2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
การเข้าดูในโรงภาพยนตร์ทุกรูปแบบในยุคคอมพิวเตอร์สารสนเทศ แสดงให้เห็นว่าความสนใจในศิลปะ การแสดงที่มีความสามารถ และผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้หายไป เป็นเรื่องที่น่ายินดีเป็นสองเท่าเมื่อผู้คนสนใจประเภทที่ซับซ้อนแต่น่าสนใจ เช่น โอเปร่าและดนตรี The Musical Comedy Theatre (Barnaul) ด้วยความนิยมและละครขนาดใหญ่ ยืนยันว่ายังมีผู้ชมที่ชื่นชอบการแสดง "สด" ของศิลปินและพร้อมที่จะจ่ายเงินโดยการซื้อตั๋วสำหรับการแสดง
ประวัติศาสตร์โรงละคร
มันมักจะเกิดขึ้นที่จุดเริ่มต้นของสาเหตุที่ยิ่งใหญ่คือความกระตือรือร้นของคนที่มีความสามารถและกระตือรือร้นเพียงไม่กี่คน Musical Comedy Theatre (Barnaul) เริ่มต้นประวัติศาสตร์ด้วยวิธีนี้
ตอนแรกมีแต่ศิลปินหนุ่มมากความสามารถซึ่งหลงรักละครแนวสนุกๆ อย่างจริงๆ จังๆ พวกเขารวมตัวกันใน Altai Territory Operetta Ensemble และแสดงต่อหน้าสาธารณชน ไม่เพียงแต่การละเล่นจากโปรดักชั่นต่างๆ เท่านั้น แต่ยังมีการแสดงที่เต็มเปี่ยมด้วย
เป็นกลุ่มเล็กๆ นำโดย จอห์น อามิรากอฟ วาทยากร เป็นเวลาสองปีที่คณะทัวร์ได้เที่ยวชมเมืองและหมู่บ้านต่างๆ ด้วยความสำเร็จอย่างมากจนในปี 1958 พวกเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วม Biysk Drama Theatre
ฤดูกาล 1958-1959 ประสบความสำเร็จอย่างมากจนทำให้โรงละครเริ่มถูกเรียกว่าโรงละครดนตรี และโอเปร่าโดยนักเขียนและละครคลาสสิกของโซเวียตในประเภทนี้ได้รับเลือกให้เป็นทิศทางหลักของละคร ในหมู่พวกเขาคือ "Wedding in Malinovka" โดย B. Alexandrov ซึ่งเปิดฤดูกาล 1959
ความนิยมของประเภทในหมู่ประชาชนนั้นสูงมากจนในปี 2503 สถาบันได้รับรางวัลโรงละครตลกทางดนตรีระดับภูมิภาคโดยการตัดสินใจของคณะกรรมการบริหารภูมิภาคอัลไตและในปี 2507 คณะทั้งหมดย้ายไปทำงาน บาร์นาอูล. ที่นี่ อดีต DK NKVD กลายเป็นบ้านหลังแรกของทีมที่เหนียวแน่นและมีความสามารถ โรงละคร Musical Comedy (Barnaul) ในปีนี้เปิดฤดูกาลด้วยการผลิต Wind Rose ของ Mokrousov
รวม
ตั้งแต่ปี 1960 หัวหน้าผู้อำนวยการโรงละคร Turov S. B. และผู้กำกับ Fedorov V. M. จัดการเพื่อวางรากฐานสำหรับทีมที่แข็งแกร่งและแน่นแฟ้นซึ่งต้องขอบคุณนักแสดงที่มีพรสวรรค์ - Pyotr Ryabov, Valentina Gerasimova, Alexei Bogoroditsky และอีกหลายคน - จัดการเพื่อจุดไฟความสนใจของสาธารณชนในประเภทโอเปร่า
คณะบัลเล่ต์ที่จัดขึ้นที่โรงละคร วงดนตรีโรงละครที่ดีที่สุดในไซบีเรียและคณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นรากฐานของทีมที่มีความสามารถที่แข็งแกร่ง
โรงละครตลก (Barnaul) มักขึ้นอยู่กับความมุ่งมั่นของผู้กำกับหลักต่อแนวโน้มบางอย่างในประเภทโอเปร่า ดังนั้นในปี พ.ศ. 2504 Aldakhin P. V. จึงเป็นหัวหน้าคณะซึ่งแนะนำละครคลาสสิกในละครของโรงละคร ในปี 1963 การแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรกของ Le Corsaire ของ Adam และ Delibes ได้จัดแสดงที่โรงละคร ผู้กำกับเป็นนักเต้นบัลเลต์รุ่นเยาว์ นิโคไล โกรมอฟ ซึ่งต่อมาจะเข้ารับตำแหน่งหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของโรงละคร
ในปี 1964 คณะได้รับการเติมเต็มด้วยความสามารถใหม่ - นักแสดงตลก E. Ovchinnikov นักร้อง Olga Polyakova และ N. Napalkov รวมถึงนักบัลเล่ต์เดี่ยว V. Mikhailov และ N. Shustova ศิลปินใหม่ปรากฏตัวในคณะที่เล่นคมชัด -ตัวละคร - Olga Brylyakova, Claudia Novikova และ Boris Manzyuk Musical Comedy Theatre (Barnaul) ได้กลายเป็นบ้านที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงสำหรับคนเหล่านี้มาหลายปีแล้ว ละครที่อัปเดตอย่างต่อเนื่องได้จุดประกายความสนใจของสาธารณชนเสมอมา และในปี 1965 วงดนตรีได้ออกทัวร์ครั้งแรกที่ยูเครน
ละคร
สำหรับผู้ที่ต้องการเยี่ยมชม Barnaul โรงละคร Musical Comedy Theatre ซึ่งมีทั้งละครเพลงสมัยใหม่และละครคลาสสิก เป็นส่วนหนึ่งของสถานที่ท่องเที่ยวใจกลางดินแดนอัลไต ความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานของทีมนี้น่ายกย่องที่สุดทั้งจากนักวิจารณ์และจากสาธารณชน
ในปี 1972 โรงละครได้ย้ายไปยังที่อยู่อาศัยถาวรในอาคารใหม่ที่ Komsomolsky Prospekt, 108 วังแห่งศิลปะที่แท้จริง The Musical Comedy Theatre (Barnaul) ภาพถ่ายยืนยันสิ่งนี้ได้พบเวที ด้วยเสียงที่ยอดเยี่ยมและห้องโถงขนาดใหญ่พร้อมเก้าอี้นั่งสบาย
ในปีเดียวกันนั้น ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Leningrad Conservatory Khalifman L. E. ซึ่งมีผลงานมากมายปีติดต่อกันไม่ได้ออกจากเวทีเนื่องจากความนิยมของพวกเขา ในหมู่พวกเขามี "คนรับใช้" โดย Strelnikov, "Dreamers" โดย Listov, "Night in Venice" โดย Strauss และ "Violet of Montmartre" โดย Kalman ในปี 1980 โรงละครละครตลก (Barnaul) เติมเต็มละครด้วยผลงานที่ซับซ้อนและสะเทือนอารมณ์อย่าง "Chestnuts of Kyiv" โดย Sandler, "The Man from the Legend" โดย V. Rubashevsky และ "The Blue Lady" โดย S. Banevich
ละคร "The Blue Lady" อุทิศให้กับการครบรอบ 250 ปีของเมือง Barnaul มีพื้นฐานมาจากตำนานผีสาวงามในชุดสีน้ำเงิน การผลิตประสบความสำเร็จอย่างมากจนมีการแสดงมากกว่า 500 รายการตลอดระยะเวลา 10 ปี นี่คือความภาคภูมิใจที่แท้จริงของทีมที่มีความสามารถ
รุนแรง 90s
ตั้งแต่ปี 1991 โรงละครตลก (Barnaul) ค่อยๆ หยุดรับเงินทุนจากรัฐและเปลี่ยนไปใช้การช่วยเหลือตนเอง
สถาบันได้รับสถานะของรัฐและในปี 1992 นำโดยนักแสดงและผู้กำกับ Filimonov V. N. ที่เติบโตขึ้นมาบนเวทีนี้ในฐานะมืออาชีพ ละครของทั้งมวลมีทั้งโอเปร่าคลาสสิกและโอเปร่าร็อกสมัยใหม่ "Juno" และ "Avos" โดย A. Rybnikov และ "Jesus Christ Superstar" โดย Webber
ชีวิตโรงหนังในศตวรรษที่ 21
ตั้งแต่ปี 2000 โรงละคร Musical Comedy ยังคงประสบความสำเร็จในการทดลองกับแนวเพลงที่หลากหลาย เข้าร่วมในเทศกาลละคร และออกทัวร์ทั่วประเทศและต่างประเทศอย่างแข็งขัน
ในปี 2010 ทีมงานได้ฉลองครบรอบ 50 ปี กลายเป็นไฮไลท์แห่งปีจริงๆ ถึงวันแห่งวันอันน่าจดจำถูกพรากไปภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของโรงละครและทีมในตำนาน ในช่วงเวลาสั้น ๆ สำหรับกลุ่มละคร พวกเขาแสดงและเล่นการแสดงมากกว่า 250 ประเภทในประเภทต่างๆ
ผู้อยู่อาศัยในดินแดนอัลไตภูมิใจในศิลปินมากความสามารถและสนุกกับการเยี่ยมชมโรงละคร Musical Comedy (Barnaul) ตารางการผลิตมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องด้วยการแสดงใหม่จากทั้งละครสำหรับเด็กและบทละครสำหรับผู้ใหญ่
รางวัล
รางวัลของกลุ่มละคร ได้แก่
- รางวัลนักร้องประสานเสียงยอดเยี่ยมในบทละคร "จูโน" และ "อาโวส";
- เทศบาลได้รับรางวัล "โรงละคร" สำหรับการผลิต "Die Fledermaus" โดยสเตราส์;
- เหรียญทองงาน Siberian Fair สำหรับเพลงร็อค "Jesus Christ Superstar";
- ประกาศนียบัตรผู้ได้รับรางวัลเทศกาล "Other Shores" สำหรับละครเรื่อง "Angels in Time";
- Altai Territory Award สำหรับการผลิต "Maiden Trouble".
คณะนี้เปลี่ยนจากกลุ่มวัยรุ่นกลุ่มเล็กๆ ที่ชื่นชอบมาที่ State Theatre of Musical Comedy นักแสดงมาแล้วจากไป ทิ้งการแสดงที่มีเอกลักษณ์และมีความสามารถ
แนะนำ:
Musical Comedy Theatre Khabarovsk: คำอธิบาย ละคร และบทวิจารณ์
โลกของโรงละครเต็มไปด้วยสิ่งลึกลับและน่าสนใจมากมาย การเข้าร่วมการแสดงที่พวกเขาชื่นชอบทำให้ผู้คนใกล้ชิดศิลปะมากขึ้น นอกจากนี้การไปโรงละครยังให้อารมณ์เชิงบวกและความประทับใจมากมาย สถาบันวัฒนธรรมนี้มีอยู่ในเกือบทุกเมืองในรัสเซีย ดังนั้นจึงควรค่าแก่การดูสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญแห่งหนึ่งของ Khabarovsk - โรงละคร Musical Comedy
โรงละครหุ่นเด็ก โนโวซีบีสค์: ละคร ภาพถ่าย และบทวิจารณ์
โรงละครหุ่นกระบอกมีส่วนสนับสนุนชีวิตทางสังคมของเด็กๆ อย่างมาก โนโวซีบีสค์ก็ไม่มีข้อยกเว้น ที่นี่ ภายใต้ท้องฟ้าไซบีเรีย โรงละครหลายแห่งที่มีนักแสดงหุ่นกระบอกกำลังเฟื่องฟูอย่างประสบความสำเร็จ
Musical Comedy Theatre (โนโวซีบีสค์): ละคร ประวัติศาสตร์ คณะ
โรงละครตลก (โนโวซีบีร์สค์) มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 20 เป็นหนึ่งในสถานที่ที่มีชื่อเสียงและโดดเด่นที่สุดในประเทศ การแสดงและศิลปินของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีกได้รับรางวัลการแสดงละครที่สำคัญที่สุด "หน้ากากทองคำ"
Musical Theatre (Rostov): ประวัติศาสตร์, ละคร, คณะ, ภาพถ่าย
Musical Theatre (Rostov) ก่อตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ละครประกอบด้วยโอเปร่า บัลเลต์ โอเปร่า และการแสดงดนตรีสำหรับเด็ก คณะประกอบด้วยนักร้อง นักเต้นบัลเลต์และคณะนักร้องประสานเสียงที่ยอดเยี่ยม ตลอดจนนักดนตรี
Izhevsk Opera and Ballet Theatre: ประวัติศาสตร์ ละคร ภาพถ่าย และบทวิจารณ์
โรงละครโอเปราและบัลเล่ต์ Izhevsk ยังเด็กอยู่ มันถูกสร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 ละครของเขารวมถึงโอเปร่า บัลเลต์ โอเปร่า ละครเพลง และการแสดงดนตรีสำหรับเด็ก