2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ปีเตอร์ สไตน์เป็นผู้กำกับที่โด่งดังจากการกำกับการแสดงแบบคลาสสิกของเขาในศิลปะการละคร ประดับประดาด้วยโน้ตของเปรี้ยวจี๊ดและการตีความของเขาเอง ภายใต้การชี้นำที่เข้มงวดของเขา การแสดงอันวิจิตรตระการตาหลายสิบครั้งได้ถูกสร้างขึ้น จัดแสดงในเมืองใหญ่ต่างๆ ทั่วโลก รวมถึงรัสเซีย
ชีวประวัติของปีเตอร์ สไตน์ - คนสร้างสรรค์ที่มีความสามารถคนนี้ ผู้ซึ่งพบความสุขและความสุขอย่างไร้ขอบเขตในงานที่กระตือรือร้นและเกิดผล? โครงการที่น่าสนใจที่สุดของเขาคืออะไรและทำไมพวกเขาจึงสมควรได้รับความสนใจจากผู้ชมสมัยใหม่ มาดูกัน
สุขสันต์ในวัยเด็ก
แม้ว่าปีเตอร์ สไตน์จะเกิดในปี 2480 ในเมืองหลวงของเยอรมนี แต่เขาจำปีสงครามได้ไม่ดี ช่วงเวลาที่ยากลำบากแทบไม่เหลือร่องรอยในความทรงจำของเขาเลย แม้ว่าความเจริญรุ่งเรืองของลัทธิฟาสซิสต์จะทำให้เกิดความวิตกกังวลในจิตใจเล็กๆ ของเขา แต่ปีเตอร์ สไตน์ก็ยังถือว่าวัยเด็กและวัยหนุ่มของเขามีความสุขและสนุกสนาน
พ่อแม่ของผู้กำกับในอนาคตมีอิทธิพลในทางบวกกับเขา แม่ที่เกี่ยวข้องในเยาวชนด้วยการแกะสลักปลูกฝังความรักในงานศิลปะและพ่อของเขาที่ทำงานเป็นวิศวกรไม่เพียง แต่ที่บ้าน แต่ยังในต่างประเทศ (แม้แต่ในรัสเซีย) แนะนำให้ลูกชายรู้จักเทคโนโลยีของนักวิทยาศาสตร์รัสเซียและสนับสนุนให้เขาแสดงความเคารพต่อสิ่งนี้ ประเทศ.
รับการศึกษา
ในการเลียนแบบพ่อของเขา ปีเตอร์หนุ่มเริ่มมีส่วนร่วมในเทคโนโลยี แต่ที่มหาวิทยาลัยเขาศึกษาปรัชญาและศิลปะเยอรมัน เขาไม่ได้รับการศึกษาเฉพาะทางเพื่อเริ่มต้นการแสดงละคร แต่ทันทีที่จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เขาเริ่มทำงานในโรงละคร ช่วยในการผลิตละครและการแสดงต่างๆ ตอนนั้นเขาอายุยี่สิบเจ็ดปี
งานเดี่ยวครั้งแรก
พวกเขากลายเป็นโปรดักชั่นของ “Deceit and Love” (อ้างอิงจาก Schiller) และ “Torquato Tasso” (อ้างอิงจาก Goethe) ซึ่งนำเสนอต่อสาธารณชนในเบรเมินในปี 1967
งานเหล่านี้มีความโดดเด่นและน่าสนใจมาก เพราะถึงกระนั้นก็ยังสะท้อนทิศทางของสไตน์ในฐานะผู้กำกับอีกด้วย เขาไม่เพียงแต่พยายามถ่ายทอดการสร้างสรรค์คลาสสิกให้ถูกต้องเท่านั้น แต่ยังต้องการลบขอบเขตระหว่างกาลที่ผ่านมา (ตอนที่เขียนงาน) กับปัจจุบัน (เมื่อแสดงการแสดง)
ตามที่นักวิจารณ์และผู้เซ็นเซอร์หลายคนชี้ให้เห็น ใน "ไหวพริบและความรัก" ที่สไตน์พยายามพิสูจน์ว่าจำเป็นต้องเรียนรู้จากความผิดพลาดในอดีต
เปิดเผยปัญหาสังคมและการเมืองในสมัยของเขา ผู้กำกับที่ต้องการพยายามแสดงให้เห็นว่าทั้งหมดนี้เป็นผลมาจากข้อมูลที่ไม่ถูกต้องและน้อยเกี่ยวกับเหตุการณ์ความงามและศีลธรรมในอดีต
ตำแหน่งหัวหน้าโรงละคร
แบบนี้ความคิดเห็นที่ก้าวหน้าทำให้เกิดความไม่พอใจในหมู่กรรมการและนักแสดงของเบรเมิน ซึ่งปีเตอร์ สไตน์มีข้อโต้แย้งและถกเถียงกันมากมาย ดังนั้นเมื่อเขาได้รับตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครแห่งหนึ่งในเบอร์ลินตะวันตก ผู้กำกับหนุ่มตอบด้วยความยินยอมด้วยความยินดี ร่วมกับเขา นักแสดงจากคณะเบรเมินเหลืออีกสี่คน
ใน "Schaubün" (นั่นคือชื่อโรงละครที่ Stein เริ่มให้บริการ) เขาได้จัดแสดงผลงานที่สร้างสรรค์และประสบความสำเร็จอย่างสูง ก่อนอื่น ได้แก่ “Peer Gynt” (Ibsen), “Mother” (Brecht), “Optimistic Tragedy” (Vishnevsky) และอื่นๆ อีกมากมาย
เป็นที่น่าสังเกตว่าปีเตอร์สไตน์ปฏิบัติต่อผู้ใต้บังคับบัญชาด้วยวิธีพิเศษ ในเรื่องการผลิต ละคร การแก้ปัญหาทางเทคนิค และอื่นๆ เขาคำนึงถึงความคิดเห็นและข้อพิจารณาของทีมงานสร้างสรรค์ทั้งหมด รวมถึงผู้เข้าร่วมที่หายากด้วย นโยบายดังกล่าวประสบความสำเร็จ ซึ่งอย่างไรก็ตาม ไม่ได้ช่วยให้ผู้กำกับพ้นจากผู้ไม่หวังดีและผู้เห็นต่าง
ทิศทางความคิดสร้างสรรค์
การแสดงของปีเตอร์ สไตน์ประสบความสำเร็จอย่างมากจากการทดลองเชิงนวัตกรรมของเขาในสไตล์เปรี้ยวจี๊ด เขาชื่นชอบความคลาสสิก โศกนาฏกรรมโบราณ เชคสเปียร์และเชคอฟ เขานำเสนอผลงานที่มีชื่อเสียงในฐานะสิ่งใหม่ ที่ลืมไม่ลง และมีเสน่ห์ ซึ่งผู้ชมต่างหายใจไม่ออกและน่าทึ่ง
หลายคนยังจำ Oresteia ของ Peter Stein ที่เขียนโดย Aeschylus และแสดงโดยผู้กำกับในปี 1979 ผู้ชมประทับใจบนเวทีการฆาตกรรมของ Clytemnestra เมื่อนางเอกนอนอยู่บนเวทีบนโต๊ะผ่าตัด มีท่อและสายยางอยู่ใกล้เธอ เลือดไหลผ่านพวกมัน และข้อความโบราณถูกอ่านเบื้องหลัง ใครๆ ก็คิดได้เพียงว่าการผลิตดังกล่าวกล้าหาญและล้ำสมัยเพียงใดในขณะนั้น
ถึงแม้จะดูโหดเหี้ยม แต่ในการแสดงของเขา ปีเตอร์ สไตน์ ถ่ายทอดความคิดของงานทั้งหมดและโลกภายในของตัวละครแต่ละตัวได้อย่างเชี่ยวชาญ การทำงานในรายละเอียดที่เล็กที่สุด เจาะลึกถึงความซับซ้อนของการบรรเลงดนตรีประกอบและการส่งผ่านแสงและเงา เขาพยายามใส่ความลึกและความสมจริงที่เขาเข้าใจในตัวเองมาสู่การผลิต
ผู้กำกับมีความสามารถเท่าเทียมกันทั้งผลงานคลาสสิกและนักเขียนร่วมสมัย
สไตน์กับความคิดสร้างสรรค์ของรัสเซีย
Anton Pavlovich Chekhov เป็นหนึ่งในนักเขียนคนโปรดของผู้กำกับชาวเยอรมัน สำหรับผลงานของเขา เขาได้แสดงหลายต่อหลายครั้งในหลายเวทีทั้งในประเทศและต่างประเทศ ผลงานของนักเขียนท่านนี้ ตัวอย่างเช่น ในช่วงเวลาต่างๆ เขาให้ผู้ชมดู "Three Sisters" และ "The Cherry Orchard" (ใน Schaubün), "The Seagull" (ในริกา) และอื่นๆ
ปีเตอร์ สไตน์เชื่อว่าภาพตัวละครของเชคอฟยังคงมีความเกี่ยวข้องในโลกสมัยใหม่ของเรา ในงานของเขา เขาจะไม่ล้อเลียนหรือหยาบคายกับพวกเขา ไม่! ผู้กำกับพยายามถ่ายทอดขนบธรรมเนียมประเพณีของเชคอฟ วิธีคิด และหลักการของเขาไปยังผู้ฟังในปัจจุบัน แล้วผู้คนจะเห็นว่าความคลาสสิกยังคงมีความเกี่ยวข้อง ทันสมัย และน่าสนใจ ในการทำเช่นนี้ จำเป็นต้องแสดงการแสดงอย่างถูกต้องและเป็นธรรมชาติต่อสาธารณะเท่านั้น
ในการทำงานในฐานะผู้กำกับ Stein อาศัยหลักการของชายชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่ง - Stanislavsky ซึ่งเขาเลียนแบบสไตล์ไม่เพียงแต่ในการแสดงละคร แต่ยังทำงานกับกลุ่มละครด้วย
การแสดงในรัสเซีย
ตั้งแต่ปี 1989 ปีเตอร์ สไตน์ ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการระดับนานาชาติ เขากำลังทำงานอย่างแข็งขันในประเทศต่างๆ รวมทั้งรัสเซีย
การผลิตครั้งแรกในบ้านเกิดของเชคอฟคือละครเรื่อง "Three Sisters" และถึงแม้ว่านักแสดงจะเป็นชาวเยอรมันและพูดภาษาเยอรมัน พวกเขาถ่ายทอดความรู้สึกของตัวละครได้อย่างเต็มตาและสมจริงจนดูเหมือนกับผู้ชมว่าพวกเขาได้ยินภาษาแม่ของพวกเขา นักแสดงนำต้องน้ำตาซึมขณะแสดงบทบนเวที
การแสดงครั้งต่อไปจัดขึ้นในอีกสองปีต่อมาในปี 1991 นอกจากนี้ยังเป็นละครของ Anton Pavlovich ที่นำเสนอในละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ซึ่ง Peter Stein พยายามนำเสนอแนวคิดที่สำคัญแก่ผู้ชม: ศูนย์กลางของเรื่องไม่ใช่คน แต่ขัดแย้งกับตัวเองและธรรมชาติ.
ในปี 1994 ผู้กำกับชาวเยอรมันได้แสดงละครอีกครั้งในมอสโก - "Oresteia" และสิ่งนี้แม้จะมีเหตุการณ์ที่น่าเศร้าในสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งอาจทำให้ความปรารถนาของชาวต่างชาติที่จะอยู่ในเมืองหลวงลดลงในระหว่างนี้ ระยะเวลา. อย่างไรก็ตาม Stein เริ่มทำงานและนำเสนอการแสดงแปดชั่วโมงแก่ผู้ชมที่กระตือรือร้นด้วยการมีส่วนร่วมของนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่น E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky
ตามมาด้วยการแสดงที่สดใสและมีความสามารถไม่แพ้กันเช่นเช่น "Hamlet" กับ E. Mironov ในบทนำ "Aida", "The Condemnation of Faust", "Boris Godunov" ปีเตอร์ สไตน์ ได้แสดงภาพซาร์ซาร์ของรัสเซียเองในรูปแบบดั้งเดิมและลึกซึ้ง รวมถึงความซับซ้อนและโศกนาฏกรรมของเหตุการณ์ในครั้งนั้นในรูปแบบดั้งเดิมและลึกซึ้ง ตามที่ผู้กำกับบอกเอง เป้าหมายหลักของเขาคือการแสดงไม่ใช่เรื่องราวความรัก แต่เป็นประวัติศาสตร์ของคนรัสเซีย โลกการเมืองและสังคมของรัสเซียโบราณ
สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาในศิลปะการละครรัสเซีย ผู้กำกับชาวเยอรมันได้รับรางวัล Order of Friendship กิตติมศักดิ์
ความคิดสร้างสรรค์ด้านอื่นๆ
ตั้งแต่ทศวรรษ 1980 ปีเตอร์ สไตน์ ได้ลองใช้มือของเขาไม่เพียงแค่ในละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงละครเวทีด้วย ตัวอย่างเช่น ตามบทวิจารณ์มากมาย เขาได้จัดฉากการตีความโอเปร่าที่ดีที่สุดเกี่ยวกับ "Ring of the Nibelungen" (อ้างอิงจาก Wagner) ต่อมาเขาทำงานเป็นผู้กำกับที่ Welsh Opera and Ballet Theatre
“เฟาสต์” ในต้นฉบับ
ในปี 2000 โดยเฉพาะงาน EXPO นิทรรศการระดับนานาชาติ Peter Stein ได้จัดแสดง Goethe's Faust เวอร์ชันเต็ม การแสดงบนเวทีของฮันโนเวอร์นานกว่ายี่สิบชั่วโมง มีนักแสดงร่วมประมาณสี่สิบคน
ผู้ชมประทับใจในตัวอักษรและความถูกต้องของการแสดงตามต้นฉบับ ต่อมา มีการแสดงที่คล้ายกันในเวียนนาออสเตรียและเบอร์ลินเยอรมัน
ชีวิตส่วนตัวของปีเตอร์ สไตน์
ผู้กำกับชาวเยอรมันเป็นผู้ชายที่ไม่ชอบเล่ารายละเอียดชีวิตส่วนตัวของเขา แม้ว่าเขาจะอายุมากแล้ว แต่เขาก็ยังผอมเพรียว เรียบร้อย และกล้าหาญ
Maddalena Cripa ภรรยาผู้กำกับ นักแสดงชาวอิตาลี อาศัยอยู่ใกล้กรุงโรมในวิลล่าที่สวยงามและอุดมสมบูรณ์ ทั้งคู่แต่งงานกันตั้งแต่ปี 2542 ใช้เวลาว่างร่วมกัน
ตอนนี้ปีเตอร์ สไตน์อายุแปดสิบปี แต่เขาจะไม่เกษียณหรือลดกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา ผู้กำกับยังคงกระตือรือร้น เต็มไปด้วยพลัง ความกระตือรือร้น และความคิดใหม่ๆ ปีเตอร์ สไตน์เดินทางอย่างอิสระรอบโลก สื่อสารกับผู้คนต่าง ๆ ทำโปรเจ็กต์ที่มีความสามารถของเขา และเช่นเคย ไม่กลัวที่จะทดลอง
อีกไม่นานเขาจะทำให้เราพอใจอีกครั้งด้วยการแสดงและการแสดงใหม่ที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นอย่างไม่น่าเชื่อ บางทีแม้แต่บนเวทีของบ้านเกิดของเรา ตั้งหน้าตั้งตารอเลย!
แนะนำ:
Boris Mikhailovich Nemensky: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์ ภาพถ่าย
ศิลปินของประชาชน Nemensky Boris Mikhailovich สมควรได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของเขาอย่างถูกต้อง หลังจากผ่านความยากลำบากของสงครามและศึกษาต่อที่โรงเรียนสอนศิลปะ เขาได้เปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ว่าเป็นคนๆ หนึ่ง ซึ่งต่อมาได้ตระหนักถึงความสำคัญของการแนะนำคนรุ่นใหม่ให้รู้จักความคิดสร้างสรรค์ เป็นเวลากว่าสามสิบปีแล้วที่โปรแกรมการศึกษาด้านวิจิตรศิลป์ของเขาได้ดำเนินการทั้งในและต่างประเทศ
Alexander Valeryanovich Peskov นักล้อเลียน: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์
"King of Parodies" - ตำแหน่งนี้ได้รับรางวัลจากสื่อถึง Alexander Peskov อันที่จริงนี่คือคนที่มีความสามารถมากที่รู้วิธีแปลงร่างในไม่กี่นาที ไม่เพียงล้อเลียนเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวและท่าทางของนักร้องและนักร้องชื่อดังด้วย คนที่เล่น Edith Piaf และ Liza Minnelli ได้อย่างไม่มีที่ติ, Edita Piekha และ Elena Vaenga, Valery Leontiev และ Garik Sukachev ในเวลาเดียวกัน เขาเรียกกิจกรรมของเขาว่า "ซิงโครบัฟโฟเนด" ผลงานของบุคคลที่โดดเด่นนี้จะกล่าวถึงในบทความ
Max Beckman: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์
Max Karl Friedrich Beckmann (1884 - 1950) - จิตรกรชาวเยอรมัน ศิลปินกราฟิค ประติมากร เป็นที่รู้จักจากรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างที่แข็งแกร่งในผลงานของเขา ตัวแทนที่โดดเด่นของการแสดงออกและความเป็นรูปธรรมใหม่ Max Beckmann กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในปี ค.ศ. 1920 นิทรรศการมากมายของเขาจัดขึ้นที่เบอร์ลิน เดรสเดน ปารีส นิวยอร์ก
นักเขียนชาวอังกฤษ Shelley Mary: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ ชีวิตส่วนตัว
ทุกคนคงเคยได้ยินชื่อแฟรงเกนสไตน์ แต่ใครเป็นคนคิดค้นมันไม่ค่อยมีคนรู้ เราจะพูดถึงนักเขียนชาวอังกฤษในช่วงต้นศตวรรษที่สิบเก้า - Mary Shelley (ชีวประวัติและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของเธอกำลังรอคุณอยู่ด้านล่าง) ปรากฎว่าเธอเป็นผู้สร้างภาพที่น่าขนลุกลึกลับซึ่งตอนนี้ผู้สร้างภาพยนตร์สยองขวัญเอาเปรียบอย่างไร้ความปราณี
Ed Sheeran: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ ชีวิตส่วนตัว ภาพยนตร์ และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
เอ็ด ชีแรน ในวัย 27 ปี ประสบความสำเร็จมากมาย ณ สิ้นปี 2560 เขากลายเป็นนักแสดงที่ดีที่สุดตามบิลบอร์ด อัลบั้มของเขาขายได้หลายล้านเล่มทั่วโลก เขาเป็นนักเขียนเพลงฮิตมากกว่าหนึ่งโหล คุณต้องการที่จะรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเขา?