2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ตลอดเวลาที่ผู้คนพยายามตกแต่งพื้นที่รอบๆ ตัวพวกเขา เพื่อแสดงทัศนคติเชิงอุดมคติต่อความเป็นจริงโดยรอบ ในยุคหนึ่งเครื่องประดับประเภทหนึ่งเกิดขึ้นซึ่งเป็นไปได้ที่จะระบุได้ว่าเป็นของใคร การสร้างสรรค์ทางศิลปะที่โดดเด่นอย่างหนึ่งของมนุษย์คือเครื่องประดับในยุคกลาง ซึ่งรวมไว้ในหลายด้าน: ในด้านสถาปัตยกรรม กิจกรรมการตกแต่งและศิลปะ อาวุธ งานหนังสือ (มินิมอล โฟลิโอ) เสื้อผ้าและผ้า และอื่นๆ
ความหมายและลักษณะเฉพาะของเครื่องประดับ
เครื่องประดับเป็นรูปแบบตามจังหวะซ้ำและการสลับ (จังหวะ) ขององค์ประกอบ (ความสามัคคี) ทำหน้าที่ให้ความสวยงาม สุนทรียภาพแก่อาคารและงานสร้างสรรค์ทางสถาปัตยกรรมอื่นๆ รายการสำหรับวัตถุประสงค์ต่างๆ (เฟอร์นิเจอร์ เครื่องใช้ หนังสือ สิ่งทอ และอาวุธ)
คนโบราณเคยใช้ตกแต่งร่างกาย ลงรอยสักต่างๆ ที่มีทั้งความสวยงามและเป็นเครื่องราง
ลักษณะเฉพาะของเครื่องประดับคือการเชื่อมต่อที่ขาดไม่ได้กับพื้นผิวที่ใช้ ตลอดจนจุดประสงค์และรูปแบบ การตกแต่งประเภทนี้แสดงทั้งการเก็งกำไร ภาพสมมติ หรือแรงจูงใจที่แท้จริง ขึ้นอยู่กับธรรมชาติขององค์ประกอบนั้นสามารถเป็นริบบิ้น, เส้นขอบ, ศูนย์กลาง, พิธีการ, เติมพื้นผิว และยังมีแบบผสมกันอีกด้วย
ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์
เครื่องประดับที่มีมาแต่โบราณ เป็นเวลานานที่เขาเล่นเป็นเครื่องรางของขลังและเครื่องรางของขลัง จากนั้นผู้คนก็ตกแต่งด้วยลวดลายของสิ่งของที่ใช้ในชีวิตประจำวัน ทั้งเสื้อผ้า ที่อยู่อาศัย ผู้คนพบรูปแบบการทำซ้ำขององค์ประกอบต่างๆ ในธรรมชาติ เช่น สีของสัตว์ ในโครงสร้างของพืช ในการเคลื่อนที่ของคลื่น เป็นต้น
เคารพและเทิดทูนพลังแห่งธรรมชาติ มนุษย์ได้แสดงสัญลักษณ์ของพวกเขาในเครื่องประดับ ตัวอย่างเช่น วงกลม, ดอกกุหลาบ, ไม้กางเขนถูกระบุด้วยดวงอาทิตย์ กากบาทที่อยู่ในวงกลมแสดงถึงการเคลื่อนที่ของดวงอาทิตย์ข้ามท้องฟ้า หลายศตวรรษต่อมา ความหมายอันมหัศจรรย์ของลวดลายประดับก็ถูกลืม พวกมันก็เริ่มถูกใช้เป็นของตกแต่ง
เครื่องประดับในยุคกลางเชื่อมโยงกับวัตถุที่ประดับอย่างแยกไม่ออก: ด้วยจุดประสงค์ รูปร่าง วัสดุและขนาด สื่อถึงความรู้สึกและอารมณ์ เช่น ความเคร่งขรึมและความยับยั้งชั่งใจ ความราบรื่นและความสง่างาม ความสงบ ความเบา การเคลื่อนไหวอย่างอิสระหรือความเครียดภายใน ขึ้นอยู่กับประเภทของรูปแบบ เป็นไปได้ที่จะสรุปเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมของผู้ที่สร้างพวกเขา เช่นเดียวกับยุคของการสร้างสรรค์
คำอธิบายโดยย่อของเครื่องประดับยุคกลาง
พูดสั้น ๆ เกี่ยวกับศิลปะการตกแต่งในยุคกลาง เราสามารถแยกแยะคุณลักษณะหลักของมันได้ ประการแรกคือความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับศาสนาคริสต์ ชีวิตมนุษย์มากมาย รวมทั้งศิลปะ ถูกควบคุมโดยคริสตจักร ประการที่สอง นี่คือการติดต่ออย่างใกล้ชิดกับความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน นี่คือความรักในลวดลายที่สดใสและภาพลักษณ์ของคนธรรมดา และอาจารย์หลายคนมาจากชนชั้นล่าง
นอกจากนี้ รูปภาพและรูปแบบยังมีสัญลักษณ์และไดนามิกอีกด้วย การใช้สัญลักษณ์ต่างๆ ทั่วไป วัสดุที่สดใสและล้ำค่า
ยุคนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยภาพที่สวยงามตระการตา ซึ่งสร้างจากลวดลายพืชและสัตว์ โดยวิธีการเป็นรูปเป็นร่างและการตกแต่ง รวมทั้งเครื่องประดับ ในยุคกลาง พวกเขาเริ่มถ่ายทอดโลกภายใน สถานะ ความรู้สึก และอารมณ์ของบุคคล ซึ่งไม่ปกติสำหรับยุคก่อน
เครื่องประดับในยุคกลางเป็นเรื่องธรรมดามากในตระกูลที่พวกเขาใช้สัญลักษณ์ต่างๆ ตราแผ่นดิน ตราสัญลักษณ์ ชิ้นส่วนอุปกรณ์ของนักรบ
ยุคกลางตอนต้น
เครื่องประดับในยุคกลางมีรูปภาพเชิงเปรียบเทียบและลวดลายพืชจำนวนมาก ซึ่งพบได้ทั่วไปในสถาปัตยกรรมและวิจิตรศิลป์ และยังใช้ประดับเสื้อผ้าและสิ่งทออื่นๆ เฟอร์นิเจอร์ชุดเครื่องประดับ ศิลปินสร้างองค์ประกอบตามสัดส่วน ซึ่งองค์ประกอบทั้งหมดถูกจัดวางอย่างพิถีพิถันโดยสัมพันธ์กันและเป็นส่วนหนึ่งของวัตถุเองซึ่งถูกนำไปใช้
ลักษณะเฉพาะของทรงกลมที่สวยงามของยุคกลางตอนต้นคือความมุ่งมั่นในการใช้สีสันที่หลากหลายและวัสดุราคาแพง ทัศนคติทางศาสนาและศีลขยายไปสู่งานศิลปะ คริสตจักรมีส่วนสนับสนุนความเจริญรุ่งเรืองของศิลปะ: ผ่านการสร้างสรรค์รวมถึงไม้ประดับ เธอส่งเสริมความคิดของเธอ
ลวดลายประดับที่ใช้แล้ว
ในช่วงนี้ของการพัฒนาวัฒนธรรมที่ดี การแสดงหุ่นคนไม่ใช่เรื่องปกติ ที่ใช้มากที่สุดคือภาพพืช สัตว์ นก สัตว์แฟนตาซีต่างๆ
ในยุคกลาง รูปแบบที่นิยมมากมายครอบงำ เครื่องประดับดอกไม้ในยุคกลางพบได้ทั่วไปแทบทุกที่ มันแสดงให้เห็นการปีนและการพันกันของลำต้นของพืช ใบสาน (มักเป็นองุ่นและไม้เลื้อย) ดอกไม้ (เช่น ลิลลี่ กุหลาบ โคลเวอร์ หญ้าเจ้าชู้)
ด้านหน้าอาคารมักมีภาพนก ใบไม้ ดอกไม้ ผลไม้ต่างๆ มากมาย พวกเขาสร้างภาพลวงตาของธรรมชาติที่มีชีวิต แนวคิดในการใช้ธีมของพืชธรรมชาติที่จับต้องได้ในการประดับตกแต่งแบบโกธิกเป็นหลักการเฉพาะ
มักใช้คือเครื่องประดับทรงเรขาคณิตซึ่งมีพื้นฐานมาจากสัญลักษณ์นามธรรม (วงกลม, กากบาท, ดาว, หลายเหลี่ยม, จุด, เส้นที่หลากหลาย) ในบรรทัดฐาน Zoomorphic อาจารย์พยายามวาดภาพสัตว์ (ทั้งของจริงและในตำนาน ตัวละคร) หรือบางส่วนของร่างของพวกเขา ธีมแบบมานุษยวิทยา การใส่สไตล์ภาพบุคคลหรือส่วนต่างๆ ของร่างกาย เช่น หัว มักไม่ค่อยเกิดขึ้น นอกจากนี้ ลวดลายยังอิงตามภาพของอาวุธ องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม ตราอาร์มต่างๆ
ลักษณะของชิ้นส่วนเครื่องประดับ
ลองพิจารณาคำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับชิ้นส่วนของเครื่องประดับยุคกลางในตัวอย่างของโบสถ์ขนาดเล็กจาก Book of Hours ของกลางศตวรรษที่ 15 กัน ในชิ้นส่วนขนาดเล็กนี้ มีการแสดงเครื่องประดับดอกไม้อย่างชัดเจน เป็นรูปพระร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียง
รูปภาพถูกล้อมรอบทุกด้านด้วยลวดลายที่มีสีสันซ้ำซ้อนของลำต้น ใบ และตาของพืชพันกัน สีที่ใช้ค่อนข้างหลากหลาย: ใช้สีแดง, น้ำเงิน, เขียว, ชมพูและสีทอง ในรูปแบบที่หรูหรา มีรูปแบบบางอย่าง: การทำซ้ำขององค์ประกอบที่เหมือนกัน การใช้สีสลับกัน การใช้แผ่นทองคำเปลวทำให้ภาพประกอบมีแสงระยิบระยับอันล้ำค่า
เครื่องประดับโรมาเนสก์
ของประดับตกแต่งประเภทหนึ่งคือเครื่องประดับยุคกลางแบบโรมาเนสก์ที่พบได้ทั่วไปในศตวรรษที่ 10-13 ในยุโรปตะวันตก ศิลปะและภาพทรงกลมประเภทนี้ยืมองค์ประกอบและรูปภาพมากมายจากวัฒนธรรมโรมันโบราณในยุคสมัยโบราณ ลักษณะเด่นของมันคือความปรารถนาสำหรับทุกสิ่งที่น่าอัศจรรย์ตามตำนาน แฟนตาซี และศักดิ์สิทธิ์ มีภาพสัตว์ในจินตนาการ สัตว์ประหลาด สัตว์แปลกมากมาย ตัวอย่างเช่น นี่คือเซนทอร์ สฟิงซ์ นกกระทุง ไฮดรา การ์กอยล์
ยังมีการสร้างสรรค์ที่ไม่ใช่ศาสนาอีกมากมาย โครงเรื่องจากนิทาน นวนิยายและงานเสียดสี บุคคลในชนชั้นล่างที่ทำงานภาคสนามได้ค้นพบศูนย์รวมของพวกเขาในวัฒนธรรมศิลปะในรูปแบบต่างๆ ภาพของรัฐมนตรีในโบสถ์และผู้แสวงบุญไม่ใช่เรื่องแปลก ลักษณะพื้นบ้านมีความชัดเจนมากที่นี่ - งดงาม, ความมหัศจรรย์, อารมณ์ขัน, ความมีชีวิตชีวาและความมีชีวิตชีวา
ในช่วงเวลานี้ มีการใช้สีเพียงไม่กี่สี: สีเหลืองและสีแดง สีขาว สีดำ และสีเทา ลวดลายการตกแต่งแบบโรมาเนสก์ถูกสร้างขึ้นในภาพวาดในต้นฉบับซึ่งมีความสว่างสดใสและเป็นอิสระเป็นพิเศษ ซึ่งเป็นเรื่องปกติที่ใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่และชื่อย่อ
องค์ประกอบหลักของลวดลาย: รูปทรงและสัญลักษณ์ทางเรขาคณิต ดอกไม้บาน พืชที่ไม่ธรรมดา กิ่งและผลองุ่นที่บิดเป็นเกลียวและพันกัน ฝ่ามือ นกและสัตว์
เครื่องประดับแบบกอธิค
ศิลปะการตกแต่งในยุคกลางในประเทศยุโรปตะวันตกในยุคโกธิก (ศตวรรษที่ XII-XV) อยู่ภายใต้อำนาจอันทรงพลังของสถาปัตยกรรมเช่นเดียวกับโบสถ์ เครื่องประดับแบบโกธิกมีความโดดเด่นในด้านความหลากหลายและเป็นสัญลักษณ์ อีกทั้งยังมีการตกแต่งอย่างสวยงาม
นอกจากการใช้ธีมแบบโบราณและแบบตะวันออกแล้ว ยังมีลวดลายที่ไม่ธรรมดาอีกด้วย ลวดลายตกแต่งที่พบบ่อยที่สุดคือดอกไม้ เทพนิยาย และเรขาคณิต มากรูปภาพดอกกุหลาบ บุคคลในประวัติศาสตร์ เรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลต่างๆ ได้รับความนิยม
ในยุคประวัติศาสตร์นี้เป็น "ยุคทอง" ของหนังสือย่อส่วน ความมั่งคั่งของศิลปะการตกแต่งและการวาดภาพ ทุกที่ล้วนมีจินตนาการ ความงดงาม ค่าใช้จ่ายสูงและการตกแต่งที่ละเอียดถี่ถ้วน มีการใช้สีอิ่มตัวจำนวนมากแล้ว: เฉดสีเข้มของสีน้ำเงินและสีแดง สีเขียวและสีเหลือง สีม่วงและสีเทา และบ่อยครั้งที่การผสมสีต่างกันมาก การปิดทองแผ่นทองเป็นเรื่องธรรมดามาก
บทบาทในงานศิลปะ
ลวดลายและเครื่องประดับในยุคกลางสะท้อนถึงคุณลักษณะของวัฒนธรรมการมองเห็นและประยุกต์ของผู้คนในยุคนั้น มีส่วนทำให้เข้าใจว่าผู้คนอาศัยอยู่อย่างไร แรงบันดาลใจและอุดมคติของพวกเขา พวกเขายังเป็นภาพสะท้อนของศิลปะพื้นบ้าน ซึ่งผู้คนพยายามสะท้อนโลกทัศน์ การรับรู้ธรรมชาติ สัตว์ป่า ความงาม ความสุข และแนวคิดอันสูงส่งอื่นๆ
เครื่องประดับมีบทบาทสำคัญในศิลปะของยุคกลาง ลวดลายที่สลับซับซ้อนและซับซ้อนที่สุดสร้างความพึงพอใจให้กับดวงตา ตกแต่งพื้นผิวได้มากมาย ใช้เพื่อเสริมความงามและความหมายให้กับของใช้ในชีวิตประจำวัน (แจกัน จาน เฟอร์นิเจอร์) และพวกเขายังตกแต่งอาวุธ (ดาบ, โล่, แบนเนอร์) และแน่นอน พวกเขาถูกพบทุกที่ในอาคารโบสถ์: ในพอร์ทัล แท่นบูชา ผนังและเพดาน เก้าอี้
ศาสนาคริสต์คืนความหมายดั้งเดิมให้กับป้ายประดับมากมาย เครื่องประดับนี้จึงอยู่ในยุคนี้เป็นสื่อกลางที่สำคัญที่สุดของแนวคิดล่าสุดหรืออัปเดต
เป็นภาษาโรมันและยุคโกธิกของยุคกลางได้พัฒนาองค์ประกอบการตกแต่งแบบสองมิติและเครื่องประดับที่ยังคงได้รับความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้
แนะนำ:
ภาพวาดกุสลิทสกายา: ประวัติศาสตร์ ความหมายขององค์ประกอบ สี และคำอธิบายพร้อมรูปถ่าย
ภาพวาดกุสลิทสกายาเป็นด้ายมีชีวิตที่นำไปสู่อดีตที่ผ่านมา และความพยายามที่จะรื้อฟื้นมันทำให้คุณสามารถสัมผัสประวัติศาสตร์ได้เพราะนี่คือมรดกอันเป็นเอกลักษณ์ของวัฒนธรรมรัสเซียโบราณ ฉันอยากจะเชื่อว่าประเภทของศิลปะโบราณจะไม่หายไปและจะคงอยู่ตลอดไป ในบทความของเราเราจะพูดถึงงานฝีมือพื้นบ้านซึ่งค่อยๆ ฟื้นคืนชีพขึ้นมาด้วยความพยายามของผู้ที่ชื่นชอบ