2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เรอนัวร์ถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งอิมเพรสชันนิสม์คลาสสิก อย่างไรก็ตาม ภาพวาดของเขาพัฒนาไปในทิศทางที่ต่างไปจากเดิมกับภาพวาดของเพื่อนร่วมงาน เขาอุทิศงานให้กับเทคนิคการวาดภาพแบบโปร่งใส Renoir ใช้เทคนิคใหม่ทั้งหมดในการวาดเส้นอย่างสง่างาม ทำให้งานของเขาแยกจากกัน ซึ่งทำให้งานของเขาแตกต่างจากปรมาจารย์ในสมัยก่อนมาก
ผู้หญิงในเรอนัวร์
ภาพวาดของเรอนัวร์ซึ่งมีชื่อเกี่ยวข้องกับเสน่ห์แบบผู้หญิงอย่างแท้จริง ถ่ายทอดลักษณะเด่นของความงามแบบสาว ๆ ที่แทบไม่สังเกตเห็นได้อย่างปาฏิหาริย์ เขามองโลกในแง่ดีและมองหาสิ่งที่ดีที่สุดในชีวิต พยายามรักษาสิ่งเหล่านี้ด้วยจลนพลศาสตร์ของพู่กันของเขา
ในฐานะศิลปิน เรอนัวร์ซึ่งมีภาพวาดที่เปล่งแสงออกมา สามารถค้นหาและพรรณนาได้เฉพาะใบหน้าที่ร่าเริงและมีความสุข เนื่องด้วยความสามารถนี้ เช่นเดียวกับความรักโดยธรรมชาติของผู้คน ผู้สร้างจึงทำให้ผู้หญิงกลายเป็นแก่นสารแห่งงานศิลปะของเขา
เรอนัวร์ภาพวาดชื่อ "จีนน์ ซามารี","นักบัลเล่ต์", "นักอาบน้ำ" ทรยศต่อผู้รอบรู้ในธรรมชาติของผู้หญิงซึ่งมีความงามในอุดมคติของตัวเองและเป็นคนต่างด้าวในการประชุม ผู้หญิงในภาพวาดของออกุสต์เป็นที่จดจำได้ และใครก็ตามที่เคยพบกับประวัติศาสตร์การวาดภาพจะสามารถจดจำมือของอาจารย์ได้ ผู้หญิงแต่ละคนมองจากผืนผ้าใบด้วยดวงตาที่เต็มไปด้วยความรักและความกระหายในการเปลี่ยนแปลง ในบรรดาลักษณะทั่วไปที่สามารถเห็นได้ในภาพวาดผู้หญิงทั้งหมดของศิลปิน ผู้หญิงทุกคนในภาพวาดมีหน้าผากเล็กๆ และคางที่หนักอึ้ง
"ภาพเหมือนของ Jeanne Samary" และ "ภาพเหมือนของ Henriette Hanrio"
ในปี พ.ศ. 2420 มีการจัดแสดงนิทรรศการส่วนตัวของศิลปินภายใต้กรอบของอิมเพรสชั่นนิสม์ ในบรรดาผลงานส่วนใหญ่ ภาพวาดของ Renoir ที่มีชื่อว่า "Portrait of Jeanne Samary" และ "Portrait of Henriette Hanrio" ได้กระตุ้นความสนใจอย่างมาก ผู้หญิงที่ปรากฎในภาพเป็นนักแสดง ผู้เขียนวาดภาพเหมือนของพวกเขามากกว่าหนึ่งครั้ง ภาพวาดได้รับความสนใจอย่างมากจากภาพลวงตาที่สร้างขึ้นอย่างชำนาญของความคล่องตัวของพื้นหลังสีขาว-ฟ้า ซึ่งค่อยๆ ควบแน่นไปรอบ ๆ โครงร่างของ Henriette ที่เป็นผู้หญิงและนำผู้ชมไปสู่ดวงตาสีน้ำตาลอ่อนของเธอ แม้ว่าภาพรวมจะออกมาเคลื่อนไหวและมีอารมณ์ แต่ในขณะเดียวกันก็นิ่งนิ่ง โดยเน้นที่ความแตกต่างของสันคิ้วสีเข้มและลอนสีแดงที่ยืดหยุ่นได้
ในทำนองเดียวกัน ปิแอร์-โอกุสต์ เรอนัวร์ ซึ่งภาพวาดไม่มีชื่อเสียงในด้านการจัดวางส่วนเน้นเสียงและรายละเอียด ได้วาดภาพเหมือนของจีนน์ ซามารีผู้มีเสน่ห์ ร่างของนักแสดงดูเหมือนจะหล่อขึ้นจากลายเส้นสีม่วงอันวิจิตรซึ่งช่างเหลือเชื่อจึงดูดซับจานสีที่เป็นไปได้ทั้งหมดและในขณะเดียวกันก็รักษาสีแดงที่โดดเด่นไว้ Renoir นำผู้ชมมาที่ใบหน้าของหญิงสาวอย่างชำนาญ ดึงความสนใจไปที่ปากที่ดึงดูด ดวงตาและแม้กระทั่งเส้นผม พื้นหลังแสดงปฏิกิริยาตอบสนองบนใบหน้าของนักแสดงด้วยบลัชสีม่วงซึ่งเข้ากับภาพลักษณ์ของนักร้องอย่างกลมกลืน ร่างกายของนักแสดงเต็มไปด้วยจังหวะเร่งรีบของอิมเพรสชั่นนิสต์
เทคนิคการแสดงของเรอนัวร์
ปิแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์ ผู้มีภาพวาดที่เปล่งประกายจิตวิญญาณแห่งการสร้างความประทับใจ ยังคงทำงานต่อไปจนวันสุดท้ายของชีวิต โดยไม่ยอมปล่อยให้ความเจ็บป่วยของเขาขจัดเขาออกจากสี นอกจากความรักในการพรรณนาถึงธรรมชาติของผู้หญิงแล้ว ศิลปินยังมีชื่อเสียงในด้านความสามารถในการใช้สีอย่างมีประสิทธิภาพและทำงานกับสีที่เพื่อนร่วมงานของเขาในงานฝีมือนี้ไม่ค่อยได้ใช้
Auguste เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ใช้การผสมผสานสีดำ สีเทา และสีขาวบนผืนผ้าใบของเขาอย่างชำนาญ เพื่อไม่ให้ภาพวาดดู "สกปรก" แนวคิดในการทดลองใช้โทนสีนี้มาถึงศิลปินเมื่อเขานั่งดูเม็ดฝน นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนสังเกตเห็นว่าศิลปินสามารถเรียกได้ว่าเป็นปรมาจารย์ด้านภาพลักษณ์ของร่ม เพราะเขามักจะใช้รายละเอียดนี้ในงานของเขา
โดยส่วนใหญ่ อาจารย์ใช้สีขาว, สีเหลืองเนเปิลส์, โคบอลต์บลู, มงกุฏ, อุลตรามารีน, กระปลา, สีเขียวมรกตและสีแดงสด แต่การผสมผสานที่ชำนาญของพวกเขาทำให้เกิดผลงานชิ้นเอกที่งดงามอย่างเหลือเชื่อ ใกล้ปี 1860 เมื่ออิมเพรสชั่นนิสม์ได้รับแรงผลักดัน จานสีของ Renoir เปลี่ยนไป และเริ่มหันไปใช้เฉดสีที่สว่างกว่า เช่น สีแดง
อิทธิพลของโมเนต์ที่มีต่องานของเรอนัวร์
คดีนี้นำ Renoir ไปพบกับจิตรกรที่มีความสำคัญต่อศิลปะฝรั่งเศส Claude Monet ไม่น้อย ชะตากรรมของพวกเขาเกี่ยวพันกันและบางครั้งพวกเขาก็อาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เดียวกันฝึกฝนทักษะของพวกเขาอย่างต่อเนื่องวาดภาพซึ่งกันและกันบนผืนผ้าใบ นักวิจารณ์บางคนโต้แย้งว่าความคล้ายคลึงกันระหว่างภาพวาดของพวกเขานั้นชัดเจนมากว่า หากไม่ใช่เพราะคำบรรยายที่มุมล่างซ้าย ในทางเทคนิคแล้ว เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะพวกเขาออกจากกัน อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างที่ชัดเจนในงานของพวกเขา ตัวอย่างเช่น Monet มุ่งเน้นไปที่การเล่นแสงและเงาด้วยเหตุนี้เขาจึงสร้างความแตกต่างบนผืนผ้าใบ ออกุสต์ให้ความสำคัญกับสีมากขึ้น ซึ่งทำให้ภาพวาดของเขามีสีรุ้งและเต็มไปด้วยแสงมากขึ้น ความแตกต่างพื้นฐานอีกประการหนึ่งในงานของจิตรกรคือภาพวาดของ Renoir ซึ่งมีชื่อที่ผู้หญิงเกี่ยวข้องกันอย่างแน่นอน มักจะถูกดึงดูดไปยังการพรรณนาร่างมนุษย์ ในขณะที่ Claude Monet นำพวกเขาไปที่พื้นหลังอย่างแน่นอน
