2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:20
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ความมั่งคั่งของทิศทางใหม่ในการวาดภาพ - อิมเพรสชั่นนิสม์ ศิลปินที่มีนวัตกรรมสามารถจับและวาดภาพการเล่นของแสงและเงาบนผืนผ้าใบ - และทั้งหมดนี้เพื่อความสุขของสาธารณชนซึ่งยอมรับอย่างกระตือรือร้นกับภาพวาด "แดดจัด" และ "โปร่ง" หนุ่มหล่อที่งดงามทุกคนในสมัยนั้นแห่กันไปที่ปารีส ศิลปินชาวสเปนผู้ใฝ่ฝัน Joaquín Sorolla ในเมืองบนแม่น้ำแซนที่เขาหลงใหลในลัทธิอิมเพรสชั่นนิสม์และพบสไตล์ของตัวเอง: เบา, ร่าเริง, ออกทะเล ในขณะที่ตามธรรมเนียมในสเปน จิตรกรชอบวิชาการมากกว่าและชอบโทนสีเข้ม
จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์

Joaquin Sorolla y Bastida เกิดที่บาเลนเซียเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2406 เขามีช่วงเวลาที่ยากลำบากมากในช่วงต้น เมื่อเด็กชายอายุได้ 2 ขวบ พ่อและแม่ของเขาเสียชีวิตด้วยอหิวาตกโรค เด็กและน้องสาวของเขาถูกพาไปเลี้ยงดูในครอบครัวของป้า ลุงของวาคีนเป็นช่างไม้ และเด็กชายควรจะเดินตามรอยเท้าของเขา อย่างไรก็ตามโรงเรียนสังเกตเห็นความสามารถในการวาดภาพและเริ่มพัฒนา ชื่นชมคุณอาที่สนับสนุนความสามารถของหลานชายและมอบกล่องสีสำหรับสำเร็จการศึกษา Joaquin อายุ 16 ปีในขณะนั้นและเขาไปปรับปรุงความสามารถของเขาที่ Higher School of Fine Arts ในวาเลนเซียและหลังจากนั้นอีก 2 ปี - ไปที่มาดริดซึ่งเขาเข้าใจงานของบรรพบุรุษชาวสเปนของเขา เขาศึกษามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการแข่งขันและเขียนภาพเขียนชุดแรกเพื่อให้ได้รับอิสรภาพทางการเงิน Sorollier ยังอายุไม่ถึงยี่สิบปีเมื่อเขาได้พบกับผู้มีอุปการคุณ ช่างภาพ และผู้ใจบุญ อันโตนิโอ การ์เซีย เปริส์ในอนาคต ลูกสาวของผู้อุปถัมภ์ Clotilde ต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของ Joaquin
ศิลปินจะได้รับการยอมรับในระดับประเทศในไม่ช้า ในปีพ.ศ. 2426 ภาพวาด "คำอธิษฐานของแม่ชี" ได้รับเหรียญทองจากนิทรรศการในวาเลนเซีย อีกหนึ่งปีต่อมา ในกรุงมาดริด ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ "การป้องกันปืนใหญ่ของ Monteleon" ได้รับการเฉลิมฉลองในกรุงมาดริด และมอบรางวัล Sorolla ด้วยทุนสำหรับการเดินทางไปอิตาลี แต่ไม่ใช่โรมจะกลายเป็นสถานที่แห่งความมุ่งมั่นอย่างสร้างสรรค์ของศิลปิน แต่เป็นเมืองหลวงของฝรั่งเศส ในปารีส วาคีนทำความคุ้นเคยกับอิมเพรสชั่นนิสม์ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และตระหนักว่าเขาได้พบหนทางในการวาดภาพแล้ว
ความประทับใจและความสำเร็จ
ความมั่งคั่งของความคิดสร้างสรรค์ของชาวสเปนมาพร้อมกับความสุขในชีวิตครอบครัว ในช่วง 6 ปีแรกของการแต่งงาน Joaquin และ Clotilde มีลูกสามคน ธีมสำคัญของภาพวาดของ Joaquin Sorolla คือครอบครัวและเด็ก พวกเขายังเป็นนางแบบที่ฉันชื่นชอบ ตัวอย่างหนึ่งในผืนผ้าใบเหล่านี้คือ “ครอบครัวของฉัน” (1901) ซึ่งผู้เขียนจับภาพทั้งคนที่เขารักและการสะท้อนของเขาในกระจก

ความสำเร็จครั้งใหญ่ครั้งแรกในระดับโลกมาถึงโซโรลลาในปี พ.ศ. 2435 ที่นิทรรศการในมาดริดและชิคาโก ขอแนะนำให้ใช้ภาพวาด "The Other Margarita"เหรียญ สาธารณชนและนักวิจารณ์ยอมรับผลงานของศิลปินดังต่อไปนี้อย่างกระตือรือร้น: Laundresses, Return from Fishing (1895) พิพิธภัณฑ์ได้รับภาพวาดของเขาทันที และนี่ก็เป็นสัญญาณของการยอมรับที่สูงขึ้นเช่นกัน

ในปี 1900 ที่ World Exhibition ในปารีส มีการจัดแสดงผลงานทั้งหมดของ Joaquin Sorolla และผู้แต่งได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor ซึ่งได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของสถาบันศิลปะที่มีชื่อเสียงของ โลกทั้งใบ
ในทศวรรษหน้า Sorolla จะจัดนิทรรศการภาพวาดของเขาในประเทศต่างๆ ตัวอย่างเช่น ในปี 1906 ในปารีส เขารวบรวมภาพวาด 500 ภาพ และในปี 1909 ในนิวยอร์ก ภาพวาดที่จัดแสดงกว่า 300 ชิ้นถูกขายไป 195 ชิ้น ซึ่งถือเป็นความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน ชาวสเปนได้รับคำสั่งให้วาดภาพเหมือนของเขาโดยประธานาธิบดีแห่งสหรัฐอเมริกาและมหาเศรษฐีชื่อดัง
นอกจากชื่อเสียงแล้ว เงินก็มาหาศิลปิน Joaquín Sorolla กำลังสร้างบ้านที่สวยงามในกรุงมาดริดซึ่งปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์
ภาพวาดของชาวสเปนเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของอิมเพรสชั่นนิสม์ ในขณะเดียวกันก็มีสไตล์ของผู้เขียนที่สดใส วีรบุรุษของผืนผ้าใบเป็นคนธรรมดาซึ่งมักเป็นผู้หญิงและเด็กโดยมีฉากหลังเป็นทะเลและทรายของสเปน ประดับประดาด้วยแสงสีทาด้วยพู่กันที่โปร่งสบาย เผยให้เห็นความงามของโลก - ไม่ใช่เรื่องที่คนทั่วไปจะชอบมันมากนัก เราสามารถพูดได้ว่าโลกได้มองดูสเปนใหม่ ๆ ด้วยผลงานของโซโรลลา
ความคิดสร้างสรรค์หนักหนา
ตั้งแต่ปี 1911 ศิลปินซึ่งได้รับมอบหมายจากฮันติงตันผู้ใจบุญชาวอเมริกัน ได้เริ่มวาดภาพชุด “ทิวทัศน์ของสเปน” จากโซโรลลาต้องเขียนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ 14 ผืนโดยมีพื้นที่ทั้งหมดประมาณ240 m2 เพื่อตกแต่งผนังของ Spanish Society ในสหรัฐอเมริกา จิตรกรทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยมา 8 ปีแล้ว เดินทางไปทั่วบ้านเกิดเพื่อค้นหาแผนการและฮีโร่
ทำงานสร้างสรรค์ไม่หยุดหย่อน Sorolla โรคนี้ตามทันเขาในสวนของบ้านของเขาเองในที่ทำงาน ในปี 1920 ศิลปินเป็นโรคลมชักและเป็นอัมพาตดังนั้นในช่วง 3 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขาเขาจึงไม่สามารถเขียนได้อีกต่อไป Sorolla เสียชีวิตเมื่ออายุ 60 ปี
มรดกของวาคีน โซโรลลา
ศิลปินทิ้งผลงานจำนวนมากไว้เบื้องหลัง - มากกว่า 2,000 ภาพ ส่วนสำคัญของภาพวาดของเขาถูกโอนไปยังสาธารณรัฐสเปน สามารถพบเห็นบางส่วนได้ในพิพิธภัณฑ์บ้าน Joaquín Sorolla ในมาดริด

ประชาชนยังคงรักภาพวาดของชาวสเปน: นิทรรศการผลงานของเขาดึงดูดผู้เยี่ยมชมกว่าครึ่งล้านคน ผลงานของศิลปินยังคงดำเนินต่อไปโดยลูกๆ ของเขา ลูกสาวคนหนึ่งทำงานจิตรกรรม อีกคนทำงานประติมากรรม และลูกชายเป็นหัวหน้าพิพิธภัณฑ์โซโรลลาในกรุงมาดริดจนวันสุดท้าย
แนะนำ:
คอร์เตซ วาคีน. ชีวิตของฟลาเมงโก

วาคีน คอร์เตสเป็นศูนย์รวมของความหลงใหล พายุแห่งอารมณ์ จังหวะการเต้นที่บ้าคลั่ง คุณยังไม่รู้ว่าฟลาเมงโกคืออะไร? คุณเพียงแค่ต้องเห็น Joaquin Cortes บนเวที แล้วคุณจะรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับฟลาเมงโก