2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
หนึ่งในส่วนเริ่มต้นของโน้ตดนตรีและโซลเฟจจิโอคือการศึกษาช่วงเวลา มีเจ็ดคน ตอนนี้เราสนใจเรื่องช่วงที่เรียกว่าเพลง "อ็อกเทฟ" ชื่อของมันมาจากคำภาษาละติน "octo" ซึ่งแปลว่า "แปด" พิจารณาแนวคิดพื้นฐานที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลานี้
อ็อกเทฟ: มันคืออะไร?
โดยหลักการแล้ว ความหมายของแนวคิดของอ็อกเทฟนั้นมีการตีความพื้นฐานหลายประการ คำนี้มักจะเรียกว่าระดับที่แปดของมาตราส่วน, ช่วง, ช่วงของมาตราส่วนธรรมชาติและการลงทะเบียนของบันทึก (เสียง) บนเครื่องดนตรี
พิจารณาช่วงอ็อกเทฟ มันคืออะไรในแง่ของ solfeggio? เสียงเหล่านี้เป็นเสียงสองเสียงที่ออกเสียงพร้อมกัน โดยมีระดับเสียงต่างกันเป็นสองเท่า ยกตัวอย่างการใช้คีย์บอร์ดเปียโน เช่น ตำแหน่งโน้ตที่เหมือนกันสองตำแหน่ง ตำแหน่งหนึ่งเป็นตำแหน่งที่สูงกว่า
ตามช่วงเวลา อ็อกเทฟมีสามประเภท: บริสุทธิ์ เพิ่มขึ้น และลดลง ตามกฎแล้ว ส่วนใหญ่อ็อกเทฟบริสุทธิ์จะใช้ในดนตรี มันถูกเรียกว่า "ch8"
องค์ประกอบอ็อกเทฟและขั้นบันไดสเกล
แนวคิดของ "อ็อกเทฟ" ถูกตีความอย่างไร? สิ่งที่อยู่ในระดับที่เป็นธรรมชาตินั้นง่ายต่อการเข้าใจหากคุณดูที่บันทึกหลักและช่วงเวลาที่รวมอยู่ในนั้น ตามที่ชัดเจนอยู่แล้ว มีเพียงแปดโน้ตในนั้น และโน้ตตัวแรกและตัวสุดท้ายในชื่อเดียวกัน แต่มีระดับเสียงต่างกัน โน้ตคู่สำหรับมาตราส่วน C พื้นฐานที่ง่ายที่สุดคือลำดับต่อไปนี้: do, re, mi, fa, sol, la, si, do หรือในสัญกรณ์ละติน - C, D, E, F, G, A, H, ค.
แต่ละเสียงในอ็อกเทฟ (เมื่อดูจากมุมมองของช่วงเสียง) จะถูกแยกออกจากเสียงถัดไปทีละช่วง เรียกว่าเซมิโทน สองครึ่งเสียงสร้างเสียง อย่างที่คุณเห็น อ็อกเทฟทั้งหมดประกอบด้วย 12 ครึ่งเสียง (ซึ่งมองเห็นได้ชัดเจนบนเปียโนซึ่งมีปุ่มสีขาวและสีดำ)
อีกสองสามคำเกี่ยวกับช่วงอ็อกเทฟ ในการทำความเข้าใจช่วงเวลาสำหรับแต่ละมาตราส่วนเฉพาะคืออะไร? ทุกอย่างง่ายมาก นี่คือการสลับโน้ตและช่วงเวลาที่เกิดขึ้นระหว่างกัน โดยคำนึงถึงสัญญาณหลักและกฎเกณฑ์สำหรับการสร้างเครื่องชั่งประเภทหลัก (หลักและรอง)
มาตราส่วนหลักใดๆ เป็นการสลับช่วงเวลาในลำดับที่เข้มงวด โดยไม่คำนึงถึงสัญญาณในคีย์: tone, tone, semitone, tone, tone, tone, semitone
เครื่องชั่งรองมีกฎเกณฑ์ของตัวเอง สำหรับผู้เยาว์ที่เป็นธรรมชาติ ลำดับดังกล่าวจะถูกสร้างขึ้นดังนี้: tone, semitone, tone, tone, tone, semitone, tone, tone เหล่านี้คือลำดับพื้นฐานตั้งแต่ตอนนี้ สเกลที่หลากหลาย เช่น ฮาร์โมนิกหรือเมโลดี้ ไม่ได้ถูกนำมาพิจารณา ไม่ต้องพูดถึงโหมดต่างๆ หรือสเกลแบบตะวันออกที่แปลกใหม่ ซึ่งใช้เสียงหนึ่งในสี่เป็นพื้นฐานสำหรับการก่อสร้าง
เสียงและเครื่องดนตรีอ็อกเทฟ
ลองพิจารณาแอปพลิเคชั่นอื่นที่เราเรียกว่า "อ็อกเทฟ" ในเพลง สิ่งนี้คืออะไรเมื่อนำไปใช้กับเครื่องดนตรีสามารถเข้าใจได้หากคุณดูที่เปียโน อันที่จริงนี่คือรีจิสเตอร์เดียวกันโดยเว้นระยะห่างจากกันในระยะทางที่เท่ากันขึ้นหรือลง
จากมุมมองทางดนตรี การจำแนกอ็อกเทฟถูกนำมาใช้อย่างแม่นยำตามคีย์บอร์ดเปียโน รายการหลักคือ: คอนโทรกเทฟย่อย, เคาเตอร์อ็อกเทฟ, อ็อกเทฟเล็ก, อ็อกเทฟขนาดใหญ่ และจากอันแรกถึงอันที่ห้า (ทั้งหมดเก้าอัน) อ็อกเทฟแรกและอ็อกเทฟสุดท้ายไม่สมบูรณ์ เนื่องจากเสียงที่อยู่ต่ำกว่าและเหนือช่วงที่กำหนดนั้นหูของมนุษย์ไม่รับรู้จริง
และเพิ่มเติมเกี่ยวกับแนวคิดของ "อ็อกเทฟ" เกี่ยวอะไรกับเสียงมนุษย์? เห็นได้ชัดว่านี่เป็นช่วงของเสียงที่มีความสูงต่างกันซึ่งบุคคลสามารถทำซ้ำได้ (ร้องเพลง)
เสียงของคนที่รองรับได้กี่อ็อกเทฟขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของโครงสร้างของกล่องเสียงและเอ็นเท่านั้น ตามสถิติ สำหรับคนธรรมดา ช่วงนี้คือหนึ่งครึ่งถึงสองอ็อกเทฟ
แน่นอน หากคุณพัฒนาความสามารถในการร้อง คุณก็จะสามารถขยายความสามารถของคุณได้อย่างมาก วันนี้คุณสามารถพบกับนักร้องมืออาชีพมากมาย ซึ่งมีช่วงเสียงถึงสี่หรือห้าอ็อกเทฟ ไม่ต้องไปไกล รับศิลปินที่มีชื่อเสียงอย่าง King Diamond อย่างน้อย ช่วงเสียงของเขาคือ 4 อ็อกเทฟครึ่ง
ไม่น่าแปลกใจเลยที่การสร้างสรรค์อันมืดมนของเขานั้น เขาจะกระโดดจากเสียงต่ำไปยังเสียงสูงได้อย่างง่ายดาย และแม้แต่แสดงทุกส่วนของตัวละครในมินิโอเปร่าของเขา (ไม่ว่าใครจะเป็นเจ้าของส่วนนี้ ผู้ชายคนนั้นคือผู้ชาย, ผู้หญิง, หญิงชรา, เด็กหรือผีในรูปสัตว์ประหลาด) สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการบันทึกไม่ได้ใช้อุปกรณ์แก้ไขพิเศษประเภทที่ใช้พากย์เสียงนักร้องในภาพยนตร์เรื่อง "The Fifth Element" เสียงร้องมีความเป็นธรรมชาติเพียงครึ่งเดียว ส่วนที่เหลือเป็นเสียงสังเคราะห์
การใช้อ็อกเทฟในเพลง
