ผลงานเพลงของไชคอฟสกี: รายการ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

เราต่างก็รู้จักผลงานยอดนิยมของไชคอฟสกีเป็นอย่างดี ซึ่งรวมถึงเพลงบัลเลต์ "The Nutcracker", "Swan Lake" และโอเปร่า "The Queen of Spades" ที่มีการทาบทามอันเป็นเอกลักษณ์ และผลงานมากมายจาก "Children's Album" รายการนี้สามารถดำเนินต่อไปได้ไม่มีกำหนด และเมื่อได้ฟังแต่ละรายการแล้ว คุณก็จะเพลิดเพลินไปกับทุกโน้ตอย่างแท้จริง อย่างไรก็ตาม ตอนนี้เราขอเสนอให้เพลิดเพลินไปกับการสร้างสรรค์ที่งดงามที่สุดของผู้เขียนคนนี้ ในหมู่พวกเขาจะเป็นทั้งผลงานดนตรีที่โด่งดังที่สุดของไชคอฟสกีและผลงานที่ไม่มีใครได้ยิน ไปกันเถอะ!

ทะเลสาบสวอน

เพลงสำหรับการผลิตการเต้นที่ไม่เหมือนใครนี้เขียนขึ้นโดยอัจฉริยะในปี 1877 มีพื้นฐานมาจากตำนานชาวเยอรมันเกี่ยวกับสาวสวยโอเด็ตต์ซึ่งกลายเป็นหงส์ขาวด้วยคาถาชั่วร้าย ตามที่นักแต่งเพลงบอก แรงบันดาลใจในการเขียนบัลเลต์มาถึงเขาหลังจากเยี่ยมชมหนึ่งในทะเลสาบอัลไพน์ ความงดงามที่เขารู้สึกทึ่ง ภาพนี้ อาจกล่าวได้ว่า ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของไชคอฟสกี รายการเริ่มต้นด้วย Danceหงส์น้อย” และต่อด้วยบทกวีของโอเด็ตต์และโอไดล์ “อดาจิโอ” ที่น่าเศร้าเล็กน้อยที่ดึงออกมาและเศร้าเล็กน้อยซึ่งฟังตลอดการผลิตทั้งหมด นอกจากนี้ยังควรค่าแก่การกล่าวถึงเพลงวอลทซ์ ชาร์แดช มาซูร์กา เพลง “Dance of the Swan Queen” อันสวยงาม และแนวเพลงอื่นๆ ที่เราทุกคนคงเคยได้ยินมาตั้งแต่เกิด

เดอะนัทแครกเกอร์

บัลเลต์สุดโปรดของเด็กๆ ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับดนตรีและศิลปะมาตั้งแต่เด็ก ตามกฎแล้วจะจัดแสดงในโรงภาพยนตร์ในวันส่งท้ายปีเก่าเพราะบทละคร การแสดงของนักเต้น และอุปกรณ์ประกอบฉากนั้นสดใสและรื่นเริงจนสร้างบรรยากาศแห่งเวทมนตร์และความลึกลับจริงๆ บัลเล่ต์มีการแสดงที่ง่ายมาก แต่ทว่างานที่สวยงามมากของไชคอฟสกี เด็ก ๆ ชอบที่จะเริ่มต้นรายการด้วย "W altz of the Flowers" เสมอ - ละครเรื่องนี้มีชีวิตชีวาและน่าจดจำที่สุด ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดรองลงมาคือ Pas de Fairy Dragee ในระหว่างการแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรก Pyotr Ilyich ได้ถือเครื่องดนตรีที่รัสเซียคิดไม่ถึงในขณะนั้น นั่นคือเซเลสตา ตั้งแต่นั้นมา งานชิ้นนี้ก็ได้แสดงบนเซเลสตาเท่านั้น แน่นอนว่าในรายการผลงานที่โดดเด่นที่สุดใน The Nutcracker นั้น ใครๆ ก็ไม่ควรพลาด “ระบำจีน”, “ระบำสเปน”, trepak, “การเต้นรำของคนเลี้ยงแกะ”, “ระบำอาหรับ”, เดินขบวนและสวยงามอื่นๆ อีกมากมาย ลวดลาย

เจ้าหญิงนิทรา

บัลเลต์อีกเพลงของไชคอฟสกี ซึ่งเขียนขึ้นโดยอิงจากเทพนิยายในชื่อเดียวกัน ตามพล็อตที่สร้างขึ้นโดยชาวฝรั่งเศส Charles Perrault ก่อนที่ Pyotr Ilyich ฉันได้ลองแล้วใส่นักแต่งเพลงบัลเล่ต์ Ferdinand Herold อย่างไรก็ตาม เวอร์ชันของเขาไม่ประสบความสำเร็จ บางคนโต้แย้งว่าการผลิตไม่มีเวลาเพียงพอสำหรับการโปรโมต เนื่องจากปีนี้มีอะนาล็อกที่เขียนโดยเพื่อนร่วมชาติของเราออกมา เขาประสบความสำเร็จบนเวทีของโรงละครทั้งในประเทศและยุโรปด้วยความสว่าง ความอุกอาจ และการแก้ปัญหาที่ไม่ได้มาตรฐาน รวมถึงผลงานของ P. I. Tchaikovsky ซึ่งไม่ได้รับความนิยมเท่ากับบทนำและบทกวีจาก Swan Lake หรือ The Nutcracker อย่างไรก็ตาม หากคุณฟังพวกเขา รู้สึกถึงบรรยากาศทั้งหมดของบัลเล่ต์ คุณจะสัมผัสได้ถึงบรรยากาศอันน่าทึ่งของเทพนิยายและเวทมนตร์ที่ผู้เขียนใส่ลงไปในแต่ละเสียง

ราชินีโพดำ

ในปี พ.ศ. 2430 ไชคอฟสกีได้รับคำสั่งให้เขียนโอเปร่าตามบทกวีของอเล็กซานเดอร์ เซอร์เกเยวิช พุชกิน ราชินีแห่งโพดำ ในตอนแรกผู้แต่งได้ละทิ้งแนวคิดนี้ เนื่องจากเขาเชื่อว่าเนื้อเรื่องนี้ไม่เหมาะกับเวทีใหญ่เลย อย่างไรก็ตาม หลังจากคิดมาหลายปี เขาก็เปลี่ยนใจและเริ่มทำงานกับข้อเสนอนี้ เป็นผลให้ผลงานใหม่ของไชคอฟสกีปรากฏขึ้นซึ่งไม่เพียง แต่เป็นประโยชน์ในธรรมชาติ แต่ยังเสริมด้วยส่วนเสียงหลัก ผลงานชิ้นเอกที่ประกอบขึ้นเป็น The Queen of Spades ได้แก่ บทเพลงของ Gremkin, บทพูดคนเดียวของ Herman, เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของ Dear Friends เช่นเดียวกับการคลอคู่ทั้งหมด

ยูจีน โอเนกิน

บางงานที่เกิดขึ้นต่อหน้าผู้แต่งในปี 1877 บังคับให้ธรรมชาติที่สร้างสรรค์ของเขารวบรวมประสบการณ์ของเขาในดนตรี ใช่แน่นอนในช่วงเวลาสั้น ๆ โอเปร่าใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้นซึ่งสร้างขึ้นจากนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" คนรักดนตรีทุกคนจะได้ยินผลงานดนตรีของไชคอฟสกีซึ่งให้เสียงในนามของตัวละครหลักของเรื่องนี้ นี่คือเพลงของ Lensky และฉากของจดหมายของ Tatyana รวมถึง Onegin เอง โอเปร่ามีเพลงวอลทซ์และโปโลเนซที่สวยงามที่สุด บทละคร และลวดลายอื่นๆ ที่เผยให้เห็นถึงแก่นแท้ของงานทั้งหมดอย่างชัดเจนที่สุดที่บอกเราเกี่ยวกับความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมและความรัก

อัลบั้มสำหรับเด็ก

ภายใต้คำบรรยายของผู้แต่ง "Twenty-Four Easy Pieces for Piano" ในปี 1878 Pyotr Ilyich ตีพิมพ์ "อัลบั้มสำหรับเด็ก" ทุกคนที่เรียนที่โรงเรียนดนตรีต้องเคยเล่นอะไรบางอย่างจากหน้าของคอลเลกชันนี้ เราจะไม่แสดงรายการทุกอย่าง แต่เราจะระบุชื่อเพียงไม่กี่รายการ เหล่านี้คือ "Winter Morning", "Disease of the Doll", "New Doll", "Neapolitan Song", "Old French Song", "Sweet Dream", "Russian Song", w altz, polka, mazurka, "Kamarinskaya"… อันที่จริงแต่ละส่วนข้างต้นนั้นเรียบง่ายและเข้าใจได้ทั้งในการวิเคราะห์และในเกมการถ่ายโอนเฉดสี แต่ด้วยความเรียบง่ายนี้ ความงามอันน่าทึ่งของเสียงจึงถูกรวมเข้าไว้ด้วยกันอย่างมีเอกลักษณ์ และทุกท่วงทำนองสามารถเพลิดเพลินได้อย่างต่อเนื่อง นอกจากนี้เรายังทราบด้วยว่าในอนาคตนักประพันธ์เพลงเช่น Grieg, Debussy, Bartok, Schumann ได้นำผลงานชิ้นเดียวกันนี้ที่เขียนโดย Pyotr Tchaikovsky มาเป็นพื้นฐานสำหรับผลงานชิ้นใหม่ของพวกเขา ผลงานยังเป็นพื้นฐานของบัลเล่ต์ ซึ่งจัดแสดงในปี 2542 ที่ยูโกสลาเวียและได้รับรางวัลมากมาย

ฤดูกาล

ประมาณปี 1875 เบอร์นาร์ด เพื่อนเก่าแก่ของไชคอฟสกีและหุ้นส่วน แนะนำให้เขาเขียนวงจรของผลงานที่จะบ่งบอกลักษณะเฉพาะของทุกฤดูกาล หลังจากลังเลอยู่ครู่หนึ่ง นักแต่งเพลงก็เห็นด้วยกับข้อเสนอนี้และเริ่มทำงาน แท้จริงหนึ่งเดือนต่อมา ภายใต้กรอบของวัฏจักรนี้ งานแรกของไชคอฟสกีได้รับการตีพิมพ์ โฟร์ซีซั่นส์ตามที่เบอร์นาร์ดคิดขึ้นจะประกอบด้วย 12 ชิ้นซึ่งผู้เขียนได้งานที่ยอดเยี่ยม นอกจากนี้เรายังทราบด้วยว่าชื่อของงานแต่ละชิ้นไม่ได้ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยผู้แต่งเอง เรามาตั้งชื่อผลงานของไชคอฟสกีในอัลบั้มนี้กันดีกว่า:

• "มกราคม. ข้างกองไฟ”
• “กุมภาพันธ์. มาสเลนิตซ่า
• "มีนาคม. บทเพลงแห่งความสนุกสนาน”
• "เมษายน. สโนว์ดรอป”
• "พ.ค. คืนสีขาว”
• "มิถุนายน. บาร์คารอล”
• "กรกฎาคม. บทเพลงแห่งเครื่องตัดหญ้า”
• "สิงหาคม. เก็บเกี่ยว”
• “กันยายน. การล่าสัตว์.”
• “ตุลาคม. เพลงฤดูใบไม้ร่วง"
• “พฤศจิกายน. บนทรอยก้า”
• "ธันวาคม. เวลาคริสต์มาส”

สลาโวนิกมาร์ช

แสดงผลงานที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดของไชคอฟสกี เป็นไปไม่ได้เลยที่จะละสายตาจากการเดินขบวนที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้ นักแต่งเพลงเขียนในปี 1876 ตามคำร้องขอของ Russian Musical Society งานนี้ประกอบด้วยสัญญาณของการต่อสู้และประท้วงแอกออตโตมันในดินแดนของรัสเซียและรัฐสลาฟอื่น ๆ ผู้สร้างผลงานดนตรีชิ้นนี้เองมาช้านานเรียกว่ามีนาคม Serbo-Russian ของเขา มีลักษณะเด่นหลายประการของเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำของคนเหล่านี้ ภาพนี้เสริมด้วยเพลงรัสเซียล้วนๆ โดยเฉพาะเพลงของจักรวรรดิ “ก็อดเซฟเดอะซาร์”

อย่างที่ไชคอฟสกีทำ วิเคราะห์ผลงาน

สถานที่สำคัญในการทำงานของนักแต่งเพลง Pyotr Tchaikovsky ถูกครอบครองโดยเปียโนชิ้นเล็กๆ ตามกฎแล้วคำอธิบายเหล่านี้เป็นคำอธิบายที่ถูกต้องแม่นยำในทุกแง่มุมของชีวิต อาจเป็นทิวทัศน์ในชนบท ตอนเย็นที่ผู้เขียนจำได้ หรือเหตุการณ์ต่างๆ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือรูปภาพใด ๆ ที่ผู้เขียนดำเนินการด้วยเหตุนี้จึงถ่ายทอดสาระสำคัญทั้งหมดด้วยความแม่นยำและสอดคล้องกับชื่อ นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าในงานทั้งหมดของ Tchaikovsky แม้แต่งานที่มีไว้สำหรับวงออเคสตราหรือกลุ่มแชมเบอร์ก็สามารถสืบย้อนไปถึงธีมโคลงสั้น ๆ ที่มีอารมณ์อ่อนไหวได้ บทละครหรือการทาบทามใดๆ ของเขาเต็มไปด้วยความอ่อนโยน ความเบา และความเศร้าบางอย่าง ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการฟังพวกเขาจึงน่ายินดี