Maxfield Parrish: ชีวประวัติของศิลปิน ภาพวาดชื่อดัง

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ม. Parrish เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงมากจนแม้แต่สีเดียวของจานสีก็ถูกตั้งชื่อตามเขา: "Parish blue" (Parish light blue) แม้ว่า Maxfield Parrish จะแตกต่างจากศิลปินร่วมสมัยคนอื่นๆ อย่างมากด้วยเทคนิค ความขยัน การค้นหาแบบจำลองและอื่น ๆ อีกมากมาย เขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์การวาดภาพของอเมริกาในฐานะผู้แต่งภาพเขียนหนึ่งเรื่อง - "Dawn" ซึ่งกลายมาเป็นบัตรโทรศัพท์ของเขาในโลกของ ภาพวาด

ชีวประวัติสั้นของศิลปิน

ชีวประวัติของ Maxfield Parrish (1870-1966) ต้องเริ่มต้นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่า Stephen Parrish พ่อของเขาเป็นช่างแกะสลักและจิตรกรภูมิทัศน์ เขามีเงินและทักษะมากพอที่จะให้อะไรมากมายกับลูกชายของเขา ซึ่งแสดงให้เห็นความสามารถในการวาดตั้งแต่เนิ่นๆ ประการแรก นี่คือการศึกษาที่ดี: Maxfield สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Fine Arts ในเพนซิลเวเนีย เมื่อแรกเกิดศิลปินได้รับชื่อเฟรดเดอริก แต่เมื่อเริ่มทำงานและรับเงินเขาเปลี่ยนชื่อเป็นนามสกุลเดิมของแม่ Maxfield ชื่อนี้กลายเป็นนามแฝงที่สร้างสรรค์ของเขา

ผลงานชิ้นแรก -ภาพประกอบ นี่คือคอลเลกชันของปี 1887 โดย Baum "Tales of Mother Goose in Prose" ภาพประกอบสำหรับคอลเลกชันบทกวีสำหรับเด็กและสำหรับ "Arabian Nights" ("A Thousand and One Nights") ผลงานอันยอดเยี่ยมของเขากับเอลฟ์ มังกร นางฟ้า เป็นสิ่งที่เด็กๆ เข้าใจได้ พวกเขาทำให้พวกเขาพอใจอย่างมาก และแนะนำให้พวกเขารู้จักกับโลกมหัศจรรย์ที่แท้จริง ซึ่งศิลปินได้รับคำสั่งอย่างล้นหลามในทันที ในฐานะนักวาดภาพประกอบ Maxfield Parrish ได้ร่วมมือกับนิตยสารหลายฉบับ กลายเป็นหนึ่งในดาวเด่นของ "ยุคทองของภาพประกอบ" ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 และสร้างปกนิตยสารมากมาย

เขามีความต้องการสูง ค่อนข้างรวย และมีชื่อเสียงในด้านภาพประกอบ แต่ศิลปินล้มป่วย มีความเครียด และหยุดทำงานเกี่ยวกับภาพประกอบ หันไปหาภูมิทัศน์ ซึ่งเป็นแนวเพลงของพ่อเขา ภาพวาดสีน้ำมันของ Parrish ซึ่งชวนให้นึกถึงรูปแบบและการเลือกหัวข้อของ Pre-Raphaelites นั้นแตกต่างอย่างมากจากผลงานของศิลปินคนอื่นๆ ด้วยแสงอัศจรรย์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ภาพวาดโดย Maxfield Parrish จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์ก

คุณลักษณะของสไตล์และเทคนิคของ Parrish

สไตล์ของศิลปินนั้นง่ายต่อการจดจำ: เขาเขียนรายละเอียดของงานและไฮไลท์มันด้วยความเอาใจใส่และแม่นยำอย่างดีเยี่ยม ใช้ชั้นสีทับกัน สลับกันและทำให้เรียบด้วยชั้นเคลือบเงา. แสงที่สงบและเงียบสงบเล็ดลอดออกมาจากภาพวาดเกือบทั้งหมดของเขา พวกเขาน่าพอใจและยืนยันชีวิต ยกระดับและมองโลกในแง่ดี

Maxfield Parrish ใช้เวลาส่วนใหญ่ในการสร้างภูมิทัศน์สำหรับภาพวาดในเวิร์กช็อปของเขาจากหินและวัสดุชั่วคราวที่ใช้การจัดแสงที่หลากหลายด้วยแหล่งกำเนิดแสงที่หลากหลาย

ภาพวาดของศิลปินไม่แสดงการแปรง ทุกอย่างถูกซ่อนจากมุมมอง สิ่งนี้นำผู้ชมไปสู่โลกมหัศจรรย์ของศิลปินที่ปฏิเสธที่จะแสดงนิทาน แต่สร้างเวทมนตร์แห่งเวทมนตร์ในผลงานของเขาอีกครั้ง

การคัดเลือกพี่เลี้ยงสำหรับการวาดภาพ

ปกติแล้วสำหรับภาพวาดของ Parrish ญาติ เพื่อน และคนรู้จักของเขา สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์โดยศิลปินจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาต้องการถ่ายทอด "จิตวิญญาณแห่งความไร้เดียงสา" ในภาพวาดของเขา นั่นคือความสด ความไม่ประทับตรา อย่างที่เราจะพูดในวันนี้

ลูกสาวเจนโพสท่าสำหรับภาพวาด "รุ่งอรุณ" แต่นางแบบหลักของ Maxfield Parrish นั้นเป็นพี่เลี้ยงเด็กในตอนแรกและต่อมาก็เป็นแม่บ้านของครอบครัว Susan Levin จากภาพถ่ายของเธอที่เขาวาดภาพร่างเปลือยของผู้หญิงในภาพวาดของเขา ร่างกายของเธอถูกดึงมาจากหญิงสาวที่โกหกในภาพวาด "รุ่งอรุณ" แต่ใบหน้าของคิตตี้ สเปนซ์ (นีนี่ รูธ ไบรอัน โอเว่น) กลับกลายเป็นรูปร่างหน้าตาของเธอ คิตตี้ สเปนซ์เป็นหลานสาววัยสิบแปดปีของนักการเมืองอเมริกัน ดับเบิลยู. ดี. ไบรอัน ซึ่งถ่ายให้กับเขาบนหน้าปกนิตยสาร Life ในปี 1922-23 สำหรับภาพยนตร์เรื่อง Canyon (1923), Morning (1922) และอื่นๆ

เรื่องราวของภาพวาด "รุ่งอรุณ"

ภาพวาด "รุ่งอรุณ" ถูกสร้างสรรค์ขึ้นโดยศิลปินเป็นเวลาสองปี ซึ่งส่วนใหญ่เขาคิดเกี่ยวกับมันโดยไม่เริ่มทำงาน ทิ้ง "แผงสีขาวที่สวยงาม" ที่ยังคงปรากฏอยู่ต่อหน้าต่อตาเขาไว้เสมอ ในปี พ.ศ. 2466 ได้มีการนำเสนอผลงานที่เสร็จแล้วต่อสาธารณชนและได้รับความชื่นชมอย่างสูง และในปี 1925 ภาพวาด "Dawn" ของ Maxfield Parrish ก็ถูกจำลองแบบไปแล้วในในรูปแบบของภาพพิมพ์หินและมีชื่อเสียงไม่น้อยตามร่วมสมัยมากกว่า The Last Supper ของ Da Vinci หรือ Campbell Soup Cans ของ E. Warhol จริงอยู่ นักวิจารณ์หลายคนตั้งข้อสังเกตว่าภาพพิมพ์หินไม่ได้ถ่ายทอดเสน่ห์ของต้นฉบับทั้งหมด

ในภาพวาด เป็นครั้งแรกหลังจากการปฏิเสธภาพประกอบ ศิลปินพบทิศทางใหม่ในการสร้างสรรค์: การผสมผสานระหว่างสมัยโบราณและความทันสมัยแบบอเมริกัน มีเพียงการจัดการเพื่อค้นหาและผสานรายละเอียดของอดีตและปัจจุบันที่เป็นที่รู้จักซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่คนร่วมสมัยสร้างโลกเทพนิยายใหม่ที่เปล่งประกายศิลปินพบว่าตัวเองใหม่

พล็อตเรื่อง "รุ่งอรุณ" และชะตากรรมของมัน

ภาพฉากจากชีวิตในอาร์คาเดีย ดินแดนแห่งเทพนิยายที่ทุกคนใช้ชีวิตอย่างเรียบง่าย สบาย และมีความสุข แสงตะวันสาดส่องเต็มผืนผ้าใบ เด็กสาวไร้เดียงสาสองคนนอนลงและเอนไปทางเธอเต็มไปด้วยแสงสว่างและความสุข

เสาอันทรงพลังและพลังอันอ่อนโยนของภูเขาในระยะไกลช่วยปกป้องความสงบของพวกมัน กิ่งก้านที่ออกดอกดกและความเรียบเนียนของพื้นผิวเบื้องหน้าทำให้ภาพมีความอ่อนโยนและสวยงามที่จำเป็น "ความฝันแบบอเมริกัน" ที่แท้จริงและจับต้องได้: ความมั่นใจในอนาคตที่สงบสุข ความสุขของการเป็น ความงาม และความกลมกลืนกับธรรมชาติทำให้ภาพนี้เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุดสำหรับผู้อยู่อาศัยในสหรัฐอเมริกาทั้งรุ่น งานนี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ในทันทีว่าเป็นผลงานศิลปะร่วมสมัยของอเมริกาอย่างงดงาม

"คนไม่รู้จัก" ที่ซื้อภาพวาดทันทีหลังจากการแสดงปิดบังจากสายตาของคนรุ่นเดียวกันเป็นเวลา 50 ปี ซึ่งเพิ่มความนิยมให้กับผืนผ้าใบด้วย "ไม่ทราบ" นี้กลายเป็น ดับเบิลยู. ดี. ไบรอัน ปู่ของนางแบบที่โพสท่าให้กับศิลปิน ภาพวาดนี้เป็นภาพส่วนตัวของสะสม

จิตรกรรมฤดูร้อนของ Parrish

ภาพ Summer (ในภาษาอังกฤษ "Summer") ถือได้ว่าเป็นงานของ Parish ทั่วไป ในภาพ ผู้หญิงเปลือยกายนั่งอยู่ริมทะเลสาบใต้ร่มเงาของกิ่งก้านของต้นไม้หรือพุ่มไม้ที่บานสะพรั่งอย่างเขียวชอุ่ม หย่อนเท้าลงไปในน้ำและหลับตาลง ในฤดูร้อนของ Maxfield Parrish ความร้อนและแสงแดดจะปกคลุมอากาศและทุกสิ่งรอบตัว และน้ำในทะเลสาบลำธารของน้ำตกที่ไหลมาจากภูเขาและภูเขาในหมอกก็ให้ความสดชื่นเย็นยะเยือก

ผู้หญิงคนนั้นทำอะไรในพุ่มไม้ไม่ชัดเจน เราไม่เห็นมือเธอ "ความไม่เข้าใจ" ของโครงเรื่อง ทิวทัศน์ของพื้นหลัง และการแสดงภาพร่างเลียนแบบสมัยโบราณนั้นนำมาจากยุคก่อนราฟาเอลอย่างชัดเจน และการกระจายของปริมาตรในภาพ (ระนาบเบื้องหน้า + ระนาบอีก 1 ลำ + อีก 1 ลำ ฯลฯ.) และการเลือกใช้สีที่เป็นเครื่องบรรณาการให้กับอาร์ตนูโวที่เฟื่องฟูนั้น ภาพมีพรสวรรค์และดีแม้กระทั่งในการทำสำเนา

ม. Parrish และภาพวาดของเขาวันนี้

วันนี้ ภาพวาดของศิลปินสร้างความประทับใจด้วยแสงที่สาดส่องลงมาสู่ผู้ชม ความงดงามของโลกอันน่าอัศจรรย์ที่สร้างขึ้นโดยศิลปิน ซึ่งเราสามารถเข้าไปได้โดยง่ายโดยดูจากผลงานของเขา เทพนิยายที่เริ่มต้นโดยศิลปินในภาพประกอบของเขาพบความต่อเนื่องในภาพวาดของเขา เธออาศัยอยู่ในภูมิประเทศที่จดจำได้ง่ายของรัฐนิวแฮมป์เชียร์

แต่ศิลปินยังเซอร์ไพรส์ด้วยประสิทธิภาพของเขา ความละเอียดอ่อนในการตกแต่งงานของเขา ความสมบูรณ์ (ถึงความปราณีต) ของงานทั้งหมดของเขา