ในความหมายทางดนตรี อ็อกเทฟเป็นช่วงที่ใช้ค่อนข้างบ่อย เสียงสูงหรือต่ำอันที่สองจะเพิ่มสีสันที่สดใสต่างจากโน้ตตัวเดียวที่ฟังดูโดดเดี่ยว ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เริ่มแรกสำหรับนักกีตาร์ นอกเหนือจากอุปกรณ์มาตรฐานแล้ว อุปกรณ์พิเศษที่เรียกว่าอ็อกเทเวอร์ยังได้รับการพัฒนา
พวกเขาได้รับความนิยมอย่างมากจากศิลปินมากมาย ตัวอย่างเช่น คนดังมักถูกใช้โดยคนดังอย่าง Brian May, Yngwie Malmsteen, Steve Vai และคนอื่นๆ อีกมากมาย
แนะนำ:
ศรัทธาในพระเจ้า มันคืออะไร. คำพูดเกี่ยวกับศรัทธาในพระเจ้าและในมนุษย์
ทำไมคนถึงอยู่ได้? คำถามนี้ทำให้หลายคนกังวล บางทีทุกคนไม่ช้าก็เร็วกำลังมองหาคำตอบ แต่ในการค้นหาสิ่งของทางโลก เขายังคงรู้สึกไม่พอใจ ที่จะช่วยดับกระหายทรมานเมื่อต้องดื่มน้ำเค็มแห่งชีวิตทางโลกตลอดเวลา ศรัทธาในพระเจ้าเท่านั้นที่มาถึงทุกคนในช่วงเวลาที่ยากลำบากและมีความสุข มันจะช่วยให้คุณเอาชนะความทุกข์ยากทั้งหมดของชีวิต พิจารณาคำพูดเกี่ยวกับศรัทธาในบทความ
เมโลดี้เมทัล: มันคืออะไร
เมโลดิกเมทัลเป็นหน่อของแทรชเมทัลที่ผสมผสานเสียงร้องที่หยาบเข้ากับท่วงทำนองที่แสดงออกของฮาร์ดร็อกคลื่นลูกใหม่ของอังกฤษ การเรียบเรียงของประเภทย่อยที่อธิบายไว้สามารถได้ยินจากวงดนตรียอดนิยมมากมาย เช่น Dismember, Dark Tranquility, Hypocrisy
หายาก - มันคืออะไร?
ความหายากคือของหายาก เป็นสิ่งที่ไม่สูญเสียคุณค่าของมัน การค้นหาของหายากที่แท้จริงนั้นยากและน่าตื่นเต้นมาก แต่การลงทุนดังกล่าวมีความน่าเชื่อถือ
เบดแลม - มันคืออะไร? ละครโทรทัศน์เรื่อง "เบดแลม"
บ่อยครั้งมากในการพูดในชีวิตประจำวันของเรา มีคำที่เราไม่ทราบความหมายหรือไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้ เหตุผลของเรื่องนี้อาจเป็นความแปลกใหม่ของคำศัพท์ หรือข้อเท็จจริงที่ว่ามันล้าสมัยและไม่ได้ใช้กันอย่างแพร่หลายในภาษาอีกต่อไป เบดแลมเป็นหนึ่งในคำเหล่านั้น ในบทความเราจะอธิบายลักษณะเฉพาะและพูดคุยเกี่ยวกับซีรีส์ทางโทรทัศน์ที่มีชื่อเดียวกัน
มันฮวา - มันคืออะไร? ประวัติการ์ตูนเกาหลี
วันนี้มีกระแสศิลปะมากมายที่นำประโยชน์อันล้ำค่ามาสู่การพัฒนามนุษยชาติ บางอย่างก็เพิ่งปรากฏและค่อยๆ พัฒนา มาสู่มวลชน คนอื่น ๆ ได้รับความนิยมอย่างมากและนำรายได้ที่เหลือเชื่อมาสู่ผู้สร้างของพวกเขา หนึ่งในพื้นที่ที่น่าสนใจและกำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วคือมันฮวาซึ่งมีต้นกำเนิดในญี่ปุ่น