ตอนเย็นเขาป่วย เขาขอให้เรียกรถพยาบาลให้ เมื่อหมอมาถึง ศิลปินก็อาการดีขึ้น เขายังเริ่มชมพยาบาลอีกด้วย แต่สองชั่วโมงต่อมา อาการของเขาก็แย่ลงอีก แม่เรียกรถพยาบาลอีกครั้ง Yengibarov ขอแชมเปญเย็นหนึ่งแก้วซึ่งทำให้หลอดเลือดหดตัวและอาการของเขาก็แย่ลงเท่านั้น หมอที่มาถึงเป็นครั้งที่สองช่วยไม่ได้ ตัวตลกเสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดหัวใจตีบเรื้อรัง
ตามที่หมอบอก สาเหตุคือลิ่มเลือด ซึ่งเกิดจากการที่ลูกชายกลับมาป่วยจากทัวร์แล้ว และซ้อมการแสดงด้วยอาการเจ็บคอ ในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิต Yengibarov อายุเพียง 37 ปี เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Vagankovsky
หลายคนมองว่าเขาเสียชีวิตเป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัว
ยูริ คูคลาเชฟ
ศิลปินประชาชน RSFSR Yuri Kuklachev ได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้ฝึกสอนแมว เขาเกิดในภูมิภาคมอสโกในปี 2492 ฉันใฝ่ฝันที่จะเป็นตัวตลกตั้งแต่เด็ก แต่เขาไม่ได้ถูกพาตัวไปโรงเรียนละครสัตว์เป็นเวลาเจ็ดปีติดต่อกัน
ในที่สุดในปี 2506 เขาเข้าเรียนอาชีวศึกษาในฐานะเครื่องพิมพ์ แต่เขาไม่สิ้นหวังในสถานที่ของเขา ทำงานในโรงพิมพ์ "Young Guard" ในตอนเย็นเขาทำงานในคณะละครสัตว์พื้นบ้านที่ Palace of Culture "Redตุลาคม" ในปี 1967 เขาได้เป็นผู้ชนะการแข่งขันศิลปะสมัครเล่น
ในคอนเสิร์ตสุดท้ายของการแข่งขัน ศิลปินละครสัตว์บนถนน Tsvetnoy Boulevard สังเกตเห็นเขา Kuklachev ยังคงได้รับเชิญไปที่โรงเรียนละครสัตว์ ในปี 1971 เขาได้กลายเป็นศิลปินที่ผ่านการรับรองของ Union State Circus ซึ่งเขาทำงานมาจนถึงปี 1990 ภาพลักษณ์ของเขาดูเรียบง่าย แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นคนเจ้าเล่ห์เล็กน้อยจากผู้คนในเสื้อเชิ้ตรัสเซียที่มีสไตล์ เริ่มแรกใช้นามแฝง Vasilek
เพื่อค้นหาความสนุกของตัวเอง Kuklachev ตัดสินใจย้อนกลับไปในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ว่าแมวควรปรากฏในการแสดงของเขา เชื่อกันว่าฝึกยาก แต่ Kuklachev ก็สามารถทำงานกับพวกเขาได้สำเร็จ เมื่อเวลาผ่านไป คณะสัตว์เริ่มเติมเต็มด้วยศิลปินหน้าใหม่ ทำให้สามารถสร้างตัวเลขกับสัตว์ได้หลายตัว
มันเป็นตัวเลขกับแมวที่ทำให้ Kuklachev all-Union โด่งดัง เขายังประสบความสำเร็จในการทัวร์ต่างประเทศ
ในปี 1990 นักแสดงละครสัตว์ได้เข้าใช้อาคารของโรงละครเก่า "Call" ซึ่งตั้งอยู่ที่ Kutuzovsky Prospekt ในไม่ช้า เขาก็เปิดหนึ่งในโรงละครส่วนตัวแห่งแรกในประเทศที่ฐานของมัน ซึ่งในที่สุดก็ได้ชื่อว่า "โรงละครแมวของ Kuklachev" ปรากฎว่าที่นี่คือโรงละครแมวแห่งแรกของโลก และในทันที โรงละครแห่งนี้ก็โด่งดังไปไกลเกินขอบเขตของรัสเซีย
ในปี 2548 โรงละครได้รับสถานะเป็นโรงละครของรัฐ และนอกจากแมวแล้ว สุนัขยังปรากฏตัวในการชดใช้
ตอนนี้ Kuklachev อายุ 69 ปี เขายังทำงานที่โรงละครแมวต่อไป
Evelina Bledans
เอเวลินา เบลแดนส์ นักแสดงชาวรัสเซียที่มีเชื้อสายลัตเวียเริ่มต้นจากการเป็นตัวตลก เธอเกิดที่ยัลตาในปี 2512 สำเร็จการศึกษาจากแผนกรักษาการสถาบันศิลปะการแสดงในเลนินกราด
เธอมีชื่อเสียงครั้งแรกในปี 2542 เมื่อเธอปรากฏตัวในฐานะสมาชิกของคณะการ์ตูน Masks ซึ่งผลิตรายการโทรทัศน์ยอดนิยมจากตัวตลก ละครใบ้ และความผิดปกติ ศิลปินมีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าพวกเขาทำงานในประเภทภาพยนตร์เงียบ โปรเจ็กต์ทั้งหมดคิดและดำเนินการโดย Georgy Deliev ผู้กำกับศิลป์ ซึ่งเขาเองก็เป็นหนึ่งในศิลปินของคณะการ์ตูน
ในยุค 90 ซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่อง "Mask Show" ที่โด่งดังออกฉาย โดยรวมแล้วสามารถถ่ายทำได้ 5 ซีซั่น ซึ่งมีจำนวนเกือบสองร้อยตอน
หลังจากนั้น Evelina Bledans ก็มีชื่อเสียงในฐานะนักแสดงทางโทรทัศน์และภาพยนตร์
ตัวตลกในวัฒนธรรมโซเวียต
ตัวตลกได้กลายเป็นภาพพจน์ที่โด่งดังในสหภาพโซเวียตจนสามารถพบเห็นได้ทั่วไปนอกเวทีละครสัตว์ ตัวอย่างเช่น ของเล่นตัวตลกของสหภาพโซเวียตเป็นที่ต้องการอย่างมากในสหภาพโซเวียต ซึ่งถือเป็นของขวัญพิเศษสำหรับวันหยุดใด ๆ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับวันเกิด
ในรายการตลกของศิลปินวาไรตี้ Yevgeny Petrosyan ซึ่งเป็นที่นิยมในยุค 90 ของเล่นตัวตลกกลายเป็นสัญลักษณ์ มันสามารถเห็นได้ในอินโทรของโปรเจ็กต์
การ์ตูนโซเวียตเกี่ยวกับตัวตลก "แมวกับตัวตลก" ยังแสดงให้เห็นว่าศิลปินเหล่านี้ได้รับความนิยมมากเพียงใด ออกฉายในปี 1988 กำกับโดย Natalia Golovanova
การ์ตูนเรื่องนี้ถ่ายทำด้วยจิตวิญญาณแห่งความคลั่งไคล้คลาสสิก ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของตัวตลกเก่าที่อุทิศเวลาหลายปีในการทำงานในคณะละครสัตว์ ในช่วงชีวิตของเขา เขาได้เห็นอะไรมามากมาย เป็นการยากที่จะเซอร์ไพรส์เขาด้วยบางสิ่ง แต่สิ่งนี้ประสบความสำเร็จกับแมววิเศษซึ่งสามารถเปลี่ยนเป็นวัตถุได้ทุกประเภท
การ์ตูนความยาว 10 นาทีนี้แสดงให้เห็นถึงการต่อสู้ที่ตึงเครียดและเข้ากันไม่ได้ระหว่างตัวละคร ซึ่งแต่ละตัวมีบุคลิกที่แข็งแกร่งและยากจะรักษา ด้านหนึ่งมีตัวตลกสูงอายุ อีกด้านหนึ่งเป็นแมวที่อวดดี ไร้เดียงสา และบางครั้งก็หยาบคายอย่างตรงไปตรงมา งานที่ไม่ธรรมดานี้จบลงอย่างกะทันหัน: แมวที่อยู่ท้ายสุดกลายเป็นเด็กผู้ชาย
แนะนำ:
นักร้องนำ (อัชเชอร์): ชีวประวัติ เส้นทางสร้างสรรค์ และชีวิตส่วนตัว
ฮีโร่ของเราในวันนี้คือ Usher ซึ่งเพลงที่ผู้คนนับล้านทั่วโลกฟัง คุณต้องการที่จะรู้ว่าเขาเกิดและฝึกฝนที่ไหน? ชีวิตส่วนตัวของเขาเป็นอย่างไร? เราพร้อมที่จะให้ข้อมูลที่จำเป็นเกี่ยวกับเรื่องนี้
Kazarnovskaya Love: ชีวประวัติ ครอบครัว เส้นทางสร้างสรรค์
ผู้ชื่นชอบดนตรีโอเปร่าตระหนักดีถึงนักแสดงยอดนิยมของผลงานคลาสสิก Kazarnovskaya Lyubov ชีวประวัติของนักร้องเต็มไปด้วยช่วงเวลาที่สดใสและชัยชนะที่สร้างสรรค์ จนถึงปัจจุบันนักแสดงคนนี้เป็นดุษฎีบัณฑิตด้านดนตรี ได้รับรางวัลจากการแข่งขันหลายรายการ เป็นศาสตราจารย์
จิมมี่ เฮนดริกซ์ ชีวประวัติ เส้นทางสร้างสรรค์ สาเหตุการตาย
Jimi Hendrix เป็นนักกีตาร์อัจฉริยะในตำนานที่ได้รับสถานะดนตรีร็อคคลาสสิกที่เป็นที่รู้จักในช่วงชีวิตของเขา การครอบครองเครื่องดนตรีอย่างน่าทึ่ง การค้นหาและการทดลองที่สร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องทำให้เขาเป็นหนึ่งในดาราที่ฉลาดที่สุดในแวดวงการแสดงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 จิมมี่ทิ้งเราไปนานแล้ว แต่มรดกของนักดนตรียังคงอยู่
Sergey Filin: ชีวประวัติ เส้นทางสร้างสรรค์
Sergey Filin ซึ่งชีวประวัติถูกนำเสนอในบทความนี้เป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi แห่งรัสเซียเป็นเวลา 20 ปี ตั้งแต่ปี 2011 เขาเป็นผู้กำกับศิลป์ ในปี 2544 เขาได้รับรางวัลศิลปินแห่งรัสเซีย
Daniil Kharms: ชีวประวัติ เส้นทางสร้างสรรค์
1928. Leningrad House of Press รู้สึกตื่นเต้นกับการแสดงของนักเขียนอายุน้อยที่เรียกตัวเองว่า Oberiuts พวกเขาท่องโองการที่เขียนด้วยความไร้สาระ จัดแสดงเรื่องไร้สาระ "Elizaveta Bam" และเหนือสิ่งอื่นใด พวกเขาแสดงให้โลกเห็นถึงภาพยนตร์ตัดต่อที่มีชื่อเรื่องว่า "Meat Grinder" หัวหน้ากลุ่ม Oberiuts คือ Daniil Kharms ซึ่งมีชีวประวัติเป็นหัวข้อของบทความนี้