2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ขอบคุณเสียงไพเราะและเพลงที่ไพเราะของนักแสดงที่สร้างกลุ่ม Chelsea อย่างรวดเร็ว ทำให้มีแฟนๆ และผู้ชื่นชมจำนวนมากอย่างรวดเร็ว ธีมหลักของงานดนตรีคือความรัก สมาชิกแต่ละคนมีความชอบทางดนตรีของตัวเอง แต่พวกเขาไม่ยุ่งเกี่ยวกับการสร้างเพลงที่แฟน ๆ ชื่นชอบมาเกือบ 10 ปี แม้ว่าผู้ชายคนหนึ่งจะตัดสินใจออกจากวงที่มีชื่อเสียงและทำงานเดี่ยว แต่วงนี้ก็ยังได้รับความนิยมสูงสุด
สตาร์แฟคตอรี่
"Star Factory" ฉบับที่ 6 เริ่มต้นขึ้นในปี 2006 ซึ่งเป็นช่วงที่นักแสดงมากความสามารถสี่คนผ่านการคัดเลือกนักแสดงจนประสบความสำเร็จในโครงการ นักร้องแต่ละคนมีแนวเพลงที่แข็งแกร่ง เสียงต่างกันอย่างเห็นได้ชัด อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความแตกต่างอย่างมาก โปรดิวเซอร์ V. Drobysh ตัดสินใจรวมพวกเขาเป็นหนึ่งทีมแล้วในคอนเสิร์ตครั้งที่สอง
นี่คือลักษณะของเพลง "เจ้าสาวเอเลี่ยน" ซึ่งต่อมาได้รับความนิยมอย่างมากต่อทีมเชลซีในอนาคต กลุ่มที่แต่งเพลงอนุญาตให้นักดนตรีตั้งหลักในบรรทัดแรกของชาร์ตทั้งหมดสามารถร้องเพลงได้มากกว่าสิบเพลงในขณะที่เข้าร่วมใน "โรงงาน" จากนั้นพวกเขาก็เข้าสู่อัลบั้มแรก
ประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์
ทั้งๆที่หนุ่มๆในทีมได้แสดงบนเวที "Star Factory" อย่างแข็งขัน แต่วงก็ยังไม่มีชื่อ ตอนแรกพวกเขาถูกเรียกว่า "บอยแบนด์" ในเวลาเดียวกันได้มีการประกาศการแข่งขันในฟอรัมอย่างเป็นทางการของช่องที่ออกอากาศโครงการเพื่อสร้างชื่อที่ดีที่สุด วง Chelsea ในอนาคต ซึ่งมีการเรียบเรียง รูปภาพ และเพลงต่างๆ ปรากฏบนอินเทอร์เน็ต ยังคงทำกิจกรรมสร้างสรรค์ต่อไป
ผู้ชมไม่รู้ชื่อที่แนะนำเนื่องจากมีการประกาศเวอร์ชันอย่างเป็นทางการและเวอร์ชันสุดท้ายในการแสดงครั้งสุดท้ายของโปรเจ็กต์ 29 มิถุนายน 2549 ถือเป็นวันเกิดของกลุ่ม เนื่องจากวันนี้เป็นวันที่พวกเขาได้รับเอกสารอนุญาตให้ใช้เครื่องหมายการค้าของ Chelsea ชื่อของวงได้รับการอนุมัติโดยโปรดิวเซอร์ V. Drobysh
เมื่อการถ่ายทำ "Star Factory" สิ้นสุดลง นักแสดงทั้งหมดได้เข้าร่วมทัวร์เมืองใหญ่ของรัสเซีย ในคอนเสิร์ต นักเตะทีมเชลซีมีความโดดเด่นมาก กลุ่มที่มีองค์ประกอบรวมกันอย่างกลมกลืนจากผู้คนที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงดึงดูดและชุบชีวิตอย่างมีนัยสำคัญทุกการแสดง ทีมงานได้รับความนิยมและความรักจากสาธารณชนอย่างรวดเร็ว ซึ่งทำให้นักแสดงได้รับเสียงปรบมือและของขวัญมากมาย
องค์ประกอบ
Viktor Drobysh เห็นว่าผู้เข้าร่วมแต่ละคนมีนักดนตรีและนักร้องที่มีความสามารถ ต้องขอบคุณคุณสมบัติและความสามารถตามธรรมชาติเหล่านี้ที่ทำให้พวกเขาเข้าสู่กลุ่มดนตรีซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นที่รู้จักในนามกลุ่มเชลซี รายชื่อผู้เล่นตัวจริง: เดนิส เปตรอฟ, โรมัน อาร์คิปอฟ, อาร์เซนี่ โบโรดิน และอเล็กซี่ คอร์ซิน ในรูปแบบนี้ นักแสดงอยู่ในกลุ่มตั้งแต่ปี 2006 ถึง 2011
จากนั้น Roman ก็ตัดสินใจสร้างโซโล่และออกจากวง พวกเขาแสดงมาเป็นเวลา 5 ปีแล้ว แต่สิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อความนิยมและความทุ่มเทของแฟน ๆ Roman Arkhipov ได้สร้างอาชีพที่ค่อนข้างประสบความสำเร็จด้วยการบันทึกผลงานเพลงที่สวยงามจำนวนมาก
ความสำเร็จในการสร้างสรรค์
พวกเขาเริ่มสร้างอาชีพนักดนตรีอย่างแข็งขัน บันทึกการประพันธ์เพลงที่สวยงามด้วยความเร็วที่น่าทึ่ง ในปีแรกของการดำรงอยู่ วงได้ออกอัลบั้มเปิดตัวซึ่งรวมถึงเพลงมากมายจาก "Star Factory" การบันทึกการแต่งเพลงกับ Philip Kirkorov เป็นงานสำคัญครั้งต่อไปของหนุ่มๆ กลุ่มเชลซีเป็นที่รู้จักมากขึ้น การแต่งเพลง (Roman Arkhipov และเพื่อนร่วมทีม) ได้รับความนิยมอย่างมากจากโปรดิวเซอร์ของเขาที่ปล่อยเพลงของกลุ่มหมุนเวียน ขอบคุณการทำงานหนักและความปรารถนาที่จะพัฒนา สมาชิกในวงได้บันทึก.จำนวนมากการเรียบเรียงเป็นภาษาอังกฤษ ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้มที่สองของวงแล้ว
หนึ่งปีหลังจากการก่อตั้งกลุ่ม โปรดิวเซอร์ตัดสินใจที่จะพิสูจน์ให้แฟนๆ เห็นว่าศิลปินร้องเพลงสด และรวบรวมนักดนตรีที่จัดหาดนตรีประกอบสำหรับการแสดงแต่ละครั้ง หลังจากนั้นอาชีพนักแสดงก็ประสบความสำเร็จมากขึ้นด้วยการจัดคอนเสิร์ตในหลายเมืองในยุโรปและอเมริกา ทีมงานยังได้ไปทัวร์เยอรมนีและอิสราเอลซึ่งพวกเขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นและเป็นกันเอง เป็นไปไม่ได้ที่จะเพิกเฉยว่ากลุ่มถ่ายทำคลิปจำนวนมากที่ดึงดูดความสนใจของผู้ชม
รางวัลที่คู่ควร
"เชลซี" - กลุ่มที่มีการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงเพียงครั้งเดียว ได้รับรางวัลจากรัสเซียมากมาย ซึ่งพวกเขาสมควรได้รับด้วยพรสวรรค์และการทำงานหนักของพวกเขา ในบรรดาแผ่นเสียงที่สูงที่สุดสามารถแยกแยะได้ "แผ่นเสียงทองคำ" และ "ซาวด์แทร็ก" จนถึงปัจจุบัน หนุ่มๆ ยังเป็นที่นิยมและเป็นศิลปินที่เป็นที่ต้องการตัวอีกด้วย
แนะนำ:
กลุ่ม "Alibi": เรื่องราวความสำเร็จและตอนจบ
เนื่องจากการทะเลาะกัน พี่น้อง Zavalsky จะไม่ร้องเพลงด้วยกันอีกต่อไป พวกเขาบอกว่าเหตุผลก็คือการตั้งครรภ์ของแองเจลิน่าที่แต่งงานแล้ว อย่างไรก็ตาม แอนนาซึ่งเป็นคนแรกที่เริ่มงานเดี่ยวกล่าวว่าความขัดแย้งในครอบครัวไม่เกี่ยวข้องกับงานของเธอ
กลุ่ม "สถานศึกษา": ตั้งแต่ทศวรรษ 1990 จนถึงปัจจุบัน
ดูเหมือนว่าทศวรรษ 1990 นั้นนานมากแล้ว และบางสิ่งในช่วงเวลาเหล่านั้นยังคงมีความเกี่ยวข้องจนถึงปัจจุบัน นี่อาจเป็นความจริงในหลาย ๆ ด้าน แต่ก็มีข้อยกเว้นที่น่ายินดี ตัวอย่างเช่น กลุ่ม Lyceum ซึ่งเอาใจแฟน ๆ แม้กระทั่งตอนนี้ ในขณะเดียวกัน สาวๆ ก็รู้วิธีที่จะคงความเป็นตัวเองอย่างน่าประหลาดใจ เพื่อรักษา "รูปแบบองค์กร" ของเพลงของพวกเขาไว้ แม้ว่าองค์ประกอบของทีมจะเปลี่ยนไปหลายครั้ง อาจเป็นไปได้ว่า Nastya Makarevich ยังคงเป็นผู้นำของกลุ่มมีบทบาท แต่ทั้งสองอย่าง
องค์ประกอบของกลุ่ม "ลุกขึ้น" กลุ่ม "เพิ่มขึ้น": รายชื่อจานเสียง
หนุ่มๆ ก็โผล่มาเหมือนเห็ดหลังฝนตก แต่น่าเสียดายที่พวกเขาหายไปจากท้องฟ้าอย่างรวดเร็ว ในบางส่วนเราสามารถพูดได้ว่าชะตากรรมดังกล่าวเกิดขึ้นกับ "Rise" กลุ่มอายุน้อยแต่เน้นแคบมาก ใจกลางความคิดสร้างสรรค์ - ประสบการณ์ของสาวๆ รอยยิ้มของหนุ่มหล่อ
องค์ประกอบของกลุ่ม "สติกมาตา" กลุ่ม "สติกมาตา": เพลงและความคิดสร้างสรรค์
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นที่ตั้งของวงดนตรีและวงดนตรีร็อคชื่อดังมากมาย ทุกวันนี้นักร้องหน้าใหม่ปรากฏขึ้นทุกวัน มีการเขียนเพลง การแสดงดนตรีถูกสร้างขึ้น และเพื่อที่จะได้ฟังกลุ่มวัยรุ่นใหม่ขัดกับพื้นเพ การมีเสียงและสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้ไม่เพียงพอ
กลุ่ม "คูวัลด้า": "เครื่องผสมคอนกรีต" - ซิงเกิลฮิต
กลุ่มนี้ปรากฏตัวเมื่อต้นทศวรรษ 2000 ชื่อนี้พิสูจน์ตัวเองได้อย่างเต็มที่ เนื่องจากรูปแบบของแทรช-เดธเมทัลที่กระทบศีรษะอย่างแรง และเมื่อประกอบกับเนื้อเพลงดั้งเดิมและเรียบง่ายที่ "โหดร้าย" ก็เกิดขึ้นทันที การผสมผสานระหว่างรูปแบบการเล่นและการแสดงแบบตะวันตกที่ค่อนข้างแปลกใหม่พร้อมข้อความที่สามารถจัดเป็นสังคมและสาธารณะที่มีรสชาติแบบรัสเซียทำให้วงดนตรีมีความโดดเด่น ดังนั้น "Kuvalda" ("Concrete Mixer" - เพลงที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา) ในทางปฏิบัติ