2026 ผู้เขียน: Leah Sherlock | sherlock@quilt-patterns.com. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19:58
ดนตรีไพเราะไม่แพ้ดนตรี แม้ว่าประวัติศาสตร์จะยาวนานหลายศตวรรษก็ตาม ดูเหมือนว่าเวลาจะกำหนดความกลมกลืนและจังหวะใหม่ เครื่องดนตรีใหม่ ๆ ถูกประดิษฐ์ขึ้น กระบวนการของการแต่งเพลงเองนั้นใช้รูปแบบใหม่ - ในการเขียนเพลง ตอนนี้คุณต้องการคอมพิวเตอร์ที่มีโปรแกรมที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม เพลงไพเราะไม่เพียงแต่ไม่ต้องการลงไปในประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังได้รับเสียงใหม่อีกด้วย
เล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติของแนวเพลง ให้แม่นยำกว่านั้น สเปกตรัมทั้งหมดของแนวเพลง เนื่องจากแนวความคิดของดนตรีไพเราะมีหลายแง่มุม จึงผสมผสานรูปแบบดนตรีหลายรูปแบบ แนวความคิดทั่วไปคือ: เป็นเพลงบรรเลงที่แต่งขึ้นสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา และออร์เคสตราดังกล่าวสามารถสร้างขึ้นจากวงใหญ่ไปจนถึงวงกว้างได้ ตามเนื้อผ้ากลุ่มออเคสตรามีความโดดเด่น - เครื่องสาย, เครื่องลม, เครื่องเคาะ, คีย์บอร์ด ในบางกรณี เครื่องดนตรีสามารถเล่นเดี่ยวได้ ไม่ใช่แค่เสียงในชุดเท่านั้น
ดนตรีไพเราะมีหลายประเภท แต่ราชินีสามารถเรียกได้ว่าเป็นซิมโฟนี ซิมโฟนีคลาสสิกก่อตัวขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 ผู้สร้างคือคีตกวีของโรงเรียนเวียนนา เหนือสิ่งอื่นใด โจเซฟ ไฮเดนและโวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท พวกเขาเป็นผู้ทำให้โมเดลซิมโฟนิกสี่ส่วนสมบูรณ์แบบ ความหลากหลายของธีมในส่วนของซิมโฟนี ลักษณะโปรแกรมของแต่ละงาน ดนตรีไพเราะได้เพิ่มขึ้นไปอีกระดับด้วยผลงานของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เขาทำให้แนวนี้มีความอิ่มตัว ดราม่าขึ้น เปลี่ยนศูนย์ความหมายเป็นตอนจบของซิมโฟนี
ตัวอย่างของเบโธเฟนตามมาด้วยนักประพันธ์เพลงแนวโรแมนติกของโรงเรียนในเยอรมันและออสเตรีย - Franz Schubert, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Johann Brahms พวกเขาถือว่าโปรแกรมงานซิมโฟนิกเป็นงานหลัก เฟรมเวิร์กของซิมโฟนีจะคับแคบสำหรับพวกเขา มีแนวเพลงใหม่ๆ ปรากฏขึ้น เช่น ซิมโฟนี-ออราโตริโอ คอนเสิร์ตซิมโฟนี กระแสนี้ยังคงดำเนินต่อไปโดยคลาสสิกอื่นๆ ของดนตรีไพเราะยุโรป - Hector Berlioz, Franz Liszt, Gustav Mahler
เพลงไพเราะในรัสเซียประกาศตัวเองอย่างจริงจังในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น แม้ว่าการทดลองไพเราะครั้งแรกของ Mikhail Glinka จะเรียกได้ว่าประสบความสำเร็จ แต่บทเพลงไพเราะและความเพ้อฝันของเขาได้วางรากฐานที่จริงจังของการแสดงซิมโฟนิซึมของรัสเซีย ซึ่งได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบอย่างแท้จริงในผลงานของนักประพันธ์เพลง The Mighty Handful - M. Balakirev, N. Rimsky-Korsakov, ก. โบโรดิน.
ในอดีต เพลงไพเราะของรัสเซียได้ผ่านขั้นตอนการพัฒนาแบบคลาสสิกไปแล้ว ได้กลายมาเป็นเพลงโรแมนติกที่มีองค์ประกอบของสีประจำชาติ ผลงานชิ้นเอกของแท้ที่ได้รับการยอมรับทั่วโลกสร้างโดย Pyotr Tchaikovsky ซิมโฟนีของเขายังถือเป็นมาตรฐานของแนวเพลง และ S. Rachmaninov และ A. Scriabin ก็เป็นผู้สืบทอดประเพณีของ Tchaikovsky
เพลงไพเราะสมัยใหม่ เช่นเดียวกับเพลงทั้งหมดของศตวรรษที่ 20 กำลังอยู่ในการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย S. Stravinsky, S. Prokofiev, D. Shostakovich, A. Schnittke และผู้ทรงคุณวุฒิอื่น ๆ สามารถพิจารณาร่วมสมัยได้หรือไม่? แล้วเพลงของนักประพันธ์เพลงชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 20 เช่น Finn Jean Sibelius, Benjamin Britten ชาวอังกฤษ, the Pole Krzysztof Penderecki ล่ะ? ดนตรีไพเราะในการประมวลผลสมัยใหม่ เช่นเดียวกับเสียงดั้งเดิมและคลาสสิก ยังคงเป็นที่ต้องการในเวทีโลก แนวเพลงใหม่ปรากฏขึ้น - ซิมโฟนิกร็อค, ซิมโฟนิกเมทัล ซึ่งหมายความว่าชีวิตของดนตรีไพเราะยังคงดำเนินต่อไป