Arnold Schoenberg: ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์สั้น ๆ ภาพถ่าย

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

อาร์โนลด์ เชินเบิร์ก ผู้ซึ่งงานสามารถอธิบายได้สั้น ๆ ว่าเป็นนวัตกรรม ใช้ชีวิตที่น่าสนใจและมีความสำคัญ เขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์ของดนตรีโลกในฐานะนักปฏิวัติผู้ปฏิวัติวงการเพลง สร้างโรงเรียนดนตรีของเขาเอง ทิ้งมรดกที่น่าสนใจและนักเรียนทั้งกาแล็กซี่ไว้ Arnold Schoenberg เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นของศตวรรษที่ 20

วัยเด็กและครอบครัว

เมื่อวันที่ 13 กันยายน พ.ศ. 2417 Arnold Schoenberg เกิดที่กรุงเวียนนาซึ่งชีวประวัติจะไม่ง่าย แต่เกี่ยวข้องกับดนตรีเสมอ ครอบครัว Schoenberg อาศัยอยู่ในสลัมของชาวยิว พ่อ - ซามูเอล เชินเบิร์ก - มาจากเพรสเบิร์ก มีร้านรองเท้าเล็กๆ เป็นของตัวเอง Mother - Paulina Nachod - ชาวปราก เป็นครูสอนเปียโน อาร์โนลด์มีวัยเด็กที่ธรรมดา ไม่มีอะไรคาดเดาอนาคตอันยิ่งใหญ่ของเขาได้

โทรออก

ตั้งแต่อายุยังน้อย แม่ของเขาเริ่มสอนดนตรีอาร์โนลด์ เขาแสดงสัญญา แต่ครอบครัวไม่มีหนทางที่จะศึกษาต่อ เขาเข้าใจศาสตร์แห่งการจัดองค์ประกอบอย่างอิสระ บทเรียนต่างๆ เกี่ยวกับอเล็กซานเดอร์ ฟอน เซมลินสกี้ นักแต่งเพลงและวาทยากรชาวออสเตรียผู้โด่งดังได้ให้ข้อแตกต่างแก่เขาโดยพี่เขยของเขา นักดนตรีกลายเป็นเพื่อนที่ดีมากยังคงมีความคิดเหมือนกันมาตลอดชีวิตและมักจะช่วยเหลือซึ่งกันและกันด้วยคำแนะนำโต้เถียงเกี่ยวกับศิลปะ Zemlinsky เป็นผู้กระตุ้นให้เพื่อนร่วมงานกลายเป็นนักแต่งเพลงมืออาชีพ นักแต่งเพลงในอนาคต Arnold Schoenberg ซึ่งอยู่ในวัยรุ่นแล้ว รู้สึกถึงอาชีพของเขาอย่างดีที่สุด และแม้ว่าสถานการณ์จะไม่เอื้ออำนวย แต่เขาอุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับดนตรี

การเริ่มต้นเส้นทางอาชีพ

ครอบครัวไม่ได้อยู่สบาย พอพ่อเขาเสีย อาร์โนลด์อายุ 15 ปี ตอนนั้นลำบากมาก ชายหนุ่มต้องทำงานอะไรก็ได้ Arnold Schoenberg ทำงานเป็นเสมียนธนาคาร พ่อค้าเร่ซื้อของ นำคณะนักร้องประสานเสียงทำงาน เขียนบทละครสำหรับโอเปร่า แต่เขาไม่ได้ออกจากเรียนดนตรีในเวลาว่างเขาเขียนงานของตัวเอง เร็วเท่าที่ 2441 ผลงานของ Schoenberg จากเวทีแสดงเป็นครั้งแรกในกรุงเวียนนา ในปี ค.ศ. 1901 เขาเดินทางไปเบอร์ลิน ซึ่งเขาได้รับเงินจากการเรียนดนตรี เขายังสอนหลักสูตรการประพันธ์เพลงที่ Stern Conservatory

ในเวลานี้ เขาได้พบกับกุสตาฟ มาห์เลอร์ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อโลกทัศน์ของโชเอนเบิร์ก ในปี 1903 เขากลับมาที่เวียนนาและเริ่มทำงานที่โรงเรียนดนตรีแห่งหนึ่ง ในเวลาเดียวกันเขาสามารถเขียนดนตรีได้ในช่วงเวลานี้ในประเพณีของโรงเรียนนักแต่งเพลงชาวเยอรมันในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 งานที่สำคัญที่สุดของขั้นตอนนี้คือ: string sextet"Enlightened Night" บทกวี "Pelleas and Mélisande" (1902-1903), cantata "Songs of Gurre" (2443-2454) Arnold Schoenberg โดดเด่นด้วยความสามารถอันยอดเยี่ยมในการทำงาน โดยในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง เขาได้สอน เขียนเพลง และจัดคอนเสิร์ตพร้อมๆ กัน

ชีวประวัติและดนตรี

นักแต่งเพลง Schoenberg มีสามช่วง: วรรณยุกต์ (จาก 2441 ถึง 2451), atonal (1909–1922) และ dodecaphonic (จาก 1923) วิวัฒนาการของนักดนตรีเชื่อมโยงกับการค้นหาเส้นทางใหม่และการแสดงออกใหม่ ชะตากรรมของเขาเชื่อมโยงกับการแสดงออกซึ่งต่อมาได้ค้นพบการปฏิวัติของเขา Schoenberg เข้าสู่กระแสหลักของดนตรีคลาสสิกจนถึงปี 1907 แต่ปีนี้มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงในมุมมองทางศิลปะของเขา เขาคิดมากเกี่ยวกับดนตรี เขียนงานเชิงทฤษฎี มีความสลับซับซ้อนของภาษาดนตรีของเขา ความอยากในความไม่ลงรอยกันเพิ่มขึ้น แต่จนถึงขณะนี้ความกลมกลืนแบบดั้งเดิมยังคงรักษาไว้

และในปี 1909 ชีวิตรอบใหม่ก็เริ่มต้นขึ้น ในปี 1911 Arnold Schoenberg ซึ่งชีวประวัติกำลังได้รับแรงผลักดันในโลกดนตรี ได้เดินทางไปเบอร์ลินอีกครั้ง ซึ่งเขาได้ทัวร์ในฐานะวาทยกรมา 4 ปีแล้ว มาถึงตอนนี้เขาเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงในยุโรปอยู่แล้ว ในปี 1915 นักแต่งเพลงถูกเกณฑ์ทหารเข้ากองทัพเป็นเวลาสองปี ช่วงเวลาที่ผิดเพี้ยนนี้มีลักษณะเฉพาะโดยการปฏิเสธศูนย์กลางวรรณยุกต์ของงาน Schoenberg พยายามใช้ 12 โทนของมาตราส่วนสีอย่างเท่าเทียมกัน ในปีพ.ศ. 2466 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านดนตรีและได้รับเชิญให้ทำงานที่ Berlin School of Music กับการมาเพื่ออำนาจของพวกนาซีในปี 1933 Schoenberg ถูกไล่ออกจากเรือนกระจกและเขากลัวว่าจะถูกกดขี่ข่มเหงต่อไปในฐานะตัวแทนของประเทศยิวจึงอพยพออกไป ครั้งแรกเขาไปฝรั่งเศส และต่อมาที่สหรัฐอเมริกา

ช่วงที่ 3 ของงานแต่งถูกค้นพบโดยการค้นพบครั้งสำคัญของเขา เขาเริ่มที่จะโน้มน้าวใจไปสู่การจัดระเบียบที่มีเหตุผลของซีรีส์ดนตรี การประพันธ์เพลงถูกสร้างขึ้นจากสิบสองโทนที่ไม่ซ้ำกันในแถวเดียว นี่คือลักษณะที่เพลง dodecaphone ปรากฏขึ้น งานของ Schöngberg สะท้อนถึงยุคที่เต็มไปด้วยการเปลี่ยนแปลงตลอดจนประสบการณ์ส่วนตัวและอารมณ์

ทฤษฎีดนตรี

ผู้แต่งพยายามควบคุมรูปแบบและวิธีการแสดงออกของดนตรีมาโดยตลอด ซึ่งมักเกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัว ดังนั้นประสบการณ์สำคัญและการไตร่ตรองทั้งหมดของเขาจึงถูกกำหนดไว้ในเอกสารทางวิทยาศาสตร์ที่จริงจัง ในปี 1911 Arnold Schoenberg ได้เขียนงานเชิงทฤษฎีที่สำคัญเรื่องแรกของเขา The Doctrine of Harmony ในนั้นเขาได้สรุปแนวคิดเกี่ยวกับความกลมกลืนของโทนเสียงซึ่งเป็นแนวคิดหลักสำหรับเขามาตลอดชีวิต หนังสือเล่มนี้เป็นงานเดียวของนักแต่งเพลงที่เสร็จสมบูรณ์ ต่อมาเขาทำงานเขียนหลายงานพร้อมๆ กัน แก้ไขและเพิ่มผลงานอย่างต่อเนื่อง โดยไม่ได้ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเขา

เฉพาะในปี 1994 ผลงานถูกตีพิมพ์ รวมเป็นเล่มเดียว - "ความสัมพันธ์ ความแตกต่าง เครื่องมือวัด หลักคำสอนของรูปแบบ" การไตร่ตรองเกี่ยวกับตรรกะและความคิดทางดนตรีเกี่ยวกับการประสานเสียงในการเตรียมการในส่วนต่างและองค์ประกอบยังไม่เสร็จสิ้นโดยผู้เขียน แต่แสดงทิศทางที่ที่เขาทำวิจัย "พื้นฐานของการประพันธ์ดนตรี" ได้รับการตีพิมพ์เมื่อปลายศตวรรษที่ 20 โดยนักศึกษาปริญญาโท Arnold Schoenberg มีส่วนสำคัญในทฤษฎีดนตรี เขาสามารถเห็นวิวัฒนาการของความคิดทางดนตรีและคาดการณ์ถึงการพัฒนาของมันในอีกหลายปีข้างหน้า ในงานเขียนของเขา Schoenberg สะท้อนให้เห็นถึงความสมบูรณ์ของงาน การพัฒนาความคิดทางดนตรี และแนวคิดเรื่องความซ้ำซากจำเจ

กิจกรรมการสอน

ผู้ประพันธ์สอนมาตลอดชีวิตของเขา - ครั้งแรกที่โรงเรียน ต่อมาที่โรงเรียนสอนดนตรีในเบอร์ลิน เมื่อลี้ภัย เขาทำงานที่มหาวิทยาลัยบอสตัน แคลิฟอร์เนียตอนใต้ ลอสแองเจลิส สอนทฤษฎีดนตรีและการประพันธ์เพลง Arnold Schoenberg ได้สร้างโรงเรียนแห่งการประพันธ์ขึ้นทั้งหมดซึ่งเรียกว่า New Viennese School เขาให้การศึกษาแก่นักเรียนด้วยจิตวิญญาณของการให้บริการดนตรี เขาแนะนำพวกเขาอย่างเด็ดขาดว่าอย่าทำตามตัวอย่างของเขา แต่ให้แสวงหาเส้นทางของตนเองในงานศิลปะเท่านั้น A. Berg และ A. Webern ถือเป็นนักเรียนที่ดีที่สุดของเขา ซึ่งยังคงยึดมั่นในความคิดของเขาจนถึงวันสุดท้ายและเติบโตขึ้นมาในฐานะนักประพันธ์เพลงอิสระที่คู่ควรกับครูของพวกเขา Schoenberg สอนวิชาดนตรีทั้งหมดโดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับพหุเสียงซึ่งเขาถือว่าเป็นพื้นฐานของความเชี่ยวชาญ นักแต่งเพลงยังคงสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับนักเรียนของเขา และหลังจากสำเร็จการศึกษา เขาก็เป็นผู้มีอำนาจที่ไม่อาจโต้แย้งได้สำหรับพวกเขา นี่คือสิ่งที่ทำให้เขาสร้างกาแล็กซีของคนที่มีความคิดเหมือนๆ กัน

dodecaphony ของ Arnold Schoenberg

Arnold Schoenberg ผู้ซึ่งประวัติโดยย่อสามารถอธิบายได้ในคำเดียวว่า "dodecaphony" ได้กลายเป็นนักอุดมการณ์และนักโฆษณาชวนเชื่อของทิศทางใหม่ในดนตรี ในการค้นหางานเขียนดนตรีที่ประหยัดที่สุด นักแต่งเพลงจึงได้แนวคิดเกี่ยวกับระบบการแต่งเพลง 12 โทน การค้นพบนี้ทำให้นักแต่งเพลงเรียนรู้ที่จะแต่งเพลงอีกครั้ง เขาทดลองกับรูปแบบต่างๆ มากมาย โดยมองหาความเป็นไปได้ใหม่ๆ สำหรับวิธีความถี่เสียงของเขา

เขาทดสอบพื้นฐานของเทคนิคใหม่บนชิ้นเปียโน ซึ่งเขาเขียนเยอะมาก ต่อมาเขาได้สร้างสรรค์ผลงานขนาดใหญ่ (ห้องชุด, ควอเตต, ออเคสตรา) ในรูปแบบใหม่ การค้นพบของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาดนตรีในศตวรรษที่ 20 ความคิดของเขาซึ่งเขายังไม่พัฒนาเต็มที่ ถูกหยิบยกขึ้นมาโดยผู้ติดตาม พัฒนา นำไปสู่ความสมบูรณ์แบบ บางครั้งก็อ่อนแรงลง ผลงานด้านดนตรีของเขาแสดงออกถึงความปรารถนาที่จะปรับปรุงรูปแบบดนตรี

องค์ประกอบหลัก

อาร์โนลด์ เชินเบิร์ก ทิ้งมรดกทางดนตรีไว้อย่างยิ่งใหญ่ แต่งานที่สำคัญที่สุดของเขาคือโอเปร่าที่ยังไม่เสร็จ "โมเสสและแอรอน" ซึ่งเป็นแนวคิดที่ปรากฏขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 20 และรวบรวมวิวัฒนาการทั้งหมดและการค้นหานักแต่งเพลง ในโอเปร่า Schoenberg รวบรวมมุมมองทางปรัชญาทั้งหมดของเขาทั้งจิตวิญญาณของเขา นอกจากนี้ ผลงานที่สำคัญของผู้แต่งยังรวมถึง: "Chamber Symphony", op. 9, โอเปร่า Lucky Hand, เปียโน 5 ชิ้น, แย้มยิ้ม 23 "บทกวีถึงนโปเลียน"

ชีวิตส่วนตัว

Arnold Schoenberg ซึ่งปัจจุบันสามารถเห็นรูปถ่ายในหนังสือเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ดนตรีทุกเล่ม มีชีวิตที่วุ่นวาย นอกจากดนตรีแล้ว เขายังวาดรูปเยอะอีกด้วย ของเขาผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในแกลเลอรี่ใหญ่ๆ ในยุโรป เขาเป็นเพื่อนกับ Kokoschka, Kandinsky เป็นสมาชิกของ Prussian Academy of Arts ในช่วงชีวิตของเขา เขาเขียนผลงานประมาณ 300 ชิ้น

อาร์โนลด์ เชินเบิร์กแต่งงานครั้งแรกค่อนข้างเร็ว ด้วยเหตุนี้เขาจึงเปลี่ยนมานับถือนิกายโปรเตสแตนต์ในปี พ.ศ. 2441 ภรรยาของเขานอกใจเขา ไปหาคนรักของเธอ แต่แล้วกลับไปหาครอบครัว และคนรักของเธอก็ฆ่าตัวตาย มาทิลด้าภรรยาของเขาเสียชีวิตในปี 2466 สิ้นสุดช่วงเวลาที่วุ่นวายในชีวิตส่วนตัวของนักแต่งเพลง หนึ่งปีต่อมา เขาแต่งงานกับน้องสาวของนักไวโอลินและใช้ชีวิตร่วมกับเธออย่างมีความสุขไปตลอดชีวิต ในปีพ.ศ. 2476 เขาตัดสินใจกลับไปนับถือศาสนายิวและทำพิธีที่เกี่ยวข้องในธรรมศาลาในปารีส

ความกลัวของ Arnold Schoenberg

ผู้ประพันธ์มีความเฉลียวฉลาดสูง มีความสามารถทางคณิตศาสตร์ แต่จุดเริ่มต้นที่ไม่ลงตัวก็ไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับเขา ตลอดชีวิตของเขาเขาถูกหลอกหลอนด้วยความกลัวและลางสังหรณ์แปลก ๆ นักแต่งเพลง Arnold Schoenberg กลัวอะไร? เขาเป็นโรคกลัวที่หายาก - เขากลัวหมายเลข 13 อย่างมาก เขาเกิดในหมายเลขนี้ ตลอดชีวิตของเขาเขาหลีกเลี่ยงบ้านเรือนและห้องพักในโรงแรมที่มีหมายเลขนี้ ในที่สุด Arnold Schoenberg กลัวอะไรในที่สุด? ตัวเลข? ไม่ แน่นอน เขากลัวความตาย เขาแน่ใจว่าเขาจะตายในวันที่ 13 ว่าหมายเลข 76 - รวมเป็น 13 - จะทำให้เขาตาย ตลอดปีวันเกิดปีที่ 76 ที่กำลังจะมาถึงนี้ เขาใช้ชีวิตอย่างใจจดใจจ่อ จนกระทั่งวันหนึ่งเขาเข้านอนด้วยความมั่นใจว่าความตายจะมาถึงเขาในวันนี้ เขานอนอยู่บนเตียงทั้งวันเพื่อรอชั่วโมงสุดท้าย เมื่อถึงค่ำ ภรรยาของเขาทนไม่ไหวและบังคับให้เขาเลิกทำเรื่องโง่ๆ และลุกจากเตียง แต่ก่อนหน้านั้น13นาทีในเวลาเที่ยงคืน พระองค์ตรัสคำว่า "สามัคคี" และจากโลกนี้ไป ดังนั้น ในวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2494 โลกจึงสูญเสียนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่