2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เยน ขณะที่ร่างของนักบุญบนกำแพงก่อนแท่นบูชาของมหาวิหารดึงดูดความสนใจด้วยความคิดริเริ่มของพวกเขา ผลงานทั้งหมดเหล่านี้มีลักษณะเฉพาะเกินกว่าจะสร้างขึ้นโดยจิตรกรไอคอนที่ทำตามหลักการของศิลปะไบแซนไทน์อย่างสุ่มสี่สุ่มห้า แปรงของอาจารย์สามารถมองเห็นได้ชัดเจนที่นี่ ใช่ จิตรกรรมฝาผนังถูกสร้างขึ้นในช่วงที่ราฟาเอล ดูเรอร์ บอตติเชลลี และเลโอนาร์โดอาศัยและทำงานในยุโรป เพราะงานวิจิตรศิลป์ของโบสถ์ในรัสเซียไม่รู้จักยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ไดโอนิซิอัสจิตรกรไอคอน - ผู้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังที่น่าทึ่งของวิหารอัสสัมชัญในมอสโก - ยังคงหนีจาก "เตียง Procrustean" ของศีล ร่างของเขาไม่ตายตัว พวกมันดูสง่างาม มีเงายาว ทะยานทะยานขึ้น ดังนั้นนักประวัติศาสตร์ศิลปะต่างประเทศหลายคนจึงเรียกนักวาดภาพนี้ว่า “นักแสดงมารยาทชาวรัสเซีย”
ศิลปินกับยุคสมัย
เพื่อให้เข้าใจงานของ Dionysius อย่างถ่องแท้ คุณต้องศึกษาอย่างน้อยในยุคที่เขาอาศัยอยู่ ความทะเยอทะยานร่วมกันและในเวลาเดียวกัน ความน่าสะพรึงกลัวของโลกออร์โธดอกซ์ในเวลานั้นคือความคาดหวังของคัมภีร์ของศาสนาคริสต์ การสิ้นสุดของโลกควรจะมาถึง ตามคำรับรองของคณะสงฆ์ในปี 1492 การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตทางการเมืองของรัสเซียก็เกิดขึ้นเช่นกัน ในปี ค.ศ. 1480 ชัยชนะได้รับชัยชนะในอูกราซึ่งเป็นเครื่องหมายการล่มสลายของแอกมองโกล เจ้าชายมอสโกยึดดินแดนของปัสคอฟ นอฟโกรอดและตเวียร์ Ivan III ตัดสินใจสร้างรัฐที่รวมศูนย์ พวกธรรมาจารย์ในราชสำนักเริ่มอนุมานลำดับวงศ์ตระกูลของราชวงศ์ผ่าน Byzantine basileus Palaiologos จากจักรพรรดิโรมันออกัสตัส ดังนั้นขนาดที่พอเหมาะและการตกแต่งของโบสถ์มอสโกจึงไม่เหมาะกับ Ivan III อีกต่อไป เขาเริ่มการก่อสร้างขนาดใหญ่เพื่อเปลี่ยนมอสโกให้เป็น "กรุงโรมที่สาม" และในสถานการณ์เช่นนี้ สถาปนิกและจิตรกรเป็นที่ต้องการอย่างมาก
ไดโอนิซิอุส จิตรกรไอคอน: ชีวประวัติ
ไม่เหมือนรุ่นก่อนของเขา Feofan the Greek และ Andrei Rublev อาจารย์ท่านนี้ได้รับการศึกษามาอย่างดี ชีวิตของ Dionysius เป็นที่รู้จักของนักวิจัยไม่มากก็น้อย แน่นอนว่าวันเดือนปีเกิดและการตายของอาจารย์ค่อนข้างคลุมเครือ เชื่อกันว่าเขาเกิดเมื่อประมาณปี ค.ศ. 1440 และเสียชีวิตไม่เร็วกว่าปี 1502 และไม่ช้ากว่าปี ค.ศ. 1525 เขาเกิดในครอบครัวฆราวาส แต่รวยพอที่จะส่งลูกชายไปศึกษางานฝีมือด้านภาพ งานแรกของอาจารย์ที่รู้จักในสมัยของเขาคือภาพวาดในโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีแห่งอาราม Pafnutyevo-Borovsky อย่างไรก็ตาม ศิลปินหนุ่มคนหนึ่งทำงานที่นั่นในปี 1467-1477 ภายใต้การดูแลของอาจารย์ของเขา ซึ่งเป็นอาจารย์ Mitrofan ซึ่งไม่มีใครรู้ข้อมูลเพิ่มเติม อาจเป็นไปได้ว่าเมื่อวาดภาพพรสวรรค์อิสระก็ปรากฏตัวขึ้นนักเรียนดังนั้นในปี 1481 เขาได้รับเชิญไปมอสโคว์เพื่อทำงานในวิหารอัสสัมชัญแห่งเครมลิน หลังจากเสร็จสิ้นการสั่งซื้อ ศิลปินได้รับตำแหน่งอย่างเป็นทางการของ "ปรมาจารย์อันวิจิตร" ไดโอนิซิอัสยังทำงานในอารามทางตอนเหนืออีกหลายแห่ง เขามีลูกชายสามคน - Andrei, Vladimir และ Theodosius สองคนสุดท้ายเดินตามรอยเท้าของพ่อและกลายเป็นจิตรกรไอคอน
เริ่มต้นอาชีพ
ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว Dionysius ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มพันธมิตรสร้างสรรค์ของ Mitrofan ได้มีส่วนร่วมในจิตรกรรมฝาผนังของ Cathedral of the Nativity of the Blessed Mother of God ในอาราม Pafnutyevo-Borovsky ใกล้ Kaluga นักประวัติศาสตร์ศิลปะเห็นว่างานเหล่านี้มีความต่อเนื่องและการพัฒนามรดกของ Andrei Rublev ตัวเลขลอยตัวเหมือนกัน องค์ประกอบที่สะอาดและกลมกลืนกัน อารมณ์ที่สนุกสนานและสีสันที่สดใส เจ้าชายอีวาน วาซิลีเยวิชแห่งมอสโกทรงเห็นจิตรกรรมฝาผนังของ "พระไดโอนิซิอัสและมิโตรฟาน" ทรงเชิญจิตรกรรุ่นเยาว์ไปมอสโคว์เพื่อทำงานจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารอัสสัมชัญ ดังนั้น ในขณะเดินทาง ผู้มีอำนาจสูงสุดสังเกตเห็นและให้รางวัล
สมัยมอสโก
หลังจากการผนวกดินแดนต่างประเทศ เจ้าชายอีวานที่ 3 เริ่มสร้างมหาวิหารเพื่อให้เครมลินมีขนาดเท่าเมืองหลวง แต่โบสถ์แห่งอัสสัมชัญไม่ได้ผล: สร้างขึ้นโดยสถาปนิก Pskov Myshkin และ Krivtsov แต่เช่นเคยกับเรา วัสดุก่อสร้างคุณภาพสูงถูกขโมยซึ่งเป็นสาเหตุที่โครงสร้างที่เกือบจะเสร็จแล้วทรุดตัวลง กษัตริย์ตัดสินใจเชิญสถาปนิกต่างชาติและสั่งให้สถาปนิกชาวโบโลเนสชื่อดัง Aristotle Fiorovanti จากอิตาลี เขาเริ่มทำงานในปี 1475 แก๊งค้าของไดโอนิซิอุส ซึ่งรวมถึงผู้เชี่ยวชาญบางคน "ม้า Yarets และนักบวช Timofey" จัดสรร 100 rubles ล่วงหน้า เมื่อจิตรกรรมฝาผนังถูกทาสี ซาร์และโบยาร์มารับงานนี้ เมื่อนักประวัติศาสตร์ที่ตระหนี่ตระหนี่ในการเปรียบเทียบบทกวี พวกเขา “เห็นภาพวาดที่ยอดเยี่ยมมากมาย จินตนาการว่าตัวเองยืนอยู่บนสวรรค์…”.
สัญลักษณ์ของอารามอัสสัมชัญในเครมลิน
ความร่วมมือของกลุ่มศิลปะที่นำโดยไดโอนิซิอุสกับทางการมอสโกไม่ได้จบเพียงแค่นั้น ในปี ค.ศ. 1481 ตามคำเชิญของนคร Vassian ศิลปินเริ่มทำงานเกี่ยวกับสัญลักษณ์แห่งสัญลักษณ์ในมหาวิหารแห่งเดียวกัน เช่นเดียวกับจิตรกรรมฝาผนังของ Dionysius งานของเขาบนกระดานไม้ในน้ำมันทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความสามัคคีของสี แต่ถ้าในการวาดภาพบนปูนปลาสเตอร์เปียก จานสีดูละเอียดอ่อนอย่างน่าอัศจรรย์ โปร่งแสง ชวนให้นึกถึงสีน้ำ จากนั้นในไอคอน ศิลปินจะใช้เทคนิคที่เป็นนวัตกรรมของ "การเพิ่มสีสัน" ซึ่งเป็น "ความรู้" ของเขาเอง เขาใส่จังหวะของโทนสีหนึ่งทับอีกโทนหนึ่ง ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ภาพดูมีวอลลุ่มและนูนขึ้น ในประตูแท่นบูชา Dionysius จิตรกรไอคอนทำหน้าที่ที่สำคัญที่สุด - พิธีกรรม Deesis ผลงานสองชิ้น - ชีวิตของ Metropolitans Peter และ Alexy - เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของงานของเขา ในปี ค.ศ. 1482 ศิลปินยังได้ "ฟื้นฟู" ไอคอนไบแซนไทน์ของพระมารดาแห่งพระเจ้า "โฮเดเกเตรีย" ที่ได้รับความเสียหายจากเหตุไฟไหม้ที่อารามเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ในมอสโก
ผลงานที่รอดตายของไดโอนิซิอุสในเมืองหลวง
หากไอคอนของอาจารย์ส่วนใหญ่ย้ายจากอาสนวิหารอัสสัมชัญไปยังนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ ตอนนี้ภาพเฟรสโกสามารถเห็นได้บนผนังของสิ่งนี้วัดเครมลิน. ภาพผนังของอาจารย์มากกว่ายี่สิบภาพได้รับการเก็บรักษาไว้ ในบรรดา "ความรักของพวกโหราจารย์" ที่กล่าวถึงข้างต้น "การสรรเสริญพระมารดาของพระเจ้า" และงานอื่น ๆ เราควรให้ความสนใจกับภาพเฟรสโก "Alexey คนของพระเจ้า" นักวิจัยเชื่อว่าภาพนี้เป็นภาพเหมือนตนเองของศิลปิน เป็นไปไม่ได้ที่จะผ่านไอคอนของ Dionysius ที่แสดงถึงการพิพากษาครั้งสุดท้าย เขียนในบรรยากาศของความคาดหวังทางวาจาในปี 1492 ภาพนี้เต็มไปด้วยความตึงเครียดภายใน แต่องค์ประกอบหลายชั้น แม้จะซับซ้อนและแออัดด้วยการจารึก แต่ก็ดูเบาและสง่างาม ความสยองขวัญทำให้เกิดความปีติยินดี: ภาพโปร่งแสงของเทวดาเหยียบย่ำร่างสีดำของปีศาจ
งานวัดทางภาคเหนือ
หลังจากประสบความสำเร็จในมอสโก ไดโอนิซิอุส จิตรกรไอคอนได้รับฉายาว่า "ปรมาจารย์ผู้งดงาม" และใน Patericon ของอาราม Volokolamsk เขาถูกกล่าวถึงภายใต้ชื่อ "Wise" ใช่ และแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรอื่นๆ เต็มไปด้วยการอ้างอิงถึงความสามารถและความคิดของเขาที่น่ายกย่อง เห็นได้ชัดว่า Iosif Volotsky บุคคลสาธารณะที่โดดเด่นในเวลานั้นได้อุทิศบทความของเขาให้กับเขา หลังจากปี ค.ศ. 1486 อาจารย์อาจมีสหายคนเดียวกันในอาร์เทลได้วาดภาพโบสถ์แห่งอัสสัมชัญของพระมารดาแห่งพระเจ้าในอารามโจเซฟ - โวโลโคลัมสกีใกล้กรุงมอสโก แต่ความคิดสร้างสรรค์ของไดโอนิซิอุสแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดหลังปี ค.ศ. 1500 เมื่อเขาทำงานในอารามทางเหนือและข้ามแม่น้ำโวลก้า ในช่วงบั้นปลายชีวิต อาจารย์ทำงานกับลูกชายสองคนของเขา และอาจรวมถึงนักเรียนคนอื่นๆ ของเขาด้วย น่าเสียดาย มีเพียงพงศาวดารเท่านั้นที่บอกเราเกี่ยวกับผลงานมากมายของไดโอนิซิอุส เขาวาด Pavlo-Obnorsky, Spaso-Prilutsky, Kirillo-Belozerskyอาราม เป็นที่ทราบกันดีว่าอาจารย์วาดภาพสัญลักษณ์ของอาราม Spaso-Stone ใกล้ Vologda
อาราม Ferapontov
วัดเล็กๆ แห่งนี้ ที่ตั้งอยู่ในภูมิภาคโวลอกดา (เขตคิริลลอฟสกี) ควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ ที่นี่ ในมหาวิหารการประสูติของพระแม่มารี ไดโอนิซิอุส จิตรกรไอคอนทำงานร่วมกับลูกชายของเขาในปี ค.ศ. 1502 อาจารย์ได้สร้างชุดไอคอนและภาพเฟรสโกที่มีเอกลักษณ์ในด้านความงามและเทคนิค นี่คือเพลงสวดที่แท้จริงของพระมารดาแห่งพระเจ้าด้วยสีสัน - เคร่งขรึม แต่ในขณะเดียวกันก็ร่าเริงและสดใส โดดเด่นด้วยสีขาว สีทอง และสีเขียว อันเดอร์โทนที่ละเอียดอ่อน โดยทั่วไปแล้ว รูปภาพต่างๆ จะทำให้เกิดอารมณ์รื่นเริง นำความหวังสำหรับการให้อภัยจากพระเจ้าและอาณาจักรแห่งสวรรค์ที่กำลังมาถึง เหตุใดภาพจิตรกรรมฝาผนังของอาราม Ferapontov จึงน่าทึ่งมาก อารามต่อมาไม่เคยมีเงินทุนเพียงพอที่จะทาสีจิตรกรรมฝาผนังใหม่เพื่อให้เข้ากับแฟชั่นใหม่ ดังนั้น เฉพาะที่นี่เท่านั้นที่เราสามารถเห็นผลงานของอาจารย์ในรูปแบบดั้งเดิมที่ไม่เปลี่ยนแปลง
ความหมายของไดโอนิซิอัสสำหรับการยึดถือรัสเซีย
UNESCO อุทิศปี 2545 ให้กับ Dionysius จิตรกรไอคอน คุณค่าของงานของอาจารย์ท่านนี้ยากที่จะประเมินค่าสูงไป เขาได้พัฒนาแนวคิดของ Andrei Rublev ซึ่งเป็นบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงของเขาและในขณะเดียวกันก็นำคุณลักษณะมากมายที่เป็นคุณลักษณะเฉพาะของเขาเท่านั้น ตัวอย่างเช่น การเพิ่มประสิทธิภาพสีและการใช้สีขาวอย่างมากมายหลังจากไดโอนิซิอัสเริ่มถูกใช้โดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่นๆ ที่น่าสังเกตก็คือลักษณะของเขาในการวาดภาพร่างที่มีแขนขายาวอย่างจงใจซึ่งในหมู่นักประวัติศาสตร์ศิลป์ทำให้เขามีชื่อเสียงในด้านมารยาท จิตรกรรมฝาผนังและไอคอนของ Dionysius เซอร์ไพรส์ด้วยลวดลายที่มั่นใจ สีโปร่งแสงความเป็นพลาสติกและความสมบูรณ์แบบขององค์ประกอบ
