2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | sherlock@quilt-patterns.com. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19
โปแลนด์เป็นบ้านของคนที่มีความสามารถมากมาย นักดนตรี ศิลปิน และศิลปินที่มีชื่อเสียงมาจากที่นั่น พวกเราหลายคนเคยได้ยินชื่อของพวกเขา
นักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์มีชื่อเสียงระดับโลกในศตวรรษที่ 19 ตอนนั้นเองที่โชแปงอาศัยและทำงาน หลังจากเขาชื่อชาวโปแลนด์อีกมากมายถูกจารึกไว้ในประวัติศาสตร์ดนตรีโลก มาพูดถึงตัวที่โด่งดังที่สุดของพวกเขากันดีกว่า
ใช้นิทานพื้นบ้านโปแลนด์
มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเริ่มต้นเรื่องราวเกี่ยวกับนักประพันธ์เพลงของประเทศนี้โดยไม่เอ่ยถึงโชแปง เขาเกิดใกล้วอร์ซอ และจบชีวิตในปารีส นักแต่งเพลงและนักเปียโนชาวโปแลนด์ที่มีชื่อเสียงเป็นที่จดจำจากวัฒนธรรมโลกสำหรับผลงานของเขา ซึ่งปัจจุบันเล่นโดยนักเปียโนชั้นนำทั่วโลก ในงานของเขา โชแปงใช้นิทานพื้นบ้านโปแลนด์และแนวโรแมนติก เขาโดดเด่นด้วยเทคนิคพิเศษในการเล่นเปียโน ซึ่งปัจจุบันนักเปียโนชาวยุโรปใช้กันอย่างแพร่หลาย
ต่อมา นักแต่งเพลงอีกคนหนึ่งจากประเทศนั้นคือ Stanislav Moniuszko เริ่มเขียนงานของเขาไปในทิศทางเดียวกัน ในศตวรรษที่ 19 เขาเขียนโอเปร่าและเพลงประจำชาติที่ยังได้ยินจากเวที ผลงานส่วนใหญ่ของเขาสามารถฟังได้ที่ Monyushkovskyเทศกาล
สงครามโลกครั้งที่สองเปลี่ยนเพลงอย่างไร
จนถึงปี 1939 นักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์ทำงานและร่วมมือกับเพื่อนร่วมงานจากประเทศอื่นๆ อย่างแข็งขัน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีการก่อตั้งการแข่งขันที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งทำให้โลกมีนักแสดงหน้าใหม่มากมาย ดังนั้น Dmitri Shostakovich จึงเปิดตัวในการแข่งขันโชแปงในกรุงวอร์ซอ
ก่อนสงครามโลกครั้งที่ 2 ดนตรีที่สดใสและเต็มไปด้วยอารมณ์ได้รับความนิยม ทุกคนคุ้นเคยกับชื่อ Karol Szymanowski บัลเลต์ "ฮาร์นาซี" ของเขาดังสนั่นไปทั่วยุโรปในเวลานั้น มันยังคงให้ความรู้สึกถึงคติชน แต่ไม่มีเสียงหวือหวาทางการเมือง
เนื่องด้วยการเมืองที่นักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์จำนวนมากอพยพไปยังประเทศอื่นหลังจากเริ่มสงคราม พวกเขาไม่ต้องการจำกัดตัวเองในความคิดสร้างสรรค์และแต่งเพลงในบางวัน อย่างไรก็ตาม แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากนั้น ก็ยังมีคนที่รู้วิธีจัดการกับระบอบการเมือง: Grazhina Batsevich, Lutoslavsky และ Boleslav Shabelsky Witold Lutoslavsky แม้หลังจากสิ้นสุดสงครามก็ไม่ได้เปลี่ยนทิศทางที่เขาโปรดปรานในด้านความคิดสร้างสรรค์ - แนวโรแมนติก เขาเขียนเพลงเบา ๆ ด้วยเสียงที่ไพเราะ
Sonorism
การละลายทางการเมืองเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2499 เท่านั้น ในเวลานี้ นักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์มีโอกาสสร้างสรรค์ผลงานโดยไม่มีข้อจำกัด บุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นคือ Tadeusz Biard และ Kazimierz Sierocki แต่พวกเขาไม่เพียง แต่ยกย่องประเทศของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังได้ก่อตั้งเทศกาลฤดูใบไม้ร่วงวอร์ซอว์อีกด้วย ถือว่าเป็นที่นิยมและทรงเกียรติมาจนถึงทุกวันนี้
นักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์ที่มีชื่อเสียงทดลองเสียงมากมายหลังสงคราม พวกเขาต้องการติดตามวัฒนธรรมยุโรปซึ่งเป็นผลมาจากทิศทางของ "เสียงพากย์" นี่เป็นเทคนิคพิเศษในการสร้างองค์ประกอบ หัวใจของงานใหม่เริ่มใช้เฉดสีเสียงเท่านั้น นี่คือที่มาของศิลปะแนวเปรี้ยวจี๊ดในโปแลนด์ เรือธงและตัวแทนที่สดใสที่สุดของเทรนด์นี้คือ Krzysztof Penderecki เขาใช้สำหรับผลงานของเขาไม่เพียงแค่ช่วงดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสียงของธรรมชาติ เสียงแหลมของเลื่อย เสียงก้องและเสียงกระทบกันของเครื่องพิมพ์ดีดด้วย ความประทับใจครั้งแรกต่อสาธารณชนทำให้ตกใจ แต่ต่อมาผลงานของนักแต่งเพลงคนนี้ก็เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรีโลก
Wojciech Kilar กับมินิมอล
เพลงของนักประพันธ์ชาวโปแลนด์ไม่ได้ใช้แค่บนเวทีใหญ่เท่านั้น ผู้เขียนหลายคนเขียนไว้สำหรับภาพยนตร์และวันหยุดทางศาสนา ความคิดสร้างสรรค์แบบเปรี้ยวจี๊ดยังคงมีอยู่ในยุค 70 จากนั้น Wojciech Kilar ก็ได้รับความนิยม เขาเขียนผลงานของเขาไม่เพียง แต่สำหรับภาพยนตร์โปแลนด์ยอดนิยมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงของวงออเคสตราด้วย ผู้รักเสียงเพลงทั่วโลกชื่นชมบทกวีเปรี้ยวจี๊ดของเขา "Kshesany" ที่เกี่ยวข้องกับทิศทางของความเรียบง่าย มีลักษณะเฉพาะด้วยความโลภของรูปแบบและเนื้อหา เป็นเวลาสี่สิบปีแล้วที่บทกวีนี้เป็นงานโปรดของหลาย ๆ คน
ผลงานชิ้นหลังของคิลจาร์ยังคงเน้นความเรียบง่าย นักวิจารณ์สังเกตว่าภาษาดนตรีของนักแต่งเพลงคนนี้โดดเด่นด้วยความแม่นยำและความสว่างพิเศษ เขาไม่จำเป็นต้องสร้างรูปแบบที่ซับซ้อนเพื่อเอาชนะผู้ฟังของคุณ ในงานของเขา Wojciech ใช้มรดกพื้นบ้านของชาวโปแลนด์ที่ราบสูง การเรียบเรียงที่สดใสของ Kilyar ที่มีทิศทางเฉพาะเรื่องต่างๆ มักใช้ในภาพยนตร์โปแลนด์สมัยใหม่