2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ในปี พ.ศ. 2430 ในวันที่ 7 กรกฎาคม ศิลปินระดับโลกในอนาคต Chagall Marc ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งภาพวาดตลอดศตวรรษที่ 20 ทำให้เกิดความมึนงงและน่ายินดีในหมู่ผู้เยี่ยมชมสถานที่ต่างๆ ซึ่งจัดแสดงภาพวาดของศิลปินแนวหน้าที่มีชื่อเสียง.
จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์
วัยเด็กของ Moishe ตามที่พ่อแม่เรียกเขาแต่แรก ผ่านไปในเมือง Vitebsk พ่อของเด็กชายทำงานเป็นคนโหลดที่ตลาดปลา แม่ของเขาเปิดร้านเล็กๆ และปู่ของเขาเป็นหัวหน้าในโบสถ์ยิว หลังจบการศึกษาจากโรงเรียนสอนศาสนายิว Moishe เข้าไปในโรงยิม แม้ว่าชาวยิวในซาร์แห่งรัสเซียจะไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าเรียนในสถาบันการศึกษาของรัสเซียก็ตาม แน่นอนว่าการศึกษาในตำแหน่งที่ผิดกฎหมายเป็นเรื่องยาก หลังจากเรียนจบมาหลายปี เขาก็ออกจากโรงยิมและไปเป็นอาสาสมัครที่ "โรงเรียนวาดภาพและระบายสีของศิลปินเป็ง" สองเดือนต่อมา คุณเผิงประหลาดใจในความสามารถของชายหนุ่ม จึงเสนอการศึกษาฟรีที่โรงเรียนให้เขา
ศิลปินหนุ่มทาสีญาติของเขาทั้งหมดอีกครั้ง จากนั้นจึงเริ่มวาดภาพเหมือนของชาว Vitebsk ดังนั้นในโลกนี้ศิลปะซึ่งเป็นจิตรกรดั้งเดิมที่สดใส Chagall Marc ปรากฏตัวขึ้นซึ่งภาพวาดจะถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลกในไม่ช้า นามแฝง หรือมากกว่าชื่อใหม่ เขาคิดขึ้นเอง Moishe กลายเป็น Mark และ Chagall เป็น Segal ดัดแปลงจากนามสกุลพ่อของเขา
เมืองหลวงทางเหนือ
มาร์ควัย 20 ขวบตัดสินใจไม่นั่งเฉยๆ และไม่นานก็ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยหวังว่าจะเรียนจิตรกรรมต่อที่นั่น เขาไม่มีเงิน นอกจากนี้ นโยบายการเลือกปฏิบัติของรัฐรัสเซียที่มีต่อชาวยิวทำให้ตัวเองรู้สึกได้ ฉันต้องอาศัยอยู่ในเมืองหลวงทางเหนือที่ใกล้จะยากจน และเอาชีวิตรอดจากงานแปลก ๆ อย่างไรก็ตาม Chagall ไม่แพ้เขามีความสุขที่ได้อยู่ในห้วงแห่งชีวิตศิลปะของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาค่อยๆ ก่อตัวเป็นกลุ่มคนรู้จักที่มีประโยชน์ในหมู่ชาวยิวโบมอนด์ และเพื่อนใหม่ก็เริ่มช่วยเหลือศิลปินหนุ่ม
Chagall Marc ซึ่งภาพเขียนเริ่มถูกมองว่าเป็นสื่อถึงรูปแบบแนวเซอร์เรียลลิสต์ในทันที พยายามพัฒนาบุคลิกลักษณะของเขาและไม่ปฏิบัติตามหลักการของการวาดภาพที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป และดังที่ชีวิตแสดงให้เห็นในภายหลัง เขาได้เลือกเส้นทางที่ถูกต้อง ในผลงานช่วงแรกๆ ของศิลปิน ความยอดเยี่ยมของพล็อตเรื่องและลักษณะเชิงเปรียบเทียบของภาพนั้นถูกติดตามไปแล้ว ทุกอย่างที่ Marc Chagall เขียนในขณะนั้น ภาพวาดที่มีชื่อ: "The Holy Family", "Death", "Birth" ล้วนเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของสไตล์ที่ไม่ธรรมดา ในเวลาเดียวกัน หัวข้อสุดท้าย การเกิดของทารก สะท้อนให้เห็นในงานของ Chagall หลายครั้งในการตีความที่แตกต่างกัน อย่างไรก็ตาม มารดาทุกกรณีปรากฎเป็นภาพวาดขนาดเล็กซึ่งมีขนาดเล็กกว่าตัวละครอื่น ๆ ผู้ชาย แพะ ม้า ที่อยู่รอบตัว อย่างไรก็ตาม นี่คือปรากฏการณ์ความคิดสร้างสรรค์ของ Marc Chagall เขารู้วิธีจัดเรียงรายละเอียดด้วยกล้องจุลทรรศน์เพื่อให้พวกเขาเริ่มครอบงำพื้นหลังทั่วไปในทันใด ผู้หญิงที่ทำงานหนักและพยาบาลผดุงครรภ์ที่มีทารกแรกเกิดอยู่ในอ้อมแขนกลายเป็นศูนย์กลางของภาพด้วย obyuraz ที่เข้าใจยาก
แนะนำ Lev Bakst
ในขณะที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Chagall Marc ซึ่งภาพวาดได้รับความสนใจเพิ่มขึ้นจากประชาชนทั่วไป เขาศึกษาต่อที่โรงเรียนศิลปะ Seidenberg เอกชน ในขณะที่ทำงานง่ายๆ ในนิตยสารชาวยิว Voskod เพื่อจัดหาอาหารให้ตัวเอง ต่อมาเขาได้พบกับ Lev Bakst ครูที่โรงเรียน Zvantseva ซึ่งมีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของศิลปิน Chagall ยังเข้าร่วมการบรรยายโดยจิตรกร Mstislav Dobuzhinsky ซึ่งดึงดูดให้เขาเป็นแชมป์ของทุกสิ่งใหม่ในงานศิลปะ
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1910 Marc Chagall เปิดตัว - ภาพวาดของเขาเข้าร่วมในวันเปิดงานซึ่งจัดโดยบรรณาธิการของนิตยสาร Apollo และไม่นานก่อนเหตุการณ์นี้ ศิลปินได้พบกับผู้หญิงในชีวิตของเขา เบลล่า โรเซนเฟลด์ ความรักของทั้งคู่ปะทุขึ้นในทันที และเวลาแห่งความสุขก็ดำเนินไปอย่างต่อเนื่องจากวันที่คนหนุ่มสาวแต่งงานและเริ่มอยู่ด้วยกัน ในปี 1916 ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อไอด้า
ย้ายไปปารีส
ในฤดูร้อนปี 1910 รองผู้ว่าการ Maxim Vinaver ผู้อุปถัมภ์ศิลปะและผู้ชื่นชอบงานวิจิตรศิลป์ได้เสนอChagall ทุนการศึกษาที่ให้โอกาสเขาไปเรียนที่ปารีส เมืองหลวงของฝรั่งเศสต้อนรับ Mark อย่างอบอุ่นเขาใกล้ชิดกับศิลปิน Ehrenburg และด้วยความช่วยเหลือของเขา เขาเช่าสตูดิโอใน Montparnasse Chagall วาดภาพในเวลากลางคืน และในตอนกลางวันจะหายไปในแกลเลอรี่ ร้านเสริมสวย และนิทรรศการ ซึมซับทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการวาดภาพที่ยอดเยี่ยม
ปรมาจารย์ต้นศตวรรษที่ 20 เป็นแบบอย่างของศิลปินรุ่นเยาว์ Cezanne ผู้ยิ่งใหญ่, Van Gogh, Paul Gauguin, Delacroix - จากแต่ละคน Chagall ที่กระตือรือร้นพยายามเรียนรู้บางสิ่งด้วยตัวเขาเอง ที่ปรึกษาของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Lev Bakst เมื่อดูภาพวาดชาวปารีสของนักเรียนของเขากล่าวอย่างมั่นใจว่า "ตอนนี้ทุกสีร้องเพลง" ภาพวาดโดย Marc Chagall ภาพถ่ายที่นำเสนอบนหน้ายืนยันความคิดเห็นของครูอย่างเต็มที่
ครีเอทีฟเฮเว่น
ในไม่ช้า ชากาลก็ย้ายไปที่ "บีไฮฟ์" ซึ่งเป็นศูนย์ศิลปะแบบปารีส ซึ่งกลายเป็นที่พำนักของศิลปินผู้ยากไร้ที่มาเยี่ยมเยียน ที่นี่มาร์คพบกับกวี นักเขียน จิตรกร และตัวแทนอื่นๆ ของโบฮีเมียในเมืองหลวงของฝรั่งเศส ผลงานทั้งหมดที่ Marc Chagall เขียนใน "Hive" (ภาพวาดชื่อ: "นักไวโอลิน", "โกรธา", "อุทิศแด่เจ้าสาวของฉัน", "มุมมองของปารีสจากหน้าต่าง") กลายเป็น "บัตรโทรศัพท์" ของเขา อย่างไรก็ตาม แม้จะซึมซับอย่างสมบูรณ์กับสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ของปารีส ศิลปินก็ไม่ลืมเกี่ยวกับ Vitebsk พื้นเมืองของเขาและวาดภาพ: "Cattle Seller", "Me and the Village", "Snuff to Snuff"
ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้น
หนึ่งในภาพวาดที่น่าจดจำที่สุดคือ "Window. Vitebsk" ซึ่งเขียนในสไตล์ "naive art" หรือ "primitivism" ซึ่งตามมาในช่วงแรก ๆ ของงานโดย Marc Chagall "Window. Vitebsk" ถูกสร้างขึ้นในปี 1908 เมื่อศิลปินเพิ่งเริ่มที่จะฝึกฝนภูมิปัญญาของ "สไตล์ดั้งเดิม"
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาในปารีส Marc Chagall วาดภาพประมาณสามสิบภาพและภาพวาดสีน้ำมากกว่า 150 ภาพ เขานำผลงานทั้งหมดไปที่เบอร์ลินเพื่อจัดนิทรรศการศิลปะในปี พ.ศ. 2457 ซึ่งกลายเป็นประโยชน์หลักของเขาในโลกศิลปะ ผู้ชมรู้สึกยินดีกับภาพวาดของชากาล จากเบอร์ลิน ศิลปินกำลังจะไปที่ Vitebsk บ้านเกิดของเขาเพื่อพบ Bella แต่จู่ๆ การระบาดของสงครามโลกครั้งที่ 1 ก็หยุดลง
ชะตากรรมต่อไปของศิลปิน
มาร์ค ซาคาโรวิช ชากาล ผู้ซึ่งภาพวาดเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย ได้รับการปล่อยตัวจากการเกณฑ์ทหารแล้ว คนรู้จักช่วยให้ได้สถานที่ในแผนกการทหาร - อุตสาหกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและบางครั้งศิลปินก็ได้รับที่อยู่อาศัยและที่ทำงาน ภาพวาดของ Chagall ในช่วงเวลาที่ปั่นป่วนนี้เต็มไปด้วยแอ็คชั่นและสมจริงเป็นพิเศษ "สงคราม", "หน้าต่างในหมู่บ้าน", "เทศกาลอยู่เพิง", "ยิวแดง" - นี่เป็นเพียงภาพบางส่วนที่สร้างขึ้นในช่วงปีสงคราม ศิลปินได้สร้างชุดภาพวาดโคลงสั้น ๆ: "Walk", "Pink Lovers", "Birthday", "Bella in a White Collar" ภาพเขียนเหล่านี้เป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของผลงานชุดใหญ่ของเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งสงคราม
เดิน
หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปิน สร้างสรรค์โดยเขาในปี 1918. อารมณ์หลังการปฏิวัติ, ศรัทธาในอนาคตที่มีความสุข, ความโรแมนติกของความรักของหนุ่มสาว - ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นบนผืนผ้าใบ ความผิดหวังในค่านิยมทางสังคมใหม่ของประเทศโซเวียตยังไม่เกิดขึ้นแม้ว่าจะอยู่ไม่ไกล อย่างไรก็ตามหนึ่งในผู้ติดตามอุดมคติใหม่ในยุคนั้นที่ซื่อสัตย์ที่สุดคือ Marc Chagall ศิลปิน "เดิน" เป็นภาพที่มองโลกในแง่ดี เต็มไปด้วยความหวังที่สดใส ตัวละครไม่คิดด้านลบ หญิงสาวที่วาดภาพบนผ้าใบลอยอยู่เหนือความเป็นจริง ชายหนุ่มก็พร้อมที่จะออกจากพื้นเช่นกัน
ชากาล 2460-2461
ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์ปฏิวัติที่เกิดขึ้นในเปโตรกราด เขาเช่นเดียวกับตัวแทนของปัญญาชนหลายคนในเมืองหลวงทางตอนเหนือ รู้สึกถึงสายลมแห่งการเปลี่ยนแปลงและเชื่อในความไม่ผิดพลาดของพวกเขา ศิลปิน นักเขียน และนักประพันธ์เพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รับหน้าที่ส่งเสริมวิถีชีวิตใหม่ และมาร์ก ชากาลหนึ่งในกลุ่มผู้คลั่งไคล้ที่ยืนหยัดเพื่อความเท่าเทียมกันของทุกคนคือมาร์ก ชากาล ภาพวาด "Above the City", "War to the Palaces - Peace to the Huts" และภาพเขียนอื่นๆ มากมายในยุคนั้นสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาของศิลปินในการสร้างสรรค์
เบลล่ากับช่อดอกไม้
สถานที่พิเศษในงานของศิลปินเต็มไปด้วยภาพวาดที่อุทิศให้กับภรรยาที่รักของเขา ซึ่งครั้งหนึ่งเคยนำช่อดอกไม้มาให้เขาเพื่ออวยพรวันเกิดให้เขา เขารีบไปที่ขาตั้งโดยไม่เสียเวลา ศิลปินพยายามจะจับจิตสัมผัสถึงส่วนลึกของจิตใจช่วงเวลาที่สวยงามบนผืนผ้าใบ นี่คือมาร์ค ชากาลทั้งหมด "วันเกิด" - รูปภาพที่สร้างขึ้นในเวลาไม่กี่นาทีในรูปแบบของภาพร่างแล้วสรุป เธอกลายเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่ดีที่สุดของศิลปิน อย่างที่เขาพูด แรงบันดาลใจมาไม่กี่นาทีเป็นสิ่งสำคัญที่ไม่ควรพลาด
ตำแหน่งที่รับผิดชอบ
ในปี ค.ศ. 1918 Mark Zakharovich Chagall ซึ่งภาพวาดของเขาได้รับการพิจารณาให้เป็นทรัพย์สินของจังหวัด Vitebsk แล้ว ได้กลายเป็นกรรมาธิการด้านศิลปะของคณะกรรมการบริหารท้องถิ่น ศิลปินแสดงทักษะการจัดองค์กรที่โดดเด่นเขาตกแต่ง Vitebsk ในวันครบรอบการปฏิวัติเดือนตุลาคมด้วยแบนเนอร์ธงและแบนเนอร์ต่างๆ "ศิลปะเพื่อมวลชน!" - นั่นคือสโลแกนของเขา
ในปี 1920 มาร์ค ชากาลย้ายไปมอสโคว์กับเบลล่าและไอด้าตัวน้อย ซึ่งเขาเริ่มทำงานในชุมชนโรงละคร ในกระบวนการสร้างฉากสำหรับการแสดง Chagall พิจารณาวิธีการสร้างสรรค์ของเขาอย่างจริงจัง พยายามเข้าใกล้รูปแบบใหม่ที่ "ปฏิวัติ" ในการวาดภาพมากขึ้น อวัยวะของปาร์ตี้พยายามหลายครั้งเพื่อเอาชนะใจศิลปิน แต่เนื่องจาก Chagall เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านพู่กันระดับโลกที่ได้รับการยอมรับ ความพยายามเหล่านี้จึงไม่ประสบความสำเร็จ
การเผชิญหน้า
ความตึงเครียดที่เกิดขึ้นระหว่างศิลปินผู้รักอิสระและผู้นำคอมมิวนิสต์ในไม่ช้าก็กลายเป็นการเผชิญหน้าแบบเปิดกว้าง และ Marc Chagall ออกจากประเทศโซเวียตพร้อมกับครอบครัวของเขา
เบอร์ลินเป็นเมืองแรกในยุโรปที่มาร์คตั้งรกรากเบลล่ากับน้องไอด้า ความพยายามของศิลปินที่จะได้รับเงินสำหรับการจัดนิทรรศการในปี 2457 สิ้นสุดลงอย่างไม่มีอะไรเลยภาพวาดส่วนใหญ่หายไป เพียงสามผืนผ้าใบและสีน้ำโหลที่ถูกส่งกลับไปยังชากาล
ในฤดูร้อนปี 1923 มาร์กได้รับจดหมายจากเพื่อนเก่าในปารีสเพื่อเชิญเขามาที่เมืองหลวงของฝรั่งเศส Chagall กำลังเดินทางไปและมีความผิดหวังอีกครั้งรอเขาอยู่ - ภาพวาดที่เขาเคยทิ้งไว้ใน "Hive" ก็หายไปเช่นกัน อย่างไรก็ตามศิลปินไม่ยอมแพ้เขาเริ่มวาดภาพชิ้นเอกของเขาอีกครั้ง นอกจากนี้ มาร์ค ชากาลยังได้รับข้อเสนอจากสำนักพิมพ์ใหญ่ให้แสดงหนังสือ เขาเริ่มทำงานกับเพลง "Dead Souls" ของ Nikolai Vasilievich Gogol และทำงานได้อย่างยอดเยี่ยม
ทริปครอบครัว
ฐานะทางการเงินของ Chagall แข็งแกร่งขึ้น เขาและครอบครัวก็เริ่มเดินทางไปทั่วยุโรป และระหว่างการเดินทาง ศิลปินวาดภาพผืนผ้าใบอมตะของเขา ซึ่งกำลังสว่างขึ้นเรื่อยๆ: "ภาพเหมือน", "ไอด้าที่หน้าต่าง", "ชีวิตในชนบท" นอกจากภาพวาดแล้ว Chagall กำลังแสดงนิทานของ La Fontaine ในฉบับอีกด้วย
ในปี 1931 Marc Chagall ไปเยือนปาเลสไตน์ เขาต้องการสัมผัสดินแดนแห่งบรรพบุรุษของเขา ไม่กี่เดือนที่ศิลปินใช้ในดินแดนศักดิ์สิทธิ์ทำให้เขาเปลี่ยนทัศนคติต่อชีวิต เบลล่าและลูกสาวไอด้าซึ่งอยู่ใกล้ ๆ ชอบสิ่งนี้ ย้อนกลับไปที่ปารีส Chagall ใช้งานได้กับภาพประกอบในพระคัมภีร์เท่านั้น
ย้ายไปอเมริกา
Bในวัยสามสิบปลาย หนีพวกนาซีเยอรมัน ครอบครัว Chagall อพยพไปยังสหรัฐอเมริกา และอีกครั้ง - ทำงานกับฉากละคร คราวนี้ใน Russian Ballet จากนั้น Igor Stravinsky ปฏิเสธงานของ Chagall และชอบภาพสเก็ตช์ของ Picasso แต่เครื่องแต่งกายของ Mark ได้รับการยอมรับ
สงครามในยุโรปกำลังดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง แม้ว่าจะเป็นที่แน่ชัดแล้วว่า Third Reich พ่ายแพ้ ในฤดูร้อนปี 1944 ข่าวดีมาถึง - ฮิตเลอร์ใกล้จะยอมจำนน และปลายเดือนสิงหาคม Marc Chagall ประสบปัญหา เบลล์เสียชีวิตจากภาวะติดเชื้อในโรงพยาบาลในทันใด ศิลปินสูญเสียความหมายของชีวิตจากความเศร้าโศก แต่ Ida ลูกสาวของเขาสนับสนุนเขาและช่วยให้เขาอยู่รอด เพียงเก้าเดือนต่อมา ชากาลก็หยิบแปรงขึ้นมา ตอนนี้เขาพบความรอดในที่ทำงาน วาดภาพทั้งกลางวันและกลางคืน แรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ของศิลปินช่วยให้เขารอดพ้นจากความสูญเสีย
แนะนำ:
มาร์ค ฮิลเดรธ เป็นนักแสดงชาวแคนาดาที่มีชื่อเสียง
บทความนี้มีไว้สำหรับนักแสดงและนักดนตรีที่มีพื้นเพมาจากแคนาดา นั่นคือจากแวนคูเวอร์ นี่คือมาร์ค ฮิลเดรธ บทความนี้จะกล่าวถึงอาชีพนักดนตรี กิจกรรมของเขาในฐานะนักแสดง นอกจากนี้จะมีการระบุภาพยนตร์ที่มีส่วนร่วมด้วย
ศิลปิน Shishkin: ภาพวาดที่มีชื่อ
ชื่อของ Ivan Ivanovich Shishkin นั้นคุ้นเคยกับทุกคนตั้งแต่วัยเด็ก: เป็นภาพของเขาที่ปรากฎบนกระดาษห่อขนม Bears in the Forest นอกจากผลงานที่โดดเด่นนี้แล้ว จิตรกรยังมีผลงานอื่นๆ อีกหลายสิบชิ้นที่แขวนอยู่บนผนังของพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลก
Bean, Sean (ฌอน มาร์ค "ฌอน" บีน). ผลงาน, ชีวิตส่วนตัว, ภาพถ่าย
วันนี้พระเอกของเรื่องของเราจะเป็นนักแสดงชาวอังกฤษที่โด่งดังที่สุดอย่างบิน ฌอน เขาเป็นที่รู้จักของผู้ชมส่วนใหญ่ทั่วโลกจากบทบาทของเขาใน The Lord of the Rings (Boromir), ละครโทรทัศน์เรื่อง Game of Thrones (Ed Stark) และ Sharpe's Adventures of Royal Gunslinger (Richard Sharp) ความสนใจสมควรได้รับผลงานภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ อีกหลายเรื่องที่มีส่วนร่วมของฌอน บีน นอกจากนี้ นักแสดงที่มีความสามารถนี้ยังมีส่วนร่วมในการพากย์เกมคอมพิวเตอร์อีกด้วย
มาร์ค ทเวน "การผจญภัยของฮักเคิลเบอร์รี่ ฟินน์". สรุปหนังสือดัง
แน่นอนว่าเรื่องนี้ต้องอ่านให้ครบ เพราะหนังสือ "The Adventures of Huckleberry Finn" ซึ่งเป็นบทสรุปที่เราจะพยายามสรุป จึงถูกเขียนขึ้นอย่างน่าทึ่งจนไม่ถือเป็นบาป ไว้ในกระเป๋าอ่านหนังสือของคุณ
พิพิธภัณฑ์มาร์ก ชากาล ในเมืองนีซ: เรื่องราวในพระคัมภีร์
ศิลปะของ Marc Chagall เปรียบได้กับทั้งจักรวาล เพราะตัวละครในภาพวาดของเขาเดินทางจากผลงานชิ้นเอกชิ้นหนึ่งไปยังอีกชิ้นหนึ่ง เป็นครั้งคราวและพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่ปกติ และในช่วงชีวิตศิลปินเองก็พยายามเดินทางไปทั่วโลกเพื่อที่จะได้รู้ถึงความหลากหลาย การจัดแสดงภาพวาดที่น่าทึ่งเหล่านี้สามารถพบเห็นได้ในยุโรปและอเมริกา