2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ศิลปินชาวฝรั่งเศส Paul Cezanne เป็นชายแปลกหน้า คนบ้างานปิด วิจารณ์ตัวเองสูงไป ตลอดชีวิตของเขาเขาพยายามทำให้ดีที่สุดคือ "โลภ" สำหรับสิ่งใหม่ที่ไม่ธรรมดา เขาเรียนดี มีฐานะดี ได้รับการศึกษาทางศาสนาที่ยอดเยี่ยม และกลายเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปิน Cezanne ได้สร้างภาพนิ่งซึ่งไม่สามารถละเลยได้เมื่อพิจารณาถึงศิลปะโลก
พอล เซซาน
ผลงานของศิลปินคนนี้ที่อยากเห็น คลาสสิกและท้าทาย สีสันสดใสและภาพคลาสสิกของรูปทรงที่ซับซ้อน
Paul Cezanne เป็นผู้ชายที่กระตือรือร้นแต่เย่อหยิ่ง ซึ่งมีลักษณะเด่นในงานที่ยอดเยี่ยมของเขา
Paintings Paul Cezanne เขียนเหมือนถูกผีสิงโดยมอบทุกอย่างให้แต่ละคน ในนั้น ประสบการณ์และความรู้ใหม่ๆ ได้รับการติดตามอย่างชัดเจน วิถีชีวิตแบบสันโดษของศิลปินที่ปกคลุมไปด้วยความกลัวและความกลัว ไม่ได้กีดกันชีวิตที่สดใสและมีสีสันให้กับเขา เขาเป็นหนึ่งในตัวละครที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ 19
ชีวประวัติ
อัจฉริยะในอนาคต Paul Cezanne เกิดในปี 1839 ทางตอนใต้ของฝรั่งเศสในครอบครัวที่ค่อนข้างเผด็จการ พ่อมีศีลธรรมที่เข้มงวดและเลี้ยงดูลูกชายตามแนวคิดทางศาสนาเกี่ยวกับชีวิต
พอลได้รับการศึกษาที่ดี ซึ่งทำให้เขามี "การเริ่มต้นชีวิต" เขามีความทรงจำที่ยอดเยี่ยมและเชี่ยวชาญด้านวรรณกรรมเป็นอย่างดี เขาพูดหลายภาษาและรู้มากเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ที่แน่นอน ความคุ้นเคยกับการวาดภาพของเขานั้นค่อนข้างซ้ำซาก - เป็นวิชาบังคับในโรงเรียนที่เขาเรียน
Cezanne ปรารถนาที่จะวาดภาพอย่างจริงจังเมื่ออายุ 20 ปี เช่นเดียวกับผู้ชายที่ถูกครอบงำ เขาจะเริ่มเขียนและค้นหาสไตล์ของตัวเองไปตลอดชีวิต ผลงานชิ้นสุดท้ายจะถูกเขียนโดยเขาในปีที่เขาเสียชีวิต - ในปี 1906 ในช่วงอาชีพอันยาวนานของเขา ศิลปินจะสร้างผลงานมากกว่า 800 ชิ้น ซึ่งหลายชิ้นน่าเสียดายที่เขาจะทำลายอย่าง "ไม่คู่ควร"
เมื่ออายุได้สามสิบ Cezanne แต่งงานกับ Marie-Hortense Fiquet ซึ่งเขาแต่งงานมาเกือบ 40 ปีแล้ว ครอบครัวมีลูกชายคนหนึ่งชื่อพอล
Paul Cezanne จะพัฒนา "Still Life with Apples" อันโด่งดังของเขาไปตลอดชีวิต
ภาพวาดที่มีชื่อเสียง
ภาพวาดของ Paul Cezanne มีความหลากหลายอย่างไม่น่าเชื่อ เมื่อพิจารณาจากผลงานหลายๆ ชิ้น โดยเฉพาะงานที่เขียนในช่วงเวลาต่างๆ ของชีวิตศิลปิน เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่างานเหล่านี้เป็นผลงานของคนเพียงคนเดียว ในผลงานช่วงแรกๆ ของปรมาจารย์ เราสัมผัสได้ถึงจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติก ความอ่อนโยน และความสมจริงในการเคลื่อนไหวและรูปแบบ ช่วงเวลาแห่งอิทธิพลของอิมเพรสชั่นนิสม์นั้นโดดเด่นด้วยสีสันที่จลาจล ศิลปินเขียนภูมิทัศน์ที่เหมือนจริงมากในยุค 90ปี
ภาพวาดของเขาเป็นสิ่งที่ท้าทาย ที่ซึ่งการต่อต้านและความโปร่งใสของสิ่งมีชีวิตยังคงอยู่เคียงข้างกัน ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "Girl at the Piano", "Pierrot and Harlequin", "Card Players" เช่นเดียวกับ "Man with a Pipe" และ "Bathers"
Cezanne สร้างสรรค์ภาพนิ่งโดยที่เขาสามารถจดจำได้จากศิลปินหลายพันคน นี่คือ "ภาพนิ่งกับผ้าม่าน" หรือ "ผ้าม่าน เหยือก และถาดผลไม้" ผลงานที่ถูกกล่าวถึงมากที่สุดกลายเป็นจุดเด่นของอัจฉริยะในอนาคต
"ช่อดอกไม้ในแจกันสีน้ำเงิน" ของ Cezanne เป็นหนึ่งใน 100 ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก วันนี้ เมื่อมองดูเธอ เรารับรู้โดยไม่ได้ตั้งใจในตัวเธอถึงอิทธิพลของโมเนต์และปิสซาร์โร สดใส กระชับ เป็นผลงานช่วงแรกๆ ของศิลปิน
และงานเช่น: “ภูเขาเซนต์. Victoria” และ “Smoker” - คุณสามารถเห็นในอาศรม
ภาพนิ่งของเซซาน
เช่นเคย ศิลปินจะโด่งดังหลังจากพวกเขาเสียชีวิตเท่านั้น ชะตากรรมที่น่าเศร้าไม่ได้ผ่าน Cezanne เช่นกัน ในช่วงชีวิตของเขา เขาไม่ประสบความสำเร็จมากนัก
วันนี้ Paul Cezanne "Still Life with Apples" สามารถขายได้หลายล้านดอลลาร์! ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพวาดของศิลปิน "ผ้าม่าน เหยือก และถาดผลไม้" เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่แพงที่สุดในโลก
Cezanne มักทาสีแอปเปิ้ล พวกมันสามารถพบได้ในสิ่งมีชีวิตส่วนใหญ่ของเขา ศิลปินไม่เพียงรักผลไม้ที่ไม่ซับซ้อนเหล่านี้เท่านั้น แต่เขายังคิดว่ามันเรียบง่าย แต่ในขณะเดียวกันก็มีเอกลักษณ์ในจานสี สีสันแบบนี้ด้วยความเรียบง่าย เขาฝันถึงความประหลาดใจของปารีสทั้งหมดที่เขาทำ
Cezanne's Still Life with Drapery คือผลงานที่เขาจดจำได้มากที่สุด มันถูกเขียนขึ้นเมื่อ 10 ปีก่อนการเสียชีวิตของศิลปิน ตรงกลางของงานคือเหยือกสีขาวที่มีแอปเปิ้ลและส้ม อย่างไรก็ตาม แม้กระทั่งที่นี่ จิตวิญญาณที่ดื้อรั้นของปรมาจารย์ก็สามารถตรวจสอบได้ กล่าวคือในตารางซึ่งปราศจากสัดส่วนที่ถูกต้องและศิลปินวาดภาพนูนออกมาโดยเจตนา สีสันที่อิ่มตัวล้วนผลักดันเราไปสู่อิมเพรสชั่นนิสต์ แต่กฎที่บิดเบี้ยวและวัตถุที่กระจัดกระจายในงานทำให้เห็นชัดเจนว่านี่คือสไตล์พิเศษของ Cezanne
โพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์
Paul Cezanne เริ่มต้นอาชีพของเขาภายใต้ธงของอิมเพรสชั่นนิสม์ Camille Pissarro เพื่อนสนิทและเพื่อนร่วมงานของเขาเป็นครูของเขา แต่เมื่อเวลาผ่านไป จิตใจที่ละเอียดอ่อนและมีชีวิตชีวาของ Cezanne เริ่มต่อต้านรูปแบบเรียบง่ายของทิศทางที่เขาเลือก เขาตัดสินใจที่จะสร้างงานศิลปะรอบใหม่ อิมเพรสชั่นนิสม์ในสมัยนั้นไม่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนผู้คนเยาะเย้ยเทรนด์ใหม่มากกว่าที่ยอมรับ ความปรารถนาที่จะผสมผสานความธรรมดาและเรื่องไม่สำคัญในเวลาต่อมาได้นำผลลัพธ์มาสู่ศิลปินโพสต์อิมเพรสชันนิสม์
สรุป
Paul Cezanne ปล่อยให้เราเป็นมรดกโลก แตกต่างอย่างสิ้นเชิง คาดเดาไม่ได้ เขาอุทิศชีวิตให้กับงานศิลปะ และทำมันด้วยเหตุผล! ผลงานการโต้เถียงของเขาบางครั้งก็มืดมน บางครั้งก็เต็มไปด้วยสีสันสดใส บางครั้งก็โปร่งใส บางครั้งก็แทบจะไร้น้ำหนัก ภาพบุคคลที่จับใจ ภาพเจาะทะลุของวีรบุรุษ เรขาคณิตที่เข้าใจยากของสิ่งมีชีวิต และภาพเปลือยที่นุ่มนวลสร้างความตื่นตาตื่นใจกับความตรงไปตรงมา ทำให้เราต้องการพิจารณารายละเอียดทั้งหมดนี้คือ Paul Cezanne - ยอดเยี่ยม แต่เหมือนหลายคนที่ไม่รู้จักในสมัยของเขา หุ่นนิ่งของ Cezanne เป็นการทดลองที่เปิดโลกทั้งใบของสิ่งที่เรียบง่ายสำหรับเรา เขาสร้างบรรยากาศที่พิเศษของตัวเอง วัฒนธรรมของตัวเอง และสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์
Cezanne ไม่พบโรงเรียนใด ๆ เขาไม่มีผู้ติดตามในช่วงชีวิตของเขา ทั้งหมดที่เขามีคือบุคลิกลักษณะเฉพาะ ศิลปิน-จิตรกรเป็นเพียงคนเดียวในประเภทเดียวกัน ยุคหลังอิมเพรสชันนิสม์ทั้งหมดถูกตั้งชื่อตามเขา
แนะนำ:
ศิลปิน Cezanne Paul: ชีวประวัติ ผลงาน และภาพเหมือนตนเอง
ชีวประวัติของ Paul Cezanne น่าสนใจและไม่ธรรมดา อย่างไรก็ตาม ชีวิตของศิลปินที่เก่งกาจจะธรรมดาได้อย่างไร? และทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2382 ตอนนั้นเองในวันที่ 19 ธันวาคม ในเมือง Aix-en-Provence ของฝรั่งเศส มีทารกคนหนึ่งซึ่งได้รับชื่อ Paul
Paul Cezanne "ภาพนิ่งกับผ้าม่าน"
จิตรกรรมโดย Paul Cezanne "Still life with drapery" ซึ่งสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2435-2437 เน้นย้ำถึงลักษณะเฉพาะของลักษณะอิมเพรสชั่นนิสม์ของผู้เขียน มาเปรียบเทียบงานนี้กับภาพสเก็ตช์ชื่นชมฝีมือศิลปินกัน
