นักประพันธ์เพลงชื่อดังของรัสเซียและทั่วโลก

2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19

วัฒนธรรมดนตรีโลกมีวิวัฒนาการตลอดหลายปีที่ผ่านมา หนึ่งในสถานที่ชั้นนำในนั้นถูกครอบครองโดยโรงเรียนประจำชาติรัสเซีย นี่เป็นคำกล่าวที่สมเหตุสมผลอย่างยิ่ง เพราะนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงหลายคนในรัสเซียได้รับการยกย่องอย่างสูงมาจนถึงทุกวันนี้ทั่วโลก นักแต่งเพลงชื่อดังชาวรัสเซีย ต้องขอบคุณผลงานของพวกเขา ยกย่องประเทศของตน และยังมีอิทธิพลโดยตรงต่อเพื่อนร่วมงานชาวต่างชาติด้วย

ประวัติศาสตร์เล็กน้อย

วัฒนธรรมดนตรีรัสเซียรุ่งเรืองในศตวรรษที่สิบแปด ช่วงเวลานี้ถือเป็นยุคของการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เช่นกัน ในช่วงเวลานี้โรงเรียนนักแต่งเพลงชาวรัสเซียแห่งแรกปรากฏขึ้นประเพณีหลักของการแสดงดนตรีได้เกิดขึ้น สำหรับแนวเพลงนั้นซับซ้อนที่สุดในการพัฒนาอย่างรวดเร็ว: โอเปร่า, นักร้องประสานเสียงและดนตรีบรรเลง อย่างไรก็ตามโอเปร่าควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นประเภทหลักและในช่วงเวลานี้ไม่เพียง แต่เป็นที่นิยมในหมู่นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงต่างประเทศด้วย ในรัสเซียโอเปร่านำเสนอในรูปแบบที่เข้าใจง่าย เข้าถึงได้ กระชับ และสมจริง ซึ่งแตกต่างจากต่างประเทศ โดยอิงจากพื้นฐานพื้นบ้าน นอกจากนี้ยังมีการพัฒนาดนตรีประสานเสียงซึ่งมาพร้อมกับการแสดงแต่ละครั้ง ในบทความนี้ คุณจะได้พบกับข้อมูลที่น่าสนใจไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพถ่ายของนักประพันธ์เพลงชื่อดังด้วย

ศตวรรษที่สิบแปด

ในขั้นตอนนี้ นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงคนแรกก็ปรากฏตัวขึ้น หนึ่งในนั้นคือ Dmitry Bortnyansky ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้ดนตรีรัสเซียได้รับขนบธรรมเนียมและกระแสนิยมใหม่ ๆ ในรูปแบบของคอนเสิร์ตประสานเสียง เป็นต้น เขามีชื่อเสียงในด้านรูปแบบการประมวลผลของตัวเอง - เขาผสมผสานคุณสมบัติของท่วงทำนองเก่าเข้ากับแนวฮาร์โมนิกที่ทันสมัย เขาสามารถเสริมแต่งอะไรก็ได้ แม้แต่พื้นผิวที่เรียบง่ายที่สุด และเปลี่ยนมันให้เป็นอะไรที่ไม่เหมือนใครด้วยการใช้ความหลากหลายทางจังหวะ การใช้องค์ประกอบการร้องที่หลากหลาย และความเชี่ยวชาญด้านโพลีโฟนิกที่น่าทึ่ง นอกจากนี้ยังเป็นมูลค่าการกล่าวขวัญว่านักแต่งเพลงทำงานในโบสถ์ของศาลและมีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบการแสดงเช่นเดียวกับนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงหลายคน คอนแชร์โตร้องประสานเสียงที่โด่งดังที่สุดโดย Dmitry Bortnyansky คือ "อย่าปฏิเสธฉันในวัยชรา" และคอนแชร์โตประสานเสียงหมายเลข 33

มิคาอิล กลินกา

นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียผู้โด่งดังเริ่มปรากฏตัวในศตวรรษที่สิบแปด แต่ในความเป็นจริง ความมั่งคั่งที่แท้จริงของดนตรีคลาสสิกของรัสเซียมาในปลายศตวรรษที่สิบแปด ก่อนอื่นเขาติดต่อกับ Mikhail Ivanovich Glinka นักแต่งเพลงคนนี้เป็นผู้ค้นพบสิ่งใหม่ยุคประวัติศาสตร์ในดนตรี ความสำเร็จหลักของเขาคือการหักเหของแนวโน้มคลาสสิกที่สำคัญ Glinka ทำงาน หนึ่งอาจกล่าวได้ว่า ในทุกแนวดนตรี เขาเขียนโอเปร่า ทำงานให้กับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ชิ้นส่วนสำหรับเปียโน ความโรแมนติกมากมาย และการประพันธ์เพลง การสร้างสรรค์ของเขาสำหรับแชมเบอร์ตระการตายังเป็นที่รู้จัก บทบาทที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Mikhail Ivanovich นั้นค่อนข้างใหญ่นักประพันธ์เพลงชื่อดังหลายคนพยายามจับคู่สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา Glinka เข้าใจสัญชาติอย่างลึกซึ้งซึ่งสะท้อนให้เห็นได้ดีในโอเปร่า "Ivan Susanin" นักแต่งเพลงยังเป็นที่รู้จักจากวิธีการพิเศษของเขาในการร้องเพลงชาวนา บ่อยครั้งในงานของเขาเขาใช้การสวดมนต์และการแปรผัน เป็นที่น่าสังเกตว่าก่อนที่ Mikhail Ivanovich Glinka นักแต่งเพลงชื่อดังหลายคนเขียนผลงานที่คล้ายกัน แต่เป็นผู้ที่ถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งโอเปร่าคลาสสิกแห่งชาติของรัสเซีย ที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเราคือการแต่งเพลง "Ruslan and Lyudmila" และ "Ivan Susanin"

Alexander Dargomyzhsky

ในศตวรรษที่สิบเก้า ขบวนการทางสังคมขั้นสูงที่พัฒนาขึ้นในรัสเซีย ความสมจริงเชิงวิพากษ์ได้เฟื่องฟูอย่างเข้มข้น สิ่งนี้ใช้ได้กับทั้งศิลปะโดยทั่วไปและดนตรี Alexander Sergeevich Dargomyzhsky เป็นตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเอง - ความสมจริงแบบเป็นสากล เช่นเดียวกับผู้ร่วมสมัยหลายคนรวมถึงนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงเขายังคงรักษาประเพณีและนวัตกรรมที่แนะนำโดย Mikhail Glinka แต่ได้นำเสนอความคิดริเริ่มที่เป็นนวัตกรรมใหม่โดยเน้นความสดใสของเขาสไตล์. หนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Alexander Sergeevich คือโอเปร่า "Mermaid" ประการแรกนวัตกรรมของมันคือความจริงที่ว่านี่เป็นละครแนวเพลงจิตวิทยาเรื่องแรกในโรงเรียนโอเปร่าคลาสสิกของรัสเซียที่มีการใช้ผ่านการพัฒนา นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งสำคัญที่องค์ประกอบที่เป็นนวัตกรรมใหม่เกือบทั้งหมดจะแสดงในฉากร้องประสานเสียง โดยมีลักษณะที่ไพเราะและมีความคล้ายคลึงกับความรักในเมืองที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นที่นิยม นอกจากนี้ยังเป็นโอเปร่าเรื่องแรกที่ภาพตัวละครมีความเป็นต้นฉบับ - เป็นคนธรรมดาจากชั้นทางสังคมที่แตกต่างกันและนางเงือกลึกลับ ผลงานยอดนิยมอีกชิ้นหนึ่งของ Dargomyzhsky คือกลุ่มนักร้องประสานเสียงของ Petersburg Serenades

นักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดสมาคมกำมืออันยิ่งใหญ่

ช่วงนี้ก็ค่อนข้างสำคัญเช่นกัน จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่สิบเก้าและต้นศตวรรษที่ยี่สิบกลายเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย ในช่วงเวลานี้เองที่นักประพันธ์เพลงชื่อดังได้สร้างชุมชน Mighty Handful ที่ทันสมัยและเป็นที่รู้จัก กลุ่มนี้มีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาโรงเรียนนักประพันธ์เพลงแห่งชาติของรัสเซีย และไม่น่าแปลกใจเลย ท้ายที่สุดมันรวมถึงนักแต่งเพลงชื่อดังเช่น Modest Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfiryevich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Mily Alekseevich Balakirev และ Caesar Antonovich Cui งานของพวกเขาโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงโวหารอย่างลึกซึ้งในประเภทของโอเปร่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งความสำคัญอย่างยิ่งที่ติดอยู่กับการแสดงละครประวัติศาสตร์รวมถึงฉากฝูงชน

ทั้งๆ ที่ตามหลักการแล้วกิจกรรมทั้งหมดของพวกเขามีเป้าหมายเพื่อรักษาประเพณีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Alexander Dargomyzhsky และ Mikhail Glinka พวกเขาเสริมการเปลี่ยนแปลงและนวัตกรรมมากมาย ซึ่งต่อมาทำให้พวกเขาได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อนอกรัสเซีย.

Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

Mussorgsky เป็นผู้ก่อตั้งทิศทางที่ทันสมัยอย่างแท้จริงในโรงเรียนโอเปร่าคลาสสิกของรัสเซีย บ่อยครั้งที่เขาถูกเปรียบเทียบกับรูบินสไตน์ เขาสร้างทิศทางของละครเพลง ผลงานโอเปร่าของเขายังจำได้เพราะงานใช้คุณลักษณะเฉพาะเช่นวิธีการใหม่ในการแสดงออกทางดนตรีที่ใช้เพื่อแสดงลักษณะของผู้คนความแตกต่างของคณะนักร้องประสานเสียงและการจัดสรรเสียงเฉพาะในองค์ประกอบการใช้บ่อยครั้ง บทสวดไพเราะบทสนทนา เป็นที่น่าสังเกตว่าฉากร้องประสานเสียงนั้นค่อนข้างตระหง่าน ตามแนวโน้มที่เป็นเอกลักษณ์ของ Dargomyzhsky Mussorgsky ใช้ฉากเดียวกันกับการพัฒนา อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จของนักแต่งเพลงไม่ได้จำกัดอยู่แค่ในประเภทโอเปร่าเท่านั้น เขายังเก่งในการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน งานเปียโนอิสระ และการประพันธ์เพลงขนาดใหญ่สำหรับผลงานชิ้นเอกของคณะนักร้องประสานเสียง เสียงร้อง และไพเราะ ที่นิยมมากที่สุดในยุคของเราคือโอเปร่าของนักแต่งเพลง "Khovanshchina" และ "Boris Godunov" ต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้ Modest Petrovich ได้รับการยอมรับจากนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงหลายคนของโลก

เซอร์เกย์ รัคมานินอฟ

นักประพันธ์เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคนหนึ่งของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซียถือได้ว่าเป็นผู้ประพันธ์เพลง Sergei Vasilyevich Rachmaninov ผลงานของเขาถ่ายทอดบทบาทของท่วงทำนองได้ชัดเจน แหล่งที่มาหลักของแรงบันดาลใจสำหรับผู้แต่งคือการเชื่อมโยงกับเพลงพื้นบ้านรัสเซียกับวัฒนธรรมการร้องเพลงในสมัยโบราณ ความจริงใจการแสดงออกโดยตรงของความรู้สึกและการถ่ายทอดภาพชีวิตที่สมจริงสามารถเรียกได้ว่าเป็นหลักการสำคัญของงานของเขา ประเภทที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับนักแต่งเพลงคืองานแกนนำและไพเราะ พวกเขามีความลึกทางจิตวิทยาและความคิดทางปรัชญาที่เหลือเชื่ออย่างไม่น่าเชื่อ เป็นที่นิยมในยุคของเรา cantata "Spring" และ "Bells" โดยวิธีการที่หลังเป็นองค์ประกอบขอบคุณที่นักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงของโลกได้รับแรงบันดาลใจให้เขียนผลงานชิ้นเอกของตนเอง เหล่านี้คือ Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich, Georgy Sviridov นักแต่งเพลงชาวโซเวียตชื่อดัง Yury Alexandrovich Shaporin ก็อยู่ที่นี่ด้วย

นักดนตรีส่วนใหญ่ต่างก็ชื่นชมและชื่นชมผลงานเปียโนของ Sergei Vasilyevich Rachmaninoff บทนำและลีลาของเขาช่างงดงามอย่างไม่น่าเชื่อ หนึ่งในงานคอนเสิร์ตที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือเพลง "Elegy" ที่มีชื่อเสียง

ภาพต้นฉบับอยู่ด้านล่าง มีนักประพันธ์เพลงโซเวียตที่มีชื่อเสียงไม่มากนัก แต่พวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมดนตรีของรัสเซีย ในหมู่พวกเขามี Dmitry Shostakovich, Andrey Eshpay, Rodion Shchedrin, Alexandra Pakhmutova

นักประพันธ์เพลงชื่อดังระดับโลก โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท

พูดถึงนักประพันธ์เพลงชื่อดังของโลก คนแรกที่จำได้บ่อยที่สุดคือ Mozart นักแต่งเพลงเกิดที่ซาลซ์บูร์กเขาเริ่มเล่นเร็วมากอันที่จริงเมื่ออายุได้ 6 ขวบเขาได้ออกทัวร์และจัดคอนเสิร์ตแล้ว มีความเห็นว่าเด็กชายมีการได้ยินที่ยอดเยี่ยมพอ ๆ กับความทรงจำ โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท เล่นไวโอลิน เปียโน ออร์แกน และฮาร์ปซิคอร์ด อีกทั้งยังมีทักษะการร้องที่ยอดเยี่ยมและทักษะด้นสด นักประพันธ์เพลงคลาสสิกหลายคนที่เป็นที่รู้จักจากผลงานต้นฉบับของพวกเขาได้พยายามเลียนแบบสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของโมสาร์ท ในยุคของเรา โอเปร่า "การแต่งงานของ Figaro" และ "The Magic Flute" รวมถึง "Requiem" พื้นฐานสามารถนำมาประกอบกับการแต่งเพลงยอดนิยมของเขาได้

ผู้ประพันธ์เพลงฝรั่งเศส: Georges Bizet

นักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงโด่งดังในทุกวันนี้ หนึ่งในสิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ Georges Bizet - ตัวแทนที่ไม่เหมือนใครของยุคโรแมนติก เขาเขียนงานออร์เคสตรา โรแมนติก และชิ้นสำหรับเปียโนเป็นจำนวนมาก อย่างไรก็ตามประเภทที่มีชื่อเสียงที่สุดและบางทีอาจเป็นประเภทที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดที่นักแต่งเพลงทำงานคือโอเปร่า แน่นอนที่มีชื่อเสียงที่สุดสามารถเรียกได้ว่า "คาร์เมน" ที่ไม่มีใครเทียบได้ อีกเรื่องที่ไม่ดังแต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จคือโอเปร่า "Pearl Seekers"

โดยสรุปแล้ว เราสามารถพูดได้ว่าเพลงของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกที่มีชื่อเสียงในรัสเซียและทั่วโลก รวมถึงเปียโนของพวกเขา การสร้างสรรค์ไพเราะยังคงได้รับความนิยมในปัจจุบัน เพียงพอบ่อยครั้งที่งานดังกล่าวได้ยินในคอนเสิร์ต ทางทีวีในภาพยนตร์ และแม้กระทั่งในโฆษณา นี่แสดงให้เห็นว่าวัฒนธรรมดนตรีที่ได้รับแง่มุมใหม่เมื่อเวลาผ่านไปยังคงจำประเพณีคลาสสิกเหล่านั้นที่ก่อตั้งโดยนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุด