Karl Schmidt-Rottluff: ความคิดสร้างสรรค์และสไตล์
Karl Schmidt-Rottluff: ความคิดสร้างสรรค์และสไตล์

วีดีโอ: Karl Schmidt-Rottluff: ความคิดสร้างสรรค์และสไตล์

วีดีโอ: Karl Schmidt-Rottluff: ความคิดสร้างสรรค์และสไตล์
วีดีโอ: Picasso อัจฉริยะที่เลือกพรสวรรค์ สำคัญกว่าครอบครัว | Art History ประวัติศาสตร์ศิลปะ 2024, มิถุนายน
Anonim

Karl Schmidt-Rottluff (1884 - 1976) - ศิลปินชาวเยอรมัน ช่างแกะสลักและประติมากร คลาสสิกของสมัยใหม่ หนึ่งในตัวแทนที่สำคัญที่สุดของการแสดงออก ในช่วงเวลาสั้นๆ ของการศึกษาที่มหาวิทยาลัยเดรสเดน ศิลปินผู้ใฝ่ฝันและผู้ที่มีแนวคิดคล้ายคลึงกันอื่นๆ ได้จัดตั้งกลุ่มสร้างสรรค์ที่ก้าวหน้า "Bridge" ในช่วงการปกครองของนาซี ผลงานของชมิดท์ก็เหมือนกับผลงานของศิลปินแนวหน้าคนอื่นๆ ที่ถูกห้าม และงานของเขาถูกนำเสนอในนิทรรศการ Degenerate Art Karl Schmidt เป็นปรมาจารย์ที่อุดมสมบูรณ์ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขา นอกเหนือจากภาพเขียนมากมายแล้ว ยังมีงานแกะสลักไม้ 300 ชิ้นและการแกะสลัก 70 ชิ้นบนวัสดุอื่นๆ, ภาพพิมพ์หิน 105 ภาพ, ภาพพิมพ์เชิงพาณิชย์ 78 ภาพ

Carl Schmidt-Rottluff ภาพเหมือนตนเอง
Carl Schmidt-Rottluff ภาพเหมือนตนเอง

การสร้างกลุ่มสะพาน

ใน ค.ศ. 1905 ชมิตต์เข้าเรียนคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยเดรสเดน ที่นั่น Erich Haeckel ซึ่ง Schmitt เป็นเพื่อนกันตั้งแต่ปี 1901 ได้แนะนำให้เขารู้จักกับศิลปินรุ่นเยาว์ Ernst Kirchner, Erich Haeckel และ Fritz Blail ทั้งหมดพวกเขาร่วมกันแบ่งปันความสนใจเชิงสร้างสรรค์ที่คล้ายคลึงกันโดยศึกษาสถาปัตยกรรมที่เป็นพื้นฐานของทัศนศิลป์ คนหนุ่มสาวก่อตั้งกลุ่ม "สะพาน" (Die Brücke) ในเมืองเดรสเดนเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน พ.ศ. 2448 โดยมีเป้าหมายเพื่อสร้างรูปแบบใหม่ที่ไม่ยอมแพ้ซึ่งขัดต่อประเพณีที่สร้างสรรค์ นิทรรศการครั้งแรกของสมาคมเปิดขึ้นที่ไลพ์ซิกในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1905 ถึง 1911 ระหว่างที่กลุ่มอยู่ในเดรสเดน สมาชิกทั้งหมดของ "ส่วนใหญ่" ต่างก็มีแนวทางการพัฒนาที่คล้ายคลึงกัน โดยได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอาร์ตนูโวและนีโออิมเพรสชันนิสม์ ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2454 ชมิดท์และส่วนหนึ่งของกลุ่มย้ายจากเดรสเดนไปเบอร์ลิน กลุ่มยกเลิกในปี 2456 ส่วนใหญ่เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในทิศทางศิลปะของสมาชิกแต่ละคน การอยู่ในสมาคม Die Brücke เป็นเวลา 6 ปีมีอิทธิพลต่อตำแหน่งของ Karl Schmidt ในด้านที่เกี่ยวข้องกับศิลปะและรูปแบบเฉพาะตัวของเขา

ภาพ"มุมหมู่บ้าน" 2453
ภาพ"มุมหมู่บ้าน" 2453

ความคิดสร้างสรรค์ในยุค “สะพาน”

ในปี 1906 ชมิดท์ได้เพิ่มนามแฝงสร้างสรรค์ Rotluff ซึ่งเป็นชื่อบ้านเกิดของเขา ในเรื่องภาพวาดของเขา ส่วนใหญ่มักจะมีภูมิทัศน์เยอรมันเหนือและสแกนดิเนเวีย ในขั้นต้น รูปแบบของงานของ Schmidt-Rottluff ยังคงได้รับอิทธิพลอย่างชัดเจนจากอิมเพรสชั่นนิสม์ แต่ผลงานของเขาโดดเด่นท่ามกลางผลงานของเพื่อนร่วมงาน Die Brücke โดยละเมิดกฎการจัดองค์ประกอบและรูปแบบที่เรียบง่ายด้วยความเรียบเกินจริง ในตอนแรก ในงานแสดงอารมณ์ของเขา เขาใช้โทนสีบริสุทธิ์ของโทนสีหลัก ซึ่งได้รับการถ่ายทอดสภาพแวดล้อมและความเข้มของสีเป็นพิเศษ ประมาณในปีพ.ศ. 2452 ศิลปินเริ่มให้ความสนใจงานแกะสลักไม้และมีบทบาทสำคัญในการฟื้นคืนชีพของเทคนิคการแกะสลักไม้โบราณนี้

มักอยู่ในความสันโดษ ชามิดท์ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนระหว่างปี 2450 ถึง 2455 ใกล้ชายฝั่งทะเลบอลติก ในเมืองดังกัสท์ ใกล้เบรเมิน ซึ่งเขาพบแรงจูงใจมากมายสำหรับการวาดภาพทิวทัศน์ของเขา ในปีพ.ศ. 2453 ผลงานภูมิทัศน์ที่มีการโต้เถียงกันมากที่สุดของเขาถูกสร้างขึ้นที่นั่น ซึ่งต่อมาได้รับการยอมรับและมีชื่อเสียง ศิลปินย้ายไปเบอร์ลินในปี 1911 หันมาใช้รูปแบบที่เรียบง่าย พัฒนารูปลักษณ์ที่เป็นทางการทางเรขาคณิตสำหรับรูปภาพ ค่อยๆ เขาเริ่มใช้โทนสีที่เงียบมากขึ้น โดยเน้นที่แบบฟอร์ม ร่างโครงร่างในสีเข้มตัดกัน และชวนให้นึกถึงฝีมือการเขียนแบบ ประสบการณ์สร้างสรรค์ของเขาถูกขัดจังหวะด้วยการเริ่มต้นของสงคราม

ภาพ "พระคริสต์", 2461
ภาพ "พระคริสต์", 2461

กิจกรรมทางทหารและหลังสงคราม

จากปี 1912 ถึง 1920 ชมิดท์ยังคงทำงานเกี่ยวกับงานแกะสลักไม้ รูปแบบที่ใช้โครงร่างเชิงมุมที่มากขึ้น และทดลองกับประติมากรรมไม้แกะสลัก ในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งบนแนวรบด้านตะวันออก Karl Schmidt ได้สร้างชุดการแกะสลักในหัวข้อทางศาสนาด้วยความช่วยเหลือซึ่งเขาพยายามจะรับมือกับความน่าสะพรึงกลัวของสงคราม ในอนาคตงานเหล่านี้ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปิน ในตอนท้ายของสงคราม เขากลายเป็นสมาชิกของ Arbeitsrat fr Kunst ในกรุงเบอร์ลิน ขบวนการสังคมนิยมต่อต้านนักวิชาการของศิลปินจากช่วงการปฏิวัติเยอรมันในปี 1918-1919

ในปี 1918 ชมิดท์กลับมาจากแนวหน้าสู่เบอร์ลิน และในช่วงปี 1920 จังหวะการทำงานของเขาได้รับการฟื้นฟู: ในฤดูร้อน ศิลปินเดินทางและวาดภาพในธรรมชาติ และในฤดูหนาวเขาทำงานในสตูดิโอ การพักอยู่ทางใต้ของทะเลบอลติกใน Pomerania บนทะเลสาบ Lebe ในภูเขา Swiss Taunus เช่นเดียวกับในกรุงโรมเพื่อศึกษาที่ Villa Massimo (1930) สะท้อนให้เห็นในสิ่งมีชีวิตและภูมิทัศน์ที่โตเต็มที่ของเขา

Image"ภูมิทัศน์พร้อมประภาคาร", 2465
Image"ภูมิทัศน์พร้อมประภาคาร", 2465

Schmidt-Rottluff สไตล์เชิงมุมที่ตัดกันเริ่มมีสีสันและเบลอมากขึ้นในช่วงต้นปี 1920 และในช่วงกลางทศวรรษที่ผ่านมา Schmidt-Rottluff ก็เริ่มพัฒนาเป็นรูปแบนราบที่มีเส้นขอบเรียบ รูปทรงเรขาคณิตและรูปทรงโค้งมนเริ่มใช้พื้นที่ในงานของเขามากขึ้นตั้งแต่ปี 2466 เป็นต้นไป

ศิลปินเข้าร่วมนิทรรศการศิลปะโปรเกรสซีฟเป็นประจำ เมื่อหลังสงคราม การแสดงออกในเยอรมนีได้รับการยอมรับจากสาธารณชนทั่วไป ผลงานของชมิดท์ได้รับการยอมรับ และผู้ประพันธ์ของพวกเขาได้รับรางวัลและเกียรติยศ ในปี 1931 Karl Schmidt-Rotluff ได้รับแต่งตั้งให้เป็นสมาชิกของ Prussian Academy of Arts ซึ่งเขาถูกบังคับให้ลาออกในอีกสองปีต่อมา ในปี 1932 เขาย้ายไป Rumbke ใกล้ทะเลสาบ Lebskoe ใน Pomerania

ภาพ"เศร้าโศก" 2457
ภาพ"เศร้าโศก" 2457

ศิลปินผู้เสื่อมทราม

ในฐานะสมาชิกของสมาคม Deutscher Künstlerbund ของศิลปินชาวเยอรมันตั้งแต่ปี 1927 (ตั้งแต่ปี 1928 ในคณะกรรมการบริหาร จากนั้นก็เป็นสมาชิกคณะลูกขุน) Karl Schmidt-Rottluff ได้เข้าร่วมในนิทรรศการประจำปีครั้งสุดท้ายของ DKB ในปี 1936. ภาพเขียนสีน้ำมันสองภาพของเขาถูกนำเสนอ: "Snowy Stream" และ "Evening by the Stream" ในปี 1937 ผลงานของ Schmidt 608 ชิ้นถูกพวกนาซียึดจากพิพิธภัณฑ์ในเยอรมนีเพื่อเป็นตัวอย่างของ "ศิลปะที่เสื่อมโทรม" ซึ่งบางชิ้นก็แสดงให้เห็นที่นิทรรศการ "Degenerate Art" เมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2482 ภาพเขียนของ Karl Schmidt-Rottluff จำนวนมากถูกเผาในลานของแผนกดับเพลิงในเบอร์ลิน ศิลปินถูกกีดกันจากรางวัลและตำแหน่งทั้งหมดของเขาในปี 1941 เขาถูกไล่ออกจากสมาคมวิชาชีพและถูกห้ามไม่ให้วาดภาพ

ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1942 คาร์ล ชมิดท์กำลังไปเยี่ยมเคานต์ฟอนมอลต์เกที่ปราสาทไครเซาในซิลีเซียตอนล่าง ที่นั่นแม้จะมีการห้าม เขาได้วาดภาพภูมิทัศน์มากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งทิวทัศน์ของสวนสาธารณะ ทุ่งนา และภูเขา Zobten มีเพียงไม่กี่ภาพสีน้ำเหล่านี้ที่ส่งให้เพื่อน ๆ เท่านั้นที่รอดชีวิต ที่เหลือถูกทำลายในปี 1945 ชมิดท์เกษียณที่เคมนิทซ์ ซึ่งเขาอาศัยอยู่ตั้งแต่ปี 2486 ถึง 2489 อพาร์ตเมนต์และสตูดิโอในเบอร์ลินของเขาถูกทำลายโดยเหตุระเบิด และงานส่วนใหญ่ของเขากับพวกเขา

ภาพ "ภูมิทัศน์ Dangas" (1910)
ภาพ "ภูมิทัศน์ Dangas" (1910)

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง

ชื่อเสียงของ Karl Schmidt-Rottluff ค่อยๆ ได้รับการฟื้นฟูหลังสงคราม ในปี 1947 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นศาสตราจารย์ที่ Academy of Fine Arts ในกรุงเบอร์ลิน ซึ่งเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อปรมาจารย์ด้านศิลปะชาวเยอรมันรุ่นใหม่ ตั้งแต่ปี 1950 เขาได้รับการคืนสถานะในสมาคมศิลปินแห่งเยอรมนี ซึ่งเขาได้เข้าร่วมงานนิทรรศการประจำปีห้าครั้งระหว่างปี 1951 ถึง 1976

ในปี 1964 เขาได้ก่อตั้งกองทุนสำหรับผลงานที่เป็นพื้นฐานสำหรับพิพิธภัณฑ์สะพานในเบอร์ลินตะวันตก พิพิธภัณฑ์ Die Brcke ซึ่งเป็นที่เก็บผลงานของสมาชิกในกลุ่ม เปิดทำการในปี 1967

Image"ภาพนิ่งกับชิกโครี", 1955
Image"ภาพนิ่งกับชิกโครี", 1955

ในปี พ.ศ. 2499 ชมิดท์ถือเป็นนักประดิษฐ์และนักปฏิวัติในสาขาวิจิตรศิลป์เยอรมันได้รับรางวัลสูงสุดของเยอรมนีตะวันตก - เครื่องอิสริยาภรณ์ Pour le Mrite และผลงานของเขาจัดอยู่ในประเภทคลาสสิก ใน GDR ผลงานของ Karl Schmidt-Rottluff เช่นเดียวกับงาน Expressionists คนอื่น ๆ ถูกจับได้ว่าเป็นกระแสแห่งการโต้วาทีเกี่ยวกับระเบียบแบบแผน ซึ่งกำหนดโดยอุดมการณ์ของสัจนิยมสังคมนิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1940 ภาพวาดของเขาแทบจะไม่ได้ซื้อใน GDR และมีนิทรรศการน้อยมากก่อนปี 1982

ตั้งแต่การจากไปของคาร์ล ชมิดท์ การหวนกลับจำนวนมากในสหพันธ์สาธารณรัฐได้แสดงความเคารพต่อความทรงจำของศิลปินคนนี้ ซึ่งนักประวัติศาสตร์ศิลป์ได้พิจารณาอย่างเป็นเอกฉันท์ว่าเป็นหนึ่งในนักแสดงออกทางศิลปะชาวเยอรมันที่สำคัญที่สุด

แนะนำ:

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

Fonbet.com: บทวิจารณ์ผู้เล่น ขั้นตอนการถอนเงิน

วิธีปาลูกดอกให้ถูกวิธี พื้นฐาน เทคนิคเกม

ฟิลไอวี่ย์: ชีวประวัติและชีวิตส่วนตัว

คาสิโนที่ดีที่สุดในมินสค์: การให้คะแนน ที่อยู่ บริการที่มีให้ คำวิจารณ์ของผู้เข้าชม และเคล็ดลับสำหรับผู้เล่น

คำอธิบายและกฎของเกมไพ่ "Svara"

Arcalis ใน "Terraria" เพื่อการเริ่มต้นอย่างมั่นใจ

วิธีหาเงินบนรูเล็ต: วิธีและวิธีการ เคล็ดลับและเคล็ดลับ

ลอตเตอรีออสเตรเลีย: ลักษณะ กฎการมีส่วนร่วม และบทวิจารณ์

Magic the Gathering: กฎของเกม การ์ดสิ่งมีชีวิต โซนเกม ด่านและการเคลื่อนไหว

หากการแข่งขันถูกขัดจังหวะการเดิมพันจะคำนวณอย่างไร?

Adel Suleymanov: ชีวประวัติ บทวิจารณ์ และข้อมูลอื่นๆ

วิธีเล่น Solitaire, Klondike และ Spider?

Igor Grabar ภาพวาด "น้ำค้างแข็ง" เป็นหนึ่งในภูมิทัศน์ที่ดีที่สุดของภาพวาดรัสเซีย

"โรงรถ". พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่: คำอธิบายและวิธีการเดินทาง

คำพูดที่สวยงามเกี่ยวกับความรัก. โอมาร์ คัยยัม