Aristarkh Vasilyevich Lentulov: ชีวประวัติ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Aristarkh Vasilyevich Lentulov เป็นศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง เขาได้รับฉายาว่าเป็นศิลปินแห่งดวงอาทิตย์เนื่องจากความหลงใหลเป็นพิเศษในการวาดภาพผู้ส่องสว่างนี้ในผลงานของเขา นักวิจารณ์และนักวิจารณ์ศิลปะหลายคนเปรียบเทียบ Lentulov กับ Matisse ชายคนนี้ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและโลก

จุดเริ่มต้นของชีวิต

ผู้สร้างในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2425 ในหมู่บ้านเล็ก ๆ ของจังหวัดเพนซาในบ้านของนักบวช พ่อเสียชีวิตเมื่อพรสวรรค์หนุ่มอายุ 2 ขวบ มารดาอยากให้ลูกชายของเธอทำงานในคริสตจักรด้วยใจจริง และผู้หญิงคนนั้นก็ให้เขาศึกษาวิทยาศาสตร์ทางจิตวิญญาณ อย่างไรก็ตาม ศิลปินในอนาคตไม่ชอบโอกาสนี้ และเขาก็หยุดเรียน

การฝึก

หลังจากออกจากเซมินารีแล้ว จิตรกรก็เข้าสู่ Penza Art College ในท้องถิ่น เขามีพรสวรรค์โดยกำเนิด เขาเชี่ยวชาญโปรแกรมได้อย่างง่ายดาย หลังจากนั้นไม่นาน พรสวรรค์ในอนาคตตัดสินใจที่จะลองเสี่ยงโชคใน Kyiv เข้าวิทยาลัยศิลปะ เขาถูกไล่ออกจากสถานศึกษาเนื่องจากนิสัยก้าวร้าวรุนแรง ความจริงก็คือนักเรียนตัดสินใจที่จะแก้ไขบรรยากาศของศาสตราจารย์ Seleznev ซึ่งเขาต้องจ่ายการหักเงิน

การกลับไปเรียนที่เดิม Aristarkh Vasilyevich Lentulov ไม่เสียหัวใจ ได้รับใบรับรองในปี ค.ศ. 1905 และเดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อโอกาสใหม่ ๆ ซึ่งเขาตัดสินใจเข้าเรียนที่ Academy of Arts ความพยายามล้มเหลว ระหว่างการสอบ ศาสตราจารย์พูดกับ Lentulov ครูเห็นว่าไม่เหมาะสมที่จะใช้สีเขียวในการเขียนใบหน้ามนุษย์ ผู้สมัครตอบว่า: “คุณไม่เห็นสีเขียวที่นั่นเหรอ? ในกรณีนี้ฉันสงสารคุณ! ปฏิกิริยาของศาสตราจารย์ค่อนข้างคาดเดาได้ แต่เหตุการณ์นี้ก็เป็นประโยชน์ต่อผู้สร้างหนุ่มเช่นกัน โดย Dmitry Kardovsky สังเกตเห็นเขาและเสนอให้เข้าร่วมการบรรยายฟรีโดยไม่ต้องลงทะเบียนและออกประกาศนียบัตร

เยาวชนที่มีพรสวรรค์ยังคงพัฒนาต่อไป ในปี 1910 เขากำลังรอสถาบันอุดมศึกษาแห่งใหม่ในฝรั่งเศส - Academy of Fine Arts La Palette ความคิดของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมถูกเปิดเผยแก่เขาซึ่งในอนาคตจะส่งผลต่อผลงานของ Aristarkh Vasilyevich Lentulov อย่างมาก การฝึกอบรมดำเนินต่อไปจนถึงปี 1912 หลังจากนั้นจิตรกรก็กลับไปรัสเซีย

Jack of Diamonds

ในปี 1908 ศิลปินตัดสินใจย้ายไปมอสโคว์ ในเมืองหลวงร่วมกับ Mikhail Larionov และ David Burliuk เขากำลังทำงานในการจัดนิทรรศการ "Jack of Diamonds" ซึ่งนำเสนอผลงานศิลปะประเภทใหม่ ผู้สร้างได้แสดงการประท้วงอย่างเปิดเผยต่อภาพที่เหมือนจริงในสมัยนั้น แม้แต่ชื่อก็ฟังดูไม่ปกติ Larionov โต้เถียง:“มีชื่อเสแสร้งมากเกินไป … เพื่อเป็นการประท้วงเราตัดสินใจว่ายิ่งแย่ยิ่งดี … อะไรจะไร้สาระไปกว่า "Jack of Diamonds"? สำหรับหมอดู การ์ดใบนี้เป็นสัญลักษณ์ของความเยาว์วัยและความงาม ในขณะที่สำหรับผู้ถูกคุมขัง มันเป็นคำหลอก พวกเขาตัดสินใจที่จะกำหนดสองชื่อให้กับงานของพวกเขา นี่เป็นการแสดงครั้งแรกของภาพวาดยุคใหม่

ศิลปินได้รับความสนใจจากสาธารณชน มีผู้เข้าชมมากกว่าสองร้อยคน สิ่งนี้ทำให้ชีวิตไม่เพียงแค่นิทรรศการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์กรศิลปะที่เต็มเปี่ยมด้วย ในอนาคต Malevich, Kandinsky และ Goncharova จะเข้าร่วมกับเธอ

มันเป็นทั้งชุมชนที่มีกฎบัตร เป้าหมาย และวัตถุประสงค์ พวกเขาจัดทำรายงานและการแสดงต่าง ๆ พยายามที่จะให้ความกระจ่างแก่ประชาชนสมัยใหม่ในเรื่องของวิจิตรศิลป์

สำหรับคนเพชร ชีวิตยังคงกลายเป็นประเภทที่ชื่นชอบ และถาดได้กลายเป็นหนึ่งในวัตถุที่แตกต่างหลักในภาพ

ตัวแทนบางส่วนของขบวนการนี้สามารถเขียนภาพวาดที่เสร็จแล้วหลายภาพในหนึ่งสัปดาห์ นี่เป็นเพราะว่าพวกเขาละเลยสัดส่วนและมุมมอง ซึ่งทำให้กระบวนการทำงานเร็วขึ้นอย่างมาก

มีการจัดแสดงภาพวาดโดยผู้ร่วมสมัยชาวรัสเซียไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังจัดแสดงผลงานล้ำยุคของเพื่อนร่วมงานชาวต่างชาติด้วย กิจกรรมดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมาก

สังคมอยู่มาได้หกปีและเลิกกันเพราะความไม่ลงรอยกันระหว่างสมาชิก ความต่อเนื่องของมันคือองค์กร "จิตรกรมอสโก" ซึ่งแน่นอนว่า Aristarkh Vasilievich เข้าร่วมในเวลาที่กำหนด

ปีแห่งการสร้างสรรค์

ในปี 1907 เขาได้รู้จักกับคนที่มีชื่อเสียงเช่น NatalyaGoncharova, Nikolai Kulbin, David และ Nikolai Burliuk ร่วมงานนิทรรศการครั้งแรกของเขาชื่อ "พวงหรีด"

ในปี 1908 Lentulov Aristarkh Vasilyevich วาดภาพ "Portrait of Four" เสร็จ นอกจากนี้เขายังสร้างภูมิทัศน์และอากาศบริสุทธิ์

ในขณะที่อยู่ในปารีส เขาเปลี่ยนสไตล์ ทำความรู้จักกับชุมชนพูโต Academy of La Palette ซึ่งจิตรกรศึกษานำโดย cubists J. Metzinger และ Le Fauconnier, Aristarkh Vasilyevich Lentulov ทำความรู้จักกับคนเหล่านี้ ศิลปินรู้สึกทึ่งกับทิศทางเช่นลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและเขากำลังฝึกฝนสไตล์นี้อย่างแข็งขัน สร้างการสื่อสารที่เป็นมิตรกับ Fernand Léger และ Henri le Fauconnier ในเวลานั้น จิตรกรรู้สึกทึ่งกับผลงานของ Eugene Delacroix และ Theodore Géricault และ Robert Delaunay ศิลปินชาวฝรั่งเศสก็มีอิทธิพลพิเศษ

เมื่อมาถึงจากปารีส Lentulov ได้พัฒนาศิลปะการวาดภาพมากยิ่งขึ้นไปอีก เขาเขียนอย่างอิสระ เรียบง่าย ท้าทาย แน่นอน คุณสามารถเห็นความคล้ายคลึงกับเพื่อนต่างชาติของเขาได้ ในปี 1912 ภาพวาด "Allegory of War" ถูกทาสี นักเรียนคนหนึ่งที่กำลังดูงานนี้กล่าวว่า "ฉันจะติดคุกเป็นเวลา 2 สัปดาห์โดยสมัครใจหากผู้เขียนอธิบายสิ่งที่ปรากฎที่นี่" ผู้สร้างยอมรับคำท้า แต่อนิจจา… ชายหนุ่มไม่ปรากฏตัวในศาล ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา สังคมยอมรับศิลปะดังกล่าวด้วยความระมัดระวัง เนื่องจากสำหรับชาวรัสเซียแล้ว มันเป็นเรื่องใหม่และยังไม่เป็นที่รู้จัก

จากปี 1912 ถึง 1914 Aristarkh Vasilyevich สนใจเรื่องหุ่นนิ่งและภูมิทัศน์ที่ไร้รูปร่างของมอสโกอย่างแข็งขัน

เมื่อเวลาผ่านไป ผลงานของเขามีมากขึ้นเรื่อยๆแบบฟอร์มที่ชัดเจน แต่ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมอยู่ในผู้สร้างไปจนสิ้นชีวิต ผู้เขียนยังได้วาดภาพดวงอาทิตย์ในผลงานเกือบทั้งหมดของเขา ซึ่งเป็นจุดเด่นของ Lentulov ภาพวาดแต่ละภาพของเขาเต็มไปด้วยแสง ตามที่ผู้สร้างเองก็ยอมรับ บางคนก็ลอกแบบมาจากธรรมชาติ ซึ่งเกือบจะทำให้ศิลปินมองไม่เห็น

ในปี 1915 เขาได้สร้างภาพเหมือนตนเอง "The Great Artist". ภาพเหมือนสอดคล้องกับความเป็นจริงอย่างแท้จริงผู้สร้างในชีวิตก็เป็นวีรบุรุษที่มีอัธยาศัยดีไหล่กว้างและเงอะงะเหมือนกัน และสีสันของงานก็สื่อถึงแสงแดดที่มาจากในตัวเขา

การปฏิวัติในปี 1917 ก็สะท้อนให้เห็นบนผืนผ้าใบของจิตรกรเช่นกัน จากอารมณ์ที่เกิดจากเหตุการณ์ในเดือนกุมภาพันธ์ เขาวาดภาพ “สันติภาพ การเฉลิมฉลอง. การปลดปล่อย”

ผลงานที่โด่งดังที่สุดของต้นยุค 20 เป็นภาพเหมือนตนเองอีกเรื่องหนึ่ง เขาถูกยับยั้งมากขึ้นแล้ว แต่ก็ยังเต็มไปด้วยลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

20-30s Aristarkh Vasilyevich Lentulov เปลี่ยนสไตล์ของเขาไปอย่างสิ้นเชิง เชื่อกันว่านี่คือการเปลี่ยนแปลงปกติสู่ความเป็นผู้ใหญ่และไม่มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้ ตอนนี้ผืนผ้าใบของเขาเขียนในรูปแบบของสัจนิยมสังคมนิยม อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ต่างสังเกตว่าดวงอาทิตย์ดูเหมือนจะหมดลงแล้ว

ในปี 1933 นิทรรศการครั้งแรกของศิลปินได้เกิดขึ้น น่าเสียดาย นี่เป็นงานเดียวที่เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของ Aristarkh Vasilyevich

ชีวิตส่วนตัว

ในปี 1908 หลังจากย้ายไปมอสโคว์ Cubist ได้แต่งงานกับสาว Maria Rukina ซึ่งเขามีความสุขมาตลอดชีวิต

เขามีลูกสาวคนเดียว Marianna Lentulova ผู้เดินตามรอยเท้าพ่อของเธอและเจาะลึกงานศิลปะ เฉพาะในไม่เหมือนกับ Aristarchus เธอเป็นนักวิจารณ์ศิลปะ

ชีวิตส่วนตัวของครีเอเตอร์ชื่อดังเป็นแบบนี้ ไม่มีการผจญภัยและเรื่องราวมากมาย

ภาพวาด

Aristarkh Vasilyevich Lentulov "คืนที่สระน้ำของปรมาจารย์". ผลงานที่มีชื่อเสียงซึ่งวาดในปี 1928 ปัจจุบันอยู่ใน Tretyakov Gallery

ผ้าใบประมูล "โบสถ์ในอลัปกา". ภาพวาดขายได้ 3.5 ล้านเหรียญในปี 2013

อีกงานยอดนิยมที่เขียนในปี 1913 ก็อยู่ใน Tretyakov Gallery ด้วย Aristarkh Vasilievich Lentulov "มอสโก" พวกเขาเขียนเกี่ยวกับภาพนี้ในนิตยสารอเมริกันสมัยใหม่ฉบับหนึ่งว่า "นี่คือภาพที่ดีที่สุดของมอสโก" Aristarkh Vasilyevich Lentulov คงจะพอใจกับความนิยมของผลงานชิ้นเอกนี้ เนื่องจากเขาถือว่ามันเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา

Images of a Generation ภาพวาดที่ถูกประมูลไป 1.5 ล้านเหรียญในปี 2011

"พระอาทิตย์ตกบนแม่น้ำโวลก้า" Aristarkh Vasilyevich Lentulov. ปีที่ก่อตั้ง 2471

ในปี พ.ศ. 2458 ได้มีการทาสีภูมิทัศน์ที่มีแดดจัดในสไตล์นักเขียนภาพแบบเหลี่ยม "Nebosvod - ตกแต่งมอสโก" Aristarkh Vasilyevichเลนตูลอฟ

สไตล์ผู้แต่งที่ไม่ธรรมดา

แม้ในช่วงแรกๆ ของเขา สีสันที่บริสุทธิ์ก็ยังครอบงำ เพื่อเพิ่มความประทับใจให้กับงาน ผู้เขียนเพิ่มเศษผ้า แผ่นฟอยล์ และกระดาษสี

Alexander Benois เองก็สังเกตเห็นความสามารถของ Aristarkh Vasilyevich นักวิจารณ์กล่าวว่างานเหล่านี้ขบขันจิตวิญญาณและหัวใจ

ภาพวาดของ Lentulov ไม่เพียงแต่เต็มไปด้วยแสงเท่านั้นแต่ยังมีเสียงอีกด้วย เมื่อมองดูพวกเขา จะรู้สึกว่าเมืองนี้มีชีวิตชีวาขึ้นและคึกคักในชีวิตประจำวัน ดนตรีเติมเต็มผืนผ้าใบด้วยเหตุผล ผู้เขียนมีความสามารถไม่เพียง แต่ในการวาด แต่ยังมีความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย เขาฮัมเพลงตลอดเวลาขณะทำงาน มารีแอนน์อ้างว่าพ่อของเธอสามารถบรรเลงเพลงทั้งเพลงด้วยใจ พร้อมสร้างผลงานชิ้นเอกอีกชิ้น

การสอน

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 ศิลปินได้กลายเป็นครู เขาสอนที่โรงเรียน Stroganov และมีการประชุมเชิงปฏิบัติการใน VKhUTEM ภายใต้การดูแลของเขา เขายังเป็นสมาชิกของวิทยาลัยวิจิตรศิลป์ของคณะกรรมการประชาชนเพื่อการศึกษา

โรงละคร

Lentulov กำลังเข้าใกล้โรงละครมากขึ้น เขาเข้าใกล้ผู้กำกับ Tairov และนักแสดง Koonen มากขึ้นเรื่อยๆ

ละคร "Tales of Hoffmann" กลายเป็นการฝึกออกแบบครั้งแรกของเขา เมื่อได้รับการอนุมัติหลังจากความพยายามครั้งแรก เขาจึงทำครั้งที่สอง

ทิวทัศน์ของโอเปร่า "The Demon" ของ A. Rubinstein กลายเป็นผลงานชิ้นต่อไปของเขา รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี 2462 และประสบความสำเร็จมาเป็นเวลานาน หกปีต่อมา เลย์เอาต์ได้รับรางวัลจากนิทรรศการระดับนานาชาติ

จุดจบของชีวิต

ในปี 1941 เมื่อชาวเยอรมันเคลื่อนตัว ผู้คนถูกอพยพออกจากมอสโก Lentulov ขี่ม้าพร้อมกับคนงานวัฒนธรรม. อย่างไรก็ตาม ในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง เขาป่วยหนักและทิ้งลูกเรือไปพร้อมกับครอบครัว พวกเขาหยุดที่ Ulyanovsk ซึ่งพวกเขาอาศัยอยู่ตลอดทั้งปี จากนั้นพวกเขาก็กลับไปที่เมืองหลวงซึ่งจิตรกรได้รับการผ่าตัดอย่างจริงจัง เมื่อวันที่ 15 เมษายน พ.ศ. 2486 Aristarkh Vasilyevich Lentulov จิตรกรชาวรัสเซียผู้โด่งดังจากเราไป