ระบำกายกรรม - การผสมผสานของความแตกต่าง

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

มีคนไม่กี่คนในโลกที่ไม่สามารถประทับใจกับการแสดงผาดโผน: กายกรรมที่เปราะบางลอยอยู่ในอากาศ ความยืดหยุ่นเป็นพิเศษและความยืดหยุ่นของนักกีฬา การดำเนินการโปรแกรมที่แม่นยำ ในทำนองเดียวกัน การเต้นรำแบบคลาสสิกได้รวบรวมคนรักมากมายจากทั่วโลก ลองนึกภาพว่าการผสมผสานระหว่างครั้งแรกและครั้งที่สองนั้นยอดเยี่ยมเพียงใด! การเต้นแอโรบิกหรือการเต้นอะโครเป็นรูปแบบคลาสสิกแต่มีการเสริมด้วยกายกรรมแทรก สิ่งนี้เป็นตัวกำหนดทิศทางการเล่นกีฬา ซึ่งเป็นท่าเต้นชนิดหนึ่งที่ผสมผสานศิลปะพลาสติกสองประเภทเข้าไว้ด้วยกันในการแสดงเต้นรำ วันนี้สไตล์เป็นที่รู้จักในหมู่ทั้งมือสมัครเล่นและนักเต้นมืออาชีพ ตัวอย่างเช่น นี่เป็นหนึ่งในประเภทชั้นนำใน Cirque du Soleil ที่มีชื่อเสียง การเต้นรำกายกรรมบางครั้งสั้นลงเป็น "acro"

ลักษณะการเต้นกายกรรม

กีฬาผาดโผนไม่ใช่เรื่องง่ายเพราะนักแสดงต้องสามารถเต้นและแสดงทริคได้ รูปแบบทางกายภาพที่ไร้ที่ติของนักแสดงเป็นข้อบังคับเพราะภาระงานในระหว่างการเต้นรำค่อนข้างจริงจัง แม้จะได้รับความนิยมการเต้นรำอะโครมีโรงเรียนเฉพาะทางไม่กี่แห่งที่สอนเพราะขาดเงินทุนหรือขาดความรู้ในการฝึกกายกรรมของนักเรียนAcro ก็ต้องบอกว่าตั้งรกรากแม้ในแอฟริกาใต้ที่ห่างไกลเมื่อห้าสิบปีที่แล้วและเพื่อ วันนี้เขาได้รับการสอนและนักเต้นมีส่วนร่วมในการแข่งขันต่างๆ 9 ปีที่แล้ว ทิศทางนี้ได้รับการจดทะเบียนเป็นวินัยการกีฬา และจนถึงทุกวันนี้ มันเป็นวินัยอย่างเป็นทางการของสหพันธ์ยิมนาสติกแห่งแอฟริกาใต้ ชิงแชมป์นาฏศิลป์รัสเซียก็ไม่ผ่าน

กายกรรมเด็ก

กายกรรมสำหรับเด็กสอนการควบคุมกล้ามเนื้อ ความยืดหยุ่น การทรงตัว และที่สำคัญที่สุดคือวินัยและสมาธิ คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้จำเป็นสำหรับเด็กทุกคนและเขาจะอยู่ในสภาพดีเยี่ยมเสมอ - ไม่ต้องสงสัยเลย เนื่องจากการมีอยู่ขององค์ประกอบด้านกีฬา ศิลปินรุ่นเยาว์จึงไม่รู้สึกว่าน่าเบื่อ พวกเขายังถูกดึงดูดด้วยโครงเรื่องและภาพที่สดใส นอกจากนี้ยังบอกด้วยว่ารูปแบบนี้ไม่ใช่การเต้นรำของ "หุ่นกระบอก" ครูที่ดีมักให้นักกีฬามีอิสระในการแสดงออก ใช่ และในการเต้นรำไม่ควรมีกฎเกณฑ์ใดๆ ที่จำกัดการเคลื่อนไหว บางครั้ง ในการปรับตัวเลขให้เข้ากับนักแสดงคนใดคนหนึ่ง ก็เพิ่มการเคลื่อนไหวจากโมเดิร์นแดนซ์ แจ๊ส แท็ปแดนซ์ บัลเลต์

ประวัติการเต้นรำกายกรรม

ทิศทางการเต้นนี้ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาในแคนาดาและสหรัฐอเมริกา เป็นหนึ่งในการแสดงเพลง โปรดทราบว่าในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า การแสดงนาฏศิลป์และกายกรรมเดี่ยวของแต่ละคนเกิดขึ้นในการแสดง แต่แล้วพวกเขาก็ไม่ได้รับความนิยมและไม่ได้แสดงถึงการสังเคราะห์ที่ประสานกันเป็นอย่างดี ไม่มีผู้เขียนที่แน่ชัดเกี่ยวกับแนวโน้มนี้ในประวัติศาสตร์ การเต้นรำปรากฏขึ้นทีละเล็กทีละน้อยในเพลงและในหลายรูปแบบ ดังนั้นจึงไม่สามารถระบุผู้ก่อตั้ง acro ได้อีกต่อไป

การลดลงของเพลงกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับวิวัฒนาการของ Acrodancer ช่วงเวลาสำคัญในการเปลี่ยนทิศทางไปสู่สิ่งที่เรามีโอกาสได้สังเกตในวันนี้คือการรวมเทคนิคบัลเล่ต์ไว้ในโปรแกรมการเต้นเพื่อเป็นพื้นฐานสำหรับขั้นตอนที่ผิดปกติ ผลที่ได้คือการเคลื่อนไหวที่สวยงามของนักเต้น ซึ่งเพลงไม่สามารถอวดได้ ข้อเสียของอะโครในเพลงคือมันเป็นแค่การแสดงทริกพร้อมกับดนตรีประกอบ และการแสดงสมัยใหม่ส่วนใหญ่เป็นการเต้นรำที่มีการเคลื่อนไหวกายกรรม

การร่ายรำกายกรรม

องค์ประกอบของทิศทางนี้มาจากการรวมกันเป็นรูปเป็นร่างของการรวมกันโดยพลการ สไตล์ที่เป็นรูปเป็นร่างเช่นนี้ต้องการจากนักแสดงไม่เพียง แต่การฝึกอบรมด้านเทคนิคที่ดีเท่านั้น แต่ยังมีทักษะด้านศิลปะและการแสดงออกอีกด้วย นอกจากนี้ การเต้นรำผาดโผนยังหมายถึงการเลือกดนตรีอย่างระมัดระวังสำหรับการแสดง ความเอาใจใส่อย่างมากต่อเนื้อหา การจัดเตรียมโครงเรื่องเฉพาะ และการค้นหาวิธีการแสดงออกที่หลากหลาย ดนตรีสำหรับนาฏศิลป์นั้นมีความหลากหลายมากที่สุด ยังต้องระมัดระวังการเรียนรู้และเรียนรู้การเคลื่อนไหวและการผสมผสานกลลวง และทุกสิ่งทุกอย่าง นักแสดงต้องสามารถสร้างและรวบรวมภาพศิลปะ อารมณ์ และพลาสติกได้

ความหมายในการเต้น

วิธีแสดงอารมณ์ชั้นนำอย่างแรกเลยคือ ท่าทางและการเคลื่อนไหวของนักกีฬาที่กลมกลืนกัน สิ่งที่สำคัญพอๆ กันก็คือการแสดงออกทางสีหน้า และความสามารถในการสัมผัสถึงจังหวะ จังหวะ พลวัตของการเคลื่อนไหว ให้นึกถึงรูปแบบเชิงพื้นที่ของการเต้นรำและองค์ประกอบ การแสดงออกที่เป็นพลาสติกของนักแสดง

นักเต้นไม่ได้รับอนุญาตให้ใช้องค์ประกอบจากรูปแบบการเต้นอื่น เช่น แจ๊ส พื้นบ้านหรือคลาสสิก สมัยใหม่ และอื่นๆ เงื่อนไขหนึ่งคือการเคลื่อนไหวเหล่านี้ไม่ควรครอบงำตัวละครหลักของการเต้น การแต่งกายของศิลปินต้องตรงกับรูปแบบการแสดงโดยเป็นรูปเป็นร่าง

ต้องห้าม

ทิศทางนี้มีข้อห้ามไม่มากนัก มีการยับยั้งการรวมองค์ประกอบจากสาขาวิชาต่อไปนี้ในองค์ประกอบ: ร็อคแอนด์โรลกายกรรมและแอโรบิกกีฬา เนื่องจากการเต้นรำเหล่านี้มีรูปแบบการแสดงที่โดดเด่นเป็นของตัวเอง และสิ่งนี้ขัดกับแนวคิดของการเต้นรำกายกรรมเอง อย่างไรก็ตาม ตามที่เขียนไว้ข้างต้น ห้ามรวมองค์ประกอบของสาขาวิชาอื่นๆ ไว้ในตัวเลข

ห้ามไม่ให้นักกีฬาใช้หรืออยู่บนฟลอร์เต้นรำของอุปกรณ์ประกอบฉากเพิ่มเติม