2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ศิลปะรัสเซียเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกและเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินจากทั่วทุกมุมโลก เป็นเวลาหลายศตวรรษ ศิลปินชาวสลาฟประสบความสำเร็จอย่างเท่าเทียมกันในการสร้างโครงเรื่องดั้งเดิมและสนับสนุนกระแสนิยม
วัฒนธรรมศิลปะรัสเซียที่บานสะพรั่งมากที่สุดเกิดขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อน ดังนั้นจึงควรค่าแก่การพูดถึงปรมาจารย์ของช่วงเวลานี้ตั้งแต่แรก
วลาดิเมียร์ ลูคิช โบโรวิคอฟสกี
จิตรกรภาพเหมือนชื่อดังเกิดที่เมือง Mirgorod ของยูเครน ตามประเพณีของครอบครัว Borovikovsky เข้ารับราชการทหารและขึ้นยศร้อยโทหลังจากนั้นเขาก็เกษียณและอุทิศตนให้กับงานศิลปะ พ่อและพี่น้องของเขากำลังวาดภาพด้วย ดังนั้นบทเรียนแรกจึงเกิดขึ้นที่บ้าน ผืนผ้าใบแรกอยู่ในธีมทางศาสนา - ไอคอนโดย Borovikovsky ซึ่งมีอายุราวปี 1780 ยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ จุดเปลี่ยนคือลำดับการตกแต่งพระราชวังสำหรับ Catherine II อาจารย์สร้างภาพเขียนสองภาพและได้รับเชิญไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดทำงาน ในเมืองหลวง Borovikovsky ได้พบกับจิตรกรภาพเหมือนชื่อดัง Levitsky บางทีอาจเป็นเพราะคนรู้จักที่มีอิทธิพลต่อเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขาต่อไป
หนึ่งในภาพวาดยุคแรกคือ"ภาพเหมือนของ O. K. Filippova" เต็มไปด้วยภวังค์และความอ่อนโยน การรับรู้มาถึงโบโรวิคอฟสกี ในปี ค.ศ. 1795 Academy of Arts ได้มอบตำแหน่งนี้ให้กับเขาซึ่งทำได้โดยศิลปินที่มีความสามารถและมีชื่อเสียงที่สุดเท่านั้น ผลงานที่ดีที่สุด ได้แก่ ภาพเหมือนของ Lopukhina, Arsenyeva, Kurakin และผืนผ้าใบที่มีภาพชาวนา: Lizanka และ Dashenka, Khristinya หญิงชาวนา Torzhkovskaya
ในวัยชรา ศิลปินได้สัมผัสกับความรู้สึกทางศาสนาและย้ายออกจากความคิดสร้างสรรค์
วาซิลี่ อันดรีวิช โทรปินิน
ศตวรรษที่สิบแปดและสิบเก้ากลายเป็นสิ่งพิเศษสำหรับศิลปะรัสเซีย ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนทำงานในช่วงเวลานี้ และ Tropinin ก็ไม่มีข้อยกเว้น เขาเกิดในครอบครัวทาสในปี พ.ศ. 2319 เมื่ออายุได้ 9 ขวบเขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นนักเรียนของ Imperial Academy of Arts และในปี พ.ศ. 2366 Vasily ได้รับอิสรภาพและในไม่ช้าก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับผลงานของเขา "Lacemaker", “ชายขอทานเก่า”, “ภาพเหมือนของช่างแกะสลัก E O. Skotnikova ผลงานชิ้นแรกของอาจารย์คือการศึกษาภาพเหมือนที่วาดภาพลูกๆ ของท่านเคานต์มาร์คอฟ ธีมยูเครนสามารถติดตามได้บนผืนผ้าใบ "Boy with a Pity" ผลงานอื่นๆ ของเขาเกี่ยวข้องกับฉากในชีวิตประจำวัน ทิวทัศน์ และภาพบุคคลด้วยสำเนียงที่ซาบซึ้ง ผืนผ้าใบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือภาพถ่ายบุคคลประเภทที่ผสมผสานความสง่างามและความเรียบง่าย สร้างขึ้นด้วยความเข้าใจของผู้คนรอบข้าง เช่นเดียวกับศิลปินชื่อดังชาวรัสเซียหลายคน Tropinin เป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสมาคมศิลปะมอสโก
รู้ดีกว่าบุคลิกภาพของเขาสามารถช่วยได้ด้วย "ภาพเหมือนตนเองในพื้นหลังของหน้าต่างที่มองเห็นเครมลิน" ซึ่งแสดงถึงความปรารถนาในความงามและความจริง ตลอดจนภาพร่างดินสอที่หลากหลายซึ่งเต็มไปด้วยข้อสังเกตที่ประสบความสำเร็จ
Orest Adamovich Kiprensky
จิตรกรวาดภาพนี้สามารถเขียนลงในศิลปินที่มีชื่อเสียงของโลกได้อย่างปลอดภัย Kiprensky ไม่เพียง แต่เป็นที่รู้จักในรัสเซียเท่านั้น ในขณะเดียวกันเขาเป็นลูกชายนอกกฎหมายของหญิงชาวนาที่เป็นทาสและได้รับนามสกุลหลังจากได้รับนามสกุลฟรีเท่านั้น เจ้าของที่ดินวางเขาไว้ใน Academy of Arts ซึ่งเด็กชายอาศัยอยู่เป็นเวลาเก้าปีในโรงเรียนการศึกษาแล้วศึกษาภาพวาดประวัติศาสตร์ อาชีพของ Kiprensky คือประเภทแนวตั้ง งานดังกล่าวชิ้นแรกได้รับคะแนนสูงสุดจากผู้ชื่นชอบในงานนิทรรศการในปี 1804 บนผืนผ้าใบวาดภาพ Adam Schwalbe พ่อเลี้ยงของศิลปิน หลังจากนั้นไม่นาน ในปี 1805 Kiprensky ได้รับเหรียญทองสำหรับภาพวาด Dmitry Donskoy บนสนาม Kulikovo ต่อมาเขาได้วาดภาพเหมือนตัวแทนของบรรดาผู้มีปัญญาอันสูงส่งชาวรัสเซียหลายคน และในปี พ.ศ. 2355 เขาก็กลายเป็นนักวิชาการ เช่นเดียวกับศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงหลายคนในยุคนั้น ในปี พ.ศ. 2359 เขาเริ่มเดินทางโดยอาศัยอยู่ในอิตาลี
เขาใช้เวลาหลายปีสุดท้ายที่นั่น Kiprensky ถูกฝังในกรุงโรม
คาร์ล พาฟโลวิช บรายลอฟ
ศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียงมากมายมาจากครอบครัวทาส Karl Bryullov เป็นข้อยกเว้นที่แปลกประหลาด เขาเกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับบทเรียนศิลปะครั้งแรกจากพ่อของเขา ตั้งแต่อายุสิบขวบเขาเรียนที่ Academy of Arts ซึ่งเขาถือเป็นนักเรียนคนแรก ในปี ค.ศ. 1821 Bryullov ได้รับรางวัลเหรียญสำหรับภาพวาด“The Appearance to Abraham of Threeเทวดาที่ต้นโอ๊กแห่งมัมเร" แล้วเสด็จไปต่างประเทศ ในอิตาลี เขาวาดภาพจากชีวิตชาวโรมัน คัดลอกผืนผ้าใบของราฟาเอล ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา The Last Day of Pompeii เขียนขึ้นระหว่างปี 1830 ถึง 1833 ศิลปินและนักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียงของยุโรปชื่นชมงานนี้อย่างมาก Bryullov กลายเป็นจิตรกรที่ได้รับความนิยมอย่างมากและกลับมายังบ้านเกิดของเขาด้วยชัยชนะ ร่วมกับภาพวาด "งูทองแดง" ของบรูนี ผ้าใบ "วันสุดท้ายของปอมเปอี" กลายเป็นก้าวสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย
Alexander Andreevich Ivanov
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2349 ลูกชายคนหนึ่งปรากฏตัวในครอบครัวของ Andrei Ivanovich Ivanov ศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ ในปี ค.ศ. 1817 เขาเข้าสู่ Academy ซึ่งศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซียทุกคนศึกษาในฐานะ "นักเรียนนอก" ซึ่งแตกต่างจากนักเรียนคนอื่น ๆ เขาอาศัยอยู่ในครอบครัว และเมื่ออายุได้ 18 ปีชายหนุ่มก็ประสบความสำเร็จ - เขาได้รับรางวัลเหรียญทองสำหรับการวาดภาพตามเรื่องราวของโฮเมอร์ ในปี ค.ศ. 1827 Ivanov สำเร็จการศึกษาด้วยรางวัลชนะเลิศ ในไม่ช้าเขาก็ถูกส่งไปยังกรุงโรม แต่การเดินทางถูกบดบังด้วยข่าวการลาออกของบิดาของเขา อย่างไรก็ตาม Ivanov ยังคงทำงานของเขาต่อไปและกำลังมองหาธีมหลักสำหรับผืนผ้าใบของเขา ขณะนั้นเองที่เขาตั้งครรภ์ได้ภาพที่อุทิศให้กับการปรากฏของพระเมสสิยาห์ ความคิดเรื่องศีลธรรมเข้าครอบงำศิลปินและเขาก็เริ่มทำงานบนผืนผ้าใบอันโอ่อ่า ยี่สิบปีของความพยายามทำให้สามารถสร้างภาพวาด "การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อผู้คน" ซึ่งน่าทึ่งในพลังของมัน แต่ในช่วงชีวิตของศิลปินมันไม่ได้รับคะแนนสูงในทางตรงกันข้ามการวิจารณ์ที่คมชัดตกอยู่กับจิตรกร. ทันใดนั้นป่วยด้วยอหิวาตกโรค Ivanov เสียชีวิตไม่นานหลังจากที่ผ้าใบถูกนำเสนอต่อสาธารณชน
อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี
ศิลปินที่มีชื่อเสียงมากมายเป็นที่รู้จักจากภาพบุคคลและทิวทัศน์ ในทางกลับกัน Aivazovsky กลายเป็นที่รู้จักสำหรับภาพวาดการต่อสู้ในธีมทะเล เขาเกิดที่ Feodosia และศึกษาศิลปะที่โรงยิม Simferopol และที่ St. Petersburg Academy of Arts ภาพวาดแรกของเขาซึ่งอุทิศให้กับอากาศเหนือทะเล ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์ และสองปีต่อมาเขาได้รับเหรียญทองจากผลงานของเขา หลังจากนั้นจิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซียเดินทางไปอิตาลีแล้วกลับบ้านเกิดซึ่งเขาใช้ชีวิตอย่างสร้างสรรค์ ภาพวาดที่ดีที่สุดของเขาคือ Black Sea, Wave, Chesme Battle ตอนนี้ผืนผ้าใบส่วนใหญ่ได้รับการเก็บรักษาไว้ในหอศิลป์ของบ้านเกิดของเขาใน Feodosia
