2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เพลงร้ายแรงหมายถึงการสังเคราะห์จังหวะของนิโกรและบลูส์และเพลงคันทรี รูปแบบจังหวะที่แปลกประหลาดถูกยืมมาจากทิศทางแรก (จังหวะย้อนกลับ: เน้นที่จังหวะที่สองและสี่) จากวินาที - ความสมบูรณ์ของการเรียบเรียงและการด้นสดทำให้ง่ายขึ้นเมื่อเทียบกับเพลงบลูส์ ร็อคเป็นการประท้วงต่อต้านสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศ ค่านิยมของคนรุ่นก่อน วิธีการแสดงออก และการแสดงความเห็นของตนเองเกี่ยวกับชีวิต การเผชิญหน้าเกิดจากเนื้อร้องและกิริยาท่าทางที่ดุดัน
ประวัติศาสตร์
เพลงแนวนี้เพลงแรกเกิดในปี 1954 Bill Haley ร้องเพลง Rock ตลอดเวลาในภาพยนตร์ Chalkboard Jungle ในเวลาเดียวกัน เร็กคอร์ดของเอลวิส เพรสลีย์ก็ถูกปล่อยออกมา ไม่นาน The Beatles, the Rolling Stones และ Bob Dylan ก็ปรากฏตัวบนเวทีดนตรี
เพลงร็อคเริ่มบรรเลงอย่างช้าๆ เพื่อประท้วงสงครามเวียดนาม องค์กรต่างๆ ถูกสร้างขึ้นซึ่งสมาชิกไม่ต้อนรับการขัดกันทางอาวุธและการเหยียดเชื้อชาติ
กับการถือกำเนิดของขบวนการฮิปปี้ในสหรัฐอเมริกา รถไฟใต้ดินกำลังพัฒนา (The Doors, Steppenwolf, Blood, Sweet & Tears) และในสหราชอาณาจักร นักดนตรีพยายามรักษาคุณลักษณะของวัฒนธรรมดั้งเดิมไว้ (Led เรือเหาะ Deepม่วง, พิงค์ฟลอยด์). ในเวลาเดียวกัน การนำเสนอรูปแบบใหม่ของการประพันธ์เพลงก็ปรากฏขึ้น - อัลบั้มเพลง: ท่วงทำนองหลายท่วงทำนองที่รวมเป็นหนึ่งความคิด
ค่อยเป็นค่อยไป สไตล์ร็อคได้รับความนิยมในประเทศอื่น ๆ พัฒนาและแยกออกเป็นคนละทาง
แจ๊ส ฮาร์ด โฟล์ค…
สไตล์อิงจากคลาสสิคร็อค นักดนตรี (Elton John, Sting, The Who) เล่นกีตาร์ไฟฟ้า กีตาร์เบส กลอง และไม่ใช้ลักษณะโวหารของทิศทางอื่น
Psychedelic rock คือดนตรีที่แต่งขึ้นภายใต้อิทธิพลของสารออกฤทธิ์ต่อจิตประสาท ในขณะที่ร็อคโปรเกรสซีฟนั้นมีความโดดเด่นด้วยรูปแบบอื่นๆ ของการสร้างดนตรี ความซับซ้อนและความลึกของวัสดุที่จัดหาให้ โปรเกรสซีฟร็อกเกอร์ ได้แก่ Blood, Sweat & Tears, Gong และอื่นๆ ความคิดสร้างสรรค์ของนักดนตรีที่ต้องการก้าวข้ามสไตล์นี้เรียกว่า Experimental Rock ผู้ทดลองที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ The Fugs, The Godz, Red Crayola และอื่นๆ
อีกทิศทางที่ผสมผสานคุณสมบัติของร็อคและแจ๊สเข้าด้วยกัน ปรากฏว่าไม่เพียงเพราะแจ๊สแมนกลายเป็นคนคับแคบในสไตล์ของพวกเขา แต่ยังเป็นผลมาจากการผสมผสานของดนตรี "ขาว" และ "ดำ" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการต่อสู้กับการเหยียดเชื้อชาติ นักดนตรีที่มีชื่อเสียงของสไตล์สังเคราะห์ ได้แก่ Georgie Fame, The Soft Machine, The Mahavishnu Orchestra เป็นต้น Folk rock เป็นการสังเคราะห์ดนตรีร็อคและดนตรีพื้นบ้าน (Bob Dylan, Joan Boez, Fairport Convention) ในขณะที่ฮาร์ดร็อกมีจังหวะกีตาร์เฉพาะแบบหนัก ส่วนจังหวะและระดับเสียงที่มากเกินไป ตัวแทนที่มีชื่อเสียงของทิศทาง - Jimi Hendrix, Iron Butterfly, Vanillaฟัดจ์
นักวิจารณ์เพลงยังเน้นความน่ามอง กอทิก ฯลฯ คำจำกัดความของความหลากหลายในสไตล์นั้นค่อนข้างจะเป็นไปตามอำเภอใจ เนื่องจากวงดนตรีกำลังทดลองอย่างต่อเนื่อง เปลี่ยนรูปแบบการเล่น หรือคิดค้นวิธีการใหม่ในการแสดง
ร็อคโอเปร่า
รูปแบบการผสมเป็นเรื่องปกติสำหรับงานศิลปะทุกประเภท รวมทั้งดนตรี ตัวอย่างนี้คือการสังเคราะห์เพลงร็อกและละครที่เรียกว่าร็อกโอเปร่า ซึ่งรวมถึงงานละครเพลงซึ่งประกอบด้วยตอนที่เปิดเผยโครงเรื่อง Arias แสดงในรูปแบบของร็อค ต่างจากโอเปร่าคลาสสิก ผู้เล่นคีย์บอร์ด นักกีตาร์ และนักดนตรีคนอื่นๆ อาจอยู่บนเวที ส่วนใหญ่แล้ว การแสดงจะมาพร้อมกับเสียงของวงออร์เคสตราคลาสสิก
สไตล์การร้องมีความแน่วแน่และดุดัน ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับเพลงร็อค บางครั้งบางส่วนก็มีองค์ประกอบของกระแสดนตรีอื่นๆ (แจ๊ส โฟล์ค บาโรก ฯลฯ) นอกจากเพลงอาเรียสแล้ว นักดนตรียังแสดงบทอ่านและตัวเลขพลาสติก
ตัวอย่างผลงานประเภทนี้ ได้แก่ “Hair” โดย G. McDermot, “Godspel” โดย S. Schuortz, “Juno and Avos” โดย A. L. Rybnikov เป็นต้น
วัฒนธรรมร็อค
เมื่อเวลาผ่านไป ดนตรีของร็อคเกอร์ก็ได้รับความนิยมจนองค์ประกอบของสไตล์ได้แทรกซึมเข้าไปในวัฒนธรรมชั้นอื่นๆ ทำให้เกิดสไตล์ร็อคขึ้นมา นี่คือลักษณะที่ภาษาพิเศษ (คำสแลง) ปรากฏขึ้นซึ่งรูปแบบที่สมัครพรรคพวกและแฟน ๆ พูด คำสแลงใช้เพื่อเขียนเนื้อเพลง แต่ในคอนเสิร์ต (เซสชัน) การสื่อสารแบบอวัจนภาษามีความสำคัญมากกว่า ความสามัคคีของดนตรี คำพูด การเคลื่อนไหวบนเวที และภาพ ส่งผลต่อจิตใต้สำนึกของบุคคล ทำให้เกิดความรู้สึกบางอย่างและปฏิกิริยาทางอารมณ์
ร็อกเกอร์ชอบปรัชญาของอัตถิภาวนิยม พุทธศาสนา คำสอนทางศาสนาอื่น ๆ ที่ขัดต่อจิตวิทยาของชาวตะวันตก ในเวลาว่างจากคอนเสิร์ต นักดนตรีและแฟน ๆ จะเข้าร่วมกิจกรรมที่เรียกว่า (การประชุม) ซึ่งพวกเขาสื่อสาร เล่นดนตรี และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของพวกเขา
แนวโน้มในวัฒนธรรมร็อคปรากฏอยู่ในเสื้อผ้า (คราบสกปรกที่ลบไม่ออกบนพวกฮิปปี้) ท่าทาง (หินคือการปฏิเสธทุกสิ่งและทุกอย่าง ดังนั้นความก้าวร้าวจึงเป็นลักษณะของสมัครพรรคพวกสไตล์) การปฏิเสธคุณค่าดั้งเดิม คุณธรรมและสุนทรียภาพ ทัศนคติ
ร็อคและคริสต์ศาสนา
ศาสนาคริสต์ไม่ยอมรับสิทธิในการดำรงอยู่ของหิน เมื่อพิจารณาถึงการยึดมั่นในวัฒนธรรมหินที่เป็นไปไม่ได้สำหรับผู้เชื่อในพระเจ้า จังหวะที่เพิ่มขึ้น ความถี่ที่เพิ่มขึ้น ข้อความที่ทะลุทะลวงส่งผลต่อจิตใต้สำนึกของผู้คน ปลุกสัญชาตญาณอันล้ำลึก
ร็อคมีผลกระทบต่อจิตใจอย่างรุนแรง หลังจากฟังเพลงดังกล่าวแล้วคน ๆ หนึ่งจะสูญเสียความสามารถในการควบคุมตนเอง เนื้อหาของเพลงหลายเพลงเกี่ยวกับความตาย อีกโลกหนึ่ง ภาวะซึมเศร้าของบุคคล การทำลายตนเอง ในหลายกรณี ความหลงใหลในดนตรีร็อกมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการใช้ยาเสพติด การแสดงความรุนแรง ซึ่งไม่สอดคล้องกับวิถีชีวิตของคริสเตียนเช่นกัน
นักวิจารณ์ศิลปะและนักวิทยาวัฒนธรรมมองว่าดนตรีร็อคและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องเป็นการเผชิญหน้ากับวัฒนธรรมดั้งเดิม
