เทคนิคกริเซลเป็นภาพวาดประเภทหนึ่ง Grisaille ในภาพวาด: คำอธิบายและคุณสมบัติ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ผู้ที่ชื่นชอบการเรียนวาดภาพและระบายสีคงคุ้นเคยกับแนวคิดของกริซาลล์ นี่เป็นหนึ่งในเทคนิคที่มีชื่อเสียงที่สุด ซึ่งช่วยให้ศิลปินสามารถจับภาพองค์ประกอบทางประติมากรรมและสถาปัตยกรรมได้อย่างละเอียดที่สุด เราจะบอกคุณเพิ่มเติมเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะนี้ในภายหลัง

ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับแนวคิด

Grisaille เป็นภาพวาดประเภทหนึ่งที่ทำขึ้นโดยใช้สีเดียวโดยมีโทนสีที่หลากหลาย ในขั้นต้น เทคนิคนี้ถูกมองว่าเป็นเครื่องมือที่ช่วยให้คุณสามารถแสดงรายละเอียดการบรรเทาทุกข์ได้ ต่อมาเริ่มใช้เป็นภาพของการตกแต่งภายในที่ทันสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้สำหรับนักออกแบบ เนื่องจากช่วยให้เค้าโครงที่เสนอมีจำนวนมากและสมจริง แม้กระทั่งในเวลาต่อมา เทคนิค grisaille ก็เริ่มถูกนำมาใช้ในการออกแบบสถานที่ ตัวอย่างเช่น ภาพวาดที่แสดงถึงของตกแต่งต่างๆ ที่สร้างขึ้นโดยใช้สไตล์นี้ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการตกแต่งภายในใดๆ

เทคนิคเป็นอย่างไร

โดยใช้เทคนิคนี้ ศิลปินพยายามถ่ายโอนภาพสามมิติลงบนกระดาษอย่างแม่นยำที่สุด ดังนั้นรูปภาพจึงดูสมจริงมาก ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุรายละเอียดทั้งหมดได้รับการถ่ายทอดอย่างชัดเจนจนแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกแยะออกจากประติมากรรมจริงและรูปปั้นนูน หากเราเปรียบเทียบภาพวาดดังกล่าวกับกระแสจิตรกรรมสมัยใหม่ เห็นได้ชัดว่าภาพวาดเหล่านี้มีความเหมือนกันมากกับภาพวาดในสไตล์ 3 มิติ

มันเคยใช้ที่ไหนมาก่อน

หลังจากนั้นไม่นาน เทคนิค grisaille ก็เริ่มถูกนำมาใช้ในการวาดภาพที่เรียกว่าขาตั้ง แต่ที่นี่เช่นกัน ศิลปะประเภทนี้ถูกบังคับให้เล่นเพียงบทบาทรองเท่านั้น ส่วนใหญ่ใช้เป็นเครื่องมือช่วย ตัวอย่างเช่น มันถูกใช้เพื่อสร้างภาพร่าง เลย์เอาต์ และแม้แต่ขนาดอาคารและโครงสร้างต่างๆ

และหลายปีต่อมาก็ตัดสินใจแยกกริซาลล์ออกจากภาพวาดขาตั้ง โอนไปยังกลุ่มวิจิตรศิลป์ที่แยกจากกัน ในยุคบาโรกอันรุ่งโรจน์ กริซาย (เทคนิคการวาดภาพ) มีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพนูนต่ำสถาปัตยกรรมต่างๆ ตัวอย่างเช่น องค์ประกอบบางอย่างของเทคนิคที่ไม่ธรรมดานี้จบลงที่เพดานและผนังของอาศรม นอกจากนี้ยังมีบนผนังของบันไดจอร์แดน องค์ประกอบที่แท้จริงของเทคนิค grisaille ถูกนำมาใช้ในการผลิตประติมากรรมมนุษย์ภายใต้ซุ้มประตู ในขณะที่สร้างเอฟเฟกต์ของผนังแกะสลักและห้องโถงใหญ่

ตัวอย่างเทคนิคการวาดภาพ

หนึ่งในตัวอย่างที่โดดเด่นของภาพวาดที่สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคนี้คือภาพวาด "คำเทศนาของ John the Baptist" ซึ่งเคยเขียนไว้แรมแบรนดท์. ปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐเบอร์ลิน Grisaille ถูกใช้ในการวาดภาพโดย Pablo Picasso ศิลปินและประติมากรชาวสเปนที่มีชื่อเสียง ตัวอย่างเช่น เขาใช้เทคนิคนี้ใน Guernica

จำได้ว่าภาพนี้สร้างโดยผู้เขียนตามคำสั่งส่วนตัวของทางการของสาธารณรัฐสเปน มันถูกนำเสนอครั้งแรกที่งาน Paris World's Fair ผืนผ้าใบทำด้วยขาวดำโดยใช้องค์ประกอบของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม มันแสดงให้เห็นเหตุการณ์ที่น่าเศร้าที่สุดที่เกิดขึ้นระหว่างสงครามกลางเมืองสเปน - การวางระเบิดของเมือง

รูปแบบสีที่มีชื่อเสียง

ตามกฎแล้ว กริเซลเป็นเพียงสีเดียวหรือสองสี ส่วนใหญ่มักจะเป็นเฉดสีน้ำตาลขาวหรือดำ-ขาว ก่อนหน้านี้ มีการใช้สีซีเปียที่เรียกว่าซีเปีย ซึ่งเป็นสีที่แตกต่างจากจานสีของงานศิลปะประเภทนี้ เป็นสีย้อมพิเศษที่หาได้จากถุงหมึกของปลาหมึกทะเล

ซีเปียสนใจศิลปินเป็นหลักจนถึงศตวรรษที่ 18 เมื่อเวลาผ่านไป โทนสีแดงเริ่มครอบงำในจานสี ปรมาจารย์สมัยใหม่ใช้สีและเฉดสีใดก็ได้ที่สามารถถ่ายทอดความคิดของผู้เขียนดั้งเดิมเกี่ยวกับศิลปินได้ ตัวอย่างเช่น สามารถใช้ได้กับม่วง เทา หรือน้ำตาล นอกจากนี้ ในระหว่างการใช้เทคนิค grisaille อนุญาตให้ใช้สีขาวแบบพิเศษได้

เหตุใดจึงต้องเชี่ยวชาญเทคนิคนี้

เพราะกริแซลล์คือการวาดภาพตามการถ่ายโอนโทนสีด้วยความช่วยเหลือของเงาแสงและสี ขอแนะนำให้ศึกษาอย่างละเอียดสำหรับศิลปินมือใหม่ ตามที่จิตรกรที่มีประสบการณ์กล่าวว่าการกำหนดจานสีของวัตถุไม่ใช่เรื่องยาก แต่การเห็นว่าวัตถุชิ้นหนึ่งสว่างหรือมืดกว่าอีกชิ้นหนึ่งเป็นศิลปะจริงๆ

นอกจากนี้ การใช้เทคนิคที่น่าทึ่งนี้ทำให้สามารถสร้างมาตราส่วนโทนสีที่ถูกต้องได้ ยิ่งไปกว่านั้น ทำได้โดยใช้มาตราส่วนโทนเสียงพิเศษ ซึ่งประกอบด้วยประมาณ 5, 7 หรือ 9 เซมิโทน ทั้งหมดนี้สามารถเชี่ยวชาญได้ด้วยการเรียนรู้วิธีการวาดในสไตล์กริซาย และหลังจากศึกษาเทคนิคนี้แล้วจึงควรใช้สีน้ำหลากสี

วาด (grisaille): พันธุ์

เทคนิคประเภทนี้แบ่งตามเงื่อนไขได้เป็น 2 แบบคือ ศิลปะและการศึกษา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ครั้งแรกช่วยให้คุณสร้างภาพวาดสามมิติที่น่าทึ่งโดยใช้สีหลายสี แต่ตัวเลือกที่สองทำได้ด้วยดินสอหนาหรือถ่าน อีกอย่าง เทคนิคการศึกษาใช้ในการสร้างภาพสเก็ตช์พื้นฐาน โดยจะใช้เฉดสีต่างๆ เมื่อเวลาผ่านไป

เชื่อกันว่าด้วยความช่วยเหลือของ grisaille เป็นไปได้ที่จะทำลายรูปแบบที่มีเงื่อนไข (บนกระดาษ) เป็นพื้นผิวหลายประเภทพร้อมกัน อาจเป็นภาพด้านข้าง บน ครอบตัด และด้านหน้า ในเวลาเดียวกัน ผู้เชี่ยวชาญบางคนในระหว่างการฝึกซ้อมสำหรับศิลปินมือใหม่ชอบทำกริซาลล์ด้วยสีน้ำ (สีเดียว) นอกจากนั้น คนอื่นๆ พยายามใช้อะคริลิก น้ำมัน หรืออุบาทว์ อีกด้วยแนะนำให้ใช้หมึก หมึกน้ำ หรือซีเปีย

ตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุดในกรณีนี้คือการใช้สามโทนสี ซึ่งถูกเลือกตามความเข้มของสีหรือความอิ่มตัวของสี ยิ่งไปกว่านั้น ตามกฎแรกจะใช้สำหรับการกำหนดสัญลักษณ์ของเงาที่เล็ดลอดออกมาจากวัตถุ อันถัดไปใช้เพื่อส่องสว่างฮาล์ฟโทน และอันสุดท้ายใช้สำหรับแสดงไฮไลท์ที่สว่างและพื้นที่แสงของวัตถุที่ปรากฎ

การเรียนรู้เริ่มต้นอย่างไร

การสอนเทคนิคกริซาลล์ควรเริ่มต้นด้วยการผลิตภาพนิ่งแบบดั้งเดิมและเรียบง่าย เป็นที่น่าสังเกตว่าเมื่อทำการคอมไพล์ ควรใช้โมเดลและอ็อบเจกต์ทั่วไป ตัวอย่างเช่น อาจเป็นจานผลไม้ แจกันดอกไม้ หรือสิ่งของอื่นๆ จากเครื่องใช้ในครัวเรือน จากนั้นคุณจะสามารถไปยังองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากขึ้น เช่น ร่างมนุษย์

มันทำงานยังไง

การวาดในสไตล์กริซาลล์นั้นดำเนินการตามรูปแบบต่อไปนี้:

1. ร่างด้วยดินสอ
2. ทาสีชั้นบางๆ - เพียงไม่กี่จังหวะ ยกเว้นบริเวณที่สว่างของวัตถุ
3. งานจะแห้ง
4. เมื่อแห้ง นักเรียนต้องหาเงาในภาพวาด เขาทาสีให้เข้มขึ้น
5. หลังจากการอบแห้ง จะมีการระบุสถานที่ที่มีครึ่งเสียง
6. ในขั้นตอนสุดท้าย สถานที่และไฮไลท์ที่สว่างที่สุดจะถูกเน้นด้วยโทนสีอ่อน

เชื่อกันว่าหลังจากผ่านช่วงดังกล่าวหลายครั้ง นักเรียนจะมีความรู้สึกสม่ำเสมอในการทำงาน พูดง่ายๆ ก็คือ กริแซลล์ถือเป็นก้าวแรกบนบันไดขั้นสูงสุดของจิตรกรรมสมัยใหม